Creați o ilustrație subacvatică, în stilul vectorului, în Photoshop

Photoshop nu este prima aplicație despre care ne gândim când unii menționează ilustrații în stil vectorial. Asta pentru că avem Illustrator pentru a produce cu ușurință ilustrații vectoriale. În timp ce Photoshop nu a fost conceput inițial pentru a crea aceste tipuri de ilustrații, acesta nu are capacitatea de a produce ilustrații care să se poată întâlni sau să depășească ilustrațiile din Illustrator. În acest tutorial vom demonstra cum să creați o ilustrare distractivă, subacvatică, în stil vectorial, folosind Photoshop. Să începem!


Înainte de a începe

Va fi un ajutor imens dacă utilizați un comprimat grafic pentru acest tutorial. Începeți cu un fișier uriaș (de exemplu, 3.000 x 2.000 px). Veți redimensiona imaginea la sfârșit. Lucrul cu fișierele mari vă va permite să fii mai precis. De asemenea, rețineți că, dacă proiectați pentru tipărire, asigurați-vă că utilizați 300 ppi și un profil de culoare CMYK.


Schița

Primul pas va fi de a crea o schiță. Din nefericire, am uitat să-mi salvez schița originală, astfel încât să fiți singuri aici. Schița mea a fost făcută direct în Photoshop, dar sunteți liber să o desenați pe hârtie și să o scanați.


Urmărirea liniei dvs. Art

Acest ghid va constitui baza tehnicilor pe care le veți folosi pe parcursul acestui tutorial. Utilizând instrumentul Pen, urmăriți forma de mai jos.

Faceți clic dreapta pe cale și apoi faceți clic pe Câmp de umplere.

Aplicați acum aceeași tehnică artei liniei.


Pasul 1 - Culori

Acum că liniile artei noastre au fost umplute, acum este timpul să adăugăm culoarea. Utilizând instrumentul stilou, trageți căile care vor crea evidențe și umbre. Odată ce fiecare cale a fost închisă, umpleți fiecare cale pe un nou strat.

Adăugați Umbre și Repere.

Adăugați detalii.

Aplicați aceleași tehnici celorlalte elemente din ilustrația dvs..

Puteți utiliza opacități diferite de la 50-60% pentru a adăuga o varietate de culori diferite.

Ilustrația dvs. ar trebui să pară asemănătoare imaginii de mai jos.


Pasul 2 - Contextul

Acum, trebuie să lucrăm pe fundal. Vom începe cu nisipul. Faceți o cale cu instrumentul stiloului și umpleți-o pe un strat.

Aplicați acum un filtru de zgomot accesând Filter> Noise> Add Noise.

Prima dună de nisip ar trebui să arate așa.

Utilizați aceeași tehnică pentru a adăuga alte dune de nisip. Adăugați-le pe un alt strat și folosiți o culoare mai închisă pentru a le da o anumită adâncime.

Pentru a adăuga o adâncime mai mare, setați opacitatea la ultimul strat la 60-70% și apoi adăugați un Gaussian Blur.

În cele din urmă, faceți un strat de umbră utilizând instrumentul Pen. Utilizați o culoare închisă cu opacitate de 50-60%. Ați adăugat și o neclaritate.

Desenați unii rechini și distrugeți-i pentru a da o adâncime.

Aplicați acum o blur de mișcare. Filtru> Blur> Motion Blur. Setați neclaritatea într-un unghi pentru a da această impresie de mișcare.

Rechinii dvs. ar trebui să pară asemănători cu cei de mai jos. Pentru a face o copie, duplicați, reflectați orizontal și redimensionați, dacă este necesar.

Utilizați aceeași tehnică pentru a produce recif. Doar trageți o cale simplă și adăugați un Gaussian Blur. Puteți adăuga câteva elemente importante adăugând câteva pete luminoase cu o estompare.

Imaginea dvs. trebuie să pară asemănătoare imaginii de mai jos.

Selectați stratul de fundal alb și aplicați un gradient pentru colorarea apei.

Utilizați un gradient radial.

Desenați gradientul după cum se arată mai jos.

Afișați celelalte straturi în ilustrația dvs. și acum ar trebui să pară asemănătoare imaginii de mai jos.


Pasul 3 - Netul

Acum să începem să lucrăm pe net. Desenați liniile după cum se arată mai jos.

Umpleți cu o culoare de bază.

Adăugați umbre și subliniază.

Continuați să desenați partea din spate a plasei. Umpleți cu o culoare de bază.

Adăugați umbre și subliniază.

Continuați să adăugați mai multe linii de artă.

Umpleți culoarea de bază și adăugați umbre și accente.

Adăugați un stil de strat la respectivul strat și selectați Suprapunere model. Am creat un model mic de șah și am aplicat-o pe stratul net.

Umpleți deschiderea, după cum se arată mai jos.

Am adăugat o etichetă la rețea. Iată o apropiere.

Adăugați niște bule. Ele sunt simple de făcut. Un strat pentru linii, un strat pentru spoturi și spoturi. Setați opacitățile la nivelul straturilor pentru 60-70%.

Aproape gata!


Pasul 4 - Lumini

Acum vom face unele ajustări.

Adăugați niște pete puțin cu perii dure de 1px, 2px, 3px și 4 px, doar cu un singur clic. Fiecare fel de pete pe același strat și setați modul de amestecare a stratului pe "lighten".

Duplicați stratul și mergeți la Filter> Blur> Gaussian Blur, setând 1px. Apoi setați modul de amestecare a stratului pe "liniar dodge".

Creați un strat nou, iar cu o perie mare și foarte moale faceți forme pe punctele de lumină.

Setați opacitatea la 45%, umpleți-o la 15%, iar modul de amestecare pe "Dodge linear".

Acum vrem să îmbunătățim calitatea imaginii.

Creați astfel un nou strat, lăsându-l gol. Mergeți la imagine> aplicați imaginea și setați aceste valori: (dacă lucrați la CMYK, canalul va fi CMYK, deci nu vă faceți griji.)

După aceea, selectând stratul pe care tocmai l-am creat, continuați să filtrează> ascuți> ascuți. Apoi setați umplerea stratului la 40%. Uite, calitatea noastră sa îmbunătățit!


Imagine finală