Share
V-ați întrebat vreodată ce este cea mai bună cheie pentru cântecul dvs.? Din punct de vedere practic, gama vocală a cântărețului dvs. va avea în mod evident nevoie de amintire. Dar care este cea mai bună cheie pentru chitaristul sau basistul tău? Ce alte considerente există? În acest tutorial vă ajutăm să alegeți cheia perfectă.
"Muzica poate numi unnameable și comunică unknowable"
- Leonard Bernstein
Să începem cu vocalistul. Un cântăreț de sex masculin, cu o voce puternică de tenor, ar putea prefera să cânte într-o cheie ca G sau A majoră, unde "tessitura" naturală sau gama melodiei ar putea să se situeze adesea deasupra mediei C. Dar cântăreața preferată de sex feminin este probabil să se bucure de lucru într-o cheie inferioară, ca D - sau chiar C dacă ea este o alto. Nu vrea ca vocea ei să sune prea înaltă și subțire!
Din punct de vedere instrumental, atât chitarele electrice, cât și cele acustice, sună bine în chei ca E, A și D, deoarece tuningurile lor se potrivesc bine cu acele chei. Pe de altă parte, în cheia lui D, că nivelul scăzut al lui D va fi în afara intervalului pentru basistul dvs. cu 4 șiruri, dacă nu decide să renunțe la tuningul de coarde de fund sau să cumpere un șir de șase!
Și mai complexă, aranjarea piesei dvs. în anumite chei ar putea însemna că inversările de pian sau de șir pe care le-ați scris sună prea pline și că "înfundați" întregul amestec. Îi rescrieți sau mutați întreaga bucată pe o cheie mai mare?
Există și o preocupare pentru dispoziție? Unii spun că cheile majore sună mereu mai strălucitoare și cheile minore mai melancolice, dar este întotdeauna cazul? Poate cheile majore suna uneori "întuneric"? Sunt anumite chei minore în mod natural mai dramatic decât altele?
Știați că "Tot ce ai nevoie este dragostea" a fost scris inițial în G major? Ar fi fost o lovitură atât de mare dacă ar fi fost scrisă în Eb? Sonata sonoră a lui Beethoven ar fi aceeași în B minor ca și în cheia reală a lui C # minor?
Înainte de a ne putea uita dacă cheile pot afecta cât de strălucitoare, dramatice sau melancolice melodia dvs. va suna pentru alții, vom avea nevoie pentru a obține o bază de teorie muzică elemente de bază sortate. În acest articol propun să analizez scalele, cheile și semnăturile cheie și modul în care acestea se raportează unul la celălalt, iar în următoarele două articole vom ajunge la structura armonică a unei melodii.
În primul rând, puțină cunoaștere a istoriei muzicii occidentale. Vorbim exclusiv despre muzica occidentală aici. Există o mulțime de tipuri de muzică mondială care nu implică scala diatonică, cum ar fi muzica arabă care utilizează scale non-occidentale sau muzică tradițională indiană sau thailandeză, de exemplu.
Înapoi în anii 1600, unele chei aveau disonante îngrozitoare, deoarece relațiile de frecvență dintre notele din fiecare octavă nu fuseseră stabilite ca fiind identice. Scara "egală temperată" sau "temperatură bine temperată" a schimbat toate acestea. Acesta a definit fiecare semidon ca fiind echidistant în frecvență de la vecinul său, peste octavă. Asta însemna că ai putea să joci în orice cheie fără să te temi de reținerea disonanțelor.
Bach a sărbătorit acest lucru prin compunerea reperului său 48 Preludii și fugi; 2 scrise în fiecare cheie majoră și minoră. Majoritatea studenților de pian întâlnesc această lucrare clasică la un moment dat în studiile lor.
După cum probabil știți, există opt note la orice scară dacă numărați octava. Dar dacă includem fiecare notă între ele, există în realitate 12 semite sau jumătate de tonuri.
Deci, dacă luăm cheia lui C, există de fapt trei modalități principale de a obține de la C la C înalt; o scară majoră și două tipuri diferite de scară mică. Le puteți vedea scrise mai jos.
Observați că scara minore melodică folosește note diferite care merg și coboară; a șasea și a șaptea notă sunt ridicate urcând și coborându-se înapoi. Scala minore armonică este aceeași în ambele direcții. A treia notă este redusă din nou, însă trăsătura sa specifică este diferența largă dintre nota 6 redusă și cea de-a 7-a.
Accidentals este cuvântul colectiv pentru semnul ascuțit, semnul plat și semnul natural. Un ascuțit ridică nota pe care o precede cu un semidon, un platou îl coboară și un semn natural readuce din nou nota la starea originală.
Toate notele negre ale unei tastaturi sunt numite fie obiecte ascuțite, fie apartamente, în funcție de scara în care vă aflați. Deci E major are patru note negre la scară; F #, G #, C # și D #. Și Bb major are două apartamente; Bb și Eb.
Din punct de vedere tehnic, orice notă albă sau neagră poate fi ascuțită sau plată în raport cu vecinul. Deci, cheia lui F # major are șase obiecte ascuțite, inclusiv E # care se joacă ca F, deși este o notă albă.
Rețineți că D # și Eb se referă la aceeași notă negru de pe tastatură în orice octavă. Dar înainte de inventarea scalei bine temperate, acest lucru nu ar fi fost neapărat cazul. Sistemul diatonic la fel de distant este un fel de compromis armonic, dar cel putin inseamna ca pianul de sapte octave nu trebuie sa fie de multe ori mai lung decat ar putea ajunge bratele!
Care sunt exact semnăturile cheie atunci? Ele sunt doar un mijloc de stenogramă pe care îl puteți folosi la începutul piesei dvs. lângă semnul cleft.
De exemplu, dacă sunteți în cheia lui G, știți că probabil că fiecare F pe care îl întâlniți va fi de fapt ascuțit la un F #; de ce să nu creați o scurtă descriere care să vă spună că la începutul unei piese? Apoi nu va trebui să scrieți semnul ascuțit de fiecare dată când există un F.
După cum am văzut, unele chei au o mulțime de ele; Db are cinci apartamente, iar B are cinci obiecte ascuțite. După cum vă va spune orice student de muzică, este o mulțime de note pe care să vă amintiți să le schimbați dacă încercați să jucați o piesă de citit!
Iată o listă cu toate semnăturile cheie. Rețineți că fiecare se poate referi fie la o scală majoră, fie la o scală minoră, care este de fapt cunoscută ca relativ minoră.
Adesea se spune că cheile majore au tendința de a suna fericit și pozitiv în starea de spirit, dar unii susțin că anumite chei majore precum Db sau Ab pot suna "mai întunecate" decât tastele majore bazate pe note alb pe tastatură. O mulțime de opinii au fost exprimate în acest sens de-a lungul veacurilor.
Iată o listă a ceea ce au spus unii. Vezi dacă ești de acord!
Asocierea stării de spirit cu anumite chei este o zonă foarte subiectivă, așa că nu voi fi prea surprinsă dacă nu sunteți de acord cu nimic din tabelul de mai sus. Pentru mine, după ce au fost luate în considerație aspectele practice ale gamei instrumentale și vocale, uneori poate fi un factor suplimentar pentru a ține seama de.
De exemplu, dacă piesa dvs. se află într-o cheie majoră, dar are o stare de spirit mai provocatoare, mai liniștită, ar putea beneficia dacă s-ar muta într-o cheie inferioară, mai ales dacă tonul cântăreților dvs. va fi mai "întunecat" ca rezultat.
Cântecul "Moon River" de la micul dejun la Tiffany's este un exemplu extraordinar:
Scalele minore pot oferi în mod clar o mulțime de posibilități pentru patos și dramă emoțională. Nu mă pot gândi la un exemplu mai bun decât tema din filmul "Schindler's List", care este interpretat de Itzhak Perlman, recunoscut ca fiind unul dintre cei mai buni jucători de vioară din generația sa.
Observați patosul intervalelor de cădere ale melodiei, deoarece armoniile funcționează prin intermediul mai multor chei asociate pentru a-și găsi drumul neclar la cheia acasă a lui D minor:
Acest articol este primul din mai multe, în care intenționez să mă uit mai profund la întreaga arie a teoriei muzicii și cum putem să-l folosim pentru a scrie cântece foarte bune! În continuare, intenționez să arunc o privire asupra întregii zone de armonie în două articole separate.
Cum sunt principalele coarde "primare" din I, IV și V derivate din cheile majore și minore? Vom vedea cum se raportează unul la celălalt și cum pot fi folosite și alte acorduri secundare pentru a le sprijini pentru a produce un cadru armonic care are potențialul de a susține și de a spori acele melodii grozave pe care vrem să le scriem!
Accentsconagua