Stereo este peste tot prietenii mei. E bine, aproape peste tot. Există încă multe locuri în care sunetul este însumat la mono și știm cu toții pericolele de mono-sumare și ce poate face pentru un amestec. În timp ce noi toți ar trebui să verificăm compatibilitatea mono a amestecurilor noastre, dacă știți că înainte de timp melodia va fi jucată într-un mod mono, atunci de ce nu înregistrați în mono?
Un exemplu foarte bun al acestui lucru este un set de cluburi în care muzica este cel mai adesea făcută în mono. În timp ce înregistrarea unor instrumente precum cabinele de chitară și a vocii în mono nu este o problemă, ce zici de sursele stereo, cum ar fi un set de cilindri? Ei bine, în acest tutorial vom acoperi doar asta!
În acest tutorial ne vom referi la ce tehnici funcționează cel mai bine pentru o înregistrare minimă a tamburului și ce tehnici de amestecare vor servi cel mai bine scopurilor noastre. Deci, dacă mono și minimalismul este chestia ta, atunci sari în! Dar trebuie avertizat, informațiile din interior nu sunt decât minime!
Înainte de a intra în tehnicile de micșorare, trebuie să examinăm mai întâi ceea ce face o înregistrare mono de calitate. În primul rând, atunci când avem de-a face cu înregistrări mono, trebuie să ne asigurăm că întregul spectru de frecvență audibil este înregistrat într-un singur microfon. Asta inseamna ca microfoanele, cum ar fi dinamica si panglicile, in timp ce ambele sunt foarte bune in sine, s-ar putea sa nu acopere cu exactitate intregul spectru, in special pe partea de sus.
În timp ce mulți oameni folosesc panglici ca microfoane mono-tambur, o fac în combinație cu alte microfoane care strălucește sunetul; bineînțeles, amintiți-vă că totul este dependent de stil. Asta ne lasa apoi cu microfoane condensatoare ca micul nostru de alegere.
Dar ar trebui să folosim o diafragmă mică sau un condensator de diafragmă mare ca mono mic? Dacă aveți nevoie de un sunet foarte articulat, atunci un mic condensator de diafragmă va fi cel mai bun pariu, deoarece are un răspuns rapid tranzitoriu. Cu toate acestea, dacă găsiți un condensator cu diafragmă mic, pentru a fi prea luminos, folosirea unui condensator de diafragmă mare se va dovedi mult mai plăcut, cu avantajul suplimentar al unui efect de proximitate mai mare, dacă se utilizează un model cardioid care poate contribui la accentuarea tamburului bas. Trecând de la răspunsul la frecvență, celălalt aspect care trebuie abordat într-o înregistrare mono este acea fază.
În timp ce, desigur, puteți folosi un singur microfon pentru o înregistrare mono, de cele mai multe ori veți avea nevoie de cel puțin un tambur de lansare și un microfon pentru setul de tambur, pentru a obține în continuare un sunet modern. Aceasta induce apoi problema anulării fazelor între microfoane. Într-o poziție stereo putem să acționăm microfoanele, ceea ce ajută la reducerea problemelor treptate, dar în mono nu obținem acest lux. Plasarea microfonului devine primordială deoarece, deoarece adăugăm mai multe microfoane pentru a compensa ceea ce nu produce un alt microfon, începem să adăugăm mai multe probleme în fază.
De aceea, tehnicile minimaliste de miculare funcționează atât de bine pentru înregistrările mono. Deci, cu acest lucru în minte, să aruncăm o privire la unele tehnici de micșorare pentru tobe mono.
În primul rând, trebuie să începem cu un microfon solid solid care să capteze întregul spectru de frecvență. Pentru aceasta, am să folosesc noul MA-301 FET al Mojave, care este un condensator de diafragmă mare, care este atât plin, cât și articulat în modul în care se aude. Eu personal am vrut un sunet ușor de finisat și un capăt inferior săpat, motiv pentru care nu am optat pentru un condensator cu diafragmă mic, dar alegerea este a ta.
Acum nu fiecare plasare de microfon va funcționa pentru fiecare microfon, dar între următoarele destinații de plasare a microfonului ar trebui să puteți găsi un compromis bun pentru microfon; amintiți-vă că vrem să găsim un sunet echilibrat care să arate tot setul de tambur.
MA-301 - scăzut în față
MA-301 - Doar în față
MA-301 - Ridicat și deasupra
Desigur, puteți continua să mutați microfonul chiar deasupra setului de tambur până când acesta se află în jos, dar puteți ajunge să pierdeți o parte din capătul inferior și tonul complet al toms și să obțineți mai multă atac.
Cu toate acestea, din nou, alegerea este a ta, dar eu recomand recomanda alegerea unui mic placement care sa asigure un bun tom si sunetul de cimbal, pe masura ce incercam sa evit sa trebuiasca sa micutam fiecare tambur si sa-i microbam fiecare in care ar invinge acel scop. Deci, cu Mojave, am găsit personal ultima poziție pentru a fi cea mai bună. În acest sens, să ne îndreptăm spre adăugarea micilor butoane pentru tambur și pentru butonul clasic cu trei mic.
Pentru mișcările de lovitură și capcană, veți avea nevoie de microfoane care să adauge ceea ce nu ar putea fi singurul overhead. Dacă găsiți lovitura dvs. având o mulțime de atac, dar nu suficient de sfârșit de fund, atunci veți avea nevoie de un mic kick care reflectă asta. Cu capcana, probabil că vrei să-ți dorești un mic care adaugă un pic de lovitură la capcana, deoarece capul de sus nu va mai suna destul de articulat ca un singur snare mic.
În cazul meu, voi folosi Audix D6 pe tamburul de lansare și Shure 55SH Deluxe pe cap. Motivul pentru care am ales modelul D6 a fost că are atât un sunet articulat, cât și un boom substanțial, iar modelul 55SH Deluxe a fost ales din cauza capacității sale de a gestiona surse sonore puternice și având un model hiper cardioid.
Dacă aveți nevoie de un ton mai echilibrat al tamburului de la microfonul dvs., vă recomandăm să plasați micul mic în interiorul portului de tambur, dar dacă simțiți că aveți nevoie de mai mult atac, atunci prin toate mijloacele împingeți-l mai aproape de capul de aluat. Microfonul cu o singură capcană poate fi, bineînțeles, pus pe partea superioară în plasarea obișnuită a dispozitivelor, dar vă recomand să micșorați prinderea pe partea laterală îndreptată direct spre mijlocul carcasei, deoarece acest lucru va da un sunet foarte bun pentru un singur snare.
Din cauza acestei poziții am ales 55SH Deluxe pentru preluarea cardioidului hiper. Deoarece hiper cardioidul are o respingere bună laterală și acest lucru va ajuta la minimizarea preluării pălăriei hi și a altor tobe din partea laterală a capului.
Iată ce avem acum cu toate cele trei microfoane ...
MA-301, D6, 55SH Deluxe
Ascultați cum au lovit-o mai mult în fața voastră, așa cum ați auzit de un sunet tipic modern? Ai observat vreodată că totul nu era în stereo?
Odata cu inregistrarea noastra, este timpul sa amestecam melodiile impreuna pentru a ne da sunetul tamburului coeziv.
În primul rând, trebuie să ne asigurăm că piesele noastre sunt în fază una cu cealaltă. Dacă nu sunt, probabil că vom compensa mai mult atunci când adăugăm efecte. Dacă pistele și loviturile dvs. nu sunt în fază cu mono-ul deasupra capului, schimbați-vă traiectoria în jurul valorii de până la fel de ușor până când sunt; mai bine ai fi schimbat în schimb microfoanele.
Odată ce acest lucru este realizat, puteți începe apoi să echilibrați cât de mult loviți și capturați microfonul de care aveți nevoie în sunetul mono microfonului. Amintiți-vă, în mono amestecare trebuie să vă amestecați cu aeriile, nu puteți amesteca aeriene cu microfoanele individuale deoarece indivizii nu acoperă întregul set de cilindri. Iată câteva sfaturi pentru a vă ajuta împreună cu amestecarea tobei dvs. ...
Veți observa că nu am inclus nimic despre reverb aici în această secțiune. Acest lucru se datorează faptului că reverb într-un mono setare poate fi foarte periculos pentru un amestec. Pericolul apare atunci când puneți reverbul și uitați să îmbinați reverb stereo la mono. Dacă uitați să faceți acest lucru, veți termina amestecarea cu o reverb stereo frumos, iar atunci când redați în mono, se va amesteca mai mult decât probabil amestecul. Puteți face reverb în mono, dar trebuie să vă amestecați cu un mono reverb de la început.
Aici este mixul final după o anumită prelucrare și echilibrare a nivelurilor folosind sugestiile de mai sus ...
Înregistrarea minimă și înregistrarea mono poate fi o pauză minunată datorită complexității înregistrării stereo multitrack. Opțiunile dvs. sunt limitate și vă obligă să luați decizii educate la începutul procesului de înregistrare.
Aceste tehnici pot fi, de asemenea, aplicate (cu atenție) într-o situație live și ajută la controlul feedback-ului, deoarece există mai puține microfoane. (Desigur, trebuie să fii atent cu plasarea deasupra capului cu toate acestea, deoarece va fi predispus la feedback.)
Dacă realizați muzică electronică și doriți un sunet viu, atunci această tehnică este o necesitate, deoarece aproape toată muzica electronică este redată în mono (de aceea capcana și lovitura sunt întotdeauna drepte în mijloc). Și pentru aceia dintre voi cu un buget limitat și mic selecție puteți vedea cum această tehnică oferă mai mult decât rezultate satisfăcătoare.
Sper că acest tutorial este dovedit util și luminos pentru dvs. și că vă va ajuta în eforturile dvs. audio. Încă o dată mulțumesc pentru lectură!