La punctul Interviu cu Anna Dittmann

Ce veți crea

Picturile lui Anna Dittmann sunt o priveliște care trebuie văzută: portrete eterice inspirată de natură care arată ca acuarelă sau cerneală, dar sunt, de fapt, capodopere digitale. Anna nu este străină pentru Tuts +, după ce a creat un tutorial pentru site-ul din iunie trecut. Am fost absolut încântată în această lună ca să o distrug de la a lucra la BFA la SCAD și să obțină scăderea artei ei.

Mulțumesc mult pentru interviu! Să începem de la început: Ce te-a făcut în ilustrație?

Multumesc pentru invitatie. Ca un copil, am vrut să recreez lumea așa cum am văzut-o. Primele mele pânze au fost pereții dormitorului meu și de atunci a fost o călătorie ciudată, fantastică. Am început să pictez mai serios când am descoperit Adobe Photoshop în jurul vârstei de 13 ani. Când am realizat că oamenii fac de fapt un desen viu, am fost hotărât să urmăresc o carieră făcând ceva ce-mi place.

Anna Dittmann însăși

Cine sau care sunt sursele principale de inspirație?

Inspirația mea provine din elemente naturale organice, mitologie și istorie, mișcare și textură, versuri și melodii, expresii, variante de culoare și aproape orice altceva care mă face să vreau să-mi apuc tableta și vopseaua!

Participați la SCAD în prezent, studiind ilustrația. Cât de mult te afli în gradul tău? 

Da, voi începe anul meu senior în această toamnă. Ticălos, timpul a trecut rapid! 

Ați participat la orice școală pentru formare formală în opera de artă?

Înainte de colegiu, am fost în cea mai mare parte auto-predat și practicat arta digitală prin tutoriale web și încercări și erori. Am luat câteva clase de artă tradițională în liceu și, din fericire, un profesor de pictură ma încurajat să mă uit la școala de artă. Deși SCAD a fost o decizie impromptu, a fost grozav. Îmi place să fiu înconjurat de oameni creativi cu o pasiune similară pentru artă, care mă împinge, mă învață și mă inspiră zilnic.

 Care este procesul dvs. de creatie??

In mod normal incepeam cu un concept vag si mi-am schitat ideile in alb si negru. După ce am înțeles compoziția și valorile, fiind, în general, nitipic, încep să caut referințe și să îmi perfecționez schița. Apoi, arunc texturi pe o varietate de moduri de strat, cum ar fi lumina moale, împărțirea, multiplicarea, orice ar putea fi cel mai bine. Eu adaug culoarea folosind modurile de strat, si mai ales ca curbele pentru a manipula nuante. Spre sfîrșit, am detaliat piesa, l-am ascuțit și l-am numit o zi!

Procesul de pictura

De multe ori lucrez la mai mult de o singură imagine, pentru că mă menține împrospătată când merg înainte și înapoi. Desenez ori de câte ori pot, dar eu sunt o persoană de noapte la inimă și mă simt cel mai inspirat după întuneric. Îmi place să folosesc o perie de cremă pentru un efect mai tradițional - este primul pe listă. O să folosesc ocazional celelalte pentru a obține anumite texturi și efecte tradiționale.

Exemple de perii folosite de Anna

Ce programe și instrumente folosiți pentru a vă crea munca? Orice vă place în mod special de faptul că doriți să le recomandați cititorilor? 

Am vopsea digital utilizând Adobe Photoshop CS6 și minunata tabletă Wacom Intuos 3. Am fost imediat conectat prima mea zi de a folosi un computer și un comprimat. Lucrul cu culori și pânze nelimitate mi-a ajutat să experimentez mai mult, permițându-mi să-mi dezvolt și să-mi dezvolt stilul. Desigur, încă mai am atât de mult de învățat, și descopăr în mod regulat noi tehnici și instrumente. Ceea ce îmi place despre artă este că, cu orice mediu, este un proces de învățare etern.

De cât timp ați fost un ilustrator?

Am început cu comisii locale de portret în liceu. După ce am devenit activ în rețelele sociale, am început să creez o rețea mai profesionistă. Primul meu slujbă mare, două huse pentru revista ImagineFX, a fost acum patru ani. De atunci am lucrat oarecum în mod constant.

Care este ziua ta tipică de zi / zi de școală?

Mergând prea mult fără a ține un stilou sau un creion mă face să mă deranjez. Trag aproape în fiecare zi dacă pot, chiar dacă este doar o doodle. Schița și pictura sunt foarte relaxante (cu excepția cazului în care treceți printr-un bloc de artă, acestea sunt cele mai rele!).

Programul meu zilnic include o mulțime de amânări, neproductivitate și gustări. Dacă nu am clase timpurii (pe care încerc să le evit), mă ridic în după-amiaza. Nu sunt o persoana matinala! Între orele de curs am să lucrez la teme, proiecte personale și comisii, cu o doză sănătoasă de emisiuni TV, internet și coacere. În mod normal, stau până la ora ciudată a nopții, făcând lucruri pe care le-am dezbrăcat toată ziua.

Ce zici de spațiul tău de lucru? Puteți să ne dați o idee despre locul în care lucrați?

Mă mișc foarte mult, așa că în spațiul meu de lucru sunt mereu în flux. Dar îmi place să pictez lângă o fereastră (cu o ceașcă de ceai fierbinte).

Spațiul de lucru actual al lui Anna

 Căutați timp pentru munca liberă? 

În prezent, sunt independent pe o bază part-time, deoarece este cel mai flexibil pentru a echilibra cu școala. Îmi place libertatea de a-mi gestiona orele, prețurile și numărul de clienți.

Paletele dvs. de culori sunt destul de eterice. Care este inspirația din spatele lor?

Culorile sunt inspirate de florale, creaturi (in special insecte), arta, mancare, obiecte de zi cu zi. Chiar dacă am tendința de a începe în alb-negru și prefer palete limitate, adăugarea nuanță este partea mea preferată. După ce am văzut o schemă de culoare inspirată, nu mai vreau nimic altceva decât să pictez.

În ultima vreme, o mulțime de lucrări de artă au o nuanță de acuarelă / cerneală, dar sunt digitale. Lucrați și cu acuarelă sau cu cerneală? Sau sunteți interesat să vă extindeți la alte mijloace de informare în masă (mass-media dezordonată și reală)?

Pentru proiectele școlare, am revizuit acrilic, pix și cerneală, materiale mixte și uleiuri. Acuarelele sunt imprevizibile, deși am învățat să mă distrez cu mediul! Îmi place calitatea lor spontană și încerc să încorporez stilul în munca mea. În timp ce vopsesc în mod digital în mod digital, fac crearea și scanarea texturilor tradiționale pe care să le folosesc în Photoshop.

Elemente de acuarelă folosite de Anna în unele dintre piesele sale digitale

Natura joacă un rol important în opera voastră. Flori, fluturi, păsări și pești sunt caracteristici regulate în portofoliul dvs.. 

Mă inspir adesea de la mișcarea și formele organice prin încorporarea elementelor naturale abstracte. Îmi place frumusețea și imprevizibilitatea naturii. Este o completare perfectă a figurii umane. Când pot, îmi place să găsesc scările în aer liber. 

Care sunt obiectivele tale actuale ca artist??

În timp ce mă bucur de freelancing, cred că scopul meu final este să-mi fac o viață de artă personală. Dacă acest lucru este posibil și unde ar conduce, nu am idee! Gândește-te la ceea ce urmează să vină și mă îngrijorează - în cele mai bune moduri.

Să vorbim despre arta fanilor. Ce mass-media v-a influențat cel mai mult în crearea unei piese bazate pe ea? Ce cauți în prezent??

Game of Thrones fanart

Trebuie să recunosc că am tendințe nesănătoase de fangirl. Game of Thrones a inspirat o mulțime de pictură în sezonul trecut. Îmi place, de asemenea, Sherlock, Doctor Who, toate lucrurile Disney / Pixar / Dreamworks, Marvel, Harry Potter, etc.

Fantezie înghețată

În momentul de față, recitesc ghidul lui Hitchhiker pentru seria Galaxy și vizionarea biletelor Battlestar Galactica.

Cum să-ți antrenezi dragonul

Ce cuvinte de consiliere aveți pentru ilustratorii care se află în curs de dezvoltare și care doresc să se implice în pictura așa cum o aveți?

Dacă vă place ceea ce faceți, iubiți-vă procesul și iubiți experiența pe care o va arăta în munca voastră!

Desenează în fiecare zi, chiar dacă este doar o schiță mică. Aflați care aspecte ale pieselor dvs. preferate vă sunt atrase, precum și ceea ce vă bucurați personal de creație. Combinați aceste inspirații și vocea voastră va apărea. Explorați posibilitățile. Strângeți o prezență online, obțineți-vă munca acolo și nu vă opriți niciodată să faceți o mulțime de lucruri minunate (indiferent ce ar însemna pentru dvs.).

Multe mulțumiri lui Anna pentru că au luat timp liber de la freelancing și studiile ei pentru a răspunde la întrebările mele și a alerga prin portofoliul ei pentru a alege imagini. Mă aștept ca ea să-și atingă visul de a-și face viața mai degrabă decât o dată mai târziu.

Pentru mai multe lucrări de artă ale lui Anna sau pentru a vă conecta prin intermediul rețelelor sociale, consultați linkurile de mai jos:

  • Annadittmann.com
  • Pagina lui Anna a lui Facebook
  • Anna pe Tumblr
  • Anna pe deviantArt
  • Anna pe Behance