Share
Pianist și baterist (imagine licențiată pentru reutilizare)Îmi amintesc un baterist care mă plângea o dată când a spus, "Nu-mi place sa ma joc cu pianisti! Chitaristii sunt mult mai ritmici".
În calitate de jucător de pian, am fost suflat departe. Întotdeauna am crezut că pianul este un instrument foarte ritmic - la urma urmei, este clasificat ca un instrument de percuție. Mereu am încercat să fac jocul meu să imite pe cei mai buni: Billy Joel, Elton John, Keith Green etc..
În timp ce, probabil, sufla doar fum, a avut un punct: pianiștii prea adesea nu primesc canelură.
Când pianiștii - sau oricine din trupă - nu obține groove, muzica nu funcționează. Și asta este deosebit de frustrant pentru baterist.
În acest tutorial vă voi arăta ce canelură este și modul în care bateristul o stabilește. În partea a doua vă voi arăta cum să blocați un pian care să se joace cu el. Scopul meu este că, dacă luați aceste concepte la inimă, nu va trebui să vă confruntați cu aceeași plângere de la tobosarul dvs. ca și mine.
Ca pianist, nu trebuie să știți totul despre un set de tobe, dar există câteva lucruri pe care trebuie să le cunoașteți.
Aici sunt ei:
Tamburul de kick oferă un sunet puternic, solid, care motivează bătălia. Este ușor de identificat deoarece aproape întotdeauna joacă la prima bătaie a fiecărei măsuri.
Tamburul de prindere dă un sunet asemănător cu aplauzele mâinilor. De obicei, ea joacă un rol de răspuns la tamburul de lovitură. Noi numim asta bătut înapoi ... mai mult despre asta mai târziu.
Cimbalele de pălărie și plimbare au sunete luminoase care stau mai mult în fundalul bătăliei și acoperă subdiviziunile batei.
Acestea sunt părțile unui set de tobe pe care fiecare tovarăș va avea. Unii bateristi vor avea mult mai multe piese, dar aceste trei piese - tambur cu lovitura, capcana si hat / plimbare - sunt intotdeauna nucleul.
Prin urmare, trebuie să fiți familiarizați cu modul în care vă sună și vă ajută în urechi ori de câte ori jucați cu un tobosar.
Dacă ați luat vreodată lecții sau o clasă de muzică, este posibil să fiți deja familiarizați cu cuvântul bate. Este folosit de obicei pentru a explica metrul unei melodii - de exemplu, 4/4, unde se obține o notă de trimestru bate și sunt patru bătăi într-o măsură.
Dar când stiluri precum rock, jazz și hip hop au venit pe scenă, ritmul a devenit mult mai complex și central pentru cum sună muzica. Acum, bate încă se referă la contorul unui cântec, dar sa lărgit puțin.
Batetul este pulsul ritmic al unui cântec. Ea face pentru cântec ceea ce face un motor pentru o mașină: îl mișcă înainte.
Dar mai mult decât atât, bătălia determină și ea Cum cântecul se mișcă înainte. Deci ritmul nu determină doar ritmul unui cântec, ci determină și simțul: starea de spirit, energia, caracterul emoțional și așa mai departe.
Toate aceste lucruri luate împreună - metrul, ritmul, ritmul, ritmul, simțul, caracterul emoțional - sunt de obicei menționate în stenogramă ca canelură.
Grooveul este absolut central pentru caracterul unui cântec. De aceea este esențial pentru toată lumea - inclusiv pentru piani - să o primească înainte ca o melodie să funcționeze. Să-l rupem puțin.
Gândiți-vă la bătăi ca la un lichid cum ar fi respirația. Există expirație și inhalare; prese și eliberări. Există bătăi puternice și bătăi spate.
batai puternice sunt de obicei jucate de tamburul de lovitură, aproape întotdeauna pornesc de la prima bătaie a măsurii și sunt momentele într-o măsură care obține cel mai mult accent.
bate înapoi sunt în mod obișnuit jucate de tamburul de prindere și furnizează exala la tamburul cu bile inhala. Ele sunt partea bătăii cu un accent mai mic decât baterea puternică.
Într-un ritm foarte simplu de 4/4, tamburul cu kick va juca pe batai unu și trei, iar tamburul va cânta pe două și patru. Dinamica inspirație-expirare este în mod clar ilustrată aici.
Cresterea complexitatii, bataile puternice sunt acum pe una si trei si bataile din spate sunt inca pe doua si patru.
Bătăile puternice sunt acum pe una, două și trei, și bataile din spate sunt încă pe două și patru.
Bătăile puternice se află pe unu, trei și trei bătăi spate pe două, două, trei, patru.
Dacă doriți să faceți un pas mai departe, jucați-vă singuri aceste bătăi - stropiți-vă piciorul pentru piesele cu tambur și aruncați-vă mâinile pentru piesele tamburului. Acest lucru vă va ajuta să internalizați ritmul mai bine.
Acum pentru împărțit bătăi. Poate părea o parte nesemnificativă, dar subdiviziunile pot face mai mult pentru a comunica simțurile decât bătăile puternice și bătăile din spate. Sunt ca nivelul molecular al bătăilor.
Pentru a înțelege cu adevărat o substanță, trebuie să o înțelegeți în partea cea mai de bază. Iată biții pe care i-am făcut înainte, de data aceasta cu subdiviziunea.
Ascultați cât de mult notele paisprezece din cel de-al treilea exemplu au schimbat simțul. Partea pe care bătălia subdivizată o joacă în genuri precum jazz și blues arată cât de importantă este.
Înarmat cu aceste cunoștințe, încercați acești pași:
După puțină practică de ascultare intenționată, nici măcar nu trebuie să te gândești la asta. Simtirea canelurii va deveni a doua natura. Apoi, devine doar o chestiune de a afla cum să vă potriviți pianul jucând în acel canal, pe care îl voi explica în următoarea parte a acestui tutorial.
Accentsconagua