Share
Un utilizator alb-negru, Rui Palha combină geometria cu figurile umane pentru a crea imagini unice, urmând fotografiile de master în fotografia stradală, dar dezvăluind viziunea sa unică. Ne-am prins recent fotografului portughez și l-am întrebat câteva întrebări.
Rui Palha este un fotograf amator. El nu vrea să fie mai mult decât atât, pentru că este îndrăgostit de fotografie. Este o pasiune pe care a inceput-o cand avea 14 ani si care a fost in jur de atunci.
Eroii lui sunt Robert Capa și Henri Cartier Bresson și veți găsi influența celorlalți și a celorlalți maeștri de fotografie în lucrarea lui Rui. Dar este ceva unic în viziunile sale, o abordare constantă a figurii umane și o poziționare atentă a elementelor din cadru pentru un echilibru geometric care vă va face să răsfoiți pagina după pagina din portofoliul său.
Imaginile Rui Palha sunt, în același timp, imagini documentare și onirice ale acestei lumi, centrate în special în jurul zonelor urbane din Lisabona și Portugalia, dar deschizând ușile noastre de percepție la sugestia altor lumi. De fapt, prin lentilele lui Rui, locuitorii locurilor fotografiate descoperă o nouă viziune a acelorași străzi și piețe.
Este acea magie care îi face pe oameni să se întoarcă pe pagina sa Flickr și să caute cartea, Fotografie de pe stradă, publicat în 2011 de către Palha pe propria cheltuială.
Nu eram sigur dacă ar trebui să fac acest interviu cu Palha. Sunt întotdeauna timid să scriu povești care ar putea părea că încerc să-mi promovez prietenii. Dar atunci, nu îl cunosc personal pe Palha. Am schimbat numai e-mailuri, chiar dacă suntem din aceeași țară și regiune din Portugalia.
M-am simțit, așa cum am făcut și în alte interviuri, că am vrut să împărtășesc cu ceilalți un corp de lucru care este solid din punct de vedere tehnic și ceea ce este mai important pentru mine, are un suflet.
Fotografia este un hobby de când aveam 14 ani. Am avut propria mea cameră întunecată, dar pentru a fi sincer, ceea ce mi-a plăcut cel mai mult era să apăs pe obloane. A fost o experienta uimitoare. Am fost mereu fascinat de mișcarea oamenilor, de expresiile, de reacțiile lor. Încercarea de a capta tot ceea ce a fost o provocare fantastică și o modalitate de a învăța despre lumea în care locuiesc.
În "lumea fotografică" în care trăiesc, oamenii și unicitatea lor sunt cele mai importante elemente ale fotografiilor mele. Folosesc o propoziție pentru a-mi transcrii calea de a fi în fotografie. "Fotografia este o parte foarte importantă a spațiului meu ... este de a descoperi, este de a capta dăruirea fluxului la ceea ce simte și vede inima într-un anumit moment, este pe stradă, încercând, știind, învățând și, în esență, practicând libertatea de a fi, de a trăi, de a gândi ".
Activitatea mea profesională este în domeniul IT, dar fotografia a fost o pasiune toată viața mea. Sunt retras acum, ca să-mi dedic tot timpul fotografiei. Nu o fac comercial, pentru că nu am nevoie, din punct de vedere economic, să trăiesc din ea. Așa că pot face ceea ce vreau și nu ceea ce alții vor să fac.
Deși am folosit uneori și culoare, în trecut, prefer alb-negru. Există un concept, "nici o culoare, nici o minciună", cu care eu, într-un fel, sunt de acord. Dacă vă uitați la o imagine alb-negru și simțiți că imaginea "vă spune" o poveste fără elemente distragătoare, atunci este o imagine bună. Uneori, o fotografie color are recurs, deoarece combinația de tonuri este frumoasă și coerentă.
Totuși, îmi place fotografia coloră. Există mari fotojurnaliști care o folosesc cu înțelepciune. Dar eu prefer alb-negru. După cum a scris cineva și sunt de acord cu totul, "dacă se folosește culoarea, arătați culoarea articolelor de îmbrăcăminte; în cazul în care este utilizat alb-negru, arătați" culoarea "sufletului."
Henri Cartier Bresson, Elliot Erwitt și Doisneau, printre altele, sunt "inspirația mea". Învățați foarte mult doar dacă vă uitați la munca lor.
Mi-e teamă că nu o pot explica cu cuvinte. Deși fotografia mea trebuie întotdeauna să aibă figura umană prezentă, jocul de lumină și umbre, formele și aspectele arhitecturale joacă un rol important în întreaga.
De multe ori am imaginea în mintea mea, chiar înainte să găsesc locul în care pot seta scenă pentru ceea ce vizualizez. Dacă găsesc un astfel de loc din întâmplare, simt că sunt norocos. Uneori, o anumită setare îmi trezește simțurile și simt nevoia de a explora opțiunile pe care le am acolo.
Eu folosesc fie Nikon F90X, Nikon D700 / D800 și Fujifilm X100. Obiectivele mele obișnuite sunt primii, 20, 35 și 50 mm. Uneori o să folosesc zoom-uri, atât 14-24, cât și 24-70mm, dar rareori, deoarece sunt greoaie pentru fotografia de pe stradă. Kitul meu esențial de zi cu zi este o cameră cu un obiectiv fix fix în gama de 35mm. O cameră silențioasă și mică este foarte importantă pentru acest tip de fotografie.
Întotdeauna încerc să înțeleg și să controlez lumina și modul în care ea afectează fiecare element din cadru, până la momentul potrivit, transformând ceea ce ar putea fi o imagine normală în ceva special. Căutarea cadrului ideal este întotdeauna prezentă, dar trebuie să acționați repede, într-o fracțiune de secundă, pentru a obține totul în locul potrivit, pentru un rezultat creativ.
Este o întrebare foarte personală. Zilele ploioase sunt zile ca multe altele, dar trebuie să recunosc că am un fel de obsesie cu ploaie: când toată lumea se duce acasă, simt nevoia de a ieși. Ploaia îmi dă un element suplimentar de lumină pe care nu îl puteți găsi în alte zile și mă atrage. Deci, am tendința de a avea un loc special pentru fotografiile mele realizate în condiții "umede".
Oamenii sunt într-adevăr ceea ce mă atrage, fără ei imaginile mele nu ar exista niciodată. Îmi plac ambițiile sombre întunecate. Sunt întotdeauna atras de ele, dar îmi place și lumina și bucuria, în măsura în care există oameni în jur.
Oamenii, indiferent de locul în lume, sunt cel mai bogat element pe care îl puteți avea într-o fotografie pe stradă și sunt, de asemenea, cea mai bună "școală" pe care o puteți avea. Îmi place să vorbesc cu ei, să învăț de la ei, să încercați să arătați partea bună acolo este întotdeauna în interiorul oamenilor.
Am o bună relație cu oamenii pe care îi fotografiază. Îmi place să le ascult și este cel mai bun mod de a le face confortabil când se confruntă cu camera. Și întotdeauna încerc să le dau poze după aceea. Asta creează o legătură, o încredere, uneori chiar și o prietenie.
Probabil pentru a arăta pasiunea și respectul pe care îl am atât pentru oameni cât și pentru Fotografie. Îmi spun că există un scop sociologic asupra "muncii mele" pe străzi.
Nu am avut niciodată o invitație de la vreun editor din Portugalia. Trebuie să recunosc că nu am cerut-o niciodată. Am publicat cartea Fotografie de pe stradă pentru că copiii, soția și prietenii mei au făcut presiune asupra mea să o fac. Premiul pe care l-am primit nu a făcut nimic în ceea ce privește vânzările cărților, de fapt chiar au scăzut, în Portugalia, după ce l-am primit. Dar interesul din alte țări a crescut.
Cartea a fost lansată într-o bibliotecă comercială din Portugalia, Livraria Barata, și a fost vândută acolo timp de aproape un an, dar fiii mei, cărora le-am oferit cartea, au decis să-l vândă numai pe Web. Avem atât ediții tipărite, cât și ediții digitale.
De fapt, devine din ce în ce mai greu să fii fotograf de stradă și avem multe locuri interzise în Portugalia și, de asemenea, în Lisabona, unde fotografiază de cele mai multe ori. Dar am constatat că deseori, mai ales cu oamenii pe care îi fotografiază, funcționează un schimb cinstit de cuvinte. Și trebuie să fii un pic cam timid.
Internetul a fost o modalitate de a fi văzut de tot mai mulți oameni și a dus la invitarea la expoziții internaționale, la ateliere de fotografie de stradă și la publicarea în reviste și la unele proiecte de carte împreună cu alți autori.
Este, de asemenea, o modalitate de a vedea o mulțime de fotografii de la alți fotografi din întreaga lume. Deoarece sunt atras de asta, cred că alți oameni sunt atrasi să-mi vadă fotografiile în Flickr.
În afară de căutarea continuă după FOTOGRAFIA, care va spune totul, sunt implicat în unele proiecte sociale în zone dificile din Lisabona. Sunt mereu după oamenii autentici și învăț foarte mult cu cetățenii obișnuiți pe stradă. Acesta este un proiect în desfășurare și are întotdeauna aspectul sociologic pe care l-am menționat deja.
Rui Palha nu crede că este posibilă "predarea" fotografiei stradale. Fotograful spune că învață constant pe străzi, cu oameni, viața în sine. Totuși el arată unele sugestii că el crede că lucrează:
Apropiați-vă de subiect, făcându-le punctul central al încadrării.
Fotografie-ul pe stradă înseamnă a fi conștient de ceea ce se întâmplă în jurul tău. Păstrați-vă ochii deschiși, căutați conexiuni interesante între elemente. Fiți "în interior" ceea ce fotografiați, reacționați la emoții și drame, urmăriți oamenii, acțiunile și interacțiunile acestora.
Fiti casual cu aparatul foto, tineti-l departe de fata.
Încearcă să nu te uiți ca fotograf, să ții aparatul foto departe de față, dacă este posibil. Dar amintiți-vă că încercarea de a ascunde aparatul foto și de a face fotografii ascunse poate face pe oameni suspecte de tine. Acționați în mod natural.
Nu purtați o mulțime de unelte
Având mai puțină viteză, este ușor să vă mișcați. Fiți gata înainte ca lucrurile să se întâmple. Aveți gata să fotografiați tot timpul.
Ascultați și ascultați
Ca oamenii și respectați-i. Ascultă oamenii, sunt adevărate lecții de viață. Încercați să înțelegeți oamenii, gândurile, mișcările, sentimentele și sufletul.
Fii îndrăzneț și curajos
Încercați să fiți aproape de fotografiile pe care le fotografiați. În felul acesta va fi mai ușor să-i simți sufletul. Si invers.
Accentsconagua