Share
Pentru unul dintre proiectele mele finale din colegiu, am vrut să arăt cum este posibil să înțelegi pe cineva, doar dacă te uiți la fața lui. Privind adânc în ochii lor și știind că au avut o viață brută sau că sunt încă tineri și proaspeți cu energie. Ideea mea a fost, în principiu, să iau 25 de portrete ale unor oameni aleatorii în Calgary. Acest tutorial va arăta modul în care am procesat aceste portrete.
Scopul acestui proiect este de asemenea să privim înapoi în ultimii doi ani și să recapitulăm ceea ce am învățat. Am decis să iau această misiune și să arăt nu numai modul în care a crescut imaginea mea, dar și cum am crescut și eu ca individ. Așa s-a născut "25 de portrete din Calgary" aka "project25". Toate aceste portrete din Calgary (orașul în care trăiesc) sunt în alb și negru, concentrându-se pe textura fețelor și a ochilor lor. prima excursie pe care am făcut-o.
În acest tutorial vă voi umbla prin fluxul de lucru pentru obținerea acestei imagini finale. Voi trece peste tot, de la împușcarea cadrului până la trunchierea produsului final. Să începem.
Ideea pe care am avut-o în minte pentru produsul final a fost aceea de a avea fețe unice aproape de umplere a cadrului cu bokeh frumos ca fundal. Înainte de a părăsi apartamentul, mi-am fixat setările camerei pentru stil portret.
я
я
Am părăsit apartamentul cu 7D și 85mm într-o mână, iar contorul meu Sekonic L-358 în celălalt. Asta e tot ce aveam nevoie pentru această misiune; Mi sa părut redundant să trebuiască să-mi port rucsacul sau orice altă unelte.
Am gasit cele mai bune momente pentru a lovi nucleul din centrul orasului, in jurul orei 9:00 - 11:30 si intre orele 15:30 - 17:30. Dimineața este bună, deoarece majoritatea oamenilor au reușit deja să lucreze și ați rămas fie cu cei rătăciți, fie cu cei care nu lucrează în centrul orașului. După-amiaza am sugerat că este bună pentru că toată lumea pleacă de la serviciu și mulți dintre ei au nevoie fie să meargă la vehiculele lor, fie să meargă la transportul public.
я
я
Fotografia cu o deschidere largă înseamnă că va fi bokeh greu, așa că fundalul nu este atât de important. Principala mea preocupare în momentul filmării modelelor a fost direcția cu care se confruntau în legătură cu soarele. Am vrut să evit să trag în soare, provocând o siluetă și, în schimb, împușcat cu soarele în spatele meu. Am încercat să poziționez modelul, astfel încât soarele îi lovește la un unghi de 30 de grade. Acest lucru provoacă câteva umbre ușoare de-a lungul feței, dar nimic peste partea de sus.
De obicei, am găsit oameni undeva pe un trotuar unde există clădiri înalte. Am încercat să mă poziționez lângă marginea trotuarului și să îl apropii de clădire. Cu obiectivul de 85 mm, modelul umple de obicei cadrul frumos. I-am cerut să se uite în camera foto și să fie natural. Dacă voiau să zâmbească, ar fi putut, dacă nu, nu era o afacere mare.
Am făcut fotografia și am verificat-o pe ecranul LCD. Dacă totul arăta bine, am luat oa doua lovitură de precauție. Nu doare niciodată să aibă doi. Dacă prima fotografie nu a ieșit, mi-am ajustat setările, de obicei doar viteza de declanșare și am tras al doilea foc.
O notă rapidă? Deși imaginile finale sunt în alb și negru, am împușcat originalele în culori.
я
я
Odată ce am ajuns acasă, mi-am importat toate fotografiile pentru această zi. Am ales cele pe care le-am plăcut și le-am șters restul. Apoi am început editările individuale.
Ce vom face este să creați 3 imagini diferite de cele originale și să le folosim pentru a crea o fotografie HDR. Să alegem fotografia pe care o vom edita astăzi și să o deschidem cu CameraRaw.
Singurele setări pe care le vom atinge în CameraRaw sunt expunerea și saturația. Cu deschiderea inițială, setați Saturația la -100. Salvați fișierul ca fișier .tif. Apoi, cu Saturația încă la -100, schimbați expunerea la -2 și salvați-o ca fișier .tif, asigurându-vă că adăugați un "-2" sau ceva similar cu numele fișierului. Faceți același lucru din nou, cu excepția faptului că ați setat expunerea la +2 și ați adăugat, de exemplu, "+2" la numele fișierului.
Ar trebui să avem acum patru imagini. Un fișier CameraRaw și trei .tif cu o creștere de 2 opriri între fiecare.
я
я
Vom folosi iPhotomatix Pro 4.0 pentru a crea efectul HDR. O versiune de încercare gratuită este disponibilă pentru descărcare. Odată ajuns în program, faceți clic pe "Generați imaginea HDR" și selectați fișierele .tif pe care le-am salvat în CameraRaw. Faceți clic pe OK și asigurați-vă că incrementările sunt setate la 2, 0, -2 și apoi faceți clic din nou pe OK. Dacă incrementările sunt dezactivate, faceți dublu clic pe ele și tastați valoarea corespunzătoare. Nu am reglat niciuna dintre setările din următoarea casetă de dialog, așa că faceți clic pe Generați HDR.
Fotomatix va ajunge apoi la locul de muncă și va produce o imagine care, probabil, va arăta fugă în locuri. Nu-ți face griji; putem rezolva acest lucru cu câteva cartografiere de tonuri simple. Odată ce ați intrat în fereastra Tone Mapping, va trebui să jucați cu setările. Iată setările pe care le folosesc pentru portretele alb-negru:
Nu voi vorbi despre ce setări fac ceea ce Peter Tellone a scris deja un articol fantastic despre procesarea HDR-urilor.
Cel mai bun mod de a învăța este să jucați și să experimentați. Puteți citi cât doriți, dar practica este cea mai bună cale de a învăța.
Ideea principală din spatele tonurilor HDR este de a vă imagina imaginea plată. Nu vreți umbre grele sau lumină puternică. Există, desigur, excepții, ca atare în imaginea mea. Odată ce imaginea dvs. este relativ plată, faceți clic pe Procesare și apoi salvați rezultatul ca pe un fișier .tif.
я
я
Primul pas pe care îl fac întotdeauna când începe o editare în Photoshop este duplicarea stratului original și blocarea lui. Acest lucru împiedică modificările permanente ale fotografiei originale.
Prima noastră editare reală va fi accentuarea imaginii. Redenumiți stratul duplicat pe "Sharpen" și apoi selectați Filter> Sharpen> Unsharp Mask. Valorile din această casetă vor depinde de imaginea dvs. În general, mă uit la detaliile din frunte, ochi, obraji și bărbie. Vreau un rezultat clar, nu ceva prea ascuțit. Puteți vedea valorile pe care le-am folosit în imaginea de mai jos:
я
я
Restul procesului de editare este în esență eschivarea și arderea. Nu vrem sa facem multe up-uri pe fata deoarece conceptul principal este fata adevarata a Calgary, cum le vad. Acestea nu sunt modele profesionale și nu au pielea perfectă. Vreau să văd imperfecțiunile și să valorific pe ele.
Să duplicăm stratul nostru "Sharpen" și să redenumim un nou strat pentru "Dodge". Selectați instrumentul Dodge lovind O. Alegeți o pensulă cu o duritate de 0 și o dimensiune destul de mare, 200px +. Setați valoarea expunerii undeva între 20% - 50%, în funcție de umbrele de pe fața modelului. Vom fi subtilă strălucind umbrele de pe față, așadar setați Range to Shadows.
O notă rapidă? Dacă aveți un comprimat, aș sfătui să îl folosiți pentru că vom face o mulțime de tragere manuală în următorii câțiva pași.
Cu peria dvs. mare selectată, începeți să trageți peste umbrele de pe față. Aproape întotdeauna ating prizele de ochi mai întâi pentru că sunt de obicei prea întunecate. De acolo puteți lumina partea inferioară a gâtului sau părțile laterale ale feței dacă există umbre dure.
Dacă imaginea dvs. are suprafețe prea luminoase, puteți încerca să le diminuați cu ajutorul instrumentului Burn. Nu a trebuit să fac asta încă pentru niciunul dintre portretele mele în acest proiect, dar este întotdeauna o posibilitate.
я
я
Nu am terminat încă cu instrumentul Dodge. Trebuie să scoatem ochii. Duplicați stratul "Dodge" și redenumiți noul strat la "Eyes". Păstrați aceeași pensulă pe care ați folosit-o la Pasul 07, dar reduceți dimensiunea, astfel încât să se potrivească cu ușurință în interiorul ochiului modelului dvs. Pentru ochi mi-am stabilit Expunerea la 50% și de obicei fac doar o singură trecere.
Asigurați-vă că includeți atât albii, cât și elevii, dați clic și țineți apăsat pentru a picta peste întregul ochi. După ce faceți un ochi, faceți cealaltă și apoi micșorați-le și verificați-le. Mi se pare cel mai bine sa verifici dupa ce am facut ambele ochi pentru ca vazand efectul intr-un singur ochi arata ciudat si te-ar putea face sa renunti la tehnica.
Dacă descoperiți ochii prea intenți, micșorați opacitatea stratului "Eyes" până când îi aduceți unde vă plac.
я
я
Peter Swayer, scriitor PhotoTuts, a strâns o acțiune rotundă de peste 60 de acțiuni Photoshop. Am aruncat o privire prin ea și am dat peste "PS Actions - HDR Post Effects". Îmi place să folosesc acest set de acțiuni pe unele dintre HDR-urile mele, printre care 25 de portrete din seria Calgary.
Descărcați setul de acțiuni de aici.
Încărcați acțiunile în Photoshop (poate fi necesar să reporniți Photoshop) și deschideți HDR-ul alb-negru pe care lucrăm. Duplicați stratul "Eyes" și redenumiți noul layer la "Maximizer". Găsiți folderul de acțiune HDR Post Effects și rulați "Maximizer - Medium". Odată ce acest lucru se face, schimbați modul de amestecare a stratului "Maximizer" la Soft Light și opacitatea la aproximativ 60% - 70%.
Deoarece această acțiune a fost aplicată întregii imagini și a crescut contrastul, lucrarea pe care am făcut-o anterior asupra ochilor este acum dispărută. Pentru a restabili acea lucrare, creați o mască de strat gol pe stratul "Maximizer". Alegeți o perie moale, neagră și vopsiți ochii înapoi.
я
я
Dacă simțiți că imaginea ta trebuie tăiată, atunci este terminată. Alegeți instrumentul de recoltare și îndepărtați-l!
Așa fac eu despre editarea celor 25 de portrete din imaginile din Calgary. Vă rugăm să postați întrebările pe care le aveți în comentariile de mai jos. Mulțumiri!
Accentsconagua