Share
Culoarea este peste tot. Suntem înconjurați de el, nu putem să-l evităm și, prin urmare, avem tendința să luăm acest lucru ca atare când facem fotografii. Dar luați-l de la sine înțeles și probabil că veți termina cu fotografii mediocre. Doar pentru că culoarea este peste tot nu înseamnă că nu trebuie să acordați atenție modului în care afectează imaginile dvs. Vedem în fiecare zi atât de multe fotografii medii - în reviste, pe internet, în cărți - că uneori este ușor să uităm că fotografia coloră poate fi un mediu magic, evocator.
Am compus șapte sfaturi pentru a vă ajuta să obțineți maximum de culoare. La sfârșitul articolului este o secțiune de link-uri către fotografi care folosesc culoarea pentru a crea fotografii puternice. Cu un pic de gândire, așa puteți și tu.
Acum este momentul să începeți să utilizați culoarea pentru a crea fotografii puternice. Culoarea este o parte importantă a compoziției unei fotografii (cu excepția cazului în care trageți alb-negru, desigur), deși este posibil să nu v-ați gândit așa. Culoarea este la fel de mult ca o parte din compoziția unei fotografii ca alte blocuri cum ar fi forma, forma, textura, liniile și lumina.
Culorile profunde, saturate au impact. Cheia utilizării cu succes a culorilor puternice este menținerea compoziției simple. Includerea o mulțime de culori diferite într-o fotografie reduce impactul lor. Pentru efectul maxim, lipiți de câteva blocuri de culoare îndrăzneață.
Această fotografie este un bun exemplu de culoare puternică, dar simplă. Compoziția poate fi împărțită în două blocuri mari de culoare; verde și albastru.
Sfat: utilizați un filtru de polarizare. Filtrele de polarizare funcționează prin blocarea luminii reflectate de pe suprafețele nemetalice. Rezultatul este o culoare mai profundă și mai pură, inclusiv cerul. Comparați aceste două fotografii, au fost luate unul după altul, cel de jos cu un filtru polarizator, cel de sus fără. Cerul din fotografia polarizată este dramatic mai întunecat:
Fotografia color nu are doar o culoare puternică. Fotografiile colorate pot fi foarte subtile, aproape monocrome. Este mult mai probabil să obțineți culori pastelate într-o zi tulbure. Acest tip de lumină, care este atât de moale încât nu există aproape nici o umbre, este ideală pentru subiecte cum ar fi portretizarea, florile, moștenirea și cascadele - în cazul în care prea mult contrast ar putea ruina fotografia.
Puteți, de asemenea, desaturați culorile utilizând comanda Hue / Saturation din Photoshop. Aceasta este o modalitate bună de a controla culoarea în post-producție.
Această fotografie a unui scaun vechi din lemn are culori subțiri și subțiri; nimic strălucitor sau îngrijorare.
Cele mai importante două elemente din compoziția acestei fotografii a unei mașini vechi sunt culoarea și textura. Griul neutru al fundalului accentuează vopseaua albastră a mașinii. Plasarea unei culori puternice pe fundal neutru accentuează culoarea, deoarece nu există nuanțe concurente care să îi distrag atenția.
Cum găsiți un fundal neutru? Orice va fi gri sau negru și poate funcționa și dacă fundalul este în umbră.
Lăsați o culoare să domine. Culoarea devine subiectul principal al fotografiei, ca în această fotografie a vaselor de plante pe un perete colorat de teracotă. Teracota este culoarea dominantă a fotografiei. Efectul este și mai puternic atunci când culoarea dominantă este o culoare primară (roșu, galben sau albastru). Puteți vedea că în fotografia unui perete albastru folosit pentru a ilustra următorul punct (de mai jos).
Această diagramă este numită roată de culoare și explică relațiile dintre diferite culori. Culorile apropiate unul de celălalt pe roată se completează reciproc. Dacă doriți să creați o fotografie cu o senzație liniștită și caldă, utilizați apoi culori care sunt aproape una de cealaltă pe roată. Exemple bune sunt o mare albastră sub un cer albastru - sau o scenă de pădure de toamnă, compusă din nuanțe de culoare galbenă, roșie și brună. Această fotografie a unui perete albastru este un alt exemplu, acesta folosește culorile albastru, verde și purpuriu care se află aproape de roată.
Abordarea opusă este crearea unei fotografii cu un contrast ridicat în culori - faceți acest lucru folosind culori care se află pe laturile opuse ale roții. De exemplu, o fată purtând o rochie galbenă pe un cer albastru strălucitor. Sau flori roșii într-un câmp verde:
Roșu, galben, portocaliu și maro sunt culori calde. Albastrul este o culoare rece. Verde și violet sunt undeva între ele. Culorile calde par să apară într-o fotografie și culorile reci să se retragă. Dacă plasați un subiect colorat cald pe un fond colorat mai rece, subiectul se evidențiază. Puteți vedea acest efect în fotografia florilor roșii (de mai sus).
Lumina are culoare. Lumina aruncată de soare sau de o lumânare are, de exemplu, o castă portocalie. Lumina din umbra unui cer însorit are o castă albastră. Ochii noștri se adaptează automat la asta.
De asemenea, camera dvs. se va ajusta automat, dar numai dacă setați setarea balansului de alb la automat (verificați manualul pentru instrucțiuni). De asemenea, acesta este livrat cu butoane de reglare a balansului de alb presetate. Acestea sunt în mod normal lumina zilei, umbra, noros, bliț, tungsten și fluorescent; deși acestea pot varia de la cameră la cameră. Puteți seta acestea pentru a se potrivi cu sursa de lumină care luminează subiectul.
Puteți oferi o stare de fotografie prin setarea balansului de alb "greșit". Înțelegeți acest concept și îl puteți folosi pentru a crea fotografii mai puternice.
Indicație: Dacă ați setat camera să înregistreze fotografii în format JPEG, este important să setați corect balansul de alb atunci când faceți fotografiile. Acest lucru se datorează faptului că balansul de alb nu poate fi ajustat ulterior în Photoshop. Puteți schimba balansul culorilor, dar acest lucru nu este același lucru cu schimbarea balansului de alb și este posibil să rămâneți cu o distribuție de culoare pe care nu o puteți elimina.
Dacă aparatul foto înregistrează fotografii în format RAW, puteți ajusta balansul de alb după aceea cu convertorul RAW pe care îl utilizați în mod normal. Acesta este un motiv bun pentru fotografierea în RAW, deoarece înseamnă că puteți regla balansul de alb în post-producție dacă este necesar. De asemenea, puteți schimba balansul de alb pentru efect artistic.
Încercați acest lucru pentru fotografierea portretelor. Setați echilibrul de alb al camerei la noros. Acest lucru creează o fotografie cu un ton cald, cald și cald. Pentru cei obișnuiți cu fotografia de film, acesta este echivalentul folosirii unui filtru 81B cu film echilibrat în timpul zilei.
Portretul de sus a fost procesat cu balansul de alb setat la lumina zilei, iar cel de jos cu balansul de alb setat la noros.
Peisajele pot beneficia, de asemenea, de un balon cald de alb. Dar unele peisaje beneficiază de un echilibru mai ușor de lumină. Cascadele, de exemplu, pot arăta frumos în lumina rece, la fel ca orice scenă de iarnă.
În fotografiile de pe cascadă de mai sus, prima a avut balanța de alb setată la lumina zilei; iar pentru cel de-al doilea am mutat glisorul pentru temperatura culorii în convertorul meu RAW către capătul albastru al scalei pentru a-i oferi o culoare rece. Niciuna dintre acestea nu este neapărat corectă sau greșită - depinde de preferințele dvs. și de atmosfera pe care încercați să o creați.
Cool culori echilibru culori calde - dar numai atunci când zona de culoare rece este mult mai mare decât zona de culoare caldă. Dacă amândouă aveau dimensiuni egale, culoarea caldă ar domina compoziția. Creați echilibru și armonie în cadrul imaginii plasând un mic patch de culoare caldă pe o suprafață mare de culoare rece. Cei doi se echilibrează unul pe altul.
Căldura luminii artificiale din această fotografie a lui Vence este echilibrată de întinderea cerului albastru. Rețineți diferitele temperaturi de culoare ale surselor de lumină din fotografie. Luminile artificiale sunt portocalii, iar cerul și fundalul de noapte, aprinse de lumina de zi, sunt de culoare albastră.
Culoarea are o valoare emoțională - când vedeți culoarea într-o fotografie, veți avea un răspuns emoțional la aceasta, mai ales dacă culoarea a fost utilizată puternic în compoziție.
Aceeași culoare poate provoca emoții diferite în funcție de contextul în care este folosit. De asemenea, poate provoca răspunsuri emoționale diferite la unii oameni decât la alții (acest lucru este mai probabil atunci când oamenii provin din culturi diferite). Dar, în general, culorile provoacă un răspuns aproape universal.
Roșu, de exemplu, este o culoare caldă. Poate inseamna si pericol (este culoarea sangelui) sau furie (vazand rosu).
Albastrul este o culoare rece și relaxantă. Gândiți-vă insulele tropicale sub un cer albastru clar. Dar poate fi și o culoare rece și frigidă. Imaginați-vă o scenă întunecată și întunecată cu gheață și zăpadă.
Verdele este proaspăt și vibrant, ca plantele și copacii în primăvară.
Această fotografie a lemnului albastru are o atmosferă liniștită, liniștită, care este întărită de culorile albastre și verzi.
Una dintre cele mai bune modalități de a învăța despre fotografie este studierea muncii fotografilor talentați. Aceștia sunt unii dintre fotografii noștri preferați - trei maeștri recunoscuți și cinci fotografi contemporani care își afișează activitatea pe Flickr. Rețineți că unii dintre acești fotografi trag și în alb și negru, dar le-am ales pentru că au o viziune de culoare puternică.
Accentsconagua