În tutorialul armoniei anterioare, Funcțiile de bază ale armoniei, am introdus ideea că armonia este legată de un echilibru între tensiune și eliberare. Dacă nu ați citit încă acel tutorial pe care vă sugerez să îl faceți înainte de a trece la acest tutorial.
Pentru acest tutorial vom explora ideea de dominanți secundari și modul în care aceștia pot fi folosiți pentru a crea tensiuni și a le elibera în moduri mai complexe și mai armonioase. Vom discuta despre ce sunt, despre diferitele moduri în care pot fi folosite și apoi vom arăta câteva exemple din muzica reală.
Tutorial publicatLa fiecare câteva săptămâni, revizuim câteva postări preferate ale cititorului nostru de-a lungul istoriei site-ului. Acest tutorial a fost publicat pentru prima oară în octombrie 2009.
Este esențial să nu citiți numai tutorialul, ci să-l citiți asculta la exemple. Citirea teoriei muzicii este lipsită de sens dacă nu puteți auzi și internaliza ceea ce în realitate sună ideile în muzică.
Un dominator secundar este o coardă dominantă a 7-a, care este dominantă a unui coardă diatonic, altul decât tonicul. Da, tocmai am folosit cuvântul "dominant" de trei ori. Să vedem dacă putem clarifica puțin.
Veți aminti din ultima oară că, într-o cheie dată, tonicul este coarda I și dominantă este coarda V. În cheia lui C tonicul este C și cel dominant este G. Trecerea de la G la C simte o mișcare foarte satisfăcătoare de la tensiune la eliberare.
Vom numi acordurile că terenurile secundare dominante ale Chordului țintă. Deci, în cheia lui C, chordul țintă al unui G este C. Întrucât un dominant secundar este dominantul unei coarde alte decât tonicul, este dominantă (chordul V) de la cheia Țărțului țintă.
Să spunem că vrem să ne dăm seama de dominanta secundară pentru Tortul Amord. În cheia lui Am este dominantă, sau coardă V, este E. De asemenea, am spus că o dominantă secundară este o coardă dominantă a 7-a, astfel încât dominanța secundară a lui Am este E7.
În mod similar, dacă acordurile noastre țintă sunt G, dominantul sau coarda V din cheia lui G este D, astfel încât dominanța secundară a lui G este D7.
Iată o listă a dominanților secundari în C Major:
Chordul țintă | Dominator secundar | |
V7 / ii | Dm | A7 |
V7 / iii | Em | B7 |
V7 / IV | F | C7 * |
V7 / V | G | D7 |
V7 / iv | A.m | E7 |
* Nu că acest coardă necesită ca al șaptelea să sune ca o dominantă secundară, altfel seamănă cu tonicul
Asigurați-vă că ați înțeles cum am venit cu fiecare Dominator secundar înainte de a merge mai departe.
Am văzut că pentru funcțiile armonice de bază, coarda dominantă este cea mai tensionată, iar tonica cea mai relaxată. Ce face o secundară dominantă este crearea unei tensiuni care se relaxează pe un nou tonic.
Ascultați următoarele două exemple. În primul exemplu, progresia de la Em la Am este relativ neutră. Ne așteptăm să se păstreze.
În cea de-a doua evoluție, totuși, E7 la Am simte o mare creștere și eliberare de tensiune. Nu numai că Am se simte ca o eliberare de bun venit din tensiunea neașteptată a lui E, de asemenea, simte că ar putea funcționa ca noul nostru acordeon acasă dacă am continua să rămânem pe el. Acest sentiment al acordurilor noi ca acasă se numește Tonicizare, făcând în esență tonul țintă. Această tonicizare poate fi permanentă (adică ... o modulare) sau doar trecerea înainte de a reveni la cheia de pornire originală (adică ... folosită pentru culoare).
Așa cum am arătat în exemplul de mai sus, vom folosi o săgeată curbată pentru a arăta unde este alocarea țintă dominantă secundară.
Deci, de ce sunt dominanții secundari, de obicei, coarde dominante 7? Într-o a 7-a coardă dominantă, notele 3 și 7 ale coardei creează un interval de triton, care este intervalul cel mai mare de neliniște. Este tritonul care vrea cel mai mult să se rezolve în Chordul țintă. De exemplu, într-o coardă E7, al treilea și al șaptelea coardă formează un triton (G # și D). G # dorește să rezolve până la A și D vrea să rezolve până la C # (sau în cazul unei coarde minore, până la C). Ascultați această progresie modificată fără a 7-a să auziți cum în continuare coarda E ne atrage în Am, dar nu are culoare și nu este la fel de puternică. Nu găsim rezolvarea satisfăcătoare în jos a D până la C.
Există o varietate de moduri în care puteți utiliza dominanții secundari. Ele pot fi trecute și utilizate în principal pentru o culoare interesantă, pentru a construi tensiune, pentru modulații sau chiar pentru a surprinde. Să ne uităm la câteva exemple pentru a afla cum au fost folosite înainte.
Ascultați prima frază din Sonata de pian a lui Mozart # 12:
Pentru a face cu adevărat clar aici este o reducere a ceea ce arata armonia:
După cum puteți vedea deja din linia curbă, F7 în măsura 2 este un Dominator secundar al coardei Bb în a treia măsură. Sperăm că puteți auzi și acest lucru, precum și să îl vedeți. Acest Dominator secundar este folosit pentru culoare. Eb-ul din coarda F7 este un ton frumos și neașteptat care se așează frumos în coarda Bb. F7 nu este în mod clar folosit pentru a modula cheia lui Bb, deoarece până la sfârșitul frazei încă mai simțim că suntem foarte ferm în cheia lui F.
Deși F7 a fost pur și simplu folosit pentru o culoare trecătoare, fraza a devenit interesantă și unică. Luați în considerare cât de obișnuit s-ar părea fraza dacă a doua măsură a rămas pe o coardă F majoră:
Și din nou reducerea:
Destul de plictisitor. Este uimitor cum o singură notă (Eb) poate adăuga atât de mult. Acum, să ne uităm la o altă utilizare de la un pic mai mult în bucată.
În primul rând, ascultați secțiunea, apoi vom discuta ce se întâmplă:
La început, încă mai mergem fericit în cheia lui F. Apoi, din nicăieri, C # ne apucă și ne trage într-o cheie complet nouă (cheia lui Dm). Deși doar o singură notă și nu un coardă întreg, C # funcționează ca o coardă A7. Cu alte cuvinte, ca secundar Dominant la Dm. C # este al treilea din A7, iar nota cu cea mai mare tendință și necesitatea de a trage în D.
Nu numai că acest moment acționează ca modulare în noua cheie a lui Dm, ci și ca o surpriză. C # nu este în cheia lui F, deci sună străin și neașteptat, dar și foarte interesant. Ascultați cum ne trage pe noi în teritoriu nou și necunoscut și ne menține interesul pe măsură ce suntem în Dm.
Putem vedea că dominanții secundari pot fi foarte folositori în muzica clasică pentru a face lucrurile mai interesante și pentru a ne conduce în direcții noi, însă conceptele pot fi aplicate la fel de ușor și în stilurile contemporane.
Am luat deja o privire în profunzime asupra funcțiilor armonice ale versetelor de la Hey Jude. Acum vom acorda atenție ultimelor bare ale versetului care conduc în pod. Iată sfârșitul versului (linia "Apoi începeți să faceți mai bine" și prima coardă a podului:
Până acum ar trebui să fii capabil să recunoști dominanța noastră secundară ca F7 care duce în pod. Ca și în cazul lui Mozart, Eb iese în evidență ca un teren străin (chiar dacă nu îl recunoașteți ca pe un Eb, puteți spune că se întâmplă ceva diferit). F7 servește pentru a ne trage în Bb care pornește de pe pod. De asemenea, ca Mozart, nu am modulat de fapt la Bb. Deși rezoluția F7 la Bb este o mare eliberare, până la capătul podului încă ne simțim foarte mult ca și cum am fi în cheia lui F. Ce a făcut F7 este creșterea tensiunii (amintiți-vă de neliniștea pe care o creează tritonul) și ne-au tras în urechea în noua secțiune.
Iată ce se pare că se întâmplă din același loc dacă nu folosim Dominator secundar pentru a ne conduce în pod.
Nici o dramă, nici o emoție. Podul tocmai apare ca o coardă plăcută Bb caldă. Fără Dominator secundar pierdem orice sens al tensiunii și eliberării care creează entuziasmul noii secțiuni.
Un alt exemplu mare de Beatles este In My Life, care utilizeaza dominanti secundari in doua moduri diferite.
Iată acordurile de la prima frază a versetului:
A7 este dominantul secundar V / IV. Ne conduce în coarda D. Aceasta este încă o dată ca exemplul Mozart, coarda D simte ca un loc frumos de eliberare din tensiune, dar nu se simte de fapt ca o nouă casă.
Dacă nu sunteți siguri dacă sunteți "în continuare", gândiți-vă la ceea ce se pare că ar fi A7 nu rezolva.
Am rămas agățat, evident că avem nevoie de ceva mai mult. Dacă coarda ar fi pur și simplu o triadă majoră, nu ne-am fi simțit asta, dar 7 ne conduce înainte și ne obligă să dăm voie să auzim o eliberare de tensiune și un D va fi cel mai satisfăcător sentiment de eliberare.
Ascultați acordurile din secțiunea următoare și mă voi opri pe Dominator secundar înainte de a se rezolva:
Sunt două lucruri care se întâmplă aici. În primul rând, secțiunea a atins clar punctul culminant. Suntem într-un punct înalt de tensiune și au nevoie mare de eliberare. De asemenea, putem auzi un dominator secundar al coardei V; că B7 este într-adevăr încercarea de a trage este în E. Deci, să auzim ce se întâmplă:
În loc de eliberarea așteptată pe un E, vom obține un Dm! B7 se dovedește a fi un dominator secundar fals. Dm-ul șterge complet așteptările noastre, dar când ajunge în cele din urmă pe tonicul A, simțim că am ajuns în cerc. Ne-am odihnit acasa in sfarsit. Comparați această rezoluție cu evoluția I V IV I pe care am ascultat-o în tutorialul armoniei anterioare și veți observa că are un efect funcțional similar. Mai degrabă decât o întărire și eliberare de tensiune este mai mult ca pas înapoi sau relaxare în jos. În acest caz, creează un moment dramatic, dar frumos, de reflecție nostalgică.
De asemenea, John Lennon a crezut că "voi înființa o poziție dominantă secundară a coardei V, dar apoi voi avea o rezoluție înșelătoare într-un minore IV"? eu într-adevăr mă îndoiesc. Dar doar pentru că unii genii o simt pur și simplu în intestin, restul dintre noi poate beneficia în continuare de înțelegerea modului în care aceste dispozitive pot fi utilizate.
Nu pot să subliniez suficient că conceptele din acest tutorial trebuie să fie auzit pentru a fi cu adevărat înțeles. Ascultați unii dintre artiștii dvs. preferați și încercați să observați momente în care acordurile par să vină dintr-un unghi diferit și să vă aducă într-un loc nou. Dacă te întorci și îți dai seama de acordurile, descoperi că ai un Dominator secundar?
.