Share
Pentru mulți fotografi, convertirea la alb-negru poate părea oa doua opțiune, ceva care ar putea fi considerat în postprocesare dacă aveți timp sau doriți să faceți ceva care să pară vechi sau profund. Astăzi vom analiza alte motive și metode pentru a le realiza.
În realitate, o imagine alb-negru are o mare forță atunci când vine vorba de portretizarea subiectului tău și este încă preferată de mulți ca o modalitate de a lucra și de a surprinde lumea din jurul lor, atrăgând atenția asupra elementelor imaginii care o fac astfel angajarea.
Ca tânăr fotograf, percepția mea era că imaginile alb-negru erau ceva care a trăit în trecut. Am fost îmbrățișând epoca digitală și am avut distracție fantastică manipulând culorile din fotografiile mele pentru a crea imagini captivante.
Cu toate acestea, pe măsură ce m-am maturizat ca fotograf, aprecierea mea pentru imaginile alb-negru a crescut semnificativ. Din studierea lucrării fotojurnaliștilor și fotografilor de stradă, am început să înțeleg cum poate imaginea unei imagini alb-negru să descrie elementele importante dintr-o fotografie într-un mod mult mai concis.
Acum consider conversia alb-negru pentru fiecare imagine pe care o produc, având timp pentru a evalua dacă imaginea are de fapt nevoie de culoare sau dacă ar fi mai potrivită pentru a fi procesată în mono. Sperăm că aceste sfaturi vă vor ajuta în luarea deciziilor și vă va permite să faceți considerații atente asupra conversiilor dvs. mono.
Deci ești pe un film. Scena înaintea dvs. este în plin culoare. Modul ușor de a vedea în alb și negru este să selectați setarea monocromă a camerei.
Acest lucru vă va ajuta să vă implicați în scenă înaintea dvs., cu o înțelegere solidă a ceea ce poate arăta imaginea finală alb-negru. Cu toate acestea, trebuie să fiți atenți atunci când selectați monocrom, deoarece, datorită variației tipurilor de fișiere, atunci când fotografiați JPEG-uri, dacă selectați monocrom în cameră, nu veți avea opțiunea de a transforma imaginea în culori în postprocesare.
Nu vă temeți, însă, dacă schimbați tipul fișierului și fotografiați în RAW, nu veți putea selecta doar camera monocromă pentru a putea vedea scena înaintea dvs. conform intenției dvs., veți putea, de asemenea, să convertiți fișierul RAW înapoi la culoarea completă în timpul procesării ulterioare, dacă doriți.
Este important să gândiți în alb și negru și nu doar să trageți departe și apoi să vă convertiți ulterior. Încercați să vizualizați scenele înaintea dvs. alb-negru. Luați în considerare unele dintre elementele care pot cuprinde o împușcare monocromă, cum ar fi forma, forma, modelul, texturile interesante, umbrele, lumina puternic contrastantă și structurile puternice de compoziție.
Aceste elemente dintr-o imagine vor fi maximizate atunci când sunt reprezentate în alb-negru. Aspecte, cum ar fi textura, se pot pierde adesea într-o imagine color, dar în contextul mai minimal al unei fotografii mono, aceasta poate deveni o trăsătură cheie. Fi vigilent. De exemplu, un perete pe care altfel l-ați fi străbătut în trecut, ar putea crea un fundal ideal pentru o fotografie portret!
Odată ce ați făcut fotografii, este timpul să vă gândiți la selectarea imaginii și la conversia în alb-negru. În loc să vă apropiați de o fotografie ca o fotografie de culori pentru a fi convertită în mono, considerați-o din cealaltă parte.
Ce ar adăuga culoarea la această fotografie? Există elemente ale imaginii care se pierd dacă culoarea nu este prezentă sau imaginea este mai puternică fără prezența unei culori care este cunoscută pentru a distrage ochiul și, prin urmare, diminuează impactul imaginii.
Încercați să priviți două versiuni ale aceleiași imagini una lângă alta, o singură culoare, una în alb și negru. Fără a trece într-o analiză aprofundată prea aprofundată, luați în considerare în ce direcție sunteți atrași instinctiv. Angajați-vă cu aceasta și întrebați-vă de ce. Acest lucru vă va ajuta să vă luați decizia mai târziu, pe măsură ce învățați să apreciați ce elemente ale unei imagini atrage atenția.
Eu folosesc Lightroom ca software-ul meu principal de post-procesare, așa că voi baza explicațiile mele la asta. Sperăm că tot ce am explicat va fi transferabil la toate celelalte programe majore de postprocesare.
Primul lucru pe care trebuie să-l faceți este să convertiți fișierele RAW utilizând software-ul post-procesare, după ce selectați fișierul RAW, vizualizați-l în culori. De aici, aveți opțiunea de a converti imaginea în tonuri de gri / alb-negru sau, dacă preferați, utilizați glisorul de saturație și selectați 0. Ambele opțiuni retrag culoarea din imagine, dar păstrează flexibilitatea de a edita imaginea ca și cum ar fi au fost o lovitură de culoare.
Acest lucru vă permite să adaptați temperaturile de culoare. În mod similar cu utilizarea unui filtru de culoare pentru o fotografie alb-negru, puteți ajusta temperaturile de culoare într-o fotografie alb-negru pentru a evidenția anumite elemente ale imaginii.
În mod similar, puteți selecta balansul de alb personalizat și puteți modifica nuanța și temperaturile unei imagini alb-negru pentru a influența lumina globală din cadrul fotografiei. Dacă ați lucrat cu aceste extreme într-o fotografie colorată, ar avea un efect dramatic, dar într-o singură lovitură, afecțiunea este mult mai subtilă, dar poate ajuta cu adevărat în obținerea simțului dorit pentru imaginea finală.
Fotografiile cele mai interesante, alb-negru, sunt cele care au un contrast puternic între zonele luminoase și întunecate ale imaginii. Utilizați curba tonurilor pentru a regla culorile, luminile, întunericul și umbrele. O imagine care conține un procentaj mare de tonuri medii va arăta netedă și lipsită de viață, unde o fotografie cu un contrast mai puternic între tonurile de vârf și cele de joasă tensiune va face o imagine mult mai puternică.
Dacă doriți să aveți unele zone de alb pur și unele zone care conțin negru pur, atunci veți fi bine pe cale de a produce o imagine puternică, care are o multime de impact!
O altă modalitate de a atinge acest aspect de contrast ridicat este de a edita imaginea utilizând tehnicile de evadare și ardere. Arderea pur și simplu întunecă o zonă a imaginii pentru ao accentua și poate fi cu adevărat eficientă atunci când caută să crească contrastul. Pur și simplu utilizați instrumentul de ardere (sau în camera de lumină, peria), selectați o reducere a expunerii, probabil undeva între 5% -10%, apoi frecati zona din imaginea pe care doriți să o întunecați.
Dodging este o tehnică similară, dar pentru zonele de lumină ale unei imagini, selectați instrumentul de evaziune și, mai degrabă, reduceți expunerea, creșteți-l cu o sumă similară. Asigurați-vă că lucrați la acest lucru în mici trepte, atunci când ați lucrat mai mult, evitarea și arderea pot face ca imaginea să apară foarte nefiresc. Lucrând cu procente mici, veți vedea o evoluție treptată în cadrul concursului dvs. și veți putea să vă asigurați că acesta își păstrează aspectul realist.
Ceva pe care l-am folosit pentru orientare în trecut utilizează presetările care sunt prezentate în cadrul software-ului. Puteți, de asemenea, să descărcați mai multe presetări de editare. Acest lucru poate fi văzut de unii ca fiind înșelător, dar dacă începeți doar cu conversia monocromă, acesta poate acționa de fapt ca un ghid foarte bun pentru setările necesare pentru a crea efectele dorite în imaginile dvs..
Pur și simplu selectați un cadou, poate ceva de bază, cum ar fi Creamtone monocrom și observați modificările în setările din întregul meniu de editare. Apoi, puteți să experimentați modul în care anumite instrumente de editare vă afectează imaginea pentru a putea aplica-o singură. Gândiți-vă la faptul că ați setat aparatul foto la setarea automată și la învățarea setărilor înainte de trecerea la manual.
După ce ați transformat imaginea și ați lucrat cu instrumentele de editare pentru a obține simțul general pe care îl doriți, există câteva elemente suplimentare pe care le puteți adăuga pentru a îmbunătăți imaginea.
Adăugarea de cereale poate simți uneori că vă distrageți de claritatea fotografiei, dar în funcție de tipul de imagine pe care vreți să o creați, aceasta poate fi o modalitate extrem de eficientă de a spori senzația de fotografiere. Poate să-i dau o adâncime și o pietrișitate.
De asemenea, puteți să adăugați o ușoară vignetă fotografiilor dvs., întunecând colțurile imaginii ușor pentru a focaliza spectatorul în zona centrală a imaginii. Ambele tehnici merg într-un fel să încerce să reproducă o fotografie mai veche de film monocrom și atunci când este utilizată cu atenție, poate fi extrem de eficientă.
Sperăm că acum vă simțiți inspirați să îmbrățișați imaginea alb-negru și să începeți cu deosebită considerație fiecare fotografie pe care o faceți nu numai ca o fotografie colorată, ci și o imagine monocromă uimitoare.
Cel mai bun loc pentru a începe este în catalogul de imagini pe care le-ați fotografiat deja. Niciodată nu știți, folosind niște tehnici de conversie simple, ați putea transforma o captură de culoare uitată într-o capodoperă alb-negru.
Accentsconagua