Share
Artiștii interpreți sau executanți care joacă instrumente orchestrale folosesc adesea mai multe stiluri de joc pe parcursul unei melodii. Prin urmare, cunoașterea momentului de comutare a articulațiilor este importantă pentru compozitorii de computere care doresc să obțină un sunet realist. Din fericire, multe VSTi orchestrale au o caracteristică care ne ajută să facem acest lucru, numit switchwitching.
Pentru a demonstra acest lucru, voi folosi instrumentul Viola Solo de la Contact 4, dar acest tutorial se va aplica oricărui plugin orchestral care acceptă activarea tastelor, deși pluginurile diferite pot folosi termeni ușor diferiți pentru articulații. Rețineți că am selectat articulația Sforzando, care are un atac greu, permițându-ne să auzim chiar și cele mai scurte note.
Iată modelul nostru. Simțiți-vă libertatea de a utiliza fișierul midi dacă doriți să urmați de-a lungul: StartPattern.mid, sau puteți aplica aceste sfaturi pentru o piesă originală proprie. Rețineți că pentru modelul meu, tempo-ul este setat la 178 bpm.
Atunci când un plugin al unui plugin ne permite să comutăm articulații folosind note, această caracteristică se numește Keyswitching. De obicei, aceste note vor fi atribuite unei octave foarte mici, în afara domeniului muzical al instrumentului. După ce găsim aceste note, putem schimba articulația din interiorul ruloului de pian.
Pentru a începe, să aplicăm articulația Staccato la notele staccate (scurte). Pentru a face acest lucru, veți plasa o notă pe cheia Stacatto pentru a activa această articulare și veți plasa, de asemenea, o notă pe cheia Sforzando, unde doriți să vă dezactivați. În imagine, am adăugat barele gri pentru a indica unde este activat Staccato. Rețineți că este bine să fiți puțin timpuriu cu ajutorul tastelor.
Atunci când unele note sunt conectate, poate suna excelent pentru a avea o notă dificilă și apoi atacuri moi asupra următoarelor note. Acest lucru face pentru o frază legato realist în cazul în care notele amestec în fiecare alte smoothly. Să pornim articulația Sustain pentru notele noastre legato și poate să avem o mică suprapunere pe unele dintre aceste note.
Articulația Fortepiano este ca o notă de susținere, având un atac moale, dar cu adăugarea unei umflături. Poate adăuga un frumos înflorire unui model.
De asemenea, vreau să observ că avem o secțiune cu articulații dure (Sforzando, Staccato) și apoi avem o secțiune cu articulații netede (Fortepiano, Sustain). Acesta este motivul pentru care modelul este atât de credibil.
Este nevoie de un moment pentru un interpret să treacă între folosirea arcului și a degetelor, astfel încât articulația Pizzicato ar trebui să fie utilizată pentru întreaga secțiune, cum ar fi un verset sau o defalcare. Aici este în acțiune.
Ați observat cum s-au remarcat notele noastre staccate? Este nerealist să ne așteptăm ca un interpret de vioară să scoată atât de repede aceste note, așa că să eliminăm unele dintre ele. Să adăugăm, de asemenea, o gamă mai dinamică la secțiunea noastră Pizzicato, deoarece jucătorul nostru de vioară poate să-i rănească degetele trebuind să joace fiecare notă atât de greu. În FL Studio acest lucru este ușor de atins prin utilizarea instrumentului Scale levels ALT-X, și utilizând butonul de tensionare, sau puteți prefera să ajustați fiecare notă individual.
Pentru a demonstra că această tehnică este aplicabilă și pentru alte instrumente, am copiat notele de la Pasul 4 și le-am jucat un Clarinet.
Fără articulații cu chei:
Cu articulații cu chei:
Observați cât de bine suna al doilea exemplu? Aceste principii se aplică tuturor instrumentelor care susțin articulații multiple.
Accentsconagua