Share
Îmbunătățiți-vă talentul urmând acest tutorial la nivel înalt pentru crearea unui mediu complet. Veți învăța cum să utilizați culoarea, forma și compoziția la unison pentru a crea o ilustrare stilizată.
Mai sus este ilustrația generală pe care o vom lucra pentru a crea. Nu faceti nici o greseala, aceasta ilustratie are o cantitate substantiala de indemanare care este necesara pentru ao completa, dar cu ajutorul Adobe Illustrator, vom putea masura si revizui opere de arta pentru a ne finaliza viziunea.
Acesta este un tutorial avansat și presupune familiarizarea cu lucrările de bază ale paletei Pathfinder. În acest tutorial veți învăța cum să setați scenă pentru a crea medii care au multe obiecte care ocupă un spațiu, acesta este un concept important care transcende orice ilustrare completă.
Să începem!
Mai întâi, utilizați instrumentul Pen (P) și creați podeaua și pereții. Unghiurile la care cad liniile sunt arbitrare. Așa cum am subliniat mai jos, experimentați prin tragerea punctelor în jur pentru a vedea exact cum va fi aspectul de bază al camerei. Cu cât este mai puțin un unghi pe care îl are linia orizontală a centrului, cu atât apare mai aproape de nivelul ochiului. Mă duc la o vedere aeriană, așa că am făcut unghiul foarte dramatic.
Bacsis: Utilizați Instrumentul de selectare directă (A) pentru a selecta rapid și ușor punctele și trageți-le în sus sau în jos. Acest lucru va elimina necesitatea de a re-desena forme.
În acest pas, am indicat cu instrucțiuni cum se unesc toate unghiurile. Va trebui să gândiți în termeni de spațiu tridimensional atunci când vă creați obiectele. Săgețile sunt pur și simplu o reprezentare vizuală a modului în care spațiul se extinde dincolo de zona în care vom desena.
Utilizați instrumentul Pen și desenați o formă de diamant care se potrivește exact cu unghiurile camerei.
Duplicați forma și mutați-o direct.
Folosind încă instrumentul Pen, desenează laturile cutiei. Este ok că cutia nu este un cub perfect, deoarece acest lucru nu ar permite ca unghiurile cutiei să fie perfect paralele cu camera. Deci, asigurați-vă că cutia se potrivește cu încăperea, chiar dacă este posibil să nu fie un cub perfect.
Cubul va fi fundamentul majorității elementelor din cameră. Mai jos, observați că, indiferent cât de mare sau mic sau unde este amplasată cutia, se află întotdeauna bine în cameră. Principalul motiv pentru aceasta este faptul că unghiurile la care sunt desenate casetele se potrivesc cu unghiurile camerei.
Mai întâi vom crea patul. Păstrați o copie a cubului în partea ilustrației, pe măsură ce o veți folosi pentru a crea multe dintre obiecte. Utilizați Instrumentul de selecție directă pentru a trage punctele spre dreapta.
Cel mai important concept pe care trebuie să-l rețineți este că atunci când extindeți punctele, trebuie să rămâneți paraleli cu pereții și podeaua. Desenați ghiduri dacă doriți.
Trageți punctele evidențiate spre stânga.
Odată ce poziția de bază a patului este în loc, puteți începe să distorsionați ușor punctele.
Pentru a face posturile de pat, lipiți un alt cub și distorsionați-o în același mod ca și noi pentru pat.
Stâlpii de pat sunt înalți, astfel încât să facem cubul să fie slab, în loc să fie larg.
Din nou, odată ce forma de bază a posturilor de pat este stabilită, puteți apoi să zdrobiți aspectul ajustând punctele individuale.
Folosind instrumentul Ellipse (L) trageți un cerc pentru partea de sus a patului de pat.
Această ilustrație se referă la simple forme. Utilizați instrumentul Pen pentru a desena perna.
Pentru formele care sunt puțin mai organice, utilizați instrumentul Pencil Tool (N.)
Bacsis: Faceți dublu clic pe instrumentul creion pentru a afișa opțiunile pentru acesta. Ajustați Netezirea la un nivel superior pentru a crea forme care au mai puține puncte.
Utilizați Instrumentul Creion și trageți peste formele de bază ale patului pentru a crea pardoseala.
Acesta este aspectul patului dvs. Observați că folosesc o mână de nuanțe gri în timp ce desenez obiectele. Acest lucru îmi permite să mă concentrez asupra compoziției și formei, mai degrabă decât să fiu distras de alegerea culorilor prefect încă. Principalul concept de implementat trebuie să fie în concordanță cu modul în care aplicați umbrirea pe fiecare suprafață. M-am asigurat să folosesc nuanțe mai întunecate pe dreapta.
Continuați să adăugați alte elemente folosind cubul ca punct de plecare.
Umpleți spațiul și începeți să acordați mai multă atenție compoziției pe măsură ce adăugați elemente noi.
Ferestrele sunt o formă mai complexă, dar ele sunt făcute exact la fel ca toate celelalte elemente - cu cubul ca punct de plecare.
Oamenii din această ilustrație nu sunt făcuți cu ajutorul cubului. Acest element va necesita o atingere mai tradițională pentru a finaliza. Puteți alege să utilizați o referință de fotografie pentru a vă crea persoane. În orice caz, instrumentul Pen funcționează bine pentru obiectele care sunt curbate.
Desenați în restul corpului și asigurați-vă că păstrați detaliile la un nivel minim, astfel încât persoana să se potrivească stilului și complexității celorlalte obiecte desenate folosind cubul.
Utilizați diferite valori și atunci când desenați oamenii, astfel încât nu trebuie să vă concentrați asupra selectării culorilor încă.
Desenarea mouse-ului este ușoară, trebuie doar să folosiți Pen Tool pentru a crea corpul.
Anumite elemente pot fi făcute aproape fără efort. Coada este pur și simplu o tragere de linie cu un obiect artistic de cerneală aplicat. Pentru a accesa acest panou mergeți la Fereastră> Biblioteci perie> Artistic> Artistic_Ink.
Desenați mușchii folosind și cernelurile artistice.
Așa cum ați observat, această persoană a fost creată folosind mai multe linii mai drepte decât cealaltă persoană. Această persoană este un pic mai blocky, dar asta e ok. El se potrivește perfect cu stilul ilustrației.
Am desenat corpul pisicii folosind Instrumentul Creion. După câteva experimente, veți putea determina (sau cel puțin să aveți o preferință) atunci când este vorba de desenarea anumitor obiecte cu Pen sau Pencil Tool.
Coada pisicii este ușor de creat prin tragerea unei linii și dându-i o lovitură groasă cu un capac rotund.
Instrumentul Pencil a fost folosit pentru labe și picioare.
Odată ce ați desenat elementele principale, este timpul să le poziționați și să creați o ilustrație echilibrată. Nu trebuie să aveți toate elementele ilustrate, dar îmi este mai ușor să determin ce nu are ilustrația mai devreme decât mai târziu.
De-a lungul ilustrației, folosesc gradienți foarte subțiri pentru a sugera adâncimea și umbrirea. Zidul stâng utilizează un gradient liniar, în timp ce peretele și podeaua dreaptă utilizează un gradient radiativ redus.
Chiar dacă vom adăuga mai târziu umbre dramatice elementelor mai târziu, gradientul va indica unde provine sursa de lumină. În această ilustrație, sursa de lumină vine din stânga sus și din mijlocul camerei. Deci, am asigurat că partea dreaptă a cămășii persoanelor este puțin mai închisă decât partea stângă.
Cartile nu au nevoie de gradienti.
Pentru a selecta cu ușurință o nuanță mai închisă a aceleiași culori, utilizați meniul Flyout și comutați paleta la HSB. După aceasta, veți putea selecta o culoare galbenă mai închisă.
Armoirul are o umbrire mai întunecată pe stânga deoarece se află la marginea din stânga a compoziției. Aceasta este o modalitate subtilă de încadrare în compoziție.
Pentru a crea textura pe ovelopele de desen pentru lenjerie de pat folosind instrumentul Ellipse.
Setați ovalul pentru a multiplica în paleta de transparență, astfel încât să se amestece bine cu culoarea din spatele acestuia.
Utilizați instrumentul Perie pentru a desena zonele care se înfășoară în jurul margini.
Dacă aveți forme care se suprapun, utilizați caracteristica Unite în paleta Pathfinder.
Utilizați caracteristica Împărțire pentru forme care se extind dincolo de marginea patului.
Bacsis: Mi se pare mai ușor să faci o copie pe latura elementelor care trebuie împărțite. Apoi, plasați forma rezultată în partea de sus a ilustrației. Această tehnică îmi permite să păstrez formele originale în tact.
Mai jos, ovalul este o formă nouă pe partea de sus a patului, nu este o formă tăiată în patul original. Dacă într-un anumit moment mă decid să îndepărtez acel oval special, ar fi simplu de făcut și nu ar perturba patul original care a fost tras. Acesta este avantajul utilizării funcției Divide a modelului Pathfinder pe o copie a formelor și nu pe cea originală.
Lupa a fost desenată folosind un oval și instrumentul Pen.
Utilizați Instrumentul Creion pentru a desena textura lemnului pe lilieci.
Arbuști sunt, de asemenea, desenate folosind instrumentul Creion. Din punct de vedere stilistic am decis să adaug o linie solidă care reprezintă un alt set de arbuști fără umplere.
În acest moment în ilustrația dvs. toate formele ar trebui să aibă o umplere sau un gradient de bază și subtil. Consider că este deosebit de util să utilizați instrumentul Echilibru culoare pentru a modifica culorile. Unul dintre elementele cele mai unificatoare ale ilustrației este modul în care culorile funcționează unul cu celălalt. Dacă unele culori sunt mult mai puternice decât altele, aceasta aruncă balanța ilustrației. Pentru a remedia acest lucru ajusesc culorile până când sunt pe deplin mulțumit de ele. Pentru a edita mai întâi culorile, selectați obiectele care trebuie editate, apoi mergeți la Edit> Edit Colors> Adjust Balance Balance. În prima imagine de mai jos veți observa că am experimentat culoarea zidurilor și podelei.
Acum, vom începe să adăugăm umbrele mai dramatice. Utilizați instrumentul Creion și desenați o formă naturală sub persoana respectivă.
În Paleta de transparență setați umbra la Multiplicare și opacitatea la aproximativ 30%.
În funcție de preferințele dvs., puteți alege pur și simplu să utilizați un gradient care se estompează transparent - așa cum se arată în umbra de pe cămașă. Indiferent de metoda pe care o utilizați pentru a crea umbre, depinde de dvs. Experimentați diferite tehnici pentru a vedea ce vă place mai mult.
Continuați să adăugați celelalte umbre celorlalți persoane.
Adăugați și umbre la celelalte obiecte mai mici.
Nu uitați să setați umbrele dvs. pentru a multiplica, astfel încât acestea să se amestece bine atunci când aveți umbre suprapuse multiple. Acest lucru creează, de asemenea, unele efecte interesante!
Perna are niște umbre subtile pe care nu le observi la prima vedere.
Acum, ilustrația ta este completă! Sper că v-ați bucurat de acest tutorial și vă încurajez să vă creați propriul mediu. Ia-ți timp și fii răbdător cu tine și ești sigur că vei crea ceva ca niciodată înainte!
Accentsconagua