Share
Lansând o serie nouă de tutoriale Basix extinse și aprofundate, aceasta este prima dintr-o serie de articole concepute pentru a vă ghida pas cu pas prin procesul de instalare și utilizare a simulării ampoului de chitară în înregistrările dvs. Începând cu fundamentele, vom lucra prin câteva scenarii simple și vom lucra până la trucuri și trucuri avansate. În timp ce veți avea o mulțime de îndrumări și idei pe care le puteți lua și utiliza în propriile producții, scopul real este să vă doteze abilitățile de a vă dezvolta propriile soluții creative.
Pentru mulți dintre noi și pentru motive care variază de la costuri la aranjamente de viață, nu este practic să înregistrați un amplificator de chitară real într-o cameră reală cu microfoane reale. Din fericire, gama crescândă rapidă și performanța îmbunătățită a tehnologiei de modelare a amplificatoarelor chitare digitale a adus mari tonuri de chitară înregistrate, ușor accesibile de către amatorii de hobby.
Multe amplificatoare digitale hardware oferă ieșiri directe cu emulație încorporată a difuzoarelor și chiar, în unele cazuri, emulație sofisticată a microfonului, permițându-vă să rulați semnalul obișnuit al amplificatorului direct la stația de lucru digitală audio (DAW). Dintre nenumăratele beneficii ale unei astfel de configurații, frumusețea reală a acesteia este coerența: puteți alimenta exact acelasi ton în biroul de mixare atunci când jucați în direct așa cum faceți atunci când înregistrați demo-uri de repetiție sau tăiați un album în studio.
Cu toate acestea, pentru aceia dintre noi care nu sunt chiar pregătiți să renunțe la lumina caldă a tuburilor de vid și să se angajeze într-o platformă digitală digitală, produsele de simulare a software-ului, precum Guitar Rig Native Instruments, AmpliTube și WTR compromis, acționând ca un amplificator bazat pe calculator, pentru sesiuni de practicare liniștită sau jamming împreună cu melodiile preferate în iTunes, precum și oferind un mijloc de a obține mari tonuri de chitară înregistrate, fără probleme și cheltuieli ale metodelor tradiționale de înregistrare.
Deși este adevărat că, pentru mulți chitaristi, chiar și cea mai bună modelare digitală nu este chiar pregătită pentru a face cadoul depășit, este totuși posibil să obțină rezultate foarte impresionante, profesionale și chiar regal de rocă ca Angus Young - practic sinonim cu bun vechi Marshall jumătate de stivă - folosit Native Instruments 'Guitar Rig 3 pentru a înregistra unele piese pe albumul AC / DC Black Ice.
Deci, dacă sunteți un începător complet care caută să vă facă primii pași în înregistrarea la domiciliu sau sunteți un proaspăt profesionist cu câteva sute de milioane de albume în rezumatul dvs., este posibil ca software-ul de modelare a amplificatoarelor să vă ofere tonurile pe care le doriți.
În timp ce unele DAW-uri, cum ar fi Logic și Garageband ale Apple, vin cu simulare de amplificare a chitării, majoritatea nu sunt și, chiar dacă aceste pachete sunt foarte bogate, mulți oameni vor găsi că majoritatea opțiunilor dedicate terțelor părți oferă o mult mai mare flexibilitate sunete mai bune. Cel mai important lucru este să folosiți versiunile de încercare; ca și în cazul amplificatoarelor "reale", toate amplificatoarele simulare nu sunt egale și numai tu poți decide care dintre ele îți va oferi tipul de sunete pe care le dorești. Unele opțiuni bine cunoscute și nu foarte cunoscute sunt:
Există, de asemenea, câteva opțiuni gratuite foarte bune:
În funcție de calculatorul dvs., probabil că tot ce aveți nevoie pentru a obține semnalul de chitară în computer este un adaptor de 1/4 "la 1/8". Acestea vin în diferite forme, de obicei, fie un adaptor simplu jack, fie un cablu cu un mini-conector la un capăt. Există, de asemenea, conectori USB, de obicei cu un amplificator de semnal mic încorporat.
Ca și în cazul majorității lucrurilor, opțiunile variază de la varietatea simplă și ieftină la cea mai bogată, afacerea cu numele de marcă. Sfatul meu este să încercați mai întâi cele mai simple și mai ieftine și, dacă aveți îndoieli, întrebați-vă pentru sfaturi.
Dacă te duci cu adaptorul simplu - nu o interfață de chitară dedicată - va trebui să transformi semnalul chitara de la impedanță înaltă la joasă. Chitarele cu pickup-uri pasive produc un semnal de înaltă impedanță care, poate contra-intuitiv, înseamnă că este destul de slab și trebuie să fie condus un pic mai greu înainte de a putea trece prin, de exemplu, un circuit amplificator sau în placa de sunet a computerului.
Vestea bună este că orice pedal cu efect de putere sau procesor de rafturi, atâta timp cât nu este un circuit "adevărat bypass", va face acel loc de muncă pentru dvs., deci probabil că nu trebuie să cumpărați niciun echipament suplimentar. Ceva ca un supresor de zgomot sau un EQ este ideal, deoarece beneficiați în continuare de efectul pedalei (mai puțin zgomot sau EQ de pre-amplificare), precum și conversia impedanței.
Desigur, dacă doriți să puteți înregistra mai multe melodii simultane, veți avea nevoie de un fel de interfață audio cu mai multe intrări. Acest lucru se aplică și în cazul în care aveți probleme de latență; adică o mică întârziere între redarea unei note și audierea semnalului amplificat de pe computer. Cu toate acestea, am constatat că cele mai moderne placi de sunet PC și Mac sunt suficient de puternice pentru a menține latența suficient de scăzută.
Ați ales un simulator de amperi și ați primit semnalul de chitară în computer. Cum să obțineți cele mai bune rezultate?
Paradoxal, simplitatea plug and play a majorității software-urilor de modelare înseamnă că mulți jucători se așteaptă la rezultate foarte bune mult mai repede decât cu un amplificator "real". Având în vedere un amplificator de tuburi decente, majoritatea oamenilor vor petrece zile și săptămâni în permanență în acel ton perfect și evaziv; cu o gamă mult mai variată de posibilități de modelare oferite de software, nu trebuie să fie o surpriză faptul că alternativa digitală necesită cel puțin aceeași investiție.
Este, de asemenea, adesea cazul în care sunetele prestabilite în orice plugin dat sunet impresionant la început, dar, de îndată ce încercați să le obțineți să sune eficient într-un amestec cu alte instrumente, acestea încep să scadă.
Pentru restul acestui tutorial, voi lucra cu Guitar Rig 3, deoarece acesta este pluginul pe care îl folosesc și îl cunosc foarte bine. Cu toate acestea, subiectele pe care le vom acoperi sunt aplicabile majorității, dacă nu tuturor, a simulatoarelor de amprentă aflate în prezent pe piață.
Zgomotul nedorit poate fi o problemă cu orice scenariu de înregistrare de chitară - amperi reali sau software - și mai ales când sunt implicate setări de câștig mai mari. Din păcate, în timp ce zgomotul și zgomotul unui adevărat jumătate de stack are un anumit farmec plin de farmec, siretul și crackle-ul software-ului de modelare digitală sunt mai puțin atrăgătoare.
Dacă zgomotul este o problemă pentru dvs., încercați următorii pași:
În acest moment, s-ar putea să te întrebi de ce nu am menționat supresoarele de zgomot; nu-ți face griji, mă apropii de asta într-un moment! Pașii de mai sus sunt importanți, deoarece vor contribui cu toții la păstrarea în primul rând a zgomotului nedorit. Beneficiul acestui lucru este un semnal frumos și curat în timp ce jucați: un supresor de zgomot sau poarta, indiferent cât de bine este, este eficientă numai când poarta este închisă, adică atunci când nu jucați, deci este imperativ pentru a vă asigura că lucrați cu cel mai bun semnal posibil. Amintiți-vă: în gunoi, în gunoi!
Un dispozitiv de suprimare a zgomotului sau poarta este chestia care vă va oferi tăcere glorioasă și fără întrerupere în timpul pauzelor și odihnei în muzică, dar stabilirea corectă a acestuia este de o importanță capitală pentru păstrarea dinamicii jocului. Gresește-te și va fi prea lent pentru a reacționa la jocul tău, făcând ca notele să se taie sau să nu se audă cu totul.
Deci, care este diferența dintre un dispozitiv de suprimare a zgomotului și o poartă de zgomot? Nu prea mult, într-adevăr, cel puțin în ceea ce privește funcția lor principală. De obicei, un dispozitiv de suprimare a zgomotului este o unealtă mai simplă, care este proiectată să elimine zgomotul și zgomotul și este, de obicei, stabilită cu un singur control de prag. Porțile de zgomot, în contrast, tind să fie mai sofisticate, de obicei, pentru care se folosesc controale prag, atac, eliberare și, ocazional, deține.
Merită menționat faptul că, într-un scenariu de înregistrare, este posibil să fie nevoie să utilizați diferite setări pentru poarta zgomotului pentru diferite părți ale melodiei, în special acolo unde există diferențe dramatice în dinamica jocului dvs..
De exemplu, pentru o piesă de rock sau metal greu, piesele de chitară ritmică sunt susceptibile de a fi executate cu o staccată destul de abruptă, greoaie și cu o foarte mare distorsiune, caz în care poarta trebuie să răspundă destul de agresiv pentru a păstra o " Sunetul. Când veniți la solo sau poate o parte mai coridoră și mai coruptă, acel set de porți agresive de zgomot va fi probabil prea aspru, tăind notele degradante și blocând atacul.
Secțiunea de intrare a companiei Guitar Rig și cea mai mare parte a concurenților săi au o reducere a zgomotului, iar acest lucru poate fi activat sau dezactivat, iar pragul ajustat manual sau prin intermediul funcției "Learn", prin care software-ul va încerca să determine setarea corespunzătoare când jucați. Pentru orice tonuri mai mult decât foarte ușor overdriven, probabil că aceasta nu va fi suficientă, deci va trebui să adăugați o poartă sau un supresor lanțului de semnal.
În panoul SideKick din Guitar Rig (F2, pentru a arăta și a ascunde), există două opțiuni: Poarta zgomotului și Reducerea zgomotului.
Reducerea zgomotului este preferatul meu pentru uz general, deoarece este atât de ușor de utilizat și, în general, este foarte bun pentru a filtra afară, fără să afecteze atacul și decăderea jocului meu. Cu toate acestea, cheia importantă este să faceți clic pe butonul de maximizare din partea dreaptă a modulului pentru a deschide parametrii "experți". Acest lucru dezvăluie o pereche de controale destul de intuitiv numite: Eliberare și De-Hiss. Primul determină cât de repede se va acționa filtrul de zgomot atunci când semnalul de intrare se oprește (adică atunci când opriți redarea), iar acesta din urmă va ajuta la filtrarea sunetelor de înaltă frecvență (deși acest lucru poate fi în detrimentul tonului dvs. global, deci procedați cu atenție).
Poarta zgomotului, pe de altă parte, este mai asemănătoare cu unitățile de reducere a zgomotului pentru rack și stomp-box pe care deja le cunoașteți și este mai potrivită pentru aplicații specifice, cum ar fi acea piesă de ritm de rock gros pe care am menționat-o mai devreme.
Este ușor să pierdeți, dar în partea dreaptă sus a ferestrei Guitar Rig, lângă butonul de bypass și contorul CPU, este un Bună Q Control. Alți modelari au funcții similare, adesea în setările generale ale programului, și de obicei o alegere între procesarea de 32 și 64 de biți.
Angajarea modului Hi Q sau creșterea în alt mod a ratei de procesare a software-ului produce un sunet mult mai bun. Dezavantajul este că acest lucru pune o presiune mai mare asupra CPU-ului computerului dvs. și, în funcție de cât de puternic este calculatorul, poate introduce o latență necontrolabilă.
Majoritatea calculatoarelor moderne ar trebui să fie capabile să facă față acestei situații, dar rețineți că, pe măsură ce introduceți DAW-ul dvs. de gazdă, diverse plugin-uri și, probabil, mai multe instanțe de plugin-uri, încărcarea CPU-ului crește, . Dacă este necesar, salvați modul de înaltă calitate pentru amestecarea finală.
Cele mai multe tonuri prestabilite în software-ul de modelare a amplificatoarelor sunt concepute pentru a arăta produsul cel mai bine în avantajul său ca un dispozitiv autonom. În mod obișnuit, asta înseamnă o mulțime de câștiguri, o mulțime de bas, și de întârziere și de modulare a falimentelor. Toată distracția, dar poate că nu este potrivită pentru aplicațiile din lumea reală într-un amestec de benzi complete.
Singura modalitate de a obține tonuri care funcționează bine în amestecurile dvs. și cu muzica dvs. este de a construi lanțuri de semnal de la sol în sus. Desigur, setările presetate reprezintă o modalitate bună de a obține o idee despre modelele amp și efect care vă vor aduce în parcul de bilete și, deoarece toți producătorii de simulatoare de amperi utilizează amperi destul de bine stabiliți ca bază pentru modelele lor, foarte des cunoașterea reală a amplificatoarelor în lumea reală va sta în stare bună.
Cu toate acestea, mulțimea amețitoare de opțiuni poate fi descurajantă, deci cum te descurci cu învățarea de a coaxi sunetele pe care le vrei de la software-ul tău? Sfatul meu este să încercați să imitați câteva dintre tonurile dvs. preferate de chitară. Dacă ești un mare fan al lui Jimmy Page, probabil că ai deja o idee destul de bună despre ce fel de echipament și cum ar trebui să sune. Folosind acele cunoștințe ca punct de plecare, puteți transforma procesul de învățare într-o după-amiază amuzantă de potrivire a tonurilor, încercând diferite modele de amperi și difuzoare, diferite casete de supraîncărcare și așa mai departe. În acest proces, ar trebui să începeți să obțineți o idee bună despre modul în care elementele diferite afectează sunetul și, la fel de important, cât de apropiat se potrivește software-ul cu amperi și efecte pe care el încearcă să le imite.
Un alt lucru important de luat în considerare este faptul că simțul este la fel de important ca sunetul. Intrați vreodată într-un amplificator pe care tocmai îl iubești? O parte din acest lucru va fi, desigur, proprietățile tonale ale sunetului amplificatorului, dar va fi și modul în care amplificatorul răspunde stilului tău de joc și, la rândul său, cum te face să joci. Acest lucru contează și cu amplificatoarele software: chiar dacă tonul pare a fi corect, s-ar putea să constatați că, într-un fel, nu simțiți o interacțiune între jocul dvs. și amplificator.
Avem de-a face cu o problemă care este greu de cuantificat aici, dar, mai târziu în această serie de tutoriale, vă duc câteva din factorii care vă pot ajuta să obțineți simțul potrivit, precum și sunetul potrivit.
Deci, aceasta este o introducere foarte generală de utilizare a simulării software-ului. În următoarea parte, vom lucra prin câteva exemple detaliate ale proceselor implicate în obținerea de sunete specifice și reglarea fină a acestora la perfecțiune, înainte de a trece la configurații mai avansate, inclusiv simulările cabinetului terț și amestecarea amplificatoarelor multiple pentru tonuri mai pline.
Accentsconagua