Procesarea fotografiilor este o parte extrem de distractivă și importantă a fotografiei. Acesta poate ajuta la polonez un aspect plat BRUT fișier în ceva de a fi mândru de. Realizarea fotografiilor unice poate fi uneori foarte provocatoare și nu este deloc surprinzător faptul că oferirea imaginilor aspectul filmului este foarte popular.
Arată impresionant și poate da un sentiment de dramă și autenticitate. Cel mai important este faptul că toată lumea are o idee diferită despre modul în care arată filmul, deci este o ocazie excelentă de a crea propriul stil și de a oferi fiecărei fotografii o culoare, ton, structură și senzație unică.
În acest tutorial, vă voi arăta cum să procesați fotografiile digitale și să le transformați în minuni ale acetatului de celuloză. Vom analiza diferitele moduri în care puteți utiliza aceste efecte în fotografia dvs., cum vă puteți imita filmele preferate și procesul implicat în obținerea aspectului filmului.
Dacă doriți să urmați împreună cu tutorialul, utilizați o parte din resurse pentru alte activități, am oferit câteva elemente pentru a vă ajuta în acest tutorial, inclusiv o textură și o acțiune. Acestea ar trebui să te ajute să te duci.Există o varietate de filme pe care le puteți realiza prin post-producție. Puteți să vă emulați filmul preferat sau să creați un aspect complet nou care vă definește ca fotograf. Este această variantă care face procesul de editare cu adevărat plăcut. Aproape ca filmul de filmare, nu știți exact ce va arăta rezultatul final până când îl veți vedea.
Există nenumărate situații în care aspectul filmului poate avea un efect asupra emotiilor care sunt portretizate și asupra stării de spirit. Fotografia de nunta este un gen extrem de popular care poate beneficia de aceasta si poate fi o modalitate de a oferi clientilor dumneavoastra momente speciale,.
Fotografia pe stradă este un alt exemplu de gen grozav de fotografie pe care lucrează bine cu prelucrarea filmului. Are un simt brut și realist când este făcut într-un anumit fel, oferind fotografiilor un aspect documentar care complimentează cu adevărat genul.
Ea funcționează mai ales atunci când fotografiile pe stradă sunt convertite în alb-negru, concentrându-se atenția spectatorilor asupra a ceea ce se întâmplă în scenă și luând în considerare distragerile care pot apărea în zonele construite.
Culoare sau alb-negru, alegeți-vă să decideți direcția pe care o luați și ce aspect doriți să atingeți, așa că să începem.
În timp ce editați fotografia dvs., este important să o faceți în mod nedistructiv, ceea ce înseamnă că nu vă modificați permanent fotografia originală. Pentru a face asta, voi folosi straturi de ajustare și obiecte inteligente în acest tutorial, asigurați-vă că urmați.
De asemenea, este important să utilizați o fotografie care a fost împușcată într-un format brut, deoarece aceasta vă oferă cea mai mare posibilitate de editare. Culorile vor fi mai puțin susceptibile de a clipi, iar evidențierile și umbrele sunt mai ușor de controlat fără a aduce zgomot și bandaj nedorit și artificial.
Așa cum am explicat mai înainte, există multe genuri care funcționează bine cu aspectul filmului, așa că experimentați cu multe fotografii diferite atunci când urmați acest tutorial. Am ales această fotografie a unui peisaj urban. Cred că acesta este un candidat perfect pentru tonifierea filmului datorită culorii vibrante și compoziției simpliste. Vreau să folosesc aspectul filmului pentru a oferi fotografiei o senzație atemporală.
Asigurați-vă că atunci când alegeți imaginea dvs., aceasta are o răspândire rezonabilă de umbre, tonuri de mijloc și subliniază, deoarece este mult mai ușor să lucrați mai târziu în tutorial atunci când editați tonuri.
Acum, importați fotografia în noul document în Photoshop.
Vom folosi o tehnică pentru a încerca și a imita tonul și culorile unei fotografii existente pentru a obține un aspect apropiat de un film real. Mai întâi, găsiți o fotografie de pe Internet sau din propria colecție de fotografii care a fost filmată pe film și are o privire pe care doriți să o încercați și să o replicați.
Voi încerca să reproduc aspectul filmului color Lomography de 35 mm. Tonurile albastre sunt destul de puternice și există o nuanță de magenta vizibilă în culorile luminoase. Există, de asemenea, o lipsă evidentă de tonuri verzi puternice pe tot parcursul anului.
Apoi, importați fotografia pe care doriți să o replicați în documentul Photoshop și plasați-o deasupra fotografiei proprii așa cum se arată în captura de ecran. Denumiți acest strat "Replicarea'.
Apoi, pentru a vă asigura că nu afectați fotografia pe care vreți să o emulați, mascați-o.
Pentru a face acest lucru, utilizați Instrument Maquee dreptunghiular și trageți o selecție în jurul fotografiei pe care doriți să o emulați. Apoi apăsați pe Mască de strat butonul din partea inferioară a butonului Panoul straturilor.
Asigurați-vă că începeți să utilizați Straturi de ajustare mai târziu în tutorial, să le plasați între fotografia dvs. și fotografia pe care doriți să o reproduceți așa cum este demonstrat în captura de ecran.
Filmul are o gamă dinamică largă, prin urmare, este important să corectați expunerea mai întâi prin reducerea intensității și intensificarea umbrelor. Aceasta face ca fotografia să apară netedă, dar veți corecta aceasta mai târziu. Mai întâi, creați un nou Curba ajustare strat prin a merge la Strat> Nivel nou de ajustare> Curbe.
Apoi, faceți o formă "S" inversă, așa cum se arată în imaginea de mai jos din dialog făcând clic și tragând linia. Diferitele părți ale graficului reprezintă diferite părți ale imaginii dvs. Partea stângă reprezintă umbrele imaginii dvs., mijlocul reprezintă tonurile medii, în timp ce dreapta reprezintă cele mai importante. Observați cum imaginea mea este în cea mai mare parte formată din umbre și tonuri de mijloc.
De asemenea, măresc expunerea imaginii mele cu o alta Strat de ajustare, deoarece este puțin subexpusă. Asigurați-vă că obțineți o răspândire rezonabilă de tonuri în întreaga gamă.
Următorul pas este să reglați tonul fotografiei dvs. și să încercați să o potriviți aproximativ cu imaginea de film pe care doriți să o replicați. Voi folosi metoda lui Ben Secret de potrivire a tonurilor și culorilor.
Mai întâi, creați o Strat de culoare solidă de 50% gri. Pentru a face acest lucru, intrați în Strat de ajustare meniu și selectați Culoare solida. Alege un 50% gri, care este 128, 128, 128 în valorile RGB sau valoarea Hex 808080. Apăsați OK și trageți acest strat peste orice altceva în structura Layer. Apoi schimbați Mod de amestecare din stratul de culoare solidă la Culoare.
Asigurați-vă că aveți instrumentul de histogramă deschis pentru următoarea parte Fereastră> Histogramă. Utilizarea Instrument de marcaj dreptunghiular, faceți o selecție în jurul fotografiei pe care doriți să o replicați și uitați-vă la histogramă.
Aruncați o privire la modul în care sunt structurate cele mai importante și umbre și creați un nou Curba ajustare stratchiar deasupra celeilalte în structura stratului. Utilizare curbe pentru a modifica propria fotografie pentru a încerca să obțineți o structură Tone similară făcând clic și trăgând linia graficului pentru a modifica umbrele, tonurile medii și culorile. Folosește Instrument de marcaj dreptunghiular peste ambele fotografii pentru a aprecia cât de aproape sunteți.
Observați cum, în exemplul meu, imaginea pe care vreau să o reproduc este destul de plată în contrast, iar umbrele și evidențiază nu sunt foarte puternice. În imaginea mea, am realizat acest lucru prin stimularea umbrelor și a tragerii în evidență.
Acum, fotografiile sunt similare în ton, puteți să vă concentrați asupra realizării unei culori similare.
În primul rând, schimbați Mod de amestecare din Culoare Umple strat ați făcut mai devreme Luminozitate. Aceasta vă arată o reprezentare exactă a culorilor fotografiilor. Aici puteți judeca culorile pe care să le adăugați și ce trebuie să le luați în comparație. Pentru a face acest lucru, altul Curba ajustare strat va fi utilizat pentru a edita individul Roșu, verde și albastru independent.
Observați cum în fotografia mea umbrele sunt de culoare maro / verde, iar în fotografia pe care încerc să o replic, sunt multe tonuri albastre și magenta. Le-am invartit pe ecran pentru a va arata ce vreau sa spun.
În alte zone ale fotografiei pe care vreau să le reproduc, tonurile medii au o castă ușoară purpurie, iar culorile au o culoare verde / maro.
Pentru a începe, creați un nou Curba ajustare strat. Începeți prin ajustarea umbrelor imaginii dvs. pentru a se potrivi cu cea pe care doriți să o replicați și treceți prin fiecare canal: roșu, verde și albastru.
Pentru a edita aceste culori, glisați punctele de capăt ale fiecărui canal de culoare și ajustați-le glisându-le vertical sau orizontal.
În exemplul meu, trebuie adăugată mai multă albastru în umbre, așa că am împins punctul de bază al umbrei în canalul albastru, până când Valoare de ieșire este în jurul valorii de 30. Apoi am folosit mai multe puncte pentru a modifica Curba, și a tras treptat-o înapoi spre valorile normale către regiunea de vârf. Apoi am trecut pe canalul verde și am scăzut cantitatea de verde în umbre, apoi am trecut pe canalul roșu și am scăzut cantitatea de roșu în umbră.
Apoi faceți același lucru pentru midtones și highlights, ajustând diferite părți ale curbei în fiecare canal de culoare. Este un proces experimental la început, dar veți obține o înțelegere a curbelor și a modului în care culorile se amestecă între canale.
Observați cum există mai mult o asemănare între culoarea celor două fotografii acum. Puteți vedea clar acest lucru în harta culorilor. Acum, ștergeți Umpleți stratul de culoare deoarece nu mai aveți nevoie de ea.
Apoi, adăugați un nou Vibrant Adjustment layer. Vibrantul glisant este folosit pentru a regla numai culorile mai slabe din fotografie fără a afecta alte culori care sunt deja destul de pumnii și saturați. Însă Slăbiciune de saturație afectează imaginea ca întreg și toate culorile vor fi ajustate. Ajustați aceste valori pentru a se potrivi aspectului pe care încercați să îl creați.
În exemplul meu, imaginea generală este prea saturată, dar unele dintre culorile mai slabe trebuie să fie mai puternice. Măreșesc valoarea Slăbiciune de saturație cu aproximativ 10 ani, stimulând în același timp Vibrantul glisant cu aproximativ 20 de ani. Aceasta conferă culorilor imaginii mele un aspect mult mai uniform și se potrivește cu filmul pe care încerc să îl reproduc mult mai bine.
Următoarele părți ale tutorialului sunt pentru procesul de finalizare. Puteți începe să obțineți un pic mai creativ și să vă distrați. Pentru a începe procesul de finisare și a face imaginea să arate mai autentică, utilizarea texturii este o modalitate excelentă de a adăuga vârsta. Metoda pe care o voi arăta, de asemenea, oferă fotografiei un contrast foarte plat în umbre.
În primul rând, scanați o bucată de card negru sau gri închis la o rezoluție rezonabilă (300 dpi sau mai mare). Cu cât este mai mult zgâriat și mai prăfuit, cu atât mai bine, deoarece aceasta va adăuga doar aspectul fotografiei dvs. finale. Am oferit scanarea proprie ca fișier în proprietățile pe care să le folosesc în propriile fotografii.
Apoi, importați scanarea în documentul Photoshop și plasați-o peste toate straturile de ajustare. Seteaza Mod de amestecare la Uşura, și ajustați Opacitate din acest strat pentru a se potrivi pentru a controla puterea efectului. Am ajustat Opacitate la 50% deoarece a fost prea puternic la 100%.
Pentru a adăuga un alt strat de autenticitate peste textura, am adăugat o textura de praf și zgârietură creată de utilizatorul DeviantArt ChangDang.
Amintiți-vă să acordați credit autorului atunci când îl utilizați online și obțineți întotdeauna permisiunea scrisă dacă doriți să o utilizați în mod comercial.
Adăugați textura în documentul Photoshop și redimensionați-o pentru a acoperi întreaga imagine apăsând Ctrl-T. Încercați și dimensionați-o proporțional pentru a păstra aceleași forme ale prafului și zgârieturilor prin menținerea Schimb în timp ce redimensionați. Acum, setați Mod de amestecare la Uşura, și a vedea praful și cerealele apar. Efectul texturat arata fantastic in opinia mea!
Dacă efectul este prea mult pentru gustul dvs., puteți utiliza a Mască de strat pentru a picta zone de textura pe care nu le place. De asemenea, puteți utiliza funcția Glisorul opacitate pentru a ajusta cât de puternic este efectul global.
Filmul are un bob natural care este foarte greu de reprodus autentic. Filtru de zgomot este suficient de bun pentru acest lucru, dar o să-l folosesc pentru a adăuga un boabe cu aspect natural.
Mai întâi, duplicați stratul original de fotografii apăsând Ctrl-J. Aceasta se creează doar ca o siguranță sigură. Apoi, cu noul layer selectat, mergeți la Filtru> Conversie pentru Filtre inteligente. Acest lucru face ca toate filtrele aplicate acestui layer să poată fi modificate în orice moment și nu afectează permanent imaginea originală.
Apoi, du-te la Filtru> Zgomot> Adăugați zgomot. Pentru suma, alegeți în jur de 7% pentru un bob de cereale fine sau mai mult dacă doriți un aspect foarte ascuțit. Asigurați-vă că în Secțiunea de distribuție Buton Gaussian este bifată și în partea de jos a casetei de dialog Caseta monocromatică este de asemenea verificat. Acest lucru face să arate mai mult ca un granulos de film fin, mai degrabă decât un zgomot senzitiv senzor.
În cele din urmă, pentru o atingere finală, o vinetă este, de asemenea, o modalitate excelentă de a nu completa numai aspectul, dar concentra atenția spectatorilor asupra subiectului. Cu stratul de duplicat selectat (cel pe care tocmai l-ați aplicat zgomotului) mergeți la Filtru> Corecție lentilă.
Faceți clic pe Fila personalizată, și căutați secțiunea intitulată vinietă. Acest lucru este folosit în mod normal pentru a corecta orice probleme de vignetare atunci când procesăm fișiere brute, dar dorim să adăugăm în mod artificial. Trageți Glisorul pentru cantitate până la o valoare negativă. Aproximativ între -45 și -50 este un efect destul de puternic.
Sub Secțiunea de la mijloc, utilizați cursorul pentru a controla modul în care vineta scade spre margini și apăsați pe OK când ați terminat.
În cele din urmă, ascundeți stratul numit apelat Replicarea, și salvați imaginea!
O modalitate alternativă de procesare a fotografiilor dvs. pentru a arăta ca filmul este utilizarea software-ului independent, a pluginurilor și a presetărilor.
Deși nu este la fel de unic ca și crearea propriilor efecte și experimentarea, utilizarea lor poate fi un economizor de timp excelent atunci când doriți să obțineți un mod rapid de a produce rezultate decente. Acestea oferă o mare flexibilitate, permițându-vă să optimizați complet efectul.
Există un număr mare de acțiuni sau presetări disponibile de la Graphic River, care vă pot oferi aspectul filmului, cu câteva clicuri.
Cu 10 efecte de alegere, aceste acțiuni vă pot oferi totul de la aspectul stradal pe care l-am discutat mai devreme, la ceva care amintește de epoca Film Noir.
Utilizați singur sau împreună cu alții în pachet pentru o multitudine de opțiuni de editare. Toate nedistructive și capabile să fie personalizate pentru a se potrivi.
Aceste acțiuni vă oferă atât de multe opțiuni și toate se execută foarte repede, astfel încât să puteți testa, se amestecă și se potrivesc până la conținutul inimii.
Alegeți din 8 acțiuni și 2 texturi de înaltă calitate pentru a vă oferi imaginilor o imagine de epocă în film. Toate straturile pot fi editate și sunt nedistructive.
Cinematic Lightroom Effects conține 10 presetări foto de la Lightroom concepute pentru a oferi imaginilor drame. include: Filmul de război, filmul de modă, realitatea stradală, Istoric / Acțiune Drama 1 + 2, Fantasy / Dreamy, Thriller, Sepia-like, 60's Western and Film noir.
O altă alternativă este suita de plug-in Nik Software, fără Google pentru Photoshop, Lightroom și Aperture, suita Nik Software oferă o varietate de opțiuni de editare.
Culorile Efex Pro 4 și Silver Efex Pro 2 sunt primele plug-in-uri din pachet și oferă posibilități extinse de editare pentru a vă ajuta să obțineți aspectul filmului. Silver Efex, în special, are o selecție de presetări de film alb-negru care imită diverși producători cum ar fi Ilford, Kodak și Fuji. Toate acestea pot fi modificate și oferă un control mai bun asupra structurii cerealelor, a softness-ului și a tonurilor și tonurilor generale.
Sper că acest tutorial v-a ajutat să înțelegeți cum puteți crea un aspect autentic de film pe care să-l utilizați în fotografiile dvs. De asemenea, trebuie să știți acum ce situații le puteți folosi și câteva moduri diferite de a obține aspectul pe care îl doriți.
Asigurați-vă că experimentați cu aceste efecte și faceți propriile versiuni ale filmelor dvs. preferate sau creați un aspect complet nou.
Mi-ar plăcea să văd câteva dintre fotografiile dvs. inspirate din film, așa că asigurați-vă că ați pus un link în comentariile de mai jos și dacă aveți sugestii de schimbat, vă rugăm să comentați