Cum să configurați și să direcționați o cameră B-Roll pe producții video mici

Atunci când filmați, este o practică obișnuită să aveți un "al doilea shooter", cineva care filmează dintr-un alt unghi pentru a vă oferi o serie de imagini pentru a lucra cu.

Dar cum vă asigurați că cel de-al doilea shooter este poziționat în locul potrivit? Și cum să vă asigurați că camerele sunt potrivite cât mai aproape posibil, mai ales când vine vorba de culori și de viteza cadrelor?

În acest scurt tutorial video de la cursul Video Instructional, veți învăța cum să obțineți potrivirea potrivită a camerelor dvs. foto. Veți învăța, de asemenea, cum să comunicați ceea ce aveți nevoie cu al doilea shooter.

 

Pregatirea

Înainte de a începe rularea, este important să vă asigurați că aveți camerele potrivite cât mai aproape posibil, mai ales atunci când vine vorba de culoarea și rata de cadre.

Utilizând două camere din aceeași cameră, în acest caz Canon C100, potrivirea camerei foto este destul de ușoară: utilizați aceleași setări pentru viteza obturatorului, balansul de alb și profilul imaginii. Potrivirea a două camere diferite este puțin mai complicată.

Frame Rate

Rata cadrelor este ușoară. Majoritatea camerelor au 24p sau 30P, și dacă nu faci ceva special, vei fi sigur că fiecare cameră utilizează aceeași rată de cadre.

Echilibru alb

Luminile noastre pentru acest film au fost destul de aproape de culoarea luminii de zi, și am avut, de asemenea, lumină lumină de zi destul de rece venind din fereastra bucătăriei, așa că am stabilit balansul de alb pe camerele de zi la lumina zilei.

Viteza obturatorului

Cele două lămpi fluorescente pe care le-am utilizat ca lumină cheie pot cauza un pic de bandă dacă viteza obturatorului nu este setată corect. Bandajul produs de aceste lumini este extrem de subtil și este foarte greu de detectat, dar cel mai bine este dacă se poate evita. Pentru că de obicei tragem în 24p, 1 / 48th a celei de-a doua viteze a obturatorului este ceea ce folosim de obicei, dar am descoperit asta 1/60 de o secundă funcționează mai bine pentru a elimina bandajul pe aceste lumini particulare.

Profilul profilului

Cu balansul de alb și vitezele de declanșare formate în ambele camere, în continuare trebuie să vă asigurați că profilurile de imagine se potrivesc.

Mi-am pus aparatul de fotografiat și l-am pus pe Andrew să-și pună aparatul foto la ceva numit Wide DR, care reprezintă o gamă dinamică largă. Wide DR este un profil de imagine care folosește o curbă gamma care strânge foarte multe detalii în codec. Arată foarte bine din cameră.

Am avut și amândouă camerele de fotografiat câteva secunde de carte gri și am folosit-o pentru a ajuta culoarea să corecteze balansul de alb în post-producție. De obicei, nu este nevoie de multă atenție dacă balansul de alb este setat chiar în cameră, dar cu siguranță ajută la mai multe camere. Acest lucru este valabil mai ales pentru diferite modele de camere și mărci de aparat de fotografiat.

Expunere: Diafragmă, densitate neutră și ISO

Utilizați un contor de lumină pentru a afla ce setări de expunere trebuie să utilizați. În cazul nostru, asta a fost f/5.6 la 1/60 de o secundă în ISO 800.

Cu balansul de alb, viteza obturatorului, ISO și profilurile de imagine potrivite pentru camerele dvs., ar trebui să aveți totul arătând destul de asemănător. În filmul nostru, camera lui Andrew arăta puțin mai albastră decât camera mea, dar pentru toate intențiile și scopurile, ele erau la fel de potrivite ca și cum ar fi putut fi vreodată.

Cum să direcționați camera B

Direcția și comunicarea sunt cheia pentru a vă asigura că cel de-al doilea shooter obține ceea ce au nevoie pentru a face succesul videoclipului final.

Setați-le să vă dea ceea ce doriți

Am trecut peste detaliile tragerii cu Andrew. Dar când a ajuns la filmare, ne-am dus exact acolo unde camera lui ar fi localizat și tweak setup-ul un pic, astfel încât el a fost confortabil. Avea ideea de a-și ridica aparatul de fotografiat la înălțime, astfel încât să poată coborî în boluri. Am crezut că a fost o idee grozavă și i-am găsit un scaun mic care l-a scos din pământ, la aproximativ opt centimetri, pentru a putea ajunge la controalele camerei.

În acest film, cel de-al doilea shooter a fost responsabil pentru acoperirea tuturor detaliilor din toate fotografiile de acțiune. L-am îndrumat pe Andrew să-l acopere pe Cheryl de pe laterală atunci când vorbea și apoi ori de câte ori făcea ceva cu mâinile sau când îndruma spre ceva care să-l acopere cu un detaliu.

Pentru că aceasta este o bucătărie adevărată, nu un set, și am patru copii mici, nu a fost ușor să-i pregătești toate suprafețele din camera de bucătărie. I-am cerut lui Andrew să-și folosească lui 70-200 milimetru obiectiv, pentru a comprima șansa și pentru a arăta mai puțin de fundal. Sprijinirea și fotografierea cu puțin mai multă lentilă teleobiectivală ajută la faptul că, în comparație cu o distanță focală mai largă, subiectul rămâne aceeași și vedeți mai puțin din fundal.

Andrew au adus de asemenea un monitor de 23 inci pentru a fi folosit pe podea drept monitorul camerei, pentru că are probleme să se concentreze pe LCD-ul mic de 3 inci pe cameră care vine cu camera. Acest lucru a fost extrem de bine pentru producția lor, deoarece, din poziția mea, puteam să văd împușcat foarte clar și să monitorizez ce făcea.

Lucram impreuna

Andrew și cu mine am lucrat împreună în multe proiecte în ultimii opt ani. Această relație de lucru înseamnă că nu trebuie să îmi cercetez munca de cameră. Știu că este un shooter competent, regizor și producător. Dacă nu a obținut o șansă corectă, ar cere să o facă din nou sau să oprească acțiunea la fața locului pentru a se asigura că nu a ratat ceva care ar fi fost imposibil de a obține a doua oară, ultimul ingredient. M-am așteptat să facă asta și a fost exact ceea ce mi-am dorit.

Pentru unii, acest lucru poate părea că Andrew a fost în afara liniei: oprirea acțiunii și îndreptarea talentului pentru o șansă de care are nevoie. Nu văd așa. Știu că atunci când Andrew interjează că nu încearcă să-și preia producția, încearcă să o ajute. am incredere in el.

Nu puteam să-l antrenam pe Cheryl, să-mi urmăresc camera și să-i văd camera în același timp, așa că a fost un mare ajutor pentru producție. A trebuit să acopere toate chestiile de acțiune strânse. Și dacă nu a reușit, ar fi rănit producția, pentru că nu aș avea acele fotografii pe care să le taie în editare.

Acest tip de relație de lucru vine cu timpul. Dacă folosesc un alt shooter cu care nu aveam prea multă experiență, s-ar putea să nu se simtă încrezători să oprească acțiunea și să obțină fotografiile de care au nevoie, pentru că s-ar putea să nu simtă că este locul lor. În această situație, ar trebui să explic exact ceea ce am vrut să facă în avans, dar și eu ar trebui să fiu atenți pentru că încearcă să depășească talentul. Este cu siguranță o linie minunată pentru a merge. Dar când ai oamenii potriviți echipei tale, funcționează.

Avantajele muncii într-o echipă mică

O mulțime de presiune este ridicată de pe umeri, având o echipă excelentă de a lucra cu dvs. pe lăstari. Un echipaj vă permite să vă concentrați pe coaching-ul performanței talentului, care vă ajută într-adevăr să ridicați nivelul de producție.

Din nou, buna comunicare este totul. Într-un e-mail pe care l-am trimis lui Andrew cu o zi înainte de filmare, i-am dat o recapitulare completă a scopului producției, ceea ce am vrut să aducă și ceea ce m-am așteptat să facă. I-am spus în mod special că vom fi pregătiți pentru câteva fotografii b-roll și am fost, de asemenea, deschis la orice idei suplimentare pentru fotografii b-roll pe care el a avut.

În ziua de azi, a trebuit să mă asigur că am acoperit pe deplin materialul din scenariu. Cu alte cuvinte, salutam creativitatea în cel de-al doilea operator al camerei mele, dar creativitatea se putea întâmpla numai după ce am acoperit tot conținutul pentru care am planificat. Nu am putut sacrifica obținerea conținutului înnegrit pentru câteva fotografii drăguțe și creative.

Urmăriți cursul complet

În timp ce companiile lucrează pentru a construi loialitatea mărcii, a conștientizării produselor și a reduce numărul apelurilor de asistență, videoclipurile instructive devin foarte populare. Cu personalitatea potrivită, videoclipurile instructive pot deveni divertisment!

În cursul complet, video instrucțional, veți învăța cum să puneți împreună un video de înaltă calitate, cu instrucțiuni multiple. În următoarele câteva lecții veți vedea o colecție de momente importante din film și veți învăța cum să antrenați talent, să pregătiți fotografii, să rămâneți la timp, să rezolvați problemele și multe altele.

Puteți găsi, de asemenea, o gamă uriașă de resurse video utile pe Envato Market.