10 lucruri pe care mi-am dorit să le știu când începea fotografia

Când începeți prima dată cu fotografia, creșterea pare să se întâmple în salturi. Veți măsura creșterea dvs. prin modificările pe care le vedeți în munca dvs. și pe fotografiile pe care le faceți. Astăzi, voi împărtăși câteva lucruri pe care le-am învățat în anii mei de filmare și sfaturi care cred că vă pot ajuta să vă accelerați creșterea.

Iată zece lucruri pe care mi-aș dori să le cunosc la începerea fotografiei:


1. Variantele dvs. de viziune

Când începeți să abordați fotografia în serios, este posibil să nu mai vedeți lucrurile în același fel din nou. Dacă experiența dvs. în examinarea lucrurilor este ca a mea, veți deveni brusc student la fiecare fotografie și video pe care le consumați. Abia vă pot urmări un film fără a analiza cinematografia și modul în care sunt configurate fotografiile. Cinematograful este un mediu unic, dar încă am atras atât de multă inspirație din modul în care aceste fotografii de experți sunt puse împreună.

Odată ce începeți să căutați imagini minunate, puteți să vă schimbați stilul de viață. Trezirea devreme sau starea târziu pentru a găsi iluminat unic devine o parte de rutină a vieții. S-ar putea să vă prindeți analizând fotografiile pentru modul în care sunt aprinse și imaginându-vă cum să le recreați. Personal, cred că acest proces de fotografii de inginerie inversă este o modalitate puternică de a-ți crește munca. Sărind în prim-planul fotografiei aduce partea dreaptă a creierului în viață.


2. Este un hobby scump

Fotografia este un hobby scump, mai ales când acordați prioritate achiziționării de unelte. După cumpărarea primei camere SLR, v-ați angajat să cumpărați un "sistem" de lentile și blitz-uri care funcționează numai în interiorul pereților propriului dvs. brand. După acest angajament, poate fi costisitor să vindeți întregul set și să treceți la un alt sistem (am tras această manevră costisitoare suficient de multe ori pentru a ști).

Cumpărarea într-un sistem de cameră este probabil să vă blocheze într-o linie de upgrade-uri în cadrul aceluiași obiectiv montat.

Evitarea părții mai scumpe a fotografiei este o abordare în două părți: în primul rând, nu vă conectați succesul la uneltele folosite. Acest lucru înseamnă că nu cumpărăți în modul de gândire că încă o piesă de unelte vă va perfecționa munca. Nu există gloanțe magice când vine vorba de unelte; cel mai bun mod este de a achiziționa uneltele este încet și cu atenție.

În al doilea rând, reduceți costurile în modurile pe care le numărați. Cumpărarea echipamentului uzat a fost un pic cam descurajant pentru mine la început, dar sa dovedit a fi o mișcare care mi-a ajutat să îmi permit camerele și lentilele care altfel nu au putut ajunge. Efectuarea de decizii inteligente, cum ar fi primeste rapid (mai multe despre care mai tarziu) va va ajuta sa luptati impotriva sindromului de achizitie. Continuați să citiți mai multe idei despre cum să faceți decizii inteligente privind viteza.


3. Săriți oprirea pentru a porni

Când am început să învăț despre expunere, o greșeală cu care mă luptam a fost încercarea de a învăța matematic scara de expunere. Măsurarea opririlor de lumină și memorarea scalei f-stop, numărarea geometrică, și toate acele lucruri reprezintă o pierdere masivă de timp, cel puțin la început.

Mai important este să învățați modul în care triunghiul expunerii-diafragma, viteza obturatorului, sensibilitate-relaționează și cum să echilibreze și să se apropie de expunere creativ. Nu vă îngrijorați prea mult despre numărarea opririlor și echilibrarea perfectă a luminii, atunci când există mult mai multe lucruri care sunt mai importante pentru a învăța cum ar fi cum să arați oameni, cum să vedeți un iluminat bun sau cum să găsiți momente fotografice.

Învățarea tuturor f-stop-urilor și memorarea scărilor de expunere este ceva ce mulți începători fac, dar nu este cea mai bună utilizare a timpului când începeți.

4. Deplasați-vă la Manual pentru mai mult control

Cu cât începeți să vă controlați cu adevărat expunerea, cu atât mai devreme veți deveni mai mult decât un buton de buton al camerei. Acest lucru nu este întotdeauna ușor - necesită multă învățare despre măsurare, expunere, focalizare și multe altele.

Închiderea în afara modului de expunere automată este singurul pas mai mare pe care îl veți realiza pentru a trece de la butonul de împingere a butonului camerei la artist. Atunci când începeți să controlați fotografia și să rezolvați nuanțele expunerii, transformați procesul de expunere cu capul în jos și imaginând un rezultat al fotografiei. Puteți învăța să gestionați iluminarea din spate, expunerea creativă și multe alte scenarii decât camera se poate ocupa singură.

O situație dificilă de iluminare din spate.

Un pas intermediar excelent este să înveți să controlezi un factor suplimentar la un moment dat. În primul rând, înțelegeți ISO și impactul asupra calității imaginii, precum și a luminii care ajunge la senzor. Apoi, puteți ramifica spre controlul vitezei de declanșare și diafragmei și luând în considerare și rezultatele vizuale ale acestor setări. Sărirea în prioritate a priorității declanșatorului sau a diafragmei reprezintă un pas de antrenament decent spre obținerea unor moduri de expunere manuale complete.


5. Faceți timp pentru fotografiere

Pare a fi extrem de fundamental, dar m-am uitat adesea uitând că singura modalitate de a îmbunătăți cu adevărat este să țineți camera în mână în fiecare zi, făcând în mod constant imagini. Dacă există o cale de a continua să fie scurtă, blocarea timpului dintre școală și muncă pentru a face imagini.

Una dintre cele mai bune modalități de a continua să faci fotografii este să te convingi. Când am o misiune, chiar dacă este auto-desemnată, sunt mult mai probabil să ieșesc și să trag. Există tone de provocări de fotografiere pe web, care vă vor crea creativ provocări. Dacă vă prosperi de structură ca mine, provocările și misiunile sunt modalități de a menține sucurile creative care curg.


6. Prioritizați lentilele

O cheie pentru a evita să cheltuiți prea mulți bani pe echipamentele de fotografie este să cumpărați smart și să obțineți dreptul de cumpărare pentru prima dată. Privind înapoi, primii doi ani ai hobby-ului meu de fotografie au fost cheltuite de la un corp de camera la altul. Am fost în căutare de megapixeli, mai multe puncte de focalizare automată și tot ceea ce credeam că ar putea îmbunătăți rezultatul activității mele fotografice. În acest proces, am avut întotdeauna o modalitate de a evita ceea ce trebuia să îmbunătățesc: lentile!

Atâta timp cât sunteți căsătoriți cu lentilele de prețuri ieftine care vin împreună cu aparatul foto, vă veți limita munca. Deși este cu totul posibil să faci fotografii minunate cu obiectivul kitului, are limitări; de obicei este un obiectiv de 18-55mm cu o deschidere lentă. Această deschidere lentă vă limitează la medii bine iluminate. Pe măsură ce opriți obiectivul la f / 8 sau în jurul acestuia, acesta poate fi foarte ascuțit, dar poate fi încă lipsit.

Acest sfat ar putea părea că contrazice achiziția constantă a mai multor unelte pentru a face fotografii mai bune, dar există un adevăr în îmbunătățirea sticlei în fața camerei foto. Este mai important să faceți actualizarea corectă prin alegerea obiectivelor mai rapide (cu diafragmă mai mare) care vă oferă o mare valoare în ceea ce privește performanța fotografică.


7. Slow Down pe Going Pro

După ce ați filmat pentru o vreme și ați început să vă prezentați lucrarea, este posibil să fiți abordat cu câteva oferte de fotografiere. Fie că este vorba de portrete superioare ale unui prieten, de fotografii peisagistice comandate pentru tipărire, sau de nunți (cel mai periculos angajament al tuturor), prietenii par să caute pe cineva (de obicei ieftin) să-și captureze momentele prețioase.

Sigur, este atractiv să câștigați dintr-o dată monetizarea hobby-ului. Acesta vă poate ajuta să obțineți mai multe unelte și, de asemenea, ajuta la terminarea întâlnirilor. Cu toate acestea, ea aduce cu ea unele nuanțe greu de măsurat. Confruntarea cu clienții dificili care anulează în ultimul moment, riscând răspunderea legală și multe altele sunt toate părți ale procesului profesional. Indiferent de relația dvs. cu clientul, vă întotdeauna vă puneți pe linie atunci când acceptați bani pentru serviciile dvs. Încetați să mergeți profesional și nu uitați să călcați ușor.


8. Luați aparatul foto oriunde

Nu veți face niciodată o fotografie bună cu aparatul de fotografiat așezat acasă. A trebuit să mă conving pe sine că ziua în care părăsesc aparatul de fotografiat acasă va fi ziua în care mi-e dor de ocazia premiată cu fotojurnalism pe care o aștept. Prin urmare, rareori mă veți prinde fără un instrument de luare a imaginilor. Indiferent dacă aveți un SLR sau un iPhone cu aplicația preferată de imagini, asigurați-vă că păstrați împreună cu dvs. un instrument pe care îl puteți face cu!

Mai mult, această filosofie "a purta întotdeauna" mi-a format foarte mult recentele mele alegeri de viteză. Nu voi cumpăra o altă cameră mare care să trăiască în geantă, pentru că știu că, indiferent de calitatea superioară a acesteia, dacă nu se va obișnui, nu e bine pentru mine.


9. Obțineți un Fast Fifty Acum

Dacă camera dvs. curentă este un tip de obiectiv interschimbabil, nu mă pot gândi la un obiectiv mai bun "al doilea" decât la 50mm. Cu diafragma rapidă, de obicei f/ 2, f/1.8, f/1,4 sau vă poate ajuta să rezolvați situațiile de lumină scăzută și, de asemenea, să vă ajute să controlați profunzimea câmpului într-un mod care nu poate fi realizat de obiectivul kitului. Dacă utilizați un senzor cu dimensiuni mai mici, APS-C, un obiectiv de 35 mm va crea aproape același câmp de vedere ca un obiectiv de 50 mm pe o cameră cu cadru complet.

Pentru mine, cel mai mare control creativ este capacitatea de a controla adâncimea câmpului. Dacă nu sunteți familiarizat cu termenul, acesta se referă la cât de mult din fotografie este în focalizare. Lentilele cu deschidere mare, cum ar fi 50mm f / 1.8, ne permit să limităm porțiunea ascuțită a fotografiei într-o mică porțiune care vă permite să izolați un punct focal.


10. Învățați aparatul foto interior și exterior

O modalitate de a vă îmbunătăți filmările este să înțelegeți instrumentele de care aveți la dispoziție. Atunci când nu trebuie să te gândești la butoanele de împingere și la alegerile tehnice pe care le poți face, ești liber să te apropii de fotografie ca o creație. Te gândești din punctul de vedere al luminii, nu învârtiți butoanele care controlează diafragma. Când înveți cu adevărat fiecare opțiune, fiecare setare, fiecare control al camerei foto, camera ta devine o extensie a ochiului.

Se pare de neconceput, dar petrecerea unor ore de lectură de calitate cu manualul aparatului foto este o modalitate de a vă familiariza. O modalitate mai bună este să o împuștiți în fiecare zi și să săturați mai adânc și mai adânc setările.


Înfășurarea în sus

Pe măsură ce mă uit înapoi la cei patru ani pe care i-am fotografiat în serios, este greu pentru mine să mă gândesc chiar la felul în care fotografia mi-a modela viața. Din prietenii pe care i-am întâlnit la experiențele de afaceri pe care le-a adus cu ea, fotografia poate fi o forță atât de pozitivă pentru oricine, de la amator la profesionist pe tot parcursul vieții.

?