La punct Interviu cu Daniel Alexander

Acest interviu este o plăcere absolută. De la reginele de dragoste la icoanele culturii pop, Daniel Alexander amesteca moda, expresia genului si ilustratia de carte de benzi desenate intr-un mod ingenios si cu totul fabulos. Stați pentru o vrajă și citiți despre influențele sale, inspirația, povestirile despre munca sa prezentă și unde totul va merge. 

Daniel, vă mulțumesc foarte mult pentru interviu! Să începem de sus: Ce te-a făcut în ilustrație?

Ilustrația este ceva ce am fost întotdeauna interesat de atâta timp cât îmi amintesc. Interacțiunea inițială pe care o aveam cu ea ar fi prin intermediul cărților de benzi desenate și a desenelor animate de la sfârșitul anilor 80, ducând în anii '90 (predominant X-Men). Aș spune că expunerea la acestea a devenit intrinsecă stilului muncii mele și subiectului sau musei pe care se bazează uneori. În combinație cu personajele de benzi desenate, postere clasice ilustrate (cum ar fi Star Wars, Indiana Jones) au fost întotdeauna surse de inspirație, precum și filmele și mărfurile în sine.

Desenele lui Daniel din copilărie ale personajelor Wonder Woman și X-Men.

Cine sau ce vă inspiră munca?

Mi-ar acorda credit lui Jim Lee, Alan Davis, Salvador Larroca, Marc Silvestri, Patrick Nagel, Thierry Perez și Richard Gray ca fiind ilustratori importanți pentru mine.

Munca mea este un amestec derivat de caractere de benzi desenate din epoca bronzului până în modernă, sci-fi vixens și robinete fără putere. Subiectul depistat în cadrul lucrării mele este extras din scena internațională Drag / Club Kid, "Divas" (icoane de televiziune, muzică, cultura pop) și, în general, orice altceva care îmi ia fantezia; de la regina țării la Reginele vieții de noapte! Îmi place să adaug o carte de benzi desenate sau o scenă sci-fi, dacă este posibil, cu aspectul ochilor goi și picături ocazionale sau alte caracteristici ale lumii.

Regina Elisabeta a II-a cum probabil nu ați mai văzut-o niciodată înainte.

Sunteți instruiți în mod oficial?

Am urmarit arta si designul prin diverse forme de-a lungul educatiei si am primit 1: 1 BA (Hons) in Illustration anul trecut.

Care este procesul dvs. de creatie??

Procesul meu creativ este, în cea mai mare parte, organic, începând cu schițele inițiale și, uneori, doar jotting-ul ideilor. Apoi, redactarea imaginii și rafinarea acesteia până când sunt mulțumită de ea. Uneori, rezultatul final va fi literalmente din efortul unei spiritism spontane.

Am tendința de a schimba între sketchbooking și foi libere, în funcție de procesul final necesar imaginii, cum ar fi colorarea digitală, redarea mână etc. Dacă pot, îmi place să fac o treabă la un moment dat și să lucrez prin fiecare . Dacă nu fac un set de imagini pentru aceeași colecție sau client.

De obicei, care este arma ta artistică de alegere?

Alegerea mea de papetărie ar fi creion, stilou (birou), căptușeală fină, sfaturi pentru pâslă sau marcatori și cerneală. Folosesc uneori medii mai puțin convenționale, cum ar fi vopselele și lacurile de unghii. Totul este desenat manual, indiferent de culoarea digitală; dacă am colorat digital, atunci fac acest lucru folosind Adobe Photoshop. 

De cât timp ați lucrat ca ilustrator și este locul de muncă de zi cu zi?

Nu pentru foarte mult timp. Am pus munca de ceva timp, dar din punct de vedere tehnic, m-aș număra doar ca un ilustrator pentru ultimul an și cam puțin. Ilustrația poate fi minunată ca o activitate de zi, dar în practică poate veni cu o anumită instabilitate (financiare, frecvența muncii).

Nu am lucrat încă intern sau contractual. Nu e ceva ce aș exclude. Doar lucrurile nu au mers așa până acum.

Ați participat la spectacole de galerii (sau doriți să)?

Pe lângă studioul meu absolvent, încă nu am participat la niciun spectacol de galerii. Acesta este un lucru pe care mi-ar plăcea să-l fac, dar în viitor, atunci când mă consider să am o mai mare amploare de muncă pentru a vă prezenta și a fi într-o poziție mai bună pentru a pune cu adevărat o emisiune. 

O mare parte din opera dvs. de artă explorează expresia genului. Ce te-a determinat să abordi arta subiectul?

Sexul și exprimarea lui sunt ceva care mi-a fost întotdeauna interesant. Din punct de vedere sociologic, ideea inerentă a existenței unei identități masculine și feminine care este transcrisă și întărită de la naștere, cu orice comportament / expresie decisiv deviant fiind etichetat ca fiind "altul" și marginalizat din societatea principală. 

Ilustrația lui Mathu Andersen de la spectacolul Marco Marco LAFW.

Desigur, acest lucru sa schimbat, se schimbă, poate este într-o stare constantă de flux în întreaga lume. Afișarea vizuală și crearea de reprezentări bazate pe ideea de sex mă permit să exprim creativitatea necondiționată; acest lucru poate fi de la machiaj, păr și modă până la starea de spirit a imaginii.

Îmi place explorarea voastră de modă înaltă, fabuloasă în munca voastră. Ce linii de designeri ți-au făcut ochii în ultima vreme? 

Am ochii pe toată lumea. Cu toate acestea, aș menționa următoarele: Christian Cowan-Sanluis, Elliot Joseph Rentz și Jay Briggs pentru moda lor fabuloasă. De asemenea, întotdeauna entuziasmați să vedeți ce fac Versace, Blondele, Pam Hogg și Moschino.

Ați întâlnit vreodată vreunul dintre subiectele ilustrațiilor dvs. (dacă sunt vedete pop sau regine drag)? Dacă da, au văzut lucrarea dvs. ilustrativă?

Da! Am întâlnit o serie dintre cele descrise în lucrarea mea (în prezent, în principal, Drag Queens) și mi-au văzut lucrarea fie înainte, fie după întâlnire.

Asemănările lucrărilor tale de artă sunt spot-on. Sunt fețe, poziții și astfel de referințe grele, sau folosiți referință lumină și concentrați mai mult pe proiectarea unei figuri noi pentru scopurile dvs.?

Referințele sunt ceva ce încerc să folosesc direct mai puțin și mai puțin. Ei au de folos, dar scopul meu este acum să surprind un moment și să-mi arăt propriul.

Care sunt obiectivele tale curente sau viitoare ca ilustrator?

Pentru a continua cu tipul de proiecte pe care lucrez în prezent, cum ar fi evenimentele și portretizările, precum și pentru a construi o bază solidă de lucrări editoriale publicate. În viitor, mi-ar plăcea să fiu implicat într-o campanie importantă cu un brand de produse cosmetice de vârf în domeniul ambalajelor și a publicității, precum și să debutez printuri textile într-o colaborare cu o etichetă de modă.

O mică selecție de produse în magazinul lui Daniel's Society6.

Orice sfat sau cuvinte de înțelepciune pentru cititorii care doresc să se angajeze în lumea artei așa cum aveți?

Du-te! Dacă nu funcționează, măcar ai încercat. 

Lucruri de reținut: încrederea în ceea ce faci se îndepărtează de ceilalți, au o piele puțin groasă, deoarece uneori pur și simplu nu pot să-i mulțumesc pe toată lumea și să se bucure de ea! 

Fantezii lui Daniel iau o versiune glamazonică a lui Marge Simpson

Multe mulțumiri lui Daniel care împărtășesc munca și experiențele noastre cu noi. Aștept cu nerăbdare să văd unde se desfășoară activitatea sa în viitorul apropiat și dincolo de el. Pentru mai multe dintre arta lui Daniel, verificați linkurile de mai jos:

  • Daniel Alexander Ilustrație
  • Instagram
  • Magazinul societății6
  • Facebook