Share
Popularitatea slideshow-urilor multimedia și dezvoltarea fotofilmului au atras atenția principalelor rețele de știri din lume, dar care sunt avantajele fotografilor pentru a-și prezenta munca în acest fel? Am intrat în contact cu fotograful englez Ian Forsyth pentru a discuta despre folosirea instrumentelor multimedia pentru a-și prezenta lucrările documentare și pentru a afla de ce este atât de valoros într-o piață în continuă evoluție.
Întotdeauna am avut o pasiune pentru fotografierea documentară și modul în care sunt documentate viețile și poveștile oamenilor, precum și nevoia de a privi modalități proaspete și diferite de a arăta acest tip de lucru dezvoltat și extins, abilitatea de a conecta imaginile cu vocile actuale și narațiunea celor din povestiri au avut un mare interes ca o modalitate proaspătă și interesantă de a arăta lucrarea. Văzând acest lucru făcut, mai ales în Marea Britanie, de către cei ca Duck Rabbit a fost inspirat și ma împins să-l încerc pentru mine.
Cred că imaginea statică este și va rămâne un instrument foarte puternic și o modalitate de a ilustra o poveste, un individ sau un subiect într-un mod incredibil de puternic, dar atunci când acesta este adăugat la o narațiune puternică de la cineva direct conectat la poveste o duce complet la alt nivel. Când se face bine, poate fi chiar mai puternic. Nu cred că funcționează pentru fiecare situație, dar atunci când o face, ea devine o modalitate de conectare cu privitorul într-un mod diferit.
Cred că este doar pentru că piața se schimbă. Știrile online devin din ce în ce mai populare în fiecare zi. Cu toate instrumentele electronice disponibile acum, care ne permit să ne conectăm la internet, au fost nevoiți să se adapteze ceea ce fac pentru a încerca să ajungă la acești cititori. Cred că fotofilmele oferă o modalitate proaspătă și diferită de a face acest lucru.
Abordarea mea va varia puțin în funcție de motivul meu de filmare. Pentru munca mea documentară, sunt conștient de nevoia de a spune povestea cu fotografiile și ca atare voi căuta acele poze care mă ajută să realizez acest lucru - un început, un mijloc și un sfârșit dacă vrei - și toate pozele care du-te spre a-mi permite să fac asta. Unele dintre aceste imagini nu ar fi de folos într-o poveste mai știri.
Dacă filmez pentru munca mea de știri, atunci prioritatea mea este să caut pozele care spun povestea într-o singură imagine. Acest lucru nu este întotdeauna posibil, desigur, dar mă concentrez mai mult pe încercarea de ao găsi.
Oricum, oricum, cred că este de mare importanță să nu fii atât de concentrat pe una pe care o neglijezi complet pe cealaltă și că, acolo unde este posibil și unde timpul permite, rămâi conștient de ambele. Uneori acele fotografii care se împrăștie mai mult cu povestirea ar putea fi cele mai bune pentru a trage pentru cerințele de știri. Rămâneți flexibil.
Povestea. Asta e. Instrumentele acestui proces, cum ar fi camerele folosite, echipamentul audio, software-ul dvs. de editare și stilul de prezentare utilizat în ediția finală pentru a arăta fotografia și chiar modul în care este editat împreună sunt foarte importante deoarece vă permit să le produceți, dar nici una din acestea nu ar trebui să preia și să fie mai importantă decât povestea în sine.
Cred că aduce mai multă conștientizare cu privire la ceea ce pot funcționa imaginile și la cele care nu se întâmplă atunci când vine vorba de a pune împreună o poveste. Imaginile pe care nu le credeți că ar avea o contribuție reală pentru a deveni dintr-o dată pot deveni o modalitate importantă de a permite ca povestea să curgă și, ca atare, veți începe să vedeți și să căutați mai multe dintre aceste imagini.
Din punctul de vedere al relației cu subiectul, cred că oricare ar fi povestea, fie că este vorba de un subiect foarte serios, fie de o problemă mai deschisă, ea inevitabil aduce o mai bună înțelegere a oamenilor implicați și a subiectului și că trebuie să fie un lucru bun.
Cred că devine mai interactiv. Permite spectatorului să se simtă mai mult parte dintr-un eveniment sau dintr-o poveste într-un mod care ar putea să nu privească o singură imagine. Îi aduce la viață viața audio. Cred că dacă se face bine, atunci un film va ține mai mult atenția unui privitor. De asemenea, cred că oamenii sunt acum obișnuiți cu o modalitate mult mai interactivă de a face lucrurile online și, ca atare, se așteaptă mai mult.
Ca orice altceva nou, construirea unei înțelegeri a sunetului necesită timp. Nu atât de mult în "apăsarea de buton" a echipamentului audio în sine și chiar și software-ul poate fi înțeleasă relativ repede, dar înțelegerea modului în care poate fi folosit sunetul este o abilitate extraordinară de a învăța.
Este unul dintre aceste lucruri pe care le considerăm de la sine înțeles și numai atunci când o descompuneți în părți, vedem cât de important este. Cea mai bună metodă pe care am găsit-o la început de a înțelege folosirea unui sunet bun a fost prin a asculta piesele de lung metraj de pe BBC Radio 4! Modul în care a fost folosit sunetul a fost incredibil și poate transforma în totalitate o piesă.
Cel mai bun sfat pe care aș putea să-l ofer pentru audio ar fi să-l las să respire. Doar pentru că piesa ta poate dura trei minute, nu ai nevoie de trei minute de narațiune continuă. Uneori, ceea ce părăsiți poate fi mai important decât ceea ce ați pus!
Proiectul meu documentar principal, care este în desfășurare în prezent, este un lucru pe care am lucrat acum mai bine de un an și când pot obține timpul, și este un proiect numit "Persoane de coastă". Mă uit la o întindere a coastei de nord-est între Teesside și capul Flamborough și documentează diferitele moduri de a folosi sau de a trăi cu mare.
Fie că este vorba de motive comerciale sau de afaceri, de o activitate tradițională sau pur și simplu ca un mijloc de recreere și bucurie. Am fotografiat niște persoane în stil portret de mediu și unele fotografii sunt mai "stradale" sau poate "plajă" fotografie în stil.
Am o colecție destul de mare de imagini și planurile mele viitoare pentru acest lucru sunt de a produce un număr de fotografii scurte pe unele persoane pe care le întâlnesc și apoi să le publicați pe un site interactiv. Unele imagini din această colecție pot fi văzute în postările de pe blogul meu Room 2850.
Mă adun materiale pentru acest lucru cât de des pot, încercând în același timp să generez interesul pentru galerii și editori pentru a încerca să dau lucrarea afișată unui public mai larg.
Îmi place acest tip de documentare socială și cred cu fermitate că fotografi, indiferent dacă folosim astfel de titluri ca "profesioniști" sau "amatori", avem toŃi responsabilitatea de a contribui direct sau indirect la o istorie colectivă fotografică care poate fi văzută generatiile viitoare.
Du-te! Doar intrați și dați-i drumul. Începeți la nivel local, cu ceva familiar și nu vă fie teamă de greșeli. Vor exista întotdeauna greșeli și vă pot garanta că, odată ce v-ați editat piesa și ați "terminat", veți vedea întotdeauna un alt mod în care ați putea să o faceți.
Urmăriți cât mai multe exemple de fotofilme și producții multimedia, după cum puteți. Indiferent dacă subiectul vă interesează sau nu, este o modalitate excelentă de a vedea ce se poate realiza. Nu spun să le copiați, să fiți originali, ci să le folosiți ca resursă de învățare.
Păstrați povestea ca elementul cel mai important și folosiți abilitățile, echipamentele, editarea și software-ul ca instrumente pentru a ajuta la realizarea acestui lucru. Lucrați din greu pentru a strânge un sunet puternic, va face diferența în piesa finală. Scopul este de a apuca privitorul și de a le ține pe tot parcursul și de a-și păstra interesul.
Puneți întrebări publicului. Provocați-i și gândiți-i.
În cele din urmă, respectați-vă față de subiectul dvs. Tratați-i cu curtoazie și umilință și fiți profesioniști în orice moment. Oricare ar fi, este povestea lor. Nu este o poveste despre fotograf și capacitatea lor de a produce povestea.
Puteți afla mai multe despre Ian și să fiți la curent cu ultimele sale proiecte prin blogurile sale prin intermediul site-ului său, Ian Forsyth Photography.
Accentsconagua