Creați o scenă subacvatică

Încercăm să oferim tutoriale pentru utilizatori la toate nivelurile After Effects. În acest tutorial veți învăța câteva fundamente fundamentale despre cum să creați o revelare de tip cu un fundal și un mediu interesant. Veți învăța cum să utilizați toate uneltele și pluginurile încorporate pentru a crea o scenă subacvatică faux complet cu un dezvăluit de tip bulbuc. Simplu.

Actualizați: Pentru cei care preferă să vizioneze în loc să citească, Aetuts + Regular Richard Williams (aka Rev65) a creat un tutorial video bazat pe instrucțiunile scrise ale lui Eddie de mai jos. Mulțumesc lui Richard!


Pasul 1

Începeți prin a crea o nouă compoziție. Puteți face orice dimensiune doriți, am folosit 720p @ 25fps. De asemenea, puteți schimba rezoluția, dar vă sugerez să o lăsați la jumătate pentru că vom lucra cu lucruri care necesită o mulțime de resurse. Durata trebuie să fie de cel puțin 15 secunde.


Pasul 2

Apoi, uitați-vă la previzualizare și analizați-o puțin. Scena în sine constă din 3 elemente diferite - fundal, particule de bule și raze de lumină.
Deci, să le facem prin crearea a 3 solide, le-am făcut negre, dar din nou, puteți folosi orice culoare doriți. După care le redenumiți după cum doriți. I-am dat și culorile etichetelor.


Pasul 3

Începeți cu stratul de fundal și aplicați un Ramp de către Efecte> Generare> rampă
Pentru că creați o scenă subacvatică, aveți nevoie să se arate ca una astfel încât setați Start Color la albastru strălucitor și End Color la albastru închis, după cum se arată.
Apoi, pentru a face un pic mai echilibrat, trageți valoarea Y a Startului Ramp până la aproximativ -180.0


Pasul 4

Următorul este stratul Bubbles. aplica Efect> Simulare> CC Particle World
O dată puteți mări rata nașterii la 110 și longevitatea la 20 de secunde, în funcție de lungimea compoziției. Salvați. Apoi, curățați linia temporală și ar trebui să vedeți acest lucru:


Pasul 5

Mergeți la Fizică și setați Velocity la 0, deoarece nu vrem ca nici o particulă să se miște singură.
Avem nevoie de ele să plutească încet, astfel încât Gravitatea să fie setată la -0.001.
Deplasați-vă pe meniul derulant Particule. Setați tipul de particule în Faded Sphere (mai târziu puteți încerca alte opțiuni.)
Setați dimensiunea nașterii la 0,070 și dimensiunea morții până la 0,030. De asemenea, setați culorile pentru naștere și moarte (m-am dus cu # 0099CB și # 62A8FF.) Salvați.
Rezultatul ar trebui să arate astfel:


Pasul 6

Continuați cu producătorul (Radiusul) pe care vrem să fie atât de mare încât produce particule care umple toată perspectiva. Pentru Y, nu aveți nevoie de prea mult, doar pentru a acoperi vederea, dar pentru X și Z trebuie să fie departe, astfel încât să puteți mări / micșora în mod liber. Pentru a testa acest lucru, creați o cameră nouă cu setările implicite - Nou> Aparat foto.
(Nu voi mai afișa animații în acest tutorial, dar puteți crea unul singur).
Am ales aceste valori: Radius X - 4.7, Radius Y - 0.9 și Radius Z - 4.5.
De asemenea, puteți reduce poziția emițătorului prin mărirea poziției Y la 1.0, astfel încât în ​​partea superioară să existe particule mai mici.
În cele din urmă, opriți grila. Salvați.


Pasul 7

Ultimul lucru pe care trebuie să îl faceți este să deschideți fila Opțiuni. Apoi, mergeți la Rendering și bifați Fade sub Depth Cue și introduceți 2.5 pentru Distance. Aceasta, cred, este auto-explicativă.
Ai terminat Bule strat. Salvați.


Pasul 8

Pentru razele luminoase, nu vom folosi zgomotele Fractale, cum se gândeau unii dintre voi.
Din nou, aplicați CC Particle World. Efect> Generați> CC Particle World
În principiu, ceea ce vom face este să folosim blurul pentru a face lumini volumetrice 3d (vreau să-i mulțumesc lui Andrew Kramer, care ma inspirat cu tutorialul Ancient Titles.)
Deci, în primul rând, setați rata nașterii la aproximativ 60 și longevitatea la 1,6.
Mergeți la Fizică și Viteză redusă la 0,14 și Gravitate la 0.
Salvați.


Pasul 9

Apoi deschideți submeniul Particule. Setați tipul de particule în sfera Darken & Faded.
Schimbați nașterea și moartea la alb pur.
Mergeți la producător. Din nou, aveți nevoie de Radius X pentru a umple lățimea comp. Setați-l la 1. Și, bineînțeles, din moment ce aveți nevoie de ele 3d când faceți zoom, faceți Radius Z la cel puțin 4,5 (la fel ca Bule strat.)
Înainte de a muta emițătorul în partea superioară a componentei dvs. prin schimbarea poziției Y la -0,30.
Faceți același lucru ca la pasul 7. Opțiuni> Realizarea> Câmpul de adâncime - Fade - 2.5 Distanța.
Opriți grila. Salvați.


Pasul 10

Aplicați CC Radial Blur pe același strat. Efect> Blur & Sharpen> CC Radial Blur.
Modificați mărirea tipului la decolorare și suma la 200 în funcție de modul în care doriți să se uite.
În final, schimbați punctul de centru mișcându-l după cum considerați necesar (valorile mele au fost de 100,0, -148,0.)
Încercați să măriți și micșorați camera foto. Whoala ... acum aveți lumini volumetrice care funcționează în spațiul 3d.
Înainte de salvare, evidențiați ambele Bule și Raze de lumină și le mutați în linia de timp, astfel încât acestea sunt într-o poziție în care la 0 secunde particulele lor sunt în locul potrivit, după cum vedeți mai jos. Scena ta este gata. Salvați.


Completarea scenei

Pasul 11

Este timpul să creați un strat de text. Culoarea este lucrul pe care îl poți întotdeauna să-l ajustezi mai târziu, dar îmi place să pun un altul decât alb sau negru dintr-o dată. Pentru a avea un control mai ușor asupra textului dvs. mai târziu, precompuneți-l. Layer> Pre-Compose ...


Pasul 12

Următorul lucru pe care trebuie să-l faceți este să interacționați cumva cu apa (dând o anumită adâncime compoziției). M-am gândit și am venit cu o idee ca să pară că difuzează lumina provenită de la raze și apoi subliniază acele mici lucruri care plutesc în apă.
Deci, face un solid nou (l-am sunat Reflection_map) și aplicați Fractal Noise. Efecte> Zgomot și grâu> Fractal Noise.
Setați Tipul Fractal la Terrain și Tipul de zgomot pentru Spline.
Reduceți contrastul la 50 și luminozitatea la -25.
Acum trebuie să-l ducem în mișcare - deschideți Sub Settings și Add Expression on Sub Offset (Alt + clic pe cronometru), Introduceți [0, timp * -150] Acest lucru îi spune Subsortei să rămână la 0 pe axa X, dar să treacă anumite unități pe Y. Scrub prin cronologie și să vedem ce se întâmplă.
Adăugați Expression for Evolution numai în acest moment timp * 500.
Salvați.


Pasul 13

Acum trebuie să facem ca această hartă să interacționeze cu lucrurile.
Efectuați un nou nivel de ajustare (apelați-l Reflection_CONTROL), pune-l sub Reflection_map, deschideți meniul derulant Track Matte și alegeți Luma Matte "Harta reflecțiilor"
Acum, acest strat de ajustare folosește luminanța Fractal Noise pentru a ajusta lucrurile de sub el.
Vedeți-l prin aplicarea CC Radial Blur. Faceți modificări similare pe care le-ați făcut la pasul 10.
Doar a vedea că punctul de centru rămâne în comp sau altceva veți începe să obțineți unele artefacte urât.
Pentru a obține mai mult aspect uimitor, aplicați Blur rapid cu blurriness în jurul valorii de 10. Nu uitați să bifați  Repetați marginea pixelilor. Salvați.


Pasul 14

Ceea ce lipsește această apă este deplasarea reală pe care o vedeți sub apă, deci să adăugăm una.
Creați noi materiale solide și precompilați-le, denumiți-o cartografia de deplasare așa cum va fi una și deschideți compoziția.
Selectați stratul și pentru a treia oară, aplicați CC Particle World.
Setați rata nașterii la 1, longevitatea la 19.
Mergeți la Fizică și schimbați Viteza la 0,01, Gravitatea la -0,010.
Deschideți submeniul Particule și setați tipul de particule în sfera decolorată, dimensiunea nașterii până la 1,8, mărimea mortalității până la 0,82, opacitatea maximă la 100%, culoarea nașterii în alb și culoarea morții până la negru.
Salvați.


Pasul 15

Acum du-te la producător.
Poziția Set Y la 0,90, Radius X la 1,6, Radius Y la 0,4 și Radius Z la 1,3.
Opriți grila.
Poziția stratului decalat din linia temporală, astfel încât particulele de 0 secunde să fie în poziția corectă.
Salvați și reveniți la Main_comp.


Pasul 16

Opriți vizibilitatea Displacement_map și să-l aducă sub restul straturilor sau să-l facă timid, astfel încât să nu te distragă, deoarece nu mai ai nevoie de ea.
Faceți un nou strat de ajustare și apelați-l Displacement_CONTROL.
Aplicați acum Harta de deplasare. Efect> Distort> Harta deplasărilor.
Schimbați stratul hărților de deplasare la Displacement_map.
Setați ambele valori maxime de deplasare la 15. Marcați pixelii înfășurați în jurul valorii.
Veți vedea acum niște lucruri rele pe margini. Nu vă faceți griji, este din cauza stratului de fond (BG). Selectați-l și modificați scara la aproximativ 102% și va dispărea.
Salvați.


Pasul 17

Acum este momentul să ne împărtășim textul. Deschis TITLU compoziţie.
Creați un nou Solid, Precompuneți-l (num Bubble_distortion), deschideți comp și ghici ce ... aplică CC Particle World, pentru ultima dată, promit.
Iată setarea pe care trebuie să o utilizați:
Rata nasterii - 1.0, Longevitatea - 19,
Poziția Y - 0,88, Poziția Z - 1,73, Radiusul X - 1,6, Radiusul Y - 0,4
Viteza - 0,01, gravitatea - -0,010
Tipul de particule - Sfera decolorată, Dimensiunea nașterii - 1, Dimensiunea morții - 1, Variația dimensiunii - 0%,
Max opacitate - 100%, culoare nașterii și moarte - alb
Opriți grila și, din nou, compensați stratul după cum este necesar.
Salvați.


Pasul 18

Intoarce-te la TITLU comp și ascunde Bubble_distortion.

Înainte de a continua, selectați stratul de text și aplicați stilul stratului Bevel & Emboss la acesta.
Styles Straturi> Bevel și Emboss.
Nu este obligatorie, dar face textul să arate mai bine.
Setările mele au fost:
Adâncime - 220%, Dimensiune - 4, Altitudine - 50%

Acum, aplicați CC Blobbylize bt Efect> Distort> CC Blobbylize.
Deschideți submeniul Blobbiness și schimbați layerul Blob to Bubble_distortion.
Salvați.


Pasul 19

Mutați marcatorul de cronologie la 01:00 (1 secundă) și deschideți submeniul Blobbiness. Acum, setați cadrele cheie pentru atât Softness (la valoarea 25) cât și Cut Away (la valoarea 100) și apoi mergeți la ora 9:00. Faceți același lucru acolo. Ușor de ușurat toate cadrele cheie create.
Mergeți la 02:15 și aplicați o cheie de textură cu o valoare de 30
Mergeți la 03:15 și aplicați keyframe Softness cu valoarea 30
Mergeți la ora 05:00 și aplicați cadrul cheie cu grad de moale cu valoarea 100 și cadrul cheie Cut Away cu valoarea 0
Mergeți la ora 07:00 și aplicați cadrul cheie de textură cu valoarea 100 și câmpul cheie Cut Off cu valoarea 0
Ați terminat. Salvați.


Pasul 20

Pentru a vă face textul să pară mai rece, faceți acest lucru:
Duplicat TITLU strat. Selectați cel de mai jos și aplicați funcția Fast Blur. Setați-l la aproximativ 20.
Acum, duplicați-vă BG și puneți-l deasupra părții superioare TITLU strat. Selectați stratul superior TITLE și deschideți meniul derulant Track-Matte și selectați Luma Matte "BG 2"


Pasul 21

În sfârșit, am ajuns la ultimul pas - Color Correction.
Mergi la Main_comp și aplicați un nou strat de ajustare peste toate celelalte straturi. Numeste CC.
Aplicați Curbe la el. Efect> Corecție culoare> Curbe.
Desenați o curbă S pentru canalul RGB (va trebui să o faceți singur, deoarece există valori).
De asemenea, puteți adăuga expunerea pentru Raze de lumină strat și setați-l la 1.
Felicitări, ați terminat!


Pasul 22

Foloseste-ti imaginatia!