Share
Luna trecuta am acoperit diferite moduri de a face un tambur cu picior. În această lună vom acoperi capcanele și toms. Așa cum am arătat în partea a 1-a a acestei serii cu câteva luni în urmă, cheia reală pentru un sunet de tambur mare este un tambur mare sau un set de sunet excelent (de preferință ambele). Aceste două lucruri pot face ca majoritatea inginerilor să arate destul de strălucitoare fără prea multe probleme. Dar este încă posibil să le luăm pe cele două elemente excelente și să facem tobe să seamănă cu cutii de gunoi, sau cum bordul extraordinar Bobby Caldwell obișnuia să spună "mobila în mișcare". De aceea, tehnica miking este atât de importantă. Te va duce imediat la parcul de bilete și vă va permite să evaluați cu ce aveți de-a face înainte de a recurge la experimentare. Să ne uităm la celelalte piese ale setului.
În timp ce tamburul de lovitură ar putea fi pulsul cântecului, capcana este metronomul și energia. De fapt, uneori, sunetul cu capcane explică modul în care simțim despre sunetul total al tamburului. În cazul în care snare sună bine, este ușor pentru noi să iertăm alte părți ale setului care ar putea să nu fie la standard. Pe de altă parte, o lovitură proastă sunetul ne face impresia că întregul kit nu sună așa de bine. Sunetul sondei Wimpy este egal cu sunetul kit-ului. De aceea, cursa poate fi cel mai important tambur din setul de cilindri.
Înainte de a intra în poziționarea microfonului, fiți conștienți de faptul că nimeni nu se va potrivi la fiecare cântec, indiferent cât de mare sună sonda. De aceea, majoritatea bicicliștilor de sesiune oferă o varietate de capcane de alegere (între 5 și 10 în funcție de tipul de sesiune și cine plătește carta) și le va încerca în mod regulat pe toate într-o pistă doar pentru a vedea care dintre ele se potrivește cel mai bine înainte de capcana finală sunetul este format. Da, este posibil ca o singură capcană să funcționeze pentru un întreg album și se întâmplă frecvent, dar uneori un altul se va potrivi mai bine pentru o anumită cheie și / sau aranjament.
Până acum majoritatea inginerilor au încercat cel puțin tehnica de a folosi un Shure SM57 îndreptat spre mijlocul prăpastiei (vezi figura 1). Această destinație de plasare este încercată și adevărată și funcționează, dar cu câteva trucuri puteți obține câteva mai multe variante în ton și să păstrați scurgerile de pălării mari la un nivel minim.
Figura 1 - Amplasarea dispozitivului mic
Una dintre cheile pentru a obține tamburul pentru a vorbi este de a obține o înălțime mică pe mic. Încerc să pun două degete deasupra marginii capcanei, exact unde se întâlnesc corpul și capsula micului. Cu o înălțime mică, aveți acum posibilitatea de a îndrepta micul mic în centrul bătăii sau puțin spre marginea prăpastiei. În funcție de tambur și de baterist, oricare dintre ele poate funcționa. De fapt, am descoperit că țintirea peste partea superioară a tamburului spre partea opusă uneori funcționează cel mai bine pentru un tambur de rimă, deoarece el preia multe atacuri, ceea ce de obicei căutați.
Consultați Manualul inginerului de înregistrare pentru mai multe tehnici de prindere pe care probabil ați știut că există (unele un pic bizar, dar toate funcționează în situația potrivită).
Unul dintre motivele pentru care lucrează atât de bine este că poate avea un nivel ridicat și atunci când se supraîncărcă, face acest lucru într-un mod plăcut. De asemenea, are un rolloff încorporat în răspunsul său de frecvență sub 200Hz și care elimină automat scurgerile de lovitură. Apoi are o scădere în răspuns la 300 până la 500 Hz (intervalul de frecvență de efect de proximitate), și o creștere a prezenței care atinge vârfuri la 6 kHz, deși se scurge repede dincolo de asta. De aceea, majoritatea inginerilor găsesc nevoia de a adăuga un EQ la 8 sau 10 sau chiar 12 kHz pentru a obține un pic de faptul că snap de înaltă frecvență (de asemenea, ar putea adăuga un pic la 120Hz, de asemenea, din cauza rolloff de joasă frecvență).
Acestea fiind spuse, nu vă fie frică să încercați alte microfoane, în special condensatoare. Sunetul loviturii de pe vechile piese rock clasice din Anglia în anii '70 (Bowie, Supertramp, Pink Floyd etc.) a fost sunetul provenit de la un KM-56 de la Neumann (imposibil de găsit în aceste zile) sau un KM-84 . Probabil că nu veți găsi acele microfoane vintage prea disponibile, dar orice condensator nou cum ar fi KM-184, AKG 460 sau Mojave MA-100 este o alternativă plăcută. Și nu vă fie frică să folosiți ceva cu o diafragmă mare ca un AKG 414. Când nu puteți obține destul de rapid de la un 57, atunci când încercați ceva diferit. Doar asigurați-vă că ați introdus tamponul de 10dB (sau chiar o bandă de 20dB, dacă aveți această opțiune), astfel încât preamplificatorul intern al microfonului nu se supraîncărcă, mai ales cu un baterist greu de lovit.
Una dintre cele mai bune microfon-uri alternative pentru prindere este Shure SM7 dinamic cardioid (vezi Figura 2). Mulți se gândesc la acest mic, în primul rând ca un mic vocal (care este splendid la), dar funcționează și în mod excepțional la prinderea, deoarece are un răspuns de frecvență care depășește 10kHz, un rolloff de frecvență redusă și o creștere a prezenței de la aproximativ 3 la 8kHz. Costă cam de trei ori mai mult decât un SM57, dar este un mic mai versatil și chiar mai robust. Foarte recomandat.
Figura 2 - Un microfon Shure SM7
Un alt mod de a ajuta la capătul înalt al sunetului de prindere este prin utilizarea unui microfon dedesubtul dispozitivului. Nu există nici un mic, care să fie un standard ca și cel de pe platourile 57, dar totul merge. Unii ingineri folosesc încă 57, unii folosesc un condensator ca un model de 460 sau km-84 (sau modelul mai nou km-184), încă alții folosesc un Sennheiser 441, deoarece este atât de direcțional încât să mențină sângerarea tamburului la minim.
Indiferent de microfonul pe care îl alegeți, există patru trucuri care pot îmbunătăți sunetul pe care îl capturează:
Figura 3 - Micul sub-snare mic la un unghi de 90 de grade
Figura 4 - Graficul graficului polar pentru un SM57
Așa cum se menționează în # 4 de mai sus, este important să adăugați micul sub-capăt mic în proporție corectă cu microfonul de sus. Prea mult din microfonul inferior și capcana vor începe să sune subțire și hârtie. Prea puțin și capcana nu va avea un capăt suficient. De obicei, ceva între 40 și 50% din sunetul total al capcanelor funcționează bine, deși dacă doriți să atingeți mai mult, puteți mări cantitatea micului mic mic în loc să adăugați un EQ.
Până când nu sunteți absolut siguri că știți ce faceți, nu amestecați cele două microfoane pe o singură pistă. Păstrați-le separat. Ceea ce sună minunat, în timp ce urmărirea dvs. se poate schimba drastic odată cu evoluția mixului, adăugând mai multe instrumente și îmbunătățirea generală a sunetului. La fel ca anularea fazei (a se vedea partea 1), este ceva care într-adevăr nu poate fi anulat mai târziu dacă ați adăugat prea mult din sub mic. Dacă într-adevăr trebuie să combinați ambele pe aceeași pistă, întotdeauna erați pe partea mai mică a micului sub-snare mic, mai degrabă decât mai mult.
Încă o dată, sunetul pălăriei înalte depinde de ce trebuie să lucreze inginerul, care sunt chimvalele însele. Drumatorii care joacă în majoritatea cazurilor au în mod obișnuit chimvale groase de pălărie care nu se rup atât de ușor, dar nu au sunat bine atunci când le-ați luat sub microscopul studioului de înregistrare. Aproape întotdeauna, chimvale mai subțiri sună mai bine chiar de lilieci.
Plasați micul mic îndreptat spre mijlocul cimbalului de sus, ca în Figura 5. Dacă doriți un sunet mai subțire, mutați-l spre marginea cimbalului. Dacă doriți un sunet mai gros, mutați-l spre clopot. Dacă chimvalele sunt groase și sunetul dvs. este gros, reduceți EQ cu câteva dB la 1 până la 2 kHz. Dacă doriți mai mult "sizzle", adăugați un dB sau două la 10 sau 12kHz.
Figura 5 - Plasarea microfonului pentru pălării înalte
Microfonul trebuie plasat la aproximativ 20 centimetri deasupra cimbalului, când este în poziția cea mai deschisă. Dacă doriți mai multă izolare de la dispozitivul de prindere, plasați micul mic pe partea îndepărtată a cimbalului departe de prindere și de punctul în care bateristul îl lovește cu bastonul. Acest lucru va elimina orice zgomot adeziv, de asemenea.
Majoritatea inginerilor folosesc un microfon condensator cardioid pe pălărie din cauza răspunsului tranzitoriu al chimvalei. Deoarece sunetul creat de pălărie are un atac foarte rapid, aveți nevoie de un mic care să răspundă foarte repede pentru ao capta, și de aceea un mic condensator strălucește. Un mic în formă de creion este de obicei ales în loc de ceva destul de mare ca un 414, mai ales din cauza limitărilor spațiului.
Produsele AKG 451 și 460 sunt populare, la fel ca și modelele Neumann KM-84 (preferatele mele) și 184, dar orice număr de micro-uri excelente, cum ar fi Mojave M-100, funcționează prea bine. La fel ca la tamburul de prindere, nu uitați să introduceți placa de 10dB pentru a menține electronica internă din cauza supraîncărcării.
Înalta izolare a pălăriilor nu vine din plasament la fel de mult ca și cum face de la prietenul nostru filtrul de trecere. Pălăria are foarte puține informații utile despre frecvența joasă, astfel încât nu are rost să o amplificați. De aceea HPF este atât de important; curăță sunetul și izolează pălăria de la prindere ca rezultat. Unii ingineri vor introduce HPF la o frecvență de aproximativ 160Hz, unde alții merg până la 1kHz. Cu cât frecvența este mai mare, cu atât mai multă izolare veți primi (vom acoperi mai mult în următoarea postare pe balanța amestecului de tobe). Aveți grijă să nu ridicați frecvența atât de ridicată încât să eliminați oricare din carnea din chimvale.
Sunetul toms poate fi un lucru curios și toată lumea are o ureche diferită pentru cum ar trebui să sune. Am vazut ca inginerii sufoca inelul toms-urilor atat de mult incat acestea sfarsesc, sunand fara viata, si am vazut pe altii care le face sa sune atat de mari incat sa ia intregul traseu atunci cand se joaca.
Noțiuni de bază un sunet bun tom este mult mai ușor decât oamenii fac, totuși. Presupunând că sună destul de bine acustic deja (ceea ce este cel mai important factor al sunetului), există doar câteva lucruri de gândit pentru a le face tunete, dar totuși să rămână în echilibru cu restul kitului.
Cât de departe de capul tamburului pe care îl plasați micul este cel mai important lucru pe care trebuie să-l amintiți despre plasarea micului muzician. Dacă ați ajuns prea aproape (o greșeală obișnuită), veți lua fie un atac prea mare din bastonul care lovește capul, fie prea mult, în funcție de locul în care microfonul indică. Pentru a capta tonul complet al tamburului, trebuie să aveți spațiu între cap și mic.
Am descoperit că distanța ideală este de aproximativ 3 centimetri (ceea ce înseamnă toate cele 4 degete de pe mâna dvs. presate împreună) departe de cap (vezi Figura 6), deși unii ingineri pot plasa micul dispozitiv la distanță de 15 centimetri, . Orice mai aproape de 3 centimetri și nu veți obține întregul sunet al tamburului, și mai departe veți începe să ridicați mai mult din chimvale. Îndreptați microfonul din centrul tamburului pentru a ridica mai multe atacuri sau mai aproape de jantă, pentru a ridica mai mult din inelul și tonul tamburului. Dacă aveți nevoie de mai multă izolare față de chimvale, mișcați-o puțin mai aproape de capul tamburului, dar înțelegeți că compromiteți tonul atunci când faceți acest lucru.
Nu este singura destinație pentru care trebuie să vă faceți griji. Când faci un kit care are două tamburi rack, cum sunt plasate tom-urile în relație unul cu celălalt este la fel de importantă. De fapt este destul de ușor. Asigurați-vă că cele două microfoane sunt exact paralele unul cu celălalt (vezi Figura 7). De ce? Deoarece, de îndată ce primiți microfoane care sunt puțin îndreptate unul spre celălalt, este posibil să se inducă o schimbare de fază (vezi partea 2 pentru mai multe despre schimbarea de fază). Acum, în realitate, nu puteți seta mereu microfonul în acest fel, mai ales într-un kit mare, dar cu cât mai mult puteți păstra micile în paralel, cu atât mai mult vă puteți asigura că orice sursă de schimbare de fază va fi eliminată.
Figura 6 - Poziția microfonului Tom
Figura 7 - Țineți Micsul Tom paralel
Se pare că Sennheiser MD421 a devenit cumva de micul standard de facto pe toms, dar nu sunt sigur că este cea mai bună alegere. Este adevărat că 421 are un răspuns excelent la frecvențe înalte, care iese la 15kHz, dar are un vârf la aproximativ 2500Hz și o scădere de la aproximativ 400 la 1000Hz, o gamă de frecvențe care conține o mulțime de tonuri ton (a se vedea Figura 8 ). De aceea cred că puteți obține rezultate mult mai bune de la orice alt număr de microfoane.
Figura 8 - Răspunsul de frecvență al unui dispozitiv Sennheiser MD421
Veți observa că mulți dintre cei mai buni ingineri folosesc microconductoare mari de diafragmă cum ar fi AKG 414 sau Neumann U-67 sau 87 pe tom. Asta-i pentru ei, deoarece ei lucrează de obicei în studiouri care au destul de multe pentru a merge, ceea ce nu este întotdeauna cazul pentru majoritatea dintre noi care lucrează în propriile noastre studiouri. Acestea fiind spuse, aproape orice condensator funcționează bine pe toms, mai ales pe cele cu diafragme mici. Motivul este că diafragmele mici răspund un pic mai rapid tranzitorilor decât diafragmele mari, astfel că este mai ușor să surprindeți atacul tamburului și, contrar credinței populare, micile diafragme de diafragme au de obicei un răspuns de frecvență mai mic și.
Îmi place să folosesc AKG 451, dar puteți obține rezultate excelente chiar și cu unele condensatoare ieftine din China. Un alt sfat, utilizați microfoane identice pentru rack-urile pentru a menține sunetul kitului consistent.
Chiar dacă podeaua este parte a aceluiași kit, trebuie abordată diferit datorită dimensiunii și sunetului. Toți sunt familiarizați cu cât de rău poate suna un pod când sună ca o minge de plajă lovită și acesta este un sunet pe care nu dorim să-l capturăm, deci asigurați-vă că tamburul este reglat corespunzător înainte de a merge mai departe (vezi partea 1 pentru mai multe detalii). Ca și în cazul celorlalte butoaie, puteți avea cel mai bun lanț de semnale din lume și nu vă va face prea bine dacă nu vă ocupați mai întâi de activitatea de tuning.
Un condensator cu diafragmă mare sau dinamic (ca un E / V RE-20) funcționează, de obicei, destul de bine pe podea. S-ar putea chiar să doriți să utilizați filtrul de rulare (în cazul în care microfonul are unul), deoarece, uneori, există o mulțime de energie de frecvență foarte scăzută în podea tom sound care nu este neapărat necesar, și poate chiar în conflict cu kick și bas.
Ca și în cazul rack-urilor, plasați micul dispozitiv la aproximativ 3 centimetri deasupra capului tamburului și îndreptați-l spre centrul capului pentru a capta cel mai bine atacul. Uneori, dacă plasați microfonul sub ciclul de călătorie, veți obține cea mai mare izolare față de restul setului decât dacă îl plasați pe partea exterioară ca de obicei. Acest lucru este mai ușor de zis decât de făcut din cauza spațiului limitat implicat, mai ales pe un set în care bateristul ține totul aproape împreună.
De obicei, toms are nevoie de un touch de EQ, dar totul depinde de microfoanele pe care le utilizați. S-ar putea să nu fie nevoie să adăugați nimic la 5kHz, de exemplu, dacă microfonul are deja un vârf acolo. Cu toate acestea, iată câteva frecvențe generale pe care trebuie să le analizați pentru a face ca toms să se potrivească mai bine în mix.
La fel ca în cazul pălăriei, uneori puteți mări izolarea de celelalte tamburi și, prin urmare, creșteți claritatea kitului, prin introducerea unui filtru de trecere înaltă pentru a elimina unele din frecvențele foarte scăzute generate de toms, în special la tom. De obicei, poți scutura orice sub 40 sau chiar 50 Hz fără să-l influențezi pe plin, iar tom-urile se vor potrivi mai bine în mix-ul kit-ului și cântecului pentru că nu prea sună.
Asta e pentru partea din piele a tamburului. În partea a 4-a vom examina chestiunea cheltuielilor generale față de micile cymbal, misterul micilor camere și teoria balanței mixului de tobe.
Accentsconagua