Share
Dacă sunteți un compozitor de film, cea mai mare parte a muncii dvs. precoce va fi cu MIDI și bibliotecile de mostre. Acest lucru este minunat pentru economisirea banilor și este esențial pentru filmele cu buget redus.
Pentru ca acest lucru să funcționeze, aveți nevoie ca muzica dvs. să fie cât mai realistă posibil. Multe biblioteci de proba folosesc unele dintre aceste tehnici pe care le vom discuta, dar este încă important să plasați instrumentele adecvate în câmpul stereo. Panning vă va aduce un pas mai aproape de sunetul realist.
În primul rând, ce este panningul? Panning este plasarea sunetului în câmpul stereo. Odată cu avansarea sunetului surround, care include și câmpul apropiat și cel îndepărtat sau poziționarea înapoi a sunetului.
Deci, dacă scopul nostru este să sunăm ca o orchestră realistă, trebuie să ne gândim ca o adevărată orchestră. O orchestra simfonică tipică va avea o secțiune de șir, o secțiune de lemn, o secțiune de alamă și o secțiune de percuție. Fiecare secțiune este apoi împărțită în instrumente individuale și plasată într-o poziție standard de ședere. Imaginea de mai jos prezintă plasarea tipică a instrumentelor în orchestra vii.
După cum vedem în imagine, secțiunea de șir se află în partea din față a camerei și constă din viori, violuri, violoncele și basuri. Vânturile de lemn sunt puțin mai în spate cu secțiunile de alamă și percuție din spatele camerei.
Acum, vă permite să luați secțiunea de șir și să o faceți cât mai reală prin plasarea fiecărui instrument în locul său adecvat. În acest exemplu, va trebui să ne răsturnăm viorile în stânga centrului, celula din dreapta centrului și basurile pe care va trebui să le punem în centru. Motivul pentru care plasăm basurile în centru este că, în viața reală, frecvențele de bas tind să pliculeze o cameră întreagă, așezând acea secțiune în mijloc, putem crea acel sentiment.
Un alt beneficiu al panningului este separarea instrumentelor. Separarea este un concept de amestecare care încearcă să ofere fiecărui instrument propriul său spațiu în amestecul final. Prin simpla deplasare a fiecărui instrument într-un alt loc în mix puteți obține acest lucru. Acest lucru este important, deoarece va ajuta fiecare instrument să stea singură și să facă sonoritatea dvs. mai clară.
Pentru cei care au plug-in-uri reverb răcoritoare cum ar fi Altiverb, puteți încerca să experimentați plasarea sunetului pe scenă.
Reverburile Convolution utilizează răspunsurile impulsive (o înregistrare a unui spațiu acustic) și unele matematicieni fantezie pentru a face orice sunet audio ca și cum ar fi fost jucat în camera pe care ați selectat-o. În plus față de a face sunetul audio ca într-o cameră adevărată, puteți să vă poziționați sunetul în poziții diferite în jurul "camerei". Acest lucru poate fi util atunci când încercăm să creăm o orchestra virtuală ideală, deoarece putem plasa șirurile din fața "camerei", iar vânturile, alama și percuția din spatele sforilor.
Iată o imagine a lui AltiVerb. Difuzoarele reprezintă ce parte a camerei virtuale vă vine audio.
Panning este o modalitate foarte simplă de îmbunătățire a sunetului general. Dacă folosiți câteva dintre aceste sugestii, veți fi în drum spre o orchestră digitală mai realistă. Cea mai importantă cheie a tuturor acestor sugestii este să vă gândiți la modul în care grupul pe care încercați să-l imitați ar suna într-un mediu viu.
Accentsconagua