Share
De două ori pe lună, revizim câteva dintre postările noastre preferate de la cititori de-a lungul istoriei companiei Phototuts +. Acest tutorial a fost publicat pentru prima oară în august 2009.
Cele mai multe tutoriale de fotografie, inclusiv cele mai multe dintre cele pe care le veți găsi aici pe rețeaua de site-uri web Tuts +, își asumă un anumit nivel de bază al cunoștințelor. Dar dacă tocmai v-ați hotărât să faceți saltul în a face fotografii cu setări manuale?
În acest tutorial veți începe să învățați fundamentele fotografiei - fundamente care vă vor permite să începeți să citiți și să folosiți tutoriale mai avansate și să manipulați setările manuale ale camerei dvs. foto. Aici acoperim expunerea, modul în care funcționează camera foto, obturatorul, focalizarea, lumina, profunzimea câmpului și ISO.
Ca și în orice domeniu specializat, fotografia are o mulțime de jargon. Acest tutorial va introduce terminologia specializată a camerei, dacă este cazul, dar am făcut un efort conștient de a evita utilizarea acestuia prin majoritatea tutorialului dacă un cuvânt mai accesibil ar transmite același înțeles. Ceea ce vrem să învățați aici sunt conceptele fotografice și că trebuie să jonglezi cuvinte noi introduse care nu sunt încă familiare cu tine devin în calea asta.
În sfârșit, aceste concepte se aplică fotografiei în sensul cel mai larg. Indiferent de tipul de aparat de fotografiat pe care îl utilizați, cele mai fundamentale fundamente ale fotografiei se vor aplica în mod egal.
Ce este "expunere„? Acest cuvânt poate fi unul dintre cele mai confuze pe care le veți întâlni. Este folosit în multe contexte diferite și are un înțeles ușor diferit în fiecare. Lipirea cu cel mai larg sens, expunere, pe scurt, este fotografia pe care o luați (sau cea pe care ați luat-o.)
Când apăsați butonul de pe camera dvs., sunteți literal "expunere"La lumină. Toată fotografia este captată de lumină. Fără lumină, nu există nicio imagine. Din nou, fierbindu-l până la nivelul său cel mai fundamental, nu vedem lucruri noi vezi lumina reflectă lucrurile.
Gândiți-vă la asta pentru o clipă. Să luăm ceva simplu ca o piatră. Dacă țineți-o în mână, ieșiți afară și priviți-o în lumină naturală strălucitoare și vedeți o stâncă. Luați-o în interior sub lumină artificială și încă mai vedeți o stâncă. Ia-o într-o cameră întunecată, în care nu există nici o lumină. Puteți simți stânca, deci știți că este încă acolo, dar nu o puteți vedea pentru că nu există lumină. De-a lungul timpului, ceea ce vedeai nu era piatra în sine, ci lumina reflectată de pe stâncă.
Când facem o fotografie, ceea ce facem cu adevărat este înregistrarea luminii reflectă tot ce este arătat camera noastră. Asta este expunere.
Următorul pas al călătoriei noastre de a înțelege modul în care funcționează camerele este să înveți cum, exact, o cameră înregistrează la ce este expusă. Cele mai populare astăzi sunt cu siguranță camere digitale. Acestea au un cip de calculator foarte specializat în interiorul lor, care este extrem de sensibil la lumină. În interesul de a păstra ușor acest tutorial, o voi numi "filmul".
Cipul de computer este "filmul" folosit de camera dvs. digitală pentru a face fotografii. Filmul este familiar pentru majoritatea oamenilor, deoarece, înainte de filmul digital, filmul este ceea ce am folosit pentru a ne înregistra expuneri. În acest caz, filmul a fost literalmente un "film" subțire de plastic care a fost acoperit cu substanțe chimice sensibile la lumină. Înainte de film, fotografii foloseau plăci de sticlă pe care de multe ori trebuiau să le acopere cu substanțele chimice. Kodak, Fuji și Agfa nu erau încă în afaceri!
O cameră, la cea mai de bază, nu este altceva decât o cutie de lumină. Are o deschidere care este acoperită de o perdea luminoasă, numită obturator. Direct în fața obturator este locul unde am pus obiectiv. Vom discuta ambele obturator si obiectiv cu mai multe detalii în continuare.
Când apăsați butonul de pe cameră pentru a face o fotografie, ceea ce se întâmplă este că obturator se deschide și se deschide expune "Filmul" să lumineze. Pentru un moment foarte scurt. Mai puțin decât o clipă a ochiului. Filmul este atât de sensibil la lumină, încât foarte scurt expunere este tot ceea ce are nevoie pentru a vedea și a înregistra orice a fost în fața camerei atunci când obturator a fost deschis.
Înapoi în vremurile vechi ale filmului, a trebuit apoi să avansați filmul. Acest lucru se realiza de obicei printr-o pârghie deasupra camerei, o roată din spate sau un mecanism de antrenare motorizat încorporat în cameră. A fost alunecarea filmului de-a lungul unei piste pentru a expune o porție proaspătă.
Dacă nu ați scos niciodată filmul într-o cutie de film, știți că este vorba despre o înălțime de aproximativ 24 cm cu o lungime de aproximativ 3 metri. De fiecare dată când apăsați butonul și deschideți obturatorul, numai un segment foarte mic al filmului (aproximativ 3/4 "sau 36cm) este de fapt expus la lumină. Restul a fost atent protejat. În zilele cu adevărat vechi ale plăcilor de sticlă, fotograful a trebuit să înlăture placa din cameră și să o păstreze într-un recipient rezistent la lumină până când a putut să-l dezvolte. Dacă doriți o altă fotografie, trebuie să introduceți o placă de sticlă nouă.
În epoca digitală, cipul din interiorul aparatului foto salvează imaginea pe care o înregistra în memoria tampon de memorie internă a camerei. După ce chip-ul își salvează informațiile în memoria tampon de memorie internă a camerei, se curăță și se pregătește să facă o altă fotografie. Tamponul pentru memoria internă a camerei poate deține, de obicei, toate informațiile pentru cinci până la zece imagini. Între timp, un alt proces ia toate informațiile din tamponul de memorie internă al camerei și îl scrie pe card. (Majoritatea camerelor digitale utilizează un tip de card de memorie detașabil. Cardurile CF și SD sunt cele mai populare astăzi, dar au existat aproximativ o duzină de tipuri diferite de-a lungul anilor.)
Această scriere a datelor pe card este un proces relativ mai lent. De aceea aparatul foto utilizează un tampon de memorie internă, astfel încât acesta să poată fi pregătit mai repede pentru fotografia următoare decât să vă aștepte să scrie totul pe card.
În timp ce înțelegeți exact cum obloane munca nu este necesară pentru a face fotografii bune, o explicație urmează deoarece poate ajuta la înțelegerea altor concepte fundamentale în fotografie.
Mai întâi, să definim câteva termeni.
Cadru: Acesta este un alt cuvânt care are câteva semnificații diferite. De exemplu, una expunere (o imagine) poate fi numită și una cadru.
În scopul discuțiilor noastre despre cum obloane munca, cadru este deschiderea în corpul camerei că obturator se referă. Cand obturator este deschis, lumina trece prin cadru la expune imaginea.
Perdea: Ceea ce tendim să numim în mod generic " obturator"este de fapt o colecție de piese. Cel mai important, există într-adevăr două tipuri diferite de rezistență la lumină perdele care alcătuiesc întregul obturator asamblare. Pentru scopurile noastre aici, trebuie să fim capabili să ne referim la fiecare obloane de închidere individual.
Primul ("Cortina A") este atașat în partea de sus a cadru. Se extinde în jos pentru a acoperi cadru și contracte în sus până la expune aceasta. Al doilea ("Cortina B") este atașat la partea inferioară a cadru. Se extinde în sus pentru a acoperi cadru și contracte în jos la expune aceasta.
Să presupunem că în prezent Cortina A este extins în jos, acoperind cadru. Cortina B este apoi contractat, lăsând Cortina A face munca de a bloca lumina de la a trece prin.
Când apăsați butonul de pe camera dvs. pentru a face o fotografie, are loc următoarea secvență de evenimente:
Intervalul dintre aceste două evenimente este timpul de expunere. Data viitoare când apăsați pe obturator buton, Cortina B contracte descendent urmate de Cortina A extinderea în jos. Ei vor continua să se alterneze în acest fel pentru durata de viață a camerei. Pe camere vechi de film fără mecanisme cu motor perdele nu a alternat. Mai degrabă, bobinatul a "înviat" obturator, resetându-l pentru următorul expunere dar toate celelalte principii explicate aici sunt încă adevărate.
La viteze lente de expunere (adică 1/15lea al doilea), mișcările celor două perdele pot fi evenimente separate. În timpul aproape întregii durate a expunere, cadru este lăsată complet descoperită. La repede obturator viteze (adică 1/2000lea al doilea), ambele perdele pot fi în mișcare simultan, cu doar o fantă între ele care se deplasează în sus (sau în jos) peste cadru.
Să presupunem că era doar unul perdea. (Să folosim Cortina A.) perdea ar contracta în sus atunci, după durata stabilită de dvs. obturator viteză, extindeți în jos pentru a termina expunere.
Secțiunea de sus a paginii cadru ar fi ultima expuse să lumineze și prima ecranată. Pentru o perioadă relativ lungă expunere (adică 1/4lea al doilea), diferența în timp de expunere între partea superioară și cea inferioară a cadrului ca procent din timpul total de expunere, ar fi nesemnificativă și cu greu ați observa o diferență. La mai repede vitezele de declanșare (adică 1/1000lea al doilea), diferența ca procent din timpul total de expunere ar fi mult mai semnificativ. S-ar termina cu o imagine care sa întunecat treptat de jos în sus.
Aveți două perdele permite, de asemenea, mult mai rapid vitezele de declanșare. Gândiți-vă la mecanica implicată într-un obiect care se mișcă foarte rapid într-o direcție, oprește, apoi inversează cursul și se mișcă foarte repede în direcția opusă, toate în timp ce vă permit să mențineți un control precis asupra vitezei de mișcare. Chiar dacă s-ar putea face, tulpina mecanică ar avea ca rezultat o purtare mai rapidă și o rupere mai mare a pieselor.
La baza absolutului cel mai de bază, am acoperit deja tot ceea ce este necesar din punct de vedere tehnic pentru fotografie: un mediu sensibil la lumină (chipul filmului sau al camerei digitale), o cutie de lumină (corpul camerei), o deschidere care permite lumina să ajungă la filmul ( cadru) și o modalitate de a controla lumina care ajunge la film ( obturator). Dacă ar fi să faci o cameră cu mină, toate acestea sunt toate componentele de care ai nevoie. Totul face pur și simplu fotografie "mai bună"; mai rapid, mai convenabil și mai flexibil.
Următoarea parte pe care o vom adăuga la această configurație de bază este obiectiv. Camera dvs. poate avea un built-in obiectiv atașat permanent sau vă poate permite să vă schimbați lentile.
Ce obiectiv face este luați toată lumina în fața camerei și focalizați-o.
Gândiți-vă la un proiector diapozitiv vechi sau la un proiector vechi de film. Dacă ați luat unul dintre acele diapozitive sau o secțiune a filmului și l-ați ținut între o lampă și perete, lumina de la lampă nu ar fi proiectat nici un fel de imagine semnificativă pe perete. În cel mai bun caz, veți vedea patch-uri vagi de lumină colorată. Cu proiectorul, utilizați un obiectiv pentru a focaliza și concentra această lumină într-o zonă mai bine definită, mai degrabă decât să lăsați-o să se răspândească în toate direcțiile.
Lentila de pe partea frontală a camerei foto face exact același lucru, numai în direcția opusă. În loc să focalizăm lumina care altfel s-ar răspândi în mod aleatoriu spre exterior, este nevoie de lumina care deja se răspândește în mod aleator și se concentrează asupra "filmului". (Apropo, ochiul tău este a obiectiv de asemenea. Are exact același tip de structură și aceleași caracteristici de bază ca orice cameră obiectiv.)
Să ne uităm la modul în care obiectiv este făcută și apoi vom vorbi despre mecanica concentrării. (Vom trece peste deschidere pentru moment, și să se ocupe de acesta în secțiunea proprie.)
Chiar și foarte simplu lentile constă din cel puțin două "element“. Un element este o singură bucată de sticlă. (Spun sticla, dar ar putea fi făcută și din plastic sau chiar din alte materiale exotice.) Fiecare element are cel puțin o suprafață curbată. Priviți cu atenție o pereche de ochelari. Veți observa că nu sunt doar plăci plate de geamuri. De obicei, suprafața frontală a fiecărui obiectiv este curbată spre exterior, departe de purtător, iar suprafața posterioară este curbată spre interior, spre centrul lentilei și, de asemenea, departe de purtător.
Pe o cameră obiectiv, element pot avea o suprafață plană și o suprafață curbată, ele pot avea două suprafețe curbate în aceeași direcție (la fel ca ochelarii) sau pot avea două suprafețe curbate în direcții opuse, ambele în afară sau ambele în interior.
Dacă ar exista doar o singură bucată de sticlă, s-ar modifica lumina, dar nu ar mai fi nici o posibilitate concentra aceasta. Revenind la exemplul nostru de a ține o diapozitiv sau o secțiune de bandă de film între o lampă și perete, dacă introduceți o lentilă de lupă sau ochelari de protecție în ecuație, veți observa o schimbare a luminii reflectate pe perete, dar totuși, ● Realizați reflexia într-o imagine clară.
Adăugarea unei a doua bucăți de sticlă, de asemenea curbată pe cel puțin o suprafață, vă oferă posibilitatea de a concentra. Concentrându-se se realizează prin mișcare
cele două bucăți de sticlă mai aproape sau mai îndepărtate. (De asemenea, pot fi mutate, ca set, mai aproape sau mai departe de film.)
Când lumina trece prin fiecare dintre aceste sticle element, suprafața (suprafețele) curbate "îndoaie" razele de lumină. Cel mai lentile au mai mult de două pahare element și, împreună, pot îndoi lumina de mai multe ori în moduri complicate. Uneori două sau mai multe element pot fi lipite împreună. Acestea sunt numite Grupuri. (Doar pentru a păstra lucrurile confuz, un singur element tot prin ea însăși se mai numește a grup.) Deci, dacă te uiți la specificațiile tehnice pentru o obiectiv este posibil să vedeți ceva de genul "13 elemente în 7 grupuri". Acum aveți o idee ce înseamnă asta.
În final, scopul tuturor acestor lucruri este de a îndoi și de a concentra razele de lumină astfel încât să formeze o imagine clară și clară asupra filmului.
Cu obiectiv pe partea frontală a camerei, puteți alege între a avea o imagine care este înăuntru concentra sau unul care nu mai are concentra dar într-adevăr nu există între ele. Pentru a regla efectele pe care le puteți obține și pentru a vă crește posibilitățile creative, trebuie să adăugați mai multe.
deschidere este un set de palete rezistente la lumină dispuse într-un cerc din interiorul lui obiectiv. În centrul cercului este o deschizătură asemănătoare gaurii din centrul unei gogoși. (Adevărat la formă, cuvântul "deschidere"Se referă la două lucruri diferite. Întreaga adunare în sine este numită deschidere, sau uneori diafragmă, dar gaura este de asemenea numită deschidere. Când majoritatea oamenilor spun deschidere se referă la gaură și nu la asamblarea părților care formează gaura.) Dimensiunea lui deschidere deschiderea poate fi ajustată cu creșteri foarte precise pentru a controla cât de multă lumină este permisă să treacă prin lentilă și să ajungă la film.
Chiar dacă aparatul foto nu vă oferă o modalitate de ao controla în mod direct, toate celelalte camere decât cele mai simple utilizează deschiderile.
Dimensiunea deschidere deschiderea nu este măsurată niciodată în unități directe. De exemplu, nu ați auzi niciodată pe cineva spunând "diafragma mea este de 10mm". În schimb, este exprimată în legătură cu distanta focala, sau lungimea de zoom a obiectiv. De asemenea, este urmată de o scară logaritmică, ceea ce face ca întregul concept să fie și mai greu pentru oamenii de știință non-rachetă să urmeze. Deci, de exemplu, dacă dvs. deschidere deschiderea a avut un diametru de 10 mm și ați folosit o lentilă de 100 mm, ați spune de fapt dvs. deschidere a fost f10. Aceasta înseamnă că diametrul orificiului de deschidere a fost de 1/10lea asta a ta distanta focala. Aceeași deschidere de 10 mm pe un obiectiv de 50 mm ar fi f5 deoarece diametrul este de numai 1/5lea cea a lui distanta focala. ("f"În acea expresie este de scurtă durată pentru" focal length ".) Confuz? Categoric. Dar există un motiv pentru asta. Suntem acolo!
Tipic deschidere setările sunt: f1.4, f2, f2.8, f4, f5.6, f8, f11, f16, f22. Fiecare dintre ele este un întreg Stop -- expunerile de expunere în fotografie sunt denumite "opriri"- și fiecare reprezintă jumătate din lumina care trece prin obiectiv dupa cum Stop înainte de aceasta și de două ori mai mult decât Stop după. niste lentile poate deschide mai mult decât f1,4 sau închide mai puțin decât f22, dar acestea nu sunt comune.
De asemenea, dvs. obiectiv poate să nu aibă chiar întreaga gamă listată mai sus. Pe partea din față a obiectiv ar trebui să găsiți un marcaj, cum ar fi "17mm f5,6 "sau posibil" 17 mm 1: 5,6 ". f5.6 în exemplul nostru reprezintă cea mai largă deschidere care este disponibil în acest sens obiectiv. Deci, în acest exemplu, puteți utiliza oricare dintre setări f5.6 până la f22. Numerele reale ale dvs. obiectiv poate varia și dacă utilizați un obiectiv cu zoom, veți avea două seturi de numere. Primul se referă la cel mai scurt sfârșit al intervalului de zoom, iar al doilea se referă la cel mai lung sfârșit al intervalului.
Deci, de ce sunt deschiderile au măsurat modul în care sunt? Pentru a înțelege acest lucru, trebuie să știți ce anume deschidere de fapt face.
Aceasta va avea nevoie de explicații, așa că să le oferim o secțiune proprie.
Revenind la exemplul nostru al unui proiector de diapozitive sau al unui proiector de film, diapozitivul (sau filmul) este plat și ecranul pe care se proiectează imaginea este plat. Proiectorul nu are lentile deschiderile deoarece cantitatea de lumină pe care o scot este o cantitate cunoscută și constantă, iar cele două suprafețe plate înseamnă că pot concentra de la punctul A (culisea / suprafața filmului) până la punctul B (ecranul).
Lumea reală este tridimensională. Ta obiectiv poate focalizare toată lumina pe care o vede pe o suprafață plană, dar lumina asta vine de pe suprafețe netede. Din punct de vedere tehnic, a obiectiv poate realiza doar perfect concentra pe un singur avion la un moment dat. Pe masura ce lucrurile se indeparteaza de acel avion, fie ca sunt mai aproape sau mai departe de aparatul de fotografiat, ei devin din ce in ce mai multi concentra. Până la un anumit punct, gradul de estompare cauzat de lipsa concentra este atât de minuțios încât nici nu poate fi detectat cu ochiul liber. Ceea ce ați terminat este o gamă în care totul pare să fie înăuntru concentra chiar dacă punct de vedere tehnic este de fapt perfectă concentra. Această gamă este cunoscută sub numele de "adancimea terenului“.
În interesul încercării de a acoperi întregul jargon pe care îl puteți întâlni în studiile fotografice, există un alt termen numit "cerc de confuzie“. Gândește-te la un punct de creion. Când creionul este proaspăt ascuțit, are un punct foarte fin. Să spunem că orice punct în care se află planul de focalizare perfectă ar putea fi reprezentată de claritatea acestui punct creion. Pe măsură ce folosiți creionul, este foarte încețoșat. Punctul devine rotund, mai mare și mai larg. Schimbarea nu este bruscă, astfel încât multe dintre aceste grade intermediare de claritate ar putea să pară la fel de clare ca atunci când punctul creionului era perfect. Am spune că acestea se încadrează în adancimea terenului. La un moment dat vârful de creion devine mai mare și mai plicticos. Puteți vedea clar că nu este atât de ascuțit ca atunci când punctul era perfect. În acest moment, cerc de confuzie a fost încălcat, iar creierul dvs. nu mai confundă punctul creionului cu totul atât de plictisitor cu cel perfect ascuțit. Știți că punctul creionului este plictisitor; sau în această metaforă, recunoașteți că nu există părți ale imaginii dvs. concentra.
Cum toate aceste lucruri se referă deschidere este că atunci când închideți deschidere la deschideri tot mai mici, adancimea terenului devine mai mare. Asta înseamnă că o gamă mult mai mare în scena dvs. pare să fie clară concentra. Acest lucru poate fi util, de exemplu, dacă încercați să fotografiați un câmp mare de flori care se extinde de la doar câteva brațe până la orizont și dorește ca totul să fie în concentra.
Înțelegerea acestui fenomen vă va ajuta să știți că și contrariul trebuie să fie adevărat; în timp ce vă deschideți deschidere la deschideri tot mai largi adancimea terenului devine mai mică. Acest lucru este adesea folosit în portretizări, unde fotografi adesea îi place să aibă persoana în care fotografiază concentra dar ar dori ca fundalul să fie încețoșat și înnebunit concentra.
Am promis să explic de ce deschidere valorile urmează o astfel de scară logaritmică greu de înțeles, în loc să permită doar măsurarea directă a deschiderii. Acum că am trecut peste un pic cam deschidere și cum funcționează, și a acoperit câteva lucruri despre lentile și concentrându-ne, să le punem pe scurt împreună. Motivul este că aceeași deschidere a diametrului va face fotografiile uite diferite atunci când utilizați lentile de lungimi diferite. A diafragmă deschiderea de 10mm ar fi extraordinar de lată pe o suprafață de 12mm obiectiv, doar modest pe un 80mm obiectiv și foarte mic pe un 300mm obiectiv. Efectul, atât în ceea ce privește cât de multă lumină ar putea trece, precum și adancimea terenului, nu ar fi același de la unul obiectiv la urmatorul.
Asta ar fi să spunem că un metru înseamnă o unitate de măsură în Singapore, o unitate de măsură complet diferită în Norvegia și o altă unitate încă în Australia. Fără standardizare, o unitate de măsură începe să devină lipsită de sens. Astfel, măsura este exprimată ca procent din distanta focala din obiectiv. Acest lucru oferă cantitatea necesară de standardizare, astfel încât efectul asupra imaginilor dvs. (cel puțin până la deschidere este în cauză) este același indiferent de ce obiectiv folosesti.
Creșterile de pe scară pot părea oarecum aleatorii, dar ele sunt de fapt calculate în concordanță cu dublarea și dublarea care este comună cu toate celelalte măsuri fotografice. În acest caz, înjumătățirea sau dublarea zonei deschiderii și, astfel, a cantității de lumină permisă să treacă.
Fotografii s-ar putea prinde atât de mult în efectul secundar al deschidere -- adancimea terenului -- că uită scopul principal pe care era conceput să îl servească; pentru a regla cantitatea de lumină permisă de a trece prin obiectiv.
Am discutat deja că toată fotografierea este captarea și înregistrarea luminii. Merită menționat faptul că toate înregistrările de lumină care apar în camere sunt cumulative. Cel mai adesea, filmul sau senzorul digital al aparatului foto trebuie doar să fie expus la lumină pentru câteva fracții de secundă pentru a capta și a înregistra o imagine. Când lumina devine scăzută, este posibil să trebuiască să părăsiți obturator deschideți mai mult pentru a lăsa mai multă lumină înăuntru.
Atâta timp cât obturator este deschis, aparatul foto adună lumină. Dacă se întâmplă că imaginea dvs. conține un subiect în mișcare și viteza de mișcare a subiectului este mai rapidă decât cea timpul de expunere pe care îl utilizați, se va înregistra ca o blur în imaginea dvs. Știind acest lucru poate fi foarte util.
Uneori, intenționați să doriți ca subiectul dvs. să fie neclar sau complet înghețat. Știind despre relația dintre timpul de expunere și viteza de mișcare a subiectului vă va ajuta să alegeți setări mai bune. Nu aveți nevoie de 1/4000lea de o secundă pentru a îngheța pe cineva care se mișcă într-un ritm de mers pe jos când 1/125lea de o secundă poate face treaba.
Înțelepciunea convențională arată că subiecții care se mișcă mai rapid cer mereu mai repede vitezele de declanșare. Poate fi utilă studierea efectului diferit
vitezele de declanșare pe o imagine. Doriți să înghețați acțiunea? Transmiteți un indiciu de mișcare? Sau lăsați mișcarea să producă un efect?
Controlul timpul de expunere poate fi utilă sau necesară pentru a îngheța (sau a bloca în mod deliberat) un subiect în mișcare. De exemplu, cu apă în mișcare, un fast timpul de expunere va îngheța picăturile individuale. O lungă (lentă) timpul de expunere va produce un efect curge, de bomboane de bumbac. Există o întreagă gamă de viteze disponibile între aceste extreme.
Până acum am vorbit despre două moduri diferite în care camerele de gestionare a luminii care este folosit pentru a face o expunere: deschidere și timpul de expunere. Există încă două moduri în care camerele de control lumină. Una dintre cele două moduri este prin adăugarea de mai multă lumină. Acest lucru se face de obicei prin utilizarea bliț. bliț este un subiect atât de mare, o vom rezerva pentru propriul tutorial. Pentru moment, știți doar că este unul dintre instrumentele disponibile pentru dvs..
Cealaltă metodă este numită în mod obișnuit ISO. ISO este de fapt un acronim pentru Organizația Internațională pentru Standarde. Acesta este grupul care vă ajută să stabiliți standarde pentru tot; de la producția electrică și dimensiunile anvelopelor la duritatea oțelului și la moaleitatea bumbacului. De asemenea, acestea stabilesc standardele pentru sensibilitatea la lumină.
Din perspectivă fotografică, ISO este o referință la "viteza filmului". Să mergem înapoi și să ne gândim la un film din nou pentru o clipă. Puteți merge în orice magazin care vinde încă film și veți găsi o serie de soiuri diferite. Puteți vedea așa-numitul film "100 de viteză", film "200 de viteză", film "400 de viteză" și așa mai departe. Alternativ, acestea pot fi comercializate ca ISO100, ISO200, ISO400 și așa mai departe. (Observați că am revenit la această diminuare și dublare a valorilor, care este standard în toate măsurătorile fotografice.)
Filmele de consum variază de obicei de la ISO50-ISO800. Camerele digitale variază în mod obișnuit de la ISO100-ISO400, deși unele pot să scadă la fel ca ISO50 și devine tot mai frecvent ca ele să meargă la fel de mult ca ISO6400. La extreme, filmele de specialitate pot varia de la o singură cifră ISO numerele la numerele de ISO30.000+.
Scara este aceeași pentru film și digital. Iată o scurtă descriere a unora ISO valorile pe care le puteți vedea:
De regulă, media mai sensibilă (mai mare ISO numere) va oferi imagini cu mai mult cereale. În unele cazuri, graininess poate deveni extremă, afectând chiar și calitatea imaginii. Deși adesea nedorite, acest lucru este folosit uneori pentru a spori o anumită "senzație".
Există, de asemenea, o relație inversă între saturația culorilor și ISO sensibilitate. ISO100 va avea puțin sau deloc cereale, vor fi foarte ascuțite și vor avea culori vii. ISO400 va avea, în general, un caracter moderat, dar probabil vizibil cereale și culori dezactivate. ISO1600 va avea, de obicei, cantități "extreme" de cereale și foarte slabe - aproape monocromatice - culori.
Aici am acoperit părțile de bază ale unei camere și modul în care camerele pot exercita un control foarte mare asupra luminii care alcătuiesc fotografiile. Împreună, aceste metode pot fi utilizate în combinații nelimitate pentru a obține aproape orice efect pe care îl puteți gândi. Fiecare dintre acestea are efecte secundare care pot sau nu pot fi de dorit pentru fotografia pe care doriți să o faceți
Accentsconagua