Share
Înțelegerea intervalului dinamic este esențială atunci când înregistrați, amestecând și mastering piesele. Acest post este o explicație clară și o imagine de ansamblu utilă a subiectului din cartea lui Mark Garrison Enciclopedia de înregistrare la domiciliu.
"Enciclopedia de înregistrare la domiciliu pune aceste răspunsuri la îndemână rapid și ușor, explicând instrumentele, tehnicile și terminologia studioului de acasă într-un mod ușor de înțeles. "Acest post este un extras din acea carte. să ia în considerare achiziționarea cărții.Raza dinamică este o măsură a diferenței dintre cel mai silențios sunet posibil (tăcerea) și cel mai puternic sunet posibil care poate fi manipulat de un mediu dat. Intervalul potențial dinamic al muzicii într-un mediu acustic este de până la 120 de decibeli (dB). Intervalul dinamic al unui CD este mai aproape de 80 dB, radioul FM este de numai aproximativ 50 dB, iar radioul AM este de doar 30 dB. Cu aceste limitări severe în domeniul dinamic, comprimarea devine necesară pentru a permite să se audă dinamica schimbătoare a muzicii.
Un alt motiv pentru limitarea intervalului dinamic al unei înregistrări este luarea în considerare a mediului de ascultare. Mulți oameni ascultă muzică în medii cu mult zgomot de fond, cum ar fi în mașină sau la locul de muncă. În aceste situații, pasajele mai silențioase vor fi mascate de zgomotul de fond. Compresia atenta poate fi folosita pentru a reduce aceasta problema.
Compresia pe mai multe benzi sparge semnalul în diferite intervale de frecvență și comprimă fiecare domeniu separat. Acesta este un pic de mijloc între sol și compresie. Semnalul este împărțit în benzile de frecvență, la fel ca și cu un egalizator, dar mai degrabă decât creșterea sau atenuarea volumului acestor benzi ca un egalizator, un compresor cu bandă multiplă aplică compresie separată benzilor.
Compresoarele cu mai multe benzi sunt utilizate cel mai frecvent în procesul de mastering, atunci când instrumentele nu mai pot fi afectate separat. Deoarece benzile de frecvență sunt comprimate separat, un instrument extrem de dinamic într-un interval nu va afecta cantitatea de compresie din alte intervale.
În timpul procesului de mastering, comprimarea este de obicei adăugată amestecului finalizat. Acest lucru se face cu limitările dinamice ale diferitelor medii în minte (așa cum sa menționat mai sus), dar este de asemenea folosit pentru a crește volumul perceput al mixului. În muzica modernă există un concurs nesiginal pentru a face amestecuri mai intense, raționamentul fiind că dacă melodia dvs. este puțin mai puternică decât oricare alta pe radio, se va observa mai mult.
Industria publicitară folosește aceeași tehnică, motiv pentru care reclamele de televiziune sunt adesea mult mai intense decât programele în sine.
Sa spus că sunetul muzicii moderne este sunetul compresiei. Până când auzim un sunet într-o înregistrare modernă, acesta a fost în general comprimat de mai multe ori.
În timpul procesului de urmărire, un pic de compresie poate acționa ca o plasă de siguranță, împiedicând semnalul de tăiere. Acest lucru poate salva o bună preluare care altfel ar fi fost inutilizabilă din cauza denaturării.
În funcție de stilul muzicii, instrumentele pot fi comprimate din nou (uneori destul de greu) în timpul procesului de amestecare, pentru ca toți să se așeze frumos în amestec. Aceasta este, de asemenea, o primă șansă de a obține un volum global al mixului mai mare.
Odată ce piesa este amestecată, aceasta va fi de obicei comprimată din nou în timpul procesului de mastering pentru a crește în continuare volumul perceput. Acest lucru trebuie făcut cu atenție, deoarece este foarte ușor în acest moment să pierdeți dinamica naturală a cântecului.
Dacă piesa este apoi difuzată prin radio, ea este comprimată din nou (destul de greu) pentru a face față intervalului dinamic limitat al radiodifuziunii.
Cantități semnificative de compresie au devenit nu numai acceptate, ci și așteptate în înregistrările moderne.
Accentsconagua