Uneori, pe măsură ce crestem ca muzicieni, dezvoltăm un gust pentru un sunet mai lustruit. În ceea ce privește acordurile, gustul nostru se poate schimba de la triade simple la coarde a șaptea, până când ajungem la coarde extinse. Astăzi, aș dori să explorez această ultimă zonă, care pare a fi ceva mai obscură.
Pentru a înțelege acordurile extinse, trebuie să începem cu intervale. Toate intervalele dintre rădăcină și octava sunt numite intervale simple. Odată ce depășim octava, construim intervalele prin adăugarea unui interval simplu la o octavă. Intervalele respective se numesc intervale compuse.
Calitatea intervalului simplu rămâne aceeași atunci când este adăugată octavei. De exemplu, un al patrulea perfect adăugat unei octave devine un al unsprezecelea perfect.
Când aplicăm acest concept teoretic la o coardă, intervalul compus va fi extensia coardei noastre. În ceea ce privește intervalele, adăugarea unei extensii nu va schimba calitatea coardei sau funcția acesteia într-o progresie. De fapt, motivul pentru care dorim să adăugăm extinderea este doar să ne asigurăm progresia acordurilor. Nu vom acoperi zeci și douăsprezece în acest tutorial, deoarece nu afectează în nici un fel coarda.
Este important să înțelegeți cum să denumiți și să etichetați aceste coarde, astfel încât atunci când întâlniți unul pe o diagramă, veți ști care note formează acea coardă. Există două principii fundamentale pe care muzicienii le împiedică în mod regulat:
Să aruncăm o privire mai atentă la aceste corzi. Ori de câte ori doriți să construiți o coardă extinsă, trebuie să adăugați o extensie la a șaptea coardă. Dacă un coardă nu conține nici un fel de a șaptea, nu poate fi numit extins.
Al 9-lea coardă sunt foarte populare și sunt îndulcite. Ele au o anumită culoare care nu modifică sunetul unui coardă, dar îl face mai fin și mai moale.
Iată un exemplu audio care folosește coarde nouă și niște degete:
Următoarea extensie pe care o putem adăuga la a 7-a coardă este al patrulea, care funcționează ca al 11-lea. Există însă o excepție. La o scară majoră, distanța dintre a treia și a patra majoră este o jumătate de pas: nu sunet plăcut. Dacă adăugați un al patrulea perfect într-o coardă majoră a șaptea, veți avea ciocniri dure între aceste două note.
Deci, nu trebuie să luați acest lucru ca regulă, dar 90% din timp aveți o coardă majoră a șaptea, veți adăuga un # 11 care este, de fapt, un pas întreg departe de al treilea.
Din nou, un eșantion audio și niște degete de chitară:
Pe o chitara, exista o singura exceptie de la o coarda maj11, care suna bine, si nu asa de ciudat. Motivul este modul în care este exprimat.
Ultima extensie pe care o puteți adăuga la a 7-a coardă este a șasea, care funcționează ca a 13-a. Rețineți că, chiar dacă aveți o coardă minoră, veți adăuga un al șaselea major. În aceste cazuri, acordurile vor implica o armonie Doriană. Deci, da, puteți juca o scară doriană de la rădăcina unei coarde a șasea minoră, și va suna potrivit.
Iată un eșantion audio și niște degete de chitară:
Să aplicăm acum conceptul de coarde extinsă. Iată o progresie de bază în cheia lui C. Să aruncăm o privire la ea:
Dacă lăsăm toate corzile până la a șaptea corzi, iată ce obținem:
Acum, vreau să vă dau trei versiuni diferite ale aceleiași evoluții, începând cu a 9-a coarde, apoi cu 11, apoi cu 13. Aceasta este o abordare total orientată spre teorie și, bineînțeles, în cele din urmă, totul trebuie să fie judecat de ureche mai mult decât de cunoștințele voastre, așa că asigurați-vă că vă antrenați urechea și la acele sunete.
Să începem cu a 9-a coarde:
Emin9 este coarda ciudată în această progresie. Asta pentru ca noua coarda Emin este F #, care nu este in cheia lui C. Asadar, trebuie sa fiti atenti: Ori de cate ori folositi o coarda extinsa, amintiti-va ca s-ar putea sa folositi note care sunt in afara cheii.
Poate sună bine, poate că nu. Ai putea juca pe Emin (b9) pentru a avea o notă de F, dar atunci ar fi chiar foarte rău, datorită ciocnirilor dintre E și F. Alegerea mea personală, dacă vrei să rămâi diatonic, ar fi să ții Emin7.
Să-l aducem în cel de-al 11-lea univers și să vedem ce se întâmplă.
Aici am făcut diferite alegeri în funcție de locul unde a fost plasat coarda în progresie. Mă deschid cu Cmaj11, care nu este un sunet plăcut, iar apoi G11 care menține tensiunea din coarda anterioară. Deși are mai mult sens armonios din moment ce este coarda V și are un impuls spre I.
Următoarele două coarde minore se potrivesc perfect în progresie. Apoi am ridicat a patra pe coarda Fmaj. Observați cât de mult este mai bine această coardă atunci când comparăți cu Cmaj11 la început.
În cele din urmă, m-am încheiat cu Cmaj, dar de data asta am ridicat din nou al patrulea. Rezultatul este un fel de sunet suspendat, care ar putea funcționa excelent într-un context de fuziune.
În cele din urmă, să abordăm a treia coardă.
În această versiune a evoluției, nu întâlnim nicio problemă până la prima coardă minoră. Amintiți-vă că atunci când trebuie să adăugați un al șaselea major la coarda minoră. O a șasea distanță de A este F # care, din nou, nu este în cheie.
Următorul corid face același lucru. Cel mai important al șaselea Emin este C #, care ar fi un # 1 - nu chiar extensia pe care ați urmat-o. Alegerea de a păstra aceste coarde sau nu depinde într-adevăr de stilul și gustul personal.
Când am jucat aceste progresii pe chitara mea, de cele mai multe ori am evitat intervale cum ar fi cea de-a cincea. Acest lucru trebuie făcut pe chitară, deoarece aveți doar patru degete (poate cinci dacă sunteți un tip degetul mare). Redarea acestor acorduri pe tastatură are cu siguranță un rezultat mai bun, în opinia mea.
De asemenea, trebuie spus că, într-un context de bandă, chitaristul poate juca doar al treilea și extensia coardei, în timp ce basistul își păstrează rădăcina, iar pianistul umple coarda. Nu este singura configurație pe care o puteți avea: uneori cântăreții cântă extensia unei coarde.
Ideea de a utiliza coarde extinse vă poate deschide vocabularul vocal. Este important să vă ajustați urechea la astfel de sunete: poate fi benefică atunci când compuneți și, de asemenea, vă ajută să veniți cu aranjamente reci pentru melodiile altcuiva.
Chords-urile extinse necesită o bună înțelegere a armoniei, mai degrabă decât învățarea unor forme de chitară. Dar dacă te angajezi, acesta poate fi un alt ace în gaură.