Linia de acțiune este un element cheie pentru a face pozițiile personajului dvs. să pară mai dinamice. În acest ghid, vom explora ce este linia de acțiune și cum poate fi utilizată pentru a face ca personajele voastre să devină vii.
Linia de acțiune merge mână în mână, făcând mai ușor citirea unui personaj. Gândește-te la linia de acțiune ca pe o linie imaginară care rulează coloana vertebrală a unui personaj. Linia de acțiune este o linie curbă. A face ca linia de acțiune să fie curbată, spre deosebire de trasarea ei ca o linie dreaptă, dă personajului tău o forță și o atitudine mai puternică care, la rândul lui, ajută la a face poziția personajului tău mai vizibil interesant pentru spectator.
Linia de acțiune este o linie curbă simplă care evocă mișcarea. Evitați formarea în formă de "S" sau drept - va împiedica forța globală și ar face ca poziția rezultată să pară mai puțin dinamică.
Mai jos sunt exemple de poziții care utilizează o linie de acțiune puternică. Rețineți că, deși caracterul poate rămâne "în continuare", există încă o atitudine proiectată, pur și simplu prin faptul că torsul coincide cu linia de acțiune.
Când trageți din viață, găsiți linia de acțiune - notați-o și apoi continuați să o exagerați. Aceasta va face posesiunea rezultată să se simtă mai "în viață" și mai puțin rigidă.
În exemplul de mai jos, vedem că, pe măsură ce linia de acțiune este mai orizontală, rularea personajului pare să devină mai rapidă.
Pentru a da caracterului nostru prezintă și mai multă varietate, putem răsuci torsul împotriva șoldurilor. Prin "ruperea avionului", adăugăm în mod automat adâncimea unei poziții. Împreună cu elemente de precizie redate ale corpului, posibilitățile sunt nesfârșite.
Linia de acțiune poate face ca personajul tău să fie mai dinamic și mai ușor de citit. Faceți o încercare la următorul design de caractere!