Share
În acest tutorial, vă vom explica exact ce este un portret de mediu, privind modul de abordare a diferitelor tipuri de subiecte, planul de capturare a unui anumit eveniment sau celebrare și cel mai bun echipament de utilizat.
Un portret de mediu este unul în care faceți o fotografie a unei persoane care include destulă fundalitate pentru a spune o poveste despre subiect. Există două categorii largi. Primul este atunci când puneți persoana într-un mediu care nu este propriu. Acest lucru este adesea făcut în modă și fotografie editorială și poate fi foarte creativ. Fundalul va fi de multe ori foarte colorat sau neobișnuit într-un fel. Ele oferă un fundal uimitor împotriva căruia fotografiați oamenii în fotografii.
Al doilea este atunci când fotografiați pe cineva în mediul său natural, inclusiv elemente de fundal pentru a spune privitorului ceva despre subiect. Aceasta este abordarea fotojurnaliștilor, a fotografilor documentari, a fotografiilor de călătorie și a unor fotografi de artă plastică. Veți vedea o mulțime de acest tip de fotografie dacă citiți National Geographic.
Acesta nu este un portret de mediu - fundalul este neclar și nu putem vedea nici una din împrejurimile fetei.
Acesta este un portret de mediu - putem vedea în mod clar împrejurimile fetei. Acesta este un portret de mediu de stil sau editorial. Fata nu este în mediul ei natural, ea a fost fotografiată aici pentru că locația este fotogenică.
Vom analiza ambele tipuri de portretizări de mediu în acest articol, concentrându-se în cea mai mare parte pe cel de-al doilea tip. Până când ați terminat de citit veți fi plini de idei pentru a vă lua propriile portrete de mediu.
Fotografii de modă și editori preferă să pună pe cineva într-un mediu care nu este propriu (un fotograf editorial în acest context este cineva care face fotografii de oameni bine-cunoscuți, cum ar fi vedetele rock, pentru a ilustra articole de revistă despre ele). Un exemplu bun este fotografia unui model de modă într-o stradă murdară, ruinată în jos. Modelul nu este de pe acea stradă și fotografia nu vă spune nimic despre viața ei. Strada este doar un fundal interesant pentru fotografie.
Acest tip de fotografie poate fi extrem de creativ - aruncați o privire la povestirile de modă din reviste precum Elle și Vogue. Aceste povestiri de moda pot fi o mare sursa de inspiratie pentru propriile fotografii. Dacă doriți să vă încercați să fotografiați un prieten, un partener sau un model, veți obține o mulțime de idei din paginile revistelor de modă.
Cheia succesului cu acest tip de fotografie este găsirea unui fundal adecvat. Unele idei: ruine, târguri, păduri, plaje, parcuri, terenuri de joacă pentru copii, străzi oraș.
Această fotografie a fost făcută la unele ruine locale - un fundal spectaculos pentru portrete.
Acest tip de portret de mediu este opus celui dintâi. Subiectul este fotografiat în mediul lor natural și fundalul vă spune ceva despre persoana din fotografie.
Acesta este un fel de portret de mediu realizat de fotografi de călătorie, fotografi documentari și fotojurnaliști. Este tipul de fotografie pe care îl puteți lua când vă aflați într-o călătorie în lume sau o vacanță într-o altă țară. Este, de asemenea, tipul de fotografie pe care o puteți lua de personaje interesante în propria țară.
Această fotografie a fost făcută în Bolivia, dar nu este un portret de mediu. Este un portret al unei femei locale, dar fundalul este doar o neclaritate - nu ne spune nimic despre ea.
Această fotografie a fost, de asemenea, luată în Bolivia și este un portret de mediu. Fundalul fotografiei arată femeia și fiica ei în mediul lor natural.
Poate fi foarte greu să te apropii de un străin să-i întrebi dacă le poți lua fotografia, mai ales dacă ești într-o țară nouă și nu ești sigur de obiceiurile locale și nu vorbești limba locală.
Este o idee bună să citiți în prealabil cultura locală dacă vă aflați într-un loc în care nu sunteți familiarizat. Există câteva țări în care oamenii nu le place să fie fotografiată. În Bolivia, de exemplu, ni sa spus de o femeie indigenă că medicul ei ia spus că dacă cineva ia fotografia ei, ei iau puțin din starea de sănătate. Ea a refuzat să fie fotografiată - la fel și orice altă persoană indigene pe care am cerut-o. Dacă știi că oamenii nu ți-au plăcut să fii fotografiat, atunci nu vei fi lăsat pe loc sau îl vei lua personal când vor spune nu. De asemenea, știți că trebuie să găsiți o altă soluție (există câteva idei bune mai târziu în articol dacă vi se va întâmpla acest lucru).
În unele țări, oamenii iubesc să fie fotografiată. India este un bun exemplu de acest lucru (așa că înțeleg, nu am fost acolo eu însumi). Este mult mai ușor să abordăm oamenii dacă doresc să fie fotografiată.
Secretul, dacă există unul, este doar să o faci. Dacă vreți să fotografiați pe cineva, mergeți în sus și întrebați. Dacă nu vorbiți limba, indicați camera și zâmbiți - în curând vă vor anunța dacă nu vor să fie fotografiată. Dacă nu, respectați dorințele lor. Cum v-ați simți dacă un turist din țara dvs. a încercat să vă ia fotografia pentru că le este o curiozitate?
Dacă vorbești limba locală, ai un mare avantaj. Vorbind cu oamenii este adesea cel mai bun mod de a le cere o fotografie. Dacă sunteți interesat în mod real de ele și discutați cu ei despre viața lor și despre locul în care trăiesc, nu numai că sunt mult mai probabil să fiți de acord atunci când cereți să faceți o fotografie, dar veți învăța ceva nou despre ei și locul vizitați.
Fata din pantaloni scurți galbeni mi-a râs și mi-a tras o față când am trecut. Văzând că oamenii au fost prietenoși (fotografia a fost luată în Nicaragua), am întrebat dacă pot face o fotografie și au fost de acord. Am folosit un obiectiv cu unghi larg pentru a include o multime de fundal, iar mama si sora fetelor.
Dacă nu vă simțiți confortabil să întrebați oamenii dacă puteți să le faceți fotografia sau dacă nu vorbiți limba sau știți deja că mai mult decât probabil vor spune nu există și alte abordări.
Unul este să faci o fotografie în care persoana este o mică parte a unei scene mari. Ideea este de a compune fotografia în așa fel încât persoana să dea scară și o perspectivă umană asupra scenei.
Această fotografie a fost făcută într-un oraș îndepărtat din Argentina. Omul din fotografie este o parte atât de mică din compoziție (plus că se îndepărtează de mine) încât nu aveam nevoie să-l întreb pentru permisiune.
Indiferent unde vă aflați, festivalurile și sărbătorile locale sunt întotdeauna o ocazie bună de a face fotografii ale localnicilor. Oamenii se distrează și se implică în acest moment. Sunt într-un loc public și știu că vor fi oameni care fac fotografii, atât alți localnici, cât și al turiștilor cu aparate foto. Acest lucru face mult mai ușor. Adesea ei vor fi atât de îngrijiți în ceea ce fac, încât nici nu vă vor observa.
Acești oameni au fost atât de prinși în ceremonia lor religioasă încât au ignorat pe oricine făcând fotografii. Acesta este un eveniment mare în regiune (nord-vestul Argentinei) și a existat chiar și o acoperire mediatică, astfel încât acestea au fost folosite la camerele de luat vederi.
Excursiile organizate reprezintă o modalitate excelentă de a obține fotografii ale localnicilor. Oricine vizitați pe drum va primi niște bani de la operatorul de turism și, prin urmare, este, de obicei, destul de fericit să fie fotografiat. Ei vorbesc de multe ori engleza și sunt foarte bucuroși să vorbească despre viața lor, astfel încât este, de asemenea, o bună ocazie de a afla mai multe despre cultura locală.
Această fotografie a fost făcută la un hotel care a fost oprit într-o excursie în Nicaragua. Omul a fost destul de fericit să prezinte fotografii.
Din păcate, în multe culturi occidentale fotografia copiilor este privită ca o activitate suspectă. În țările lumii a treia, atitudinea este diferită și, deseori, nimeni nu pare să se gândească.
Copiii sunt ușor de fotografiat pentru că le place să se joace în jurul camerei și să se arate. Puteți obține fotografii foarte bune. În unele locuri, dacă văd copiii cu o cameră, ei vor fi excitați și vă vor cere să le faceți fotografia. Acest lucru mi sa întâmplat în Bolivia. Adulții nu au vrut să fie fotografiată, dar copiii i-au plăcut.
Acești copii jucau fotbal în fața unei biserici din Bolivia. Când m-au văzut cu camera mea, au oprit jocul, au venit la mine și mi-au cerut să le iau fotografia.
Utilizați un obiectiv cu unghi larg pentru a vă apropia de subiectul dvs. și pentru a le face mari în cadru, în timp ce includeți o mulțime de fundal. Cu siguranta va trebui sa obtineti permisiunea de la subiect pentru aceasta abordare. Frumusețea lentilelor cu unghi larg este că te obligă să te apropii de subiect și să comunici cu ei.
Mineritul este aproape de aparatul de fotografiat, dar pentru că am folosit un obiectiv cu unghi larg, fundalul lui este, de asemenea, inclus.
Abordarea opusă este utilizarea unui obiectiv teleobiectiv pentru a scoate cea mai mare parte a fundalului, lăsând doar câteva indicii pentru a oferi informații despre subiect. Această tehnică funcționează bine dacă puteți găsi echilibrul potrivit între estomparea fundalului și afișarea de detalii suficiente pentru a arăta spectatorului mediul subiectului. Aceasta este o tehnică foarte cinematică.
O lentilă teleobiectivistă cultivă pe femeie și pe copilul ei, dar încă include destul de împrejurimi pentru a le arăta în mediul lor.
Unii fotografi documentari trag în alb și negru pentru că oferă o atitudine extemporală, evocatoare fotografiilor lor. Fotografiile ar fi putut fi luate cu o sută de ani în urmă. Culoarea este o distragere a atenției, fără ca spectatorul să se concentreze mai mult pe conținut.
Dar, uneori, culoarea este o parte importantă a fotografiei, mai ales dacă oamenii se îmbracă în haine colorate sau fundalul este foarte colorat. Culoarea poate fi, de asemenea, foarte emotivă.
Există o mulțime de spațiu pentru ambele abordări, iar în zilele acestea cu digital poți să-ți iei toate fotografiile în culori și să le convertești pe alb și negru atunci când te întorci acasă. Avem cele mai bune din ambele lumi. Dar fotografiile dvs. vor fi mai puternice dacă vă gândiți dacă fotografiați în alb-negru sau în culori la momentul fotografierii. Dacă decideți să trageți în culori, trebuie să vă gândiți cum să utilizați culorile în scenă. Poate veți include o mulțime de culori strălucitoare sau să vă concentrați asupra unei singure culori.
Această fotografie funcționează în culori, deoarece culorile sunt atât de puternice față de fundalul alb.
Pe de altă parte, dacă fotografiați în alb și negru, trebuie să acordați atenție contrastului tonic. Culoarea nu contează, dar lumina și întunericul tonurilor din fotografie fac.
Am convertit această fotografie la alb și negru din cauza tonurilor din pantalonii alb și dungi de poncho.
Pentru a vă inspira, aici sunt linkuri la munca unor fotografi care iau portrete de mediu frumoase și strălucite. Vizitați site-urile web și bucurați-vă de munca lor.
Ashley Lebedev
Opera lui Ashley este foarte imaginativă, inspirată din basme și mit.
Kevin Wang
Kevin Wang folosește presetările Lightroom și stilul de imagine Canon pentru a crea aspectul unic al fotografiilor sale. Îmi place deosebit simțul cinematografic al filmului său.
David duChemin
David duChemin se descrie ca fotograf umanitar. O mare parte din munca sa este pentru organizații de caritate. Această captură de ecran este din galeria sa Classic India.
Gavin Gough
Gavin Gough este un fotograf de călătorie și de magazie cu sediul în Bangkok.
Mitchell Kanashkevich
Mitchell este un fotograf australian de călătorie și fotograf, care își ia majoritatea fotografiilor în Asia și Europa.
Accentsconagua