Share
Împingeți faderele, echilibrați amestecul, adăugați niște EQ, ajustați tăvile, adăugați unele efecte și ați terminat. Acestea sunt, de obicei, singurele lucruri pe care mulți dintre noi îl gândesc atunci când amestecăm, dar există și o serie de elemente suplimentare pe care să le păstrăm în minte în timpul amestecării, în afară de procesul de amestecare propriu-zis. Mulți ingineri mai puțin experimentați ar putea să nu fie conștienți de aceste probleme în primul rând, iar unii mixeri care sunt conștienți uneori uită căldură de luptă audio.
La ce mă refer? Să aruncăm o privire la preocupările dincolo de a face ca mixul să sune înalt, adânc și larg.
Mulți muzicieni și ingineri care nu au lucrat la un proiect de etichetă nu au nimic de comparat cu experiențele lor, așa că nu sunt întotdeauna siguri când se termină mixul. Cât timp ar trebui să ia un amestec oricum? Când începeți prima dată, veți zbura prin amestecuri și vă gândiți că ați terminat după o oră sau două, dar apoi începeți să descoperiți că există mult mai mult decât ați conceput vreodată. Ca întotdeauna, singura modalitate prin care puteți evalua ceea ce faceți este să vă comparați cu un profesionist.
Să presupunem pentru o clipă că decideți că veți avea pe cineva care să vă amestece cântecele, fie pentru că o solicită o etichetă de discuri, fie pentru că considerați că este o idee bună să angajați pe cineva cu abilități mai bune decât ale dvs. fi aplaudat dacă credeți că acest lucru).
În zilele consolelor analogice, ne-am imaginat că un amestec ar dura de la o zi la o zi și jumătate per cântec, mai ales dacă ați folosit un inginer de amestec A-list. Prima zi a fost folosită pentru a obține mixul în proporție de 95%, iar a doua jumătate a zilei a fost de a scoate la iveală cât mai mult din cele cinci procente suplimentare pe care le puteai cu un set nou de urechi. În timp ce ați putea avea noroc în primul mix care a durat o zi și jumătate, nu a fost neobișnuit să continuăm remixarea de acolo până când toată lumea era fericită, ceea ce pentru un act de moștenire bugetară mare putea dura șase sau opt săptămâni pentru același cântec. De exemplu, inginerul legendar Bruce Swedien afirmă că erau 91 de amestecuri ale lui Michael Jackson Billy Jean și au renunțat la alegerea numărului 2. Și a durat U2 șase săptămâni întregi pentru a găsi combinația perfectă pentru Eu încă nu am găsit ceea ce caut. Nu lăsa să vă alarmați acea cantitate de timp; au fost mai multe melodii amestecate în zi și jumătate de timp decât au existat vreodată în 6 săptămâni.
Bineînțeles, timpul necesar unei mixe depinde de cântec, tipul de material, cum a fost înregistrat, numărul de piese și elemente și mixerul. În cazul în care înregistrarea a fost un concert live cu un trio de putere și vocalist, de exemplu, și toate melodiile au sunat aproape la fel, un întreg album ar putea dura doar o zi pentru a termina. Pe de altă parte, un cantec R & B cu 100 de piese ar putea dura câteva zile doar pentru a obține un mâner. Și o melodie care a înregistrat slabă melodii care aveau nevoie de o mulțime de editare și de fixare pentru ao aduce până la tutun ar putea dura chiar mai mult decât atât. Pe de altă parte, producătorul / inginerul Kevin Shirley a fost cunoscut pentru a amesteca întregul album într-o singură zi, cum ar fi cele mai vândute înregistrări Journey la care a lucrat în anii 80.
Indiferent cât de mult timp amestecul inițial a avut loc în zilele analoage, modificări sau modificări după ce faptele au fost odată îngrozite de toți cei implicați de la resetarea consolei și toate echipamentele outboard aproape întotdeauna au rezultat într-un amestec care suna ușor diferit (să nu mai vorbim de timp de a restabili lucrurile - vezi figura 1). Ca rezultat, producătorii și mixerii au făcut tot ce au putut pentru a evita orice redos, care a constat în majoritatea timpului de a lua mai mult timp pe mix pentru a fi siguri că a sunat cât mai perfect posibil, amestecând mai multe versiuni ale piesei (mai mult despre asta într-un pic ), și de a face aproape orice pentru a se asigura că a existat o versiune finală într-un fel, forma sau forma atunci când au ieșit din ușa atelierului. Acum, amestecând "in-the-box" într-un DAW, este ușor să reintroduceți o combinație exact unde ați lăsat-o zile, săptămâni, luni sau chiar ani înainte, făcând reparații mixte rapide și ușoare atâta timp cât nu sunteți folosind orice echipament exterior. Ca rezultat, acest lucru a luat o parte din presiunea din procesul de amestecare, cu excepția cazului în care încă mai amesteci în lumea analogică cu o consolă și o treaptă exterioară. Apoi nu sa schimbat cu adevărat deloc.
Deci, atunci când este un amestec considerat terminat? Iată câteva sfaturi:
În cele din urmă, cel mai bine este să faci cel puțin o zi întreagă pentru fiecare cântec, indiferent dacă amesteci în cutie sau pe o consolă analogică, deși este mai bine să îți dai seama de o zi și jumătate pe mix dacă amesteci un studio cu o consolă în stil analogic. Desigur, dacă amestecați fiecare sesiune pe măsură ce mergeți în timpul înregistrării, atunci este posibil să fiți terminat înainte să o știți, pe măsură ce modificați puțin mixul.
În cazul în care, odată, se presupunea că orice amestec era centrat în jurul unei console de amestecare, nu mai este adevărat. Deoarece DAW-urile au devenit atât de importante pentru înregistrarea zilnică, a sosit un nou mod de amestecare; amestecarea în computer fără ajutorul unei console sau amestecarea "în cutie" (ITB).
Mulți mixeri de bătrânețe care au crescut folosind console nu au vrut să se amestece în cutie deoarece găsesc greu să se amestece cu un șoarece și nu le plăcea sunetul. Deși sunetul stațiilor de lucru foarte devreme (adică majoritatea convertoarelor A / D / A) nu au sunat foarte bine, acest lucru nu mai este cazul astăzi. Într-adevăr, chiar și cele mai puțin costisitoare convertoare au venit foarte lung, astfel că nu este problema pe care a fost o dată. O altă obiecție a fost că sunetul mixului intern al unui DAW a degradat semnalul și încă o dată nu mai este cazul. Este adevărat că fiecare aplicație DAW folosește un algoritm diferit pentru sumare, ceea ce face ca sunetul să difere de la un pic la altul, dar o problemă mai mare este aceeași cu cea care a întâmpinat mixere în lumea analogică aproape de la început; este modul în care conduci ceea ce contează!
Ce sa schimbat cu amestecarea ITB este modul în care amesteci mai multe melodii. Nu mai suntem limitați să lucrăm la o singură melodie la un moment dat ca în zilele analogice. Acum este posibil să lucrați la mai multe melodii în același timp (de fapt, știu o mulțime de mixere de nume care lucrează în acest fel). Este minunat dacă suferiți de ADD, dar cred că vă ajută să lucrați la mai multe melodii simultan, pentru că au un sunet mai coeziv. În zilele analoage când a fost construit un amestec în jurul unei console, nu a fost neobișnuit să avem cântece care au sunat cu adevărat diferite după ce au fost amestecate. Cântecele s-ar fi putut folosi de aceiași jucători, au fost înregistrați în același studio, amestecați pe aceeași consolă și cu viteze exterioare, dar au existat întotdeauna câteva melodii care au avut un sunet diferit. Acum, când lucrați la mai multe mixuri simultan, sunetul tuturor tind să se apropie unul de celălalt, deoarece există o comparație instantanee cu ceea ce sună bine și ceea ce pare rău cu fiecare amestec.
Este suficient să spunem că dacă se amestecă în cutie sau cu o consolă tradițională, principiile sunt aceleași. Deși dvs. sau inginerul dvs. de amestecare ar putea avea o preferință pentru unul sau altul, vă puteți aștepta la o calitate similară fie prin metoda de amestecare.
Acum este o procedură standard de operare pentru a face mai multe amestecuri pentru a evita repetarea amestecului din nou, deoarece un element a fost amestecat prea tare sau încet. Chiar și cu ușurința de a chema un proiect digital într-un DAW, un producător și / sau un mixer nu vrea să revină la un proiect când este complet dacă este posibil. Pentru a evita un remix, mixerul va face amestecuri alternative care iau orice element care ar putea fi ulterior pus la îndoială, cum ar fi vocal de plumb, instrument solo, vocal de fundal și orice altă parte majoră, și oferă o combinație separată cu acea melodie înregistrată ușor mai tare și din nou ușor mai moale. Acestea sunt denumite "Mix Up" și "Mix Down". De obicei, aceste creșteri sunt foarte mici; 1 / 2dB la 1dB, dar de obicei nu mult mai mult (da, acel mic face o diferență într-un mix strâns sondare).
Există tot felul de moduri în care amestecurile alternative pot fi valoroase. Este mai ușor să corectezi mai târziu o combinație perfectă, prin simpla editare într-un cuvânt mascat din unul dintre amestecurile tale alternative. Sau este ușor să înlocuiți un cor cu voci de fundal mai moi, fără a reveni la remix. O apariție și mai frecventă este atunci când o combinație instrumentală este folosită pentru a împărți limbajul în timpul stăpânirii.
Deși multe companii de discuri solicită versiuni mai multe sau diferite, iată o listă de versiuni tipice pentru un mix de la un artist rock. Alte tipuri de muzică vor avea o listă de versiuni similare care este potrivită pentru gen.
Artistul, producătorul sau persoana A & R pot solicita, de asemenea, versiuni suplimentare, cum ar fi o trecere fără întârzieri la voce în cor, mai multe chitare în vamp, sau o versiune cu bas. Există, de asemenea, o bună șansă ca orice singură persoană să aibă nevoie de o editare radio redusă, dacă lucrați cu un artist care a lovit-o.
Datorită virtuților stației de lucru audio digitale și automatizării moderne a consolelor, mulți ingineri părăsesc amestecurile sus și jos cu asistenții, deoarece cea mai mare parte a muncii depline este deja finalizată.
Indiferent dacă vă stăpâniți cu finalul sau dacă vă duceți la un inginer de mastering, lucrurile vor merge mult mai repede dacă vă pregătiți pentru mastering înainte de timp. Nimic nu este atât de exasperant pentru toți cei implicați, deoarece nu știe care este mixul corect sau dacă uită numele fișierului. Iată câteva sfaturi pentru a vă "pregăti de mastering".
Nu treceți-EQ când amestecați - Mai bine să fii un pic plictisitor și să lași inginerul tău stăpânitor să lumineze lucrurile. În general, inginerii mastering pot face o treabă mai bună pentru dvs. dacă amestecul dvs. este pe partea plictisitoare, nu prea luminos sau prea mare.
Nu comprimați prea mult când amestecați - S-ar putea ca nici măcar să nu fi stăpânit dacă l-ai scos prea mult. Hipercompresiunea (vezi partea 1 a posturilor mele de masterat) îi privează pe inginerul mastering de una dintre abilitățile sale majore de a vă ajuta proiectul. Squash-o pentru prietenii tăi. Squash pentru clientii dumneavoastra. Dar lasă-ți o dinamică pentru inginerul tău mastering. În general, este mai bine să comprimați și să controlați nivelurile pe o pistă individuală și nu pe buss stereo, cu excepția faptului că nu puteți supraviețui digital.
Noțiuni de bază Nivelurile între amestecuri pentru a se potrivi nu este important - Faceți-vă doar mișcările dvs. să sune bine, nivelurile potrivite între melodii este unul din motivele pentru care vă stăpâniți amestecurile.
Noțiuni de bază nivelurile fierbinte nu este important - Încă mai aveți destul spațiu, chiar dacă vă imprimați mixul cu vârfuri până la -10dB sau cam asa ceva. Lăsați-l inginerului mastering pentru a obține nivelurile fierbinți. Este un alt motiv pentru care te duci acolo.
Uita-te la Fades - Dacă tăiați capetele și cozile traseului prea strâns, s-ar putea să descoperiți că ați tăiat un traseu de reverb sau un atac esențial sau respirație. Lăsați puțină cameră și lăsați-l pe inginerul mastering să o perfecționeze.
Documentați totul - Veți fi mai ușor pentru dvs. și pentru persoana dvs. de masterat dacă totul este bine documentat și veți economisi și niște bani. Documentația așteptată include defectele, erorile digitale, distorsiuni, modificări proaste, decolorări, instrucțiuni de expediere și numere de identificare ale companiilor. Dacă melodiile dvs. se află pe hard disc ca fișiere, asigurați-vă că fiecare fișier este identificat în mod corespunzător pentru a fi ușor de identificat (mai ales dacă nu vă aflați la sesiunea de masterat).
Mai ales nu vă fie frică să faceți o notă de orice glitches, dezechilibre canal, sau distorsiuni. Inginerul mastering nu va gândi mai puțin la tine dacă ceva a scăpat (nu ați crede de câte ori se întâmplă cu toată lumea) și este mult mai ușor decât să pierdeți o oră facturabilă încercând să identificați o problemă cu echipamentul când problema este de fapt pe comandantul mix-ului în sine.
Amestecurile alternative pot fi prietenul tău - Un amestec vocal, vocal în jos sau instrumental poate fi un economizor de viață atunci când se stăpânește. Lucrurile care nu sunt evidente în timpul amestecării, uneori, să sară direct în timpul stăpânirii și având în jurul lor un amestec alternativ, uneori pot oferi o reparație rapidă și vă pot împiedica să remixați. Asigurați-vă că le documentați corect, deși.
Verificați faza dvs. când amestecați - Poate fi un adevărat șoc atunci când ajungi la atelierul de masterat, iar inginerul începe să verifice compatibilitatea mono, iar cântăreața sau chitara plouă dispare pentru că ceva în pistă este în afara fazei. Chiar dacă acest lucru a fost mai mult o problemă în zilele de vinil și AM radio, este încă un punct important, deoarece multe așa-numitele surse stereo (cum ar fi televiziunea) sunt fie pseudo-stereo, fie stereo doar o parte din timp. Verificați-l și reparați-l înainte de a ajunge acolo.
În timp ce suntem la ea, să răspundem la întrebarea ce ar trebui să costă o combinație? Dacă amestecați proiectul altcuiva, trebuie să știți care este rata de plată, astfel încât să știți ce puteți percepe. De asemenea, dacă angajați pe cineva pentru a vă amesteca proiectul, trebuie să știți ce ar putea costa pentru a ști ce să bugetați.
Mixerele sunt peste tot în bord în prețuri, în special în actuala piață de muzică deprimată. La un moment dat a fost un mixer (care va rămâne fără nume) care a fost de încărcare la fel de mult ca $ 10,000USD pe mix plus un punct de a amesteca doar un singur cântec. Ceea ce era și mai scandalos a fost că ar fi făcut câte trei amestecuri pe zi, din moment ce setările sale pentru fiecare instrument nu s-au schimbat niciodată pentru că era "sunetul lui" (cu alte cuvinte, basul ar intra mereu în canalul basului consola cu același EQ și compresie, chitara în același canal etc.)
Puținele bugete pot sprijini acest tip de exces, iar prețurile mixerului, deși încă la un preț, au scăzut în ultimii ani. În timp ce unele mixere se taxează de cântec, ceilalți percep o rată zilnică, astfel încât prețul să se poată accelera destul de repede dacă există corecții sau amestecul merge mai mult decât se aștepta. Ratele ar putea fi la fel de mici ca $ 500USD pe zi la 2500 $ sau mai mult (deși majoritatea sunt undeva în mijlocul zilelor acestea). Aceste rate nu includ costurile studiourilor, care sunt separate și dincolo de rata mixerului. Asta inseamna ca mixarea ar putea costa teoretic pana la 5000 de dolari pe zi, cu mixerul inclus la cele mai inalte rate!
Deoarece bugetele sunt atât de mici în zilele noastre, specialiștii în amestec sunt prinși într-o dilemă - clientul își poate permite doar studioul sau mixerul, dar nu și pe amândouă. Ca rezultat, mulți mixere au apelat la crearea propriului mediu de amestecare cu un preț all-in care îl face mult mai accesibil pentru producător. Acesta este unul dintre avantajele erei digitale și DAW-urilor, deoarece era imposibil să se construiască și să se echipeze o cameră de amestec adecvată pentru mai puțin de milioane de dolari în zilele analoage.
Deoarece afacerea muzicală este slabă în acest moment și bugetele sunt în jos, există o mulțime de mixere excelente disponibile pentru mult mai puțini bani decât oricând. Dacă sunteți dispus să așteptați ca mixerul să vă încadreze în timpul jos sau să acceptați să-l lăsați să se amestece singuri fără tine sau cu artistul care participă, puteți fi surprins de rata pe care o veți obține. Chiar dacă ceea ce aveți de oferit este sub rata sa, este posibil să poată lucra ceva care să vă aducă un amestec excelent pentru un preț pe care îl puteți permite.
Probabil că doriți să vă amestecați singur proiectul și nu vă învinovățesc. Dar avantajele de a avea cineva care este un mixer cu adevărat bun face o lovitură la el este că veți învăța o mulțime într-un interval foarte scurt de timp, pentru a primi un nou set de urechi pe proiect, și sperăm că se va termina cu ceva grozav în mult mai puțin timp decât puteai face singur.
Totuși, de obicei, aceasta nu este o opțiune pentru majoritatea muzicienilor și inginerilor la un buget mic (sau nu la buget). Deci, dacă ați sări cu propriile dvs. două urechi, trebuie doar să observați câteva dintre sfaturile din acest post și, sperăm, vă veți salva ceva timp și efort și veți avea un proiect mai bun în cele din urmă.
Accentsconagua