Înregistrarea unui card de vacanță Fun-Filled Company

Obținerea imaginii perfecte pentru a trimite saluturile sezonului dvs. nu trebuie să fie greu. În acest tutorial, vom descoperi cum să tragem și să lumineze un grup mare de oameni, precum și să adăugăm grafica care va face ca carte să iasă în evidență în acest an.


Scurt

Recent am fost însărcinat cu împușcarea unei cărți de vacanță pentru un dentist local. Au fost aproximativ 15 persoane și o mascotă de echipă sportivă. Am decis să folosim zona clinică, ceea ce a condus la restricții stranii spațiu. De asemenea, a trebuit să luminez pe toată lumea în mod corespunzător și a trebuit să lucrez repede, deoarece mascota avea doar 10 minute.

Am decis sa merg cu o simpla instalare a luminii. Înțeleg că patru lumini nu pot părea simple la început, dar asta îmi permite să obțin o lumină plată, care va funcționa indiferent de modul în care am creat grupul. Pentru un singur heads-up, poți finisa fiecare lumină pentru a arăta perfect pentru orice subiect, dar avem mai multe subiecte și avem nevoie de toate pentru a arăta bine.


Lumina cheie


Fotografiat la f / 4, 1/60 sec, ISO 400.

Iată prima fotografie a zonei clinice. Am setat camera mea automat pentru a obține o expunere de testare. Primul lucru pe care l-am făcut după aceasta a fost trecerea la manual și obținerea unui cadru negru, astfel încât luminile fluorescente nu vor afecta rezultatul nostru final.

De asemenea, doresc să am mai multă profunzime, astfel încât toată lumea să fie în centrul atenției. Așa că mi-am schimbat diafragma până la f / 7.1 și am ajustat viteza obturatorului pentru a obține rezultatul de care aveam nevoie. Nu am vrut să reduc ISO, deoarece asta ar face ca blițul să muncească mai mult și trebuia să aibă un timp de reciclare rapid.


Aceeași scenă realizată la f / 7.1, 1/100 sec, ISO 400. O expunere bună de bază pentru a începe să adăugați luminile.

Deși aș folosi în mod normal un softbox, am optat pentru umbrele parțial datorită restricțiilor mele spațiale și parțial pentru viteză și manevrabilitate. Pentru că lucrurile erau atât de strânse, am pus o umbrelă ca o săritură, și una ca o lovitură.

Lucrul pe care trebuie să-l amintiți este că, chiar dacă fiecare suport de lumină este plasat la aceeași distanță față de subiect, traseul va fi mai luminos. Reglați nivelele de putere pe fiecare stroboscop, astfel încât rezultatul final să fie o dispersie uniformă a luminii de pe ambele părți ale cadrului.



Am avut un stand de model pe fiecare parte a locului în care am presupus că grupul ar fi să verifice că luminile vor avea o răspândire uniformă pe întregul grup.


Lumina de fundal

Doar pentru că nu vreau lumini fluorescente care afectează imaginea, nu înseamnă că vreau un fundal întunecat. Următoarea serie de fotografii vă va arăta procesul meu despre cum mi-am așezat luminile și de ce fiecare a făcut sau nu a funcționat.


Primul meu gând a fost să pun în evidență pictura. Am observat că a fost foarte luminos și a creat un hotspot fără a da multă lumină ambientală restului camerei. Am încercat câteva poziții diferite pentru acest flash și am ajuns la asta.


Distribuția ușoară a luminii, dar creează umbre urâte. Am ridicat lumina și l-am lăsat să lovească mai mult din tavan. Chiar dacă creează un hotspot acolo, voi distruge acea zonă a camerei cu compoziția noastră. Asta înseamnă că avem mai puține umbre, mai puține reflecții și mai răspândit. Cu toate acestea, în acest moment, luminez întreaga cameră, deci puterea mea de bliț era foarte ridicată.


Aveam nevoie să adaug încă o lumină pentru umplere. În următoarea imagine, puteți vedea că se ascunde în spatele monitorului din partea dreaptă. Se îndreaptă spre peretele din spate, oferind o răspândire frumoasă. Deși creează niște umbre în stânga, nu ar trebui să fie o problemă după ce le amestecăm împreună.


Apoi am adus toate luminile împreună pentru niște fotografii finale.


Comparați fotografia de sus (expunerea inițială a luminii ambientale la automată) până la scena finită aprinsă din partea de jos. Puteți vedea o deplasare a culorii departe de luminile fluorescente verde, precum și o iluminare mai uniformă și un sentiment general mai luminos și mai vesel. Fotografia aprinsă ne permite, de asemenea, să obținem o lumină deosebită pentru subiecții noștri și să avem profunzimea câmpului de care avem nevoie pentru a atrage mai multe rânduri de persoane.


Aici este diagrama noastră finalizată de iluminare. Două strobe Einstein cu umbrele ca lumini cheie, o bliț arătată pe perete, o bliț la tavan umplând întreaga cameră (și, de asemenea, acționând ca lumina rim-ului nostru) odată ce am subiecți în loc.


Filmare

Fotografia trebuia să fie rapidă și eficientă. Din sala în care făceam filmări, m-am uitat prin vizor și am poziționat o persoană pe marginea din stânga a cadrului meu, apoi am poziționat oa doua persoană la marginea dreaptă. Cu cei doi în loc, i-am spus tuturor celorlalți să strângă în mijloc.

Când vă aflați într-o criză de timp, nu aveți întotdeauna timp să obțineți o poziționare perfectă, astfel încât oamenii să stea unde pot. Am schimbat unul sau doi oameni, dar în cea mai mare parte au făcut bine să se întâlnească singuri. Am mai făcut și câteva seturi diferite, astfel că au opțiuni.

La începutul fiecărui set, i-am spus tuturor să se uite la lumina mea principală din dreapta, apoi am spus: "Dacă capul cuiva vă blochează vederea acestei lumini, atunci veți avea o umbră pe față și vom câștiga" te pot vedea. Am repetat același lucru pentru cea de-a doua lumină principală și apoi pentru camera mea.

Atât de des, fotografii își amintesc ca subiecții să se asigure că pot vedea camera, dar problema este la fel de rea atunci când nu văd lumina.

Ultimul pas este să faceți mai multe fotografii deoarece intermitent, vorbire și alte lucruri ciudate neașteptate sunt obligate să se întâmple.


Iată imaginea direct din cameră. Să-l lustruim!


Ultimele retușuri

Să transformăm fotografia noastră într-un card! Primul pas este să adăugați textul dorit. Am făcut-o cu un font de stil englezesc. Apoi am adăugat o suprapunere de culoare textului pentru ao face o culoare aurie. Am folosit efectul stratului conic și a embosului pentru a reproduce un aspect clasic de Crăciun.

De asemenea, am pus un bare transparent în spatele textului, pentru a se separa de backgound, și am adăugat logo-ul care mi-a fost oferit de companie. Cu toate acestea, cardul dvs. ar putea folosi orice font sau design. Încercați să găsiți o inspirație de design care se potrivește cu atitudinea companiei!



Este timpul să vă faceți cartea de vacanță!


Cred că cartea mea de vacanță rapidă sa dovedit destul de bine. Lucrurile importante pe care trebuie să le luăm în considerare nu sunt situațiile în care mi-am pus luminile și setările camerei mele de luat vederi, dar cum am ajuns acolo. Fiecare film va fi diferit, iar fiecare cameră va fi diferită.

Dacă înțelegeți principiile cum trebuie luate deciziile despre iluminat și împușcatul final, atunci sunteți pe cale să obțineți o mare carte de vacanță proprie. Dați-mi voie să știu cum au fost înregistrate cărțile de vizită în comentariile dvs..