Share
Această serie de tutorial vă va arăta cum să utilizați dispozitivele Ableton Live MIDI pentru a vă îmbunătăți abilitățile de scriere. Mulți producători care vin și care au venit au dificultăți în aptitudinile lor de scriere, deoarece au o idee în cap, dar abilitățile lor de mână nu sunt suficient de bune pentru a pune această idee într-o melodie interesantă și realistă. Uneori mă lupt pe tastatura mea MIDI pentru că nu pot să formez acordurile în mod corect și mi-e dor de combinația corectă a note-urilor din nou și din nou. Și asta mă face să pierd pierderea ideii mele.
Din fericire, Ableton Live are câteva caracteristici excelente pentru a ajuta la corectarea acestor probleme. În prima parte a tutorialului vă voi arăta cum să folosiți aceste dispozitive în mod corect și următorul va oferi câteva sfaturi despre cum să le combinați pentru a le aduce melodii grozave.
Mai intai trebuie sa creezi o piesa MIDI si sa aplici un instrument. De obicei, folosesc mai întâi un pian, iar mai târziu, când am o idee despre timbrul, îl schimbe de obicei pentru instrumentul corect. Deci, înapoi la proiect - aplic un pian acustic grand din sala de instrumente Ableton. Dacă doriți să auziți un sunet atunci când apăsați o tastă de pe tastatura dvs. MIDI, trebuie să activați "înregistrarea sesiunii braț" care se află la primul rând din partea inferioară a mixerului.
Dacă nu aveți o tastatură MIDI, utilizați comenzile rapide de la tastatură ale computerului, dar în acest caz comutatorul tastaturii computerului trebuie să fie activat. O puteți găsi în colțul din dreapta sus al barei de instrumente Ableton, reprezentată de o mică figură de pian.
Deci avem canalul MIDI. Dacă atingi notele, poți auzi timbrul de pian. Dacă nu sunteți, reveniți la pasul 1 și repetați-l sau verificați conexiunea dintre computer și tastatură.
Apoi, abandonați efectul Chord MIDI din browser-ul Ableton în piesa MIDI. Acest dispozitiv vă ajută să creați coarde în timp ce țineți o singură notă la un moment dat. După cum puteți vedea, există șase sloturi disponibile. Acest efect asamblează o coardă, după cum sugerează și numele, din fiecare notă recepționată și până la șase alți utilizatori care au o pantă definită de utilizator. Butoanele Shift 1-6 permit selectarea înclinării notelor care contribuie la acordurile dintr-un interval de +/- 36 semitone în raport cu originalul.
Dar, înainte de a începe să tweak această caracteristică, este esențial să știe cum să formeze un simplu coardă majoră. Nu voi sapa adanc in stiinta anatomiei muzicale - doar o privire mica asupra acordurilor.
Dacă doriți să formați mai întâi o coardă, trebuie să alegeți o scară - în cazul nostru C major. Scara C majoră se numește o scală majoră deoarece urmează un model specific de intervale. Ce este un interval? Este diferența dintre două note. Orice fel de muzică pe care o scrieți va folosi intervale. Fiecare scală majoră sau minoră are 7 note și fiecare notă reprezentată de un număr. Exemplu în C Majoră prima notă este C, deci numărul este 1. D este al doilea, deci numărul 2 etc.
Dacă doriți să formați o coardă majoră, trebuie să utilizați primul gradul al treilea și al cincilea. Aceste intervale vă vor oferi coarda majoră. În C major, de exemplu, majorul C va construi din C-E-G deoarece intervalele sunt 1-3-5 pe scară. Folosind acest principiu putem forma un simplu coardă majoră cu dispozitivul MIDI cu coardă.
Notă importantă: Dispozitivul Chord bazat pe scala cromatică nu pe modele de scală. Aceasta înseamnă că, dacă ați setat deja butoanele de schimbare la 1-3-5, se va părea îngrozitor, deoarece jucăria coardă utilizează doar semitele. Fiecare octavă conține 12 semitone, dar scara majoră se ridică din șapte semitone. Fiecare tip de scară are un model predeterminat. Dacă sunteți curios cum arată aceste modele sau cum se construiesc verificați Scala majora armonizată - Partea 1.
Așa că trebuie să numărăm semitonurile până când ajungem la gradul 3 și 5. Dacă ați numărat corect setările sunt următoarele Shift 1 până la +4 semitones și Shift 2 până la +7 semitones oferă un coardă majoră în care nota primită este rădăcina. Acum, acest lucru nu este un set în regula de piatră, este doar o îndrumare bună pentru a începe cu.
Deci, acum dacă ați lăsat un exemplu C o notă va suna ca o coardă majoră C. Iar după ce v-ați familiarizat cu dispozitivul, puteți crea acorduri mai complexe, cum ar fi cele 7 coarde majore sau corzile diminuate, folosind cunoștințele muzicale. Cu această caracteristică puteți prelua cu ușurință orice fel de coarde în timpul producției.
C major:
Cordul minor:
Acest dispozitiv poate fi foarte util dacă utilizați în contextul potrivit. Ce face acest efect?
Scala modifică pitchul de notă primită pe baza unei cartografiere a scalei. Fiecare notă primită are un echivalent de ieșire pe harta scalei X-Y a efectului: Toate Cs-urile primite, de exemplu, pot fi convertite în Ds-uri expediate.
De ce este acest lucru la îndemână? Când jucați note, de exemplu, scriind o pistă de plumb, se întâmplă uneori să apăsați o notă greșită care nu face parte din scală. În acest caz, acesta va suna enormarmonic în funcție de restul evoluției. Pentru a preveni această problemă, utilizați acest dispozitiv. Va transpune acea notă greșită, se va aplatiza sau ascuți la cea mai apropiată notă corectă pe baza scalei. Deci munca ta rămâne în armonică.
Desigur, poate fi și rău, dar puteți reduce sau elimina lipsurile mici care apar în timpul performanței. Și crede-mă că se va întâmpla dacă trebuie să fii rapid pe tastatură.
Ableton ne dă diferite presetări de modele de scară, cum ar fi minorele, minorele armonice minore, melodice minore și majore. Deci, nu trebuie să o programați singur. Doar întotdeauna asigurați-vă că rotiți butonul de bază la tasta dreaptă și folosiți presetările drepte. Următorul exemplu este în cheia C minor, deoarece este transpusă de efectul scalei.
Ableton ne dă un arpeggiator excelent. Ce face? Efectul live al lui Arpeggiator preia notele individuale MIDI dintr-o coardă (sau singură notă) și le interpretează ca un model ritmic. Arpeggiatorii sunt un element clasic în muzica synth din anii optzeci. Numele își are originea în conceptul muzical al arpeggio, în care notele care conțin o coardă sunt interpretate mai degrabă ca serie, decât ca unison. Arpeggio este derivat din cuvântul italian arpeggiare, care se referă la jocul de note pe o harpă.
Nu voi explica acest dispozitiv prea adânc pentru că nu face parte din tutorialul meu. Dacă sunteți interesat de modul în care acest dispozitiv arppegiates fiecare coardă, puteți citi Manualul Live, unde veți găsi ilustrații excelente. Am scris această scurtă explicație pentru că vom folosi Arpeggiatorul în pașii următori.
Aceste instrumente nu sunt la fel de importante ca cele anterioare, dar pot fi destul de utile. Dispozitivul Pitch este un instrument de transpunere care modifică pitchul notei de intrare cu +/- 128 semitone. În unele situații, puteți fi la îndemână atunci când doriți să schimbați rapid o octavă între cele două instrumente. Cu acest efect nu trebuie să schimbați sau să rescrii notele MIDI. Există și alte metode de utilizare, cum ar fi transportul întregii piste la diferite taste sau blocarea mesajelor MIDI primite, în funcție de intervalul de pantă. Acest lucru poate fi cu adevărat la îndemână atunci când vă împărțiți tastatura pentru a juca diferite instrumente pe diferite game de rola de pian.
Puteți auzi că pitchul este transpus de două semitone cu acest efect.
Lungimea notei este un fel de rezemator de plicuri de amplitudine. Cu aceasta puteți stabili lungimea notelor. Poate fi destul de util în anumite situații. De exemplu, dacă jucați note de 1/16, uneori se întâmplă, că țineți notele puțin mai mult decât este necesar. Cu această unealtă, indiferent cât timp sunt ținute notele, sună întotdeauna ca un al șaisprezecelea.
Dispozitivele aleatoare și de viteză sunt cele mai puțin utile instrumente pentru scrierea melodiilor în opinia mea. Aleatoriu adaugă un element al necunoscutului la parametrul pitch diferit. Controlul Șansei definește probabilitatea ca pictograma unei note de intrare să fie modificată printr-o valoare aleatorie. Nu găsesc acest instrument util - ci doar creează o mizerie. Dar este foarte bine, de exemplu, în modelele de cilindri când doriți să imitați un tip de model de percuție haotic.
Viteza remapă valorile vitezei de notare MIDI 127. Poate funcționa pe mesajele MIDI Note On sau Not Off sau ambele, în funcție de setarea selectorului de operații. Din nou, este un dispozitiv complex, așa că ne confundă doar atunci când scriem melodii. După ce ați terminat melodia, puteți să o aplicați la o sinteză. Acesta vă va oferi un control mai bun asupra vitezelor, dar în cazul nostru este doar confuz.
Data viitoare voi explica cum să combinați aceste dispozitive în diferite moduri. Vă mulțumim pentru lectură.
Accentsconagua