Toby Lewis Thomas Instinct și oportunism

Toby Lewis Thomas este un tânăr fotograf de la Londra, care nu intenționa să înceapă să facă fotografii, dar a reușit să-și definească lucrarea cu o prospețime interesantă prin folosirea luminii și a unei abordări instinctive. Ne-am prins de curând pentru a ne găsi mai multe despre călătoria lui, despre viziunea imaginilor și despre unde se îndreaptă în continuare.

Q. Hey Toby, care a fost primul care te-a interesat să faci fotografii?

Ei bine, m-am dus la facultate și am fost intervievat, nu mi-a fost permis să iau toate cursurile pe care am vrut să le iau, dar tipul mi-a spus că mi-ar fi dat drumul dacă am fotografiat, pentru că era un curs mai ușor. Nu am vrut cu adevărat să o studiez. Așa că am ajuns pe acest curs, dar am avut un profesor foarte bun, care ma împins cu adevărat și m-a interesat de camerele de luat vederi.

A fost și tipul care a vândut aparate de fotografiat la o piață în orașul în care locuiam. Este un tip cu adevărat supărat, dar mi-a făcut o strălucire și mi-a vândut camere foarte bune pentru un preț foarte ieftin, care ma ajutat să înțeleg mecanica camerelor și am început să mă distrez foarte mult. Am reușit să obțin examenele la nivel A și să obțin o ofertă necondiționată pentru universitate, ceea ce a fost uimitor, pentru că nu am reușit altceva, de aceea a început!

Îmi amintesc, de asemenea, că am văzut lucrarea lui Larry Clarke, care a fost probabil prima fotografie documentară pe care am întâlnit-o și m-am gândit că este minunat să fotografiezi prietenii tăi,.

Deci este aproape ca și cum nu ați fi intenționat să faceți fotografia?

Da, cam mult, asta e povestea vieții mele! Totul este neintenționat, dar întotdeauna funcționează!

Încă este ceea ce vă inspiră să faceți imagini, oamenii care vă înconjoară și capturați acele momente sau merge mai departe decât acum?

Sunt destul de norocos de fapt, lucrez într-un birou din Londra, iar sub noi este un laborator de fotografiere și filmează film de format mediu, așa că pot merge la o plimbare în oraș, apoi o să scot câteva filme și o oră sau așa mai târziu, au imaginile înapoi și începe să le scanați.

În general, într-un sens simplist, îmi place să reacționez vizual la mediul meu de zi cu zi. Deci, dacă văd ceva ce simt instinctiv estetic plăcut, îmi place să-l fotografiez cu oricare dintre camerele pe care le am, indiferent dacă folosește instagram sau camerele mele de format mediu.

Cred că există cu siguranță o margine de minune în imaginile mele despre lume, am simțit întotdeauna că nu sunt un fotograf cu o imagine deosebit de nervoasă sau răcească, îmi place să fac fotografii foarte simple.

Imaginile dvs. par a fi destul de naturale și ca și cum ați avea o adevărată intriga în ceea ce captați, are o senzație instinctivă, de ce credeți că este?

Nu prea planific o mulțime de lucruri. Sunt un pic ADHD. O să stau în birou pentru o vreme, dar după 2 ore trebuie să mă plimb, și voi fi tipul care se întreabă pe stradă privindu-se la cer, luând totul înăuntru, Tocmai am capturat ceea ce am întâlnit. Nu cred că, mă duc la pădure dimineață să iau niște imagini. Prefer să fiu spontan în ceea ce fac.

Când am mers în Maroc, am fost ca și cum, totul este atât de vizibil. Aș putea să fac fotografii cu totul, așa că am încercat să fac un punct de a face fotografii foarte simple despre lucrurile care mi se păstrează într-un mod evident. Așadar, subconștient capturau lucruri cu care m-aș putea angaja și, dacă privești imaginile, probabil că nu credeai că sunt din Maroc, ai crede că sunt o serie de fotografii peisaje și imagini de viață, Înseamnă într-adevăr ceva în particular.

Deci, simți că ai un ochi să vezi lucrurile într-un mod care altfel nu poate fi făcut de alți oameni, reprezentând lucrurile într-un mod pe care alții nu-l văd?

Cred că alții văd probabil lucrurile pe care le văd, dar toată lumea vede lucrurile în mod diferit. Un prieten al meu, Sam Harris, are o modalitate foarte interesantă de a vedea lumea și de ao fotografia, concentrându-se asupra a ceva. Munca mea nu seamănă cu el în nici un fel, dar amândoi reacționăm la ceea ce stimulează vizual pentru a face o imagine.

Un exemplu bun ar fi Stephen Gill, cu care am discutat recent. El a părăsit studioul și tocmai se plimba în fiecare zi, așa că într-o miercuri mergea să tragă un lucru, apoi într-o altă zi de joi. Este frumos să ieși și să folosești o cameră și să faci fotografii și dacă asta înseamnă ceva, e grozav, dar întreaga metodă este destul de stimulantă în general.

Q Există alți fotografi pe care îi atrageți o anumită influență?

E un tip numit Anthony Crook, îmi place munca lui. Munca mea nu este asemănătoare, dar orice îmi va spune, aș fi interesat să văd. Munca lui este foarte romantică și face portrete pe care le poți vinde și peisaje pe care le poți vinde, și asta nu înseamnă că e cu adevărat comercială, dar are doar o valoare vizuală atât de mare pe care o vrei în jur. În general, îmi place să mă uit la munca altora, dar sunt atât de ocupat cu viața, nu am tendința de a fi prea furios cu alte popoare.

Q Ați spus deja că utilizați o cameră cu format mediu, cum credeți că vă influențează activitatea? Este un factor important în ceea ce produceți sau ați putea folosi orice cameră?

Formatul mediu este puțin mai lent, deoarece totul este mai mare, dar tocmai am început să folosesc un aparat Bronica RF645, care este de fapt o cameră cu format mare foarte rapid, este la fel de rapidă ca și cu 35mm, deci va fi interesant să vezi cum îmi va schimba imaginile, deoarece reacția la ceva rapid nu a fost niciodată o opțiune!

Calitatea formatelor medii este mult superioară celorlalte formate, este greoaie și dacă doriți să folosiți un trepied, îl puteți utiliza numai într-un anumit mod. Obișnuiam să trag de la talie, ceea ce reprezintă un mod complet diferit de a face fotografii, pentru că nu puteți ține aparatul foto în ochi și nu trageți direct pe oameni. Trebuie să te ridici și este o cameră mai lentă. Dar senzația camerei și faptul că mă forțează să lucrez încet este ceea ce îmi place, dar asta se poate schimba cu această cameră nouă!

Q Majoritatea imaginilor de pe blogul dvs. sunt fie portrete, fie fotografii în viață, ce înseamnă portrete care vă atrage?

Îmi place să fac fotografii de oameni. Este în principal despre lumină. Îmi place modul în care lumina cade pe pielea umană, felul în care formează chipurile. Nu am tendința de a folosi blițul, este vorba de lumină naturală, așa că vine de la un interes în formă și de a prezenta pe cineva și modul în care vedeți potențialul în vizualizarea modului în care arată.

Q Și, în mod similar, același lucru se aplică în ceea ce privește atragerea imaginilor în viață și captarea elementelor pe care le găsiți înconjurate de dictată de lumină și de forma?

Fotografizez lucrurile așa cum le văd. Când eram în Italia, lumina a căzut cu adevărat într-o masă interesantă, așa că tocmai am luat fotografia de șanse câteva lucruri în acest context, pentru că am crezut că arată foarte bine. E foarte simplu.

Q Lucrezi acum la proiecte? Cred că din ceea ce ați spus deja, nu lucrați într-o formă de proiect, mai mult pe o bază zilnică, așa că luați mereu imagini sau aveți puncte focale?

În mod constant fac fotografii, dar am multe proiecte în acest an, bazate în principal pe lucruri precum îmbrăcămintea pentru bărbați și articolele lucrate manual. Mă duc în Derbyshire în curând să iau niște imagini ale unui tip care produce cuțite lucrate manual și am și o călătorie în Brighton planificată să fotografiez acei oameni care fac șorțuri din denim japonez.

Caut sa fac acele lucruri pentru ca imi pot aplica pasiunea pentru portrete si viata in viata intr-un sens editorial, pe care, speram, il pot transforma intr-un loc de munca in care am sa fac aceasta interactiune cu oameni interesanti. Așadar, fac o mulțime de proiecte de lucruri pe care eu chiar vreau să le fac, care, sperăm, voi face o publicație lunară cu niște prieteni care sunt publiciști și stilisti.

Q Deci este scopul tău de a deveni un fotograf de editorial, de a spune povesti?

Mi-ar plăcea să fac un venit din activitatea editorială, doar ca să pot face mai mult. Am lucrat cu o revistă numită Upraw și mă bucur de interacțiunea cu oamenii și chiar dacă cred că imaginile pe care le-am produs pentru ei până acum sunt bune, nu sunt cu adevărat în stilul meu, așa că până acum , nici una dintre aceste imagini nu a trecut online, cu numele meu atașat la ele.

Cum vă vedeți evoluția și schimbarea muncii dvs. în anii următori?

Nu vreau să mă opresc. Cred că este periculos să nu mai luați fotografii.

Deci, asta ar duce la o evoluție naturală în munca ta?

Da. Vreau să spun că nu vreau să fiu faimos sau nimic, nu-mi pasă deloc de acele lucruri, stilul meu de viață și oamenii din jurul meu sunt mai importanți. Nu vreau ca munca mea să fie expusă într-o galerie cool din New York, aș prefera să am o viață frumoasă și să am prieteni în jurul meu. Îmi place să fac fotografii și dacă alți oameni îi plac, asta e minunat.

Dar dacă cineva ți-a oferit o expoziție în New York, nu ai spune nimic?

Nu, nu aș spune nu! Nu este doar aspirația mea!

Q Unde putem vedea mai mult de munca ta?

tobylewisthomas.tumblr.com