Share
Cu cunoștințele corecte despre aplicațiile 3D, puteți crea aproape orice. Ce faci, totuși, dacă aveți nevoie de o redare 3D, dar aveți puțină experiență de modelare 3D? În acest tutorial, vom explica modul de redare, textură, colorare și detaliere a unui model 3D de bază, cu rezoluție redusă, folosind Photoshop. Să începem!
Tehnicile pe care le voi demonstra pot fi aplicabile la aproape orice model 3D - în special obiecte solide / metalice, cum ar fi vehicule, medii și chiar arme. Dacă aveți puțină experiență în modelarea 3D și vă puteți crea propria bază, aceasta este cu siguranță un bonus!
Pentru această demonstrație, am ales să folosesc un model Biplan simplu. Ideea pe care o am este să mă inspiră din stilul post-apocaliptic pe care îl vedeți în filme precum "Mad Max", "Waterworld" și chiar jocul "Borderlands" cu aspectul neregulat.
Următoarele bunuri au fost utilizate în timpul producerii acestui tutorial.
În mod normal, aș solicita o ieșire 3D a imaginii pe un fundal transparent, dar pentru că am luat această imagine de exemplu dintr-un JPEG, trebuie să separăm manual modelul de fundal. Tocmai am folosit instrumentul Magic Wand Tool pentru a selecta toate fundalul și, de asemenea, Polygonal Lasso pentru a neaten până la margini.
Înainte de a începe orice colorare sau textură, mă asigur că am o idee destul de clară în fața mea de ceea ce vreau să fac cu această imagine. Deci, eu schițez în câteva linii aspre (pe un strat separat) de unde detaliile vor fi la fel de punct de referință.
Fac un strat nou (numit "color") și adaugă niște stropi de culoare. M-am dus cu un galben maroniu (# b38c16) pentru a se potrivi cu aspectul murdar, de grund și a seta modul Layer la Color.
Am amestecat stratul "color" cu stratul "de bază" și am ajustat nivelurile (doar pentru a scoate umbrele un pic mai mult).
Creez un strat nou, care va fi stratul pe care îl vopsesc în toate umbrele mele și încep să adaug un pic mai multă dimensiune bazei. Am setat stratul "umbre" pe Multiply și am ales o culoare maro (# 47432f)
Vopsea în umbre cu Airbrush Hard Round, folosind ca referință linii schițate. De asemenea, am mers mai departe și am întunecat anumite zone mai mult (cum ar fi roțile și brațele aripilor). De asemenea, am profitat de această ocazie pentru a regla ușor forma coada.
Acum, dau peste linii cu schițe pe un nou strat ("linii curate") cu instrumentul Pen (2 stroke stroke) pentru a le distruge. De asemenea, am renunțat la opacitatea stratului de linie curată (la aproximativ 80%), astfel încât acestea nu sunt atât de puternice.
Pe un nou strat ("Shadows2") setat la Multiply, pot începe să pictez în mai multe umbre pentru a scoate plăcile individuale de oțel pe care tocmai le-am adăugat și pentru a accentua zonele mici care rup zonele planete. Puteți vedea cum începe să adauge un pic de adâncime și aproape teșcă suprafața prea. Folosesc aceeași culoare ca și cu primul strat de umbre (# 47432f)
Tocmai am continuat să construiesc acele umbre, adăugând altele mai puternice în timp ce mergeam.
Odată ce sunt mulțumit de cantitatea de umbre pictate, este timpul să adăugați textura! Creez un nou dosar (TEXTURES) și deschid fișierul meu de textură rugina de la CGTextures.com (Rust.jpg). A fost un pic prea viu pentru gustul meu, așa că am doar un pic evaluat culorile un pic.
Trageți și plasați întreaga imagine în dosarul Texturi. Chiar acum această piesă va fi folosită pentru aripa. Îmi aleg stratul de textura, folosesc instrumentul Transformare liberă și înclină-l / îl răsuci în jurul ei până când se află în aceeași perspectivă cu aripa.
Am setat modul de amestecare la Overlay
Pentru a salva ceva timp, pur și simplu repetă stratul de textură și trageți-l în aripa opusă.
Am repetat ultimele două etape pentru a acoperi restul planului, cum ar fi corpul, coada și aripile superioare.
Odată ce am acoperit întreaga bază a avionului, am îmbinat apoi toate straturile de textura împreună (menținându-le setate la Overlay)
Apoi am selectat întregul plan prin Command / Ctrl + Apăsând stratul "base" din fereastra Layers
Apoi inversez acea selecție cu Command / Ctrl + I (deci totul, cu excepția stratului de bază este selectat) și apăsa Backspace pentru a șterge toate inelele de textura în exces.
Nu este un model consistent / textură, astfel încât să se poată obține un fel de a fi un pic dezordonat aici și acolo, dar am folosit și Clone Tool pe stratul de textura doar pentru a acoperi niște patch-uri mici în care am pierdut sau unde arată un evident suprapune!
Am hotărât că textura încă seamănă prea vie și pierdea un pic de detalii, așa că pur și simplu mi-am desaturat stratul.
Acum este timpul să adăugați niște vopsea pe avion! Pe un nou strat (PAINT) am setat modul de amestecare la Multiply și o opacitate de aproximativ 80%.
Am ales o culoare roșu închis (# a8250b), Selectați tot pe stratul de bază și începeți să pictați în vopsea cu peria rotundă Textured (din pachetul de perie Rahll's). Nu acoper întregul avion - vreau să fie o operă de vopsea mai urâtă care a rămas în timp.
Pentru a accentua efectul uzat, iau Eraserul, măriți imaginea și începeți să tăiați în zonele mici (cum ar fi unde se îmbină foile de metal). Aceasta va crea un pic mai mult adâncime și dimensiune între îmbinări, astfel încât suprafața să nu apară ca un plan neted
Cu instrumentul Polygonal Lasso, am făcut și câteva selecții pătrate și am luat câteva zone mai mari de vopsea roșie pentru a izola unele dintre plăcile metalice. Acesta doar adaugă la aspectul "patchwork quilt", degradând calitatea manualei chiar mai mult!
De asemenea, am folosit un pic de Burn Tool doar pentru a întuneca unele zone.
Acum e timpul să-mi înnebunești puțin avionul și să adaugi niște decorațiuni! Creez un dosar nou (ADD-ONS) și un nou Layer (schița de add-ons) în care voi fi desenat în bucăți și bucăți, cum ar fi gurile de ventilație și țevile de eșapament etc le schițez în alb.
Apoi îmi folosesc schița albă ca ghid și termin să-i pictez pe un strat nou - potrivirea roșilor și a maronilor deja stabiliți în bază.
Fac un strat nou pentru a adăuga niște șuruburi.
Cu o pensulă mică, pun niște șuruburi înăuntru, urmând liniile plăcilor individuale.
Înainte de a mă deplasa pe partea din față a avionului, am hotărât să netezim marginile din jurul elicei prin ștergerea unora din stratul Shadow în care l-am pictat.
Fac un nou dosar ("Propulsor") dedicat acelei părți a avionului. Încă o dată, am folosit instrumentul Pen și mi-a pătat câteva detalii.
Vopsea în mai multe umbre și tonuri. Am adăugat, de asemenea, în unele detalii suplimentare, cum ar fi șuruburi, zgârieturi și câteva puncte importante de-a lungul marginilor pentru a sparge un pic mai mult.
Acum sunt gata să texturăm acea secțiune. Cu aceeași textura "rugină", o trag și o dau peste partea superioară (în dosarul "Propulsor") și șterg unde se trece peste selecție.
De data aceasta am hotărât să fixez modul de amestecare a stratului de textura pentru elice la "Color Dodge" și am scăpat opacitatea puțin - credeam că sa dovedit a fi un adevărat efect de rugina!
În acest moment, m-am întors și am privit de unde sunt până acum. Eu decid să adaug ceva mai multă textură pe corpul avionului pentru a-l rupe un pic mai mult (Re; pașii 10-11).
Pentru următoarea etapă, voi introduce câteva tipuri de texturi pe aeronavă pentru a adăuga la realism. Creez un alt dosar; "OVERLAYS STEEL".
Deschid o textura "Vent" ("Vent1.jpg") si o trag pe imaginea mea in directorul STEEL OVERLAYS. Apoi, transformați liber și distrugeți-l pentru a urmări fluxul de perspectivă.
Când sunt mulțumit de poziția și unghiul, am șterge o mare parte din ea lăsând doar o parte din ea pe partea laterală a corpului, folosind linii de placă ca un ghid, astfel încât să pară ca un strat interior sub patch-uri tablă.
Am ajustat nuanța / saturația acelui patch de metal, astfel încât nu este atât de gri și are mai multă nuanță călduță mai caldă și se așează mai bine cu restul schemei de culori.
Am inceput pe aripi si am facut la fel ca Pasul 35 cu cea de-a doua textura a Otelului ("Grating.jpg") pe care am desaturat-o de la culoarea sa originala (Crtl + Shift + U).
Încă o dată, o pun pe întreaga aripă și o răsucesc pentru a se potrivi perspectivei, apoi am șterge o parte din ea, lăsând câteva porțiuni mici întinse peste suprafață.
Am ajustat Hue / Saturation pentru a aduce din nou griul și a face mai mult o nuanță brună.
Ceea ce îmi place să fac este să iau Eraser-ul și să șterg marginile pentru a scăpa de aspectul tăiat curat provocat de instrumentul de selectare / lasso. Doar le face să pară mai mult ca lacrimile prin oțel.
Pentru fereastră, am decis să arunc o textura de aerisire. Deschid din nou o altă textura Vent (Vent2.jpg) și o dau peste fereastră, scindez-o și transformă-o liber pentru a se potrivi perspectivei (pe ambele părți). De asemenea, corectez Hue / Saturation pe acel layer și folosesc Tool Burn (setat la Midtones) unde se află sub partea de sus a aripii.
Acum, pe un nou strat (mai presus de orice altceva pana acum), am decis sa adaug mai multe detalii, cum ar fi biti suplimentare de iluminare, umbre, mai multe suruburi, zgarieturi. Am, de asemenea, neaten in unele zone. Trecerea peste întregul avion într-un singur strat deasupra oricărui altul doar leagă totul împreună un pic mai mult!
Este timpul să lucrați pe roți! Am neatinat marginile din exterior și, de asemenea, interiorul (folosind instrumentul cu formă eliptică) și vopsiți în cauciucuri, chiar acolo unde lumina captează. Nu sunt prea agitat pentru a detalia roțile prea mult, deoarece sunt destul de mici. De asemenea, am adăugat o altă textura "rugină" și l-am pus pe "Color Dodge" (la fel ca pe elice)
Pe un nou layer (în folderul Add-ons), am un accident vascular cerebral în câteva spițe mai subțiri cu instrumentul Pen (aproximativ 3 pixeli) în interiorul aripilor pentru a da un aspect ...
Acum, că sunt destul de aproape de finisare, iau acest timp pentru a adăuga lumini! Creez un folder nou numit "LUMINI". Este important să păstrați acest strat mai presus de orice altceva!
Cu instrumentul Eliptical Shape, am introdus niște lumini mici pe vârful aripilor și, de asemenea, unul mai mare în centrul elicei!
Le-am umplut cu alb, și folosesc Blur Tool doar pentru a înmuia marginile un pic mai mult.
Pentru un efect suplimentar, iau peria rotativă (din pachetul de perii Marta Dahlig) și l-am așezat pe o opacitate scăzută și vopsiți într-o anumită lumină unde farul strălucește. De asemenea, am apucat puțin în jurul luminilor de pe vârful aripilor.
(Opțional) Pentru atingerea finală, îmi place să adaug un pic de lumină de margine în jurul marginii exterioare în unele zone. Selectez întregul obiect (Command / Ctrl + Apăsând pe stratul "base" din fereastra Layers) și pe un nou layer din folderul "LIGHTS".
Eu iau peria Speckeld (alta din pachetul de perie a lui Rahll), o plasez la o dimensiune medie / mica pe o opacitate scazuta si incep sa pictez de-a lungul marginii exterioare, incepand cu aripile. Nu folosesc o culoare albă pură, ci mai degrabă o culoare aproape albă (# f0f0f0)
Apoi, folosesc doar Airbrush-ul standard rotunjit pentru a netezi margini și pentru a picta în câteva zone mai fideuroase cum ar fi coada și roțile!
Acum că am terminat totul, am salvat ca (o copie) și am îmbinat totul ca un singur strat. Apoi dau pur și simplu aeronavei întregi o periere rapidă cu instrumentul Dodge (setat la "Highlight") doar pentru a scoate un pic de strălucire pe părțile rotunde ale aeronavei (corpul și marginile aripilor) ca o finală atingere.
Aici este o înainte și după cu instrumentul Dodge. Puteți vedea cum această bandă simplă de iluminare elimină planeitatea și scoate în evidență curbura fuselajului și adaugă faptul că un bit suplimentar de dimensiuni.
Sper că această vizionare a fost vizibilă și ți-a dat niște idei / inspirații despre cum poți să atingi chiar și modelul 3D cel mai simplu!
Accentsconagua