Share
Nu a fost cu mult timp în urmă că camera mea stătea neutilizată săptămâni la un moment dat. Am construit în cele din urmă kit-ul pe care-l doream, plin de geam rapid și camere de mare. Cu toate acestea, nu făceam fotografii în timpul meu, datorită nevoii constante de a avea mai multe unelte. Astăzi, vreau să împărtășesc de ce am devenit un mare credincios în mentalitatea creativă "mai puțin este mai mult".
Problema începe atunci când intrăm într-o mentalitate a "dacă tocmai am avut". Începem să ne păcălimem că următoarea piesă de viteză ne va capta în toiul performanței. Dacă aș avea teleobiectivul ăsta, aș merge să trag sălbatici și sport. Cu acel lentilă rapidă, aș putea surprinde portrete premiate. Cu obiectivul ultra-unghiular, peisajele mele vor străluci.
Am întârziat să fac fotografiile. Se pare incredibil de elementar, dar cel mai bun sfat a fost de la un prieten muzical care a spus: "dacă vrei să faci fotografii, trebuie să dai camera". Voiam să fac fotografii minunate, dar m-am trezit zi de zi fără camera în geantă.
Sunt incredibil de norocos să dețin echipamentul pe care îl dețin. Am avut o avere suficient de bună pentru a câștiga ocazia să cumpăr uneltele pentru a mă ajuta să-mi fac treaba mai bine. Primele ca Canon 35L și 135L sunt esențiale pentru a-mi produce opera. Când lucrez, n-aș visa să plec de acasă fără aceste lentile mari.
Problema nu era în munca mea profesională. Afacerea mea a continuat să crească și să prospere. Dar am rămas cu sentimentul că nu împușc ce vroiam să filmez în timpul meu. Mergând pe ușă, camera care ședea pe biroul meu se întâmpla prea des pentru a obține imaginile pe care le-am dorit.
Pentru mine, vindecarea era să mă limitez. Auto-controlul nu este întotdeauna cea mai puternică calitate a mea, așa că am fost nevoită să mă limitez de la început. Dacă nu mi-am pus la dispoziție un instrument, atunci nu puteam să-l folosesc. Mai important, nu a trebuit gandeste-te alegând-o.
Întreaga mea filozofie pentru remediu este eliminarea deciziilor implicate și concentrarea asupra realizării imaginilor. Aveam nevoie să călătorească mai ușor și, prin urmare, mă încurajam să port camera mai des. Iată câteva dintre lucrurile pe care am încercat să le ajut să depășesc logjam-ul creativ.
Totul vechi este nou din nou! Aparatele de film sunt în centrul "mai puțin este mai mult". Cu un număr limitat de cadre pe rolă, suntem provocați să maximizăm fiecare. Fără ecran LCD pentru a examina expunerea noastră, ne întindem.
Chiar mai distractiv este versatilitatea filmului. Fiecare tip de film aduce cu el o personalitate unică care nu poate fi reprodusă în era digitală.
Cred că prietenii mei au crezut că sunt nebun când mi-am evitat SLR-ul Canon pentru o cameră de jucărie din plastic într-o călătorie recentă pe care am luat-o. Călătorind cu un DSLR scump și lăsându-l în camere de hotel sau mașini fierbinți este ceva ce nu aș face niciodată, dar o cameră ieftină pentru jucării este practic disponibila.
Ținând cont de acest lucru, este ușor să înțelegeți că am realizat imagini care nu ar fi existat altfel. Alegerea nu era între un SLR sau camera mea de jucărie, ci în loc de a face imagini și de a nu face imagini.
Am cumpărat această cameră albă albă numită "Angel Slim" pentru o evadare recentă. Are o lentilă cu unghi larg și poate fi utilizată numai în lumina soarelui, dar oferă rezultate amuzante și este o schimbare extraordinară atunci când te blochezi creativ.
O altă provocare clasică este lipirea cu un obiectiv atașat la cameră. Înainte de epoca unor zoom-uri fantezii sau a unor lungimi focale, fotografi precum Henri Cartier-Bresson au făcut o viață întreagă cu o lentilă de 50 mm. (OK, în primul rând acea lentilă.)
O multime de fotografi au incercat, probabil, doar sa traga un obiectiv de 50mm sau kit, dar ce zici de ceva mai unic? Dacă ați încercat să faceți o excursie cu un teleobiectiv sau doar cu un obiectiv macro? Acestea reprezintă o modalitate diferită de abordare a mentalității unei lentile și încă se încadrează în cadrul "mai puțin este mai mult".
Pe scurt, cred că limitările de sine sunt cel mai bun mod de a ne împinge creativitatea și de a ne forța să creăm. Cu cât avem mai puține alegeri, cu atât ne putem concentra mai mult pe crearea produsului. Când vine vorba de fotografie, cred că echipamentul nostru este în același timp cel mai bun prieten al nostru și cel mai mare dușman al nostru. Avem nevoie de instrumente pentru a crea imagini, dar atunci când acestea fac obiectul unor imagini, ar trebui să practicăm arta mai puțin.
Cum te descurci de criza creativa? Te găsești lăsând la domiciliu camerele tale mari? Luați legătura cu un comentariu pentru a vă permite să știți ce credeți.
Accentsconagua