Share
Florile sunt un subiect frumos și popular, dar luarea fotografiilor în aer liber este adesea un proces frustrant. Trebuie să așteptați până când florile sunt înflorite înainte de a putea începe chiar și atunci sunteți la mila lumina și vremea. Dar există o modalitate ușoară de a face fotografii cu flori în orice moment al anului, indiferent unde locuiți - luați-le în interior, unde puteți controla lumina și fundalul. Așa am luat această fotografie importantă a unui crin și în acest tutorial vă voi arăta cum am făcut-o.
Tot ce trebuie să începeți este un cort de lumină, ca cel prezentat mai sus. Liniile semi-transparente difuzează lumina astfel încât să puteți avea un subiect ușor luminat (lumina ferestrei este o sursă de lumină bună sau puteți utiliza un bliț).
Corturile luminoase sunt ieftine pentru cumpărare și le puteți folosi pentru o gamă largă de subiecte de viață, nu doar flori. Am venit de la magazinul revistei EOS - o sursă ideală dacă locuiți în Marea Britanie sau în Europa (verificați-vă furnizorii de fotografie local dacă locuiți în altă parte).
Celelalte lucruri pe care le-am folosit erau cardul colorat pentru fundal (mai multe culori pentru a schimba culoarea de fundal), o ceașcă de plastic cu o greutate în interiorul acesteia și o bandă de mascare.
Am folosit un obiectiv Canon EF 85mm f1.8 echipat cu un filtru de 500D de la Canon pentru a fotografia. Filtrul de la fața locului mi-a adus destul de aproape de flori pentru umplerea cadrului și diafragma maximă rapidă a obiectivului mi-a permis să țin camera la o valoare ISO relativ scăzută la 1/160 secunde.
Dacă nu aveți un obiectiv principal sau doriți să faceți fotografii cu mai multă profunzime, puteți utiliza deschizături în intervalul f5.6 până la f11. Veți lucra fie la valori ISO ridicate (gândiți-vă la 3200 plus), fie puteți folosi un trepied pentru a utiliza viteze lente de declanșare.
Alternativ, pentru a obține o sursă de lumină mai strălucitoare, puteți lua cortul de lumină în exterior (cel mai bine când nu există vânt) sau utilizați o bliț ca sursă de lumină (poziționați-o în afara cortului de lumină indicând unul dintre laturi sau din partea de sus).
Dacă aveți tuburi prelungitoare sau lentilă macro puteți să le utilizați ca o alternativă la obiectivul apropiat. Dar țineți cont de faptul că veți avea parte de unele pierderi de lumină datorate acestor accesorii, ceea ce înseamnă viteze mai mici de declanșare și o imagine a vizorului mai întunecată (ceea ce face mai greu să vă concentrați).
Prefer preferat lentilele pentru acest tip de lucru, pentru că nu există pierderi de lumină. Obiectivul de 500 dpi este puțin costisitor, dar are două elemente și calitatea imaginii este excelentă - puteți cumpăra lentile mai ieftine cu un singur element aproape de orice loc, dar nu vă așteptați ca acestea să se potrivească cu calitatea imaginii pe care o obțineți lentile cu lentile de tip double-element, tuburi de prelungire sau macro-lentile.
Florile sunt destul de ușor de obținut, fie de la propria grădină, fie de la un florar. Florile albe sunt bune pentru fotografiile cheie importante, dar puteți folosi orice floare care vă atrage atenția asupra acestei tehnici.
Aveți grijă dacă luați flori în sălbăticie că nu faceți din greșeală specii rare sau pe cale de dispariție.
Configurarea este foarte simplă. Am așezat cortul luminos pe un birou, cu lumină venită din două ferestre, una în spatele lui și alta în dreapta. Am lipit floarea la ceașcă de plastic și apoi am tăiat o bucățică de carton în carton astfel încât să-l așez în spatele florii. Încă o bandă de mascare dedesubt a ținut cartonul pe poziție.
Acest aranjament permite fotografiilor din mai multe unghiuri și are încă un fundal verde. Adunarea în carton este ușor de editat în Photoshop dacă apare în fotografie. De asemenea, aș putea schimba cu ușurință cartonul pentru a face un fundal cu o culoare diferită.
Aceasta este o fotografie cheie importantă. Tonurile sunt strălucitoare, culorile sunt mai degrabă ușoare sau pastelate decât saturate și există foarte puține umbre și un contrast mic. Lipsa umbrelor înseamnă că există foarte puține modelare pe această temă.
Aici este histograma Lightroom pentru fotografie. Graficul se află în partea dreaptă a histogramei, indicând faptul că în imagine nu există zone întunecate sau umbre. Acest lucru este normal pentru o imagine cheie importantă.
Pentru a crea o fotografie de înaltă cheie, aveți nevoie de o lumină foarte moale, care să lumineze subiectul și fundalul în mod egal. Nu puteți face o fotografie cheie cheie dacă fundalul dvs. este mai întunecat decât subiectul. Cortul de lumină creează exact felul de lumină de care aveți nevoie.
Utilizați tasta mare dacă doriți să creați o fotografie luminoasă, eterică. Florile sunt un subiect bun pentru tratamentul de mare importanță. Portretele sunt alta.
Am folosit expunerea manuală, deoarece am putut vedea că floarea albă ar face ca camera să-și subexpună imaginea. Am folosit histograma aparatului foto pentru a verifica expunerea și am modificat setările până când am obținut o histogramă care era cât se poate de departe de partea dreaptă a graficului fără a trece peste ea.
Această tehnică este numită expunere spre dreapta și funcționează aici pentru că domeniul de luminozitate al subiectului se află bine în intervalul dinamic al senzorului aparatului foto (rețineți că expunerea spre dreapta funcționează numai dacă fotografiați în RAW).
Pentru majoritatea fotografiilor din serie am utilizat o viteză de declanșare de 1/160 secunde, o diafragmă de f1.8 (deși am jucat și cu niște deschizături mai largi) și am setat ISO pentru a da expunerea corectă la aceste setări. Soarele continua sa mearga in spatele norii - de fiecare data cand a facut ca nivelurile de lumina a scazut si a trebuit sa cresc ISO pentru a compensa.
Am folosit RAW pentru a putea regla temperatura culorii, contrastul și expunerea la etapa post-procesare. De asemenea, mi-a dat dovadă de flexibilitate în cazul în care am supraexpusat fotografiile - fișierele RAW păstrează detaliile evidențiate care ar fi pierdute dacă ați folosit JPEG.
Focalizarea manuală este cel mai simplu mod de a vă concentra pe subiecți apropiați. Am fixat focalizarea pe lentile acolo unde am vrut (în mod normal, la sau în apropierea distanței minime de focalizare), apoi mi-am mutat corpul spre floare până când a intrat în foc.
Această tehnică a avut avantajul suplimentar de a mă lăsa să mă concentrez asupra compoziției - dacă utilizați autofocus, trebuie să vă asigurați că punctul autofocus activ indică partea relevantă a fotografiei, care poate arunca structura dvs..
Nu vă fie teamă de ISO ridicat. Aceasta este o extindere de 100% a unei fotografii din seria luată la ISO 3200. A fost luată pe un EOS 5D Mark II, care are o performanță ridicată ISO ridicată, dar puteți vedea că practic nu există zgomot. Utilizați expunerea la tehnica potrivită atunci când faceți fotografii importante și veți vedea o îmbunătățire mare a nivelului de zgomot la ISO ridicat, mai ales dacă aveți o cameră mai veche.
Software-ul de procesare RAW de astăzi este, de asemenea, suficient de bun pentru a elimina majoritatea zgomotului de crominanță (patăle neplăcute colorate pe care le vedeți în fotografii zgomotoase), lăsând un efect plăcut din punct de vedere estetic. Atât Lightroom cât și Adobe Photoshop sunt excelente în acest sens, la fel și Digital Photo Professional (software-ul Canon de conversie RAW propriu furnizat împreună cu aparatele foto).
Aceste imagini nu au nevoie de multă modificare în Lightroom, deoarece majoritatea lucrărilor au fost realizate în configurația de iluminare și prin obținerea corectă a setărilor de expunere.
O culoare ușor mișcată părea să se potrivească cu imaginile, așadar am setat balansul de alb la 4850. Mi-a plăcut contrastul scăzut și am decis să o reduc și mai mult, ceea ce am făcut prin stabilirea Blacks la zero și umplerea luminii la 11, apoi reglarea expunerii . Merită menționat aici că aceste ajustări au fost posibile pentru că fotografiați în RAW - acestea nu sunt disponibile dacă utilizați JPEG.
Aceste setări au devenit punctul de plecare pentru fiecare imagine. Camera Lightroom vă permite să copiați setările pe care le-ați utilizat pentru o singură fotografie și să o aplicați la altul (mergeți la Setări> Copiere setări și apoi pe Setări> Lipire setări când începeți să editați o altă fotografie). Odată ce setările de bază au fost aplicate, a fost ușor să tweak fiecare fotografie în funcție de ceea ce trebuie făcut.
Am efectuat toate editările mele cu ajutorul funcției Show Clipping (Activare afișare) activată în cazul în care am început să pierd detaliile de evidențiere, ceea ce este ușor de făcut cu astfel de fotografii strălucitoare (accesați View> Show Clipping pentru a face acest lucru -.
Iată o galerie de fotografii pe care le-am luat în timpul sesiunii. Am o serie bună, variind compoziția, folosind mai multe flori diferite și schimbând culoarea cartonului în fundal.
Accentsconagua