Share
În producție, viteza este totul. Artiștii trebuie să adapteze instrumente și tehnici care să permită un flux de lucru care nu este rapid și eficient, ci unul care oferă rezultate excelente în același timp. În cele mai recente serii Tut + Premium Modelare, textură și redare pentru producție veți urma profesia CG artist Mile Eror, pe măsură ce își împărtășește fluxul personal de lucru și discută instrumentele, tehnicile și abordarea generală pe care o ia atunci când lucrează la un proiect. În acest caz, veți învăța cum să creați un airship inspirat de Sci-Fi care să combine elemente de design futurist și istoric.
Veți începe seria cu designul conceptului și veți învăța cum să defalcați un concept de pictura în elemente 2D folosind Photoshop. Această lecție acoperă avantajele pe care 2D pictura le poate avea în stadiile incipiente de producție, permițându-vă să vă împărțiți rapid ideile în formă de siluetă, înainte de a vă deplasa în 3D. Acesta este un pas de neprețuit în procesul de proiectare și vă permite să faceți rapid modificări ale formei și proporțiilor generale ale designului într-un mediu simplu, nedistructiv. Veți continua etapa de concepție trecând în 3D Studio Max unde veți începe să blocați nava în 3D.
În lecțiile ulterioare veți învăța cum să analizați referințele pentru a crea componentele și piesele detaliate mai mici ale navei și să aflați cum puteți economisi timp construind o "bibliotecă Mesh" detaliată. Mile va acoperi, de asemenea, texturarea folosind instrumentele puternice de pictura 3D ale Mudbox, cercetarea locației pentru plăcile de fundal, cum să trageți propriile HDRI folosind o minge cromată. Și în cele din urmă, cum să aprindem scena, să facem trecerea și să compunem imaginea finală.
Acesta este unul dintre cele mai cuprinzatoare proiecte pe care le-am publicat vreodata, asa ca daca esti un artist in varf care cauta sa intre in industrie sau un artist independent sau producator, aceasta serie trebuie sa ma uit!
Accentsconagua