Share
Una din piesele cheie ale creării mixului dvs. de lucru ca o singură entitate sculptează spațiul pentru fiecare element în care să trăiască. În trecut, am terminat tutoriale cu privire la amestecarea părților de bas și tambur, aici vom arunca o privire la modul în care puteți ajuta linii de top synth să stea cu restul instrumentelor tale.
Am construit un mic proiect de machete și am scris pas cu pas o evidență a modului în care m-am căsătorit cu noua piesă de top cu celelalte instrumente de pe pistă. Nu ma astept ca muzica va castiga vreun premiu aici, dar sper ca aceasta sa demonstreze cat de usor este sa transformi ceva mediu in ceva usor de folosit.
Am folosit motivul 4 aici, dar ar trebui să puteți traduce cu ușurință toate tehnicile folosite pentru orice alt DAW major. Ca de obicei, comentariile și întrebările sunt mai mult decât binevenite.
Bine, deci este buclele originale pe care le vom folosi. Este construit folosind aproximativ patru părți diferite, inclusiv tobe, percuție, chei și bass. Această combinație oferă un spectru rezonabil sonic complet, iar balanța este suficient de decentă pentru a obține un rezultat plăcut.
În acest moment un plumb synth este un acompaniament perfect și este o mare alternativă la o chitară sau un solo de vânt. Cele mai bune linii Synth sunt, de asemenea, mult mai convenabile pentru înregistrare și editare, având în vedere că majoritatea dintre noi se amestecă în întregime "în cutie". Toate acestea au spus că este important să ne petrecem suficient timp pregătindu-ne noua noastră parte pentru a se căsători bine cu restul amestecului.
Evident, următoarele etape reprezintă doar o modalitate de a produce și de a amesteca un plumb de sinteză, cu siguranță nu intenționează să fie un ghid definitiv în nici un fel.
Buclele în acțiune.
Bucla fără sinteză de linie de vârf încă introdusă.
Următorul pas a fost să aleg un sunet de plumb și am decis să merg cu o presetare de la excelentul "Thor" synth al lui Reason. Cu noul patch pe loc am înregistrat o parte foarte simplă, plină de plumb. În acest moment lucrurile nu sună prea cald, totul este destul de mult în cheie, dar calendarul este un pic neglijent și sunetul într-adevăr nu sta bine în mix.
Să mergem mai departe și să vedem cum putem îmbunătăți situația.
Modelul de bază de bază MIDI pe care l-am înregistrat.
Linia superioară în stare brută, sună destul de dură!
Înainte de a adăuga orice prelucrare sunetului, este bine să acordăm o atenție deosebită momentului. Așa cum am menționat mai devreme jocul meu a fost destul de neglijent și lasă mult să fie dorit, acest lucru nu numai că suna dezordonat, dar, de asemenea, face ca secvența să iasă din restul mixului.
Desigur, uneori veți dori să aplicați niște caneluri și leagăn de partea dvs. și aceasta este o preferință personală și, de asemenea, poate fi destul de dependentă de ce groove lucrați deja cu. În acest caz totuși, totul era deja destul de drept în măsura în care merge groove, așa că am simțit că o simplă 1/16 quantisation ar ajuta cu adevărat.
Deși această mișcare simplă ajută la aranjarea lucrurilor, am analizat și modul în care secvența a fost programată (sau în acest caz jucată!). Vroiam să mă asigur că secvența curgea și se simțea fluidă. Acest lucru a implicat într-adevăr schimbarea lungimii de note până când am fost confortabil cu simt general. Cum am pus Thor-ul la modul "legato" și portamentul automat, orice suprapunere a creat un efect frumos de alunecare aici.
Modelul de linie de sus a fost acum cuantificat și editat.
Secvența se simțea puțin mai strânsă și atinge mai aproape de ceea ce inițial am avut în vedere, dar caracterul sonic actual al piesei nu mai exista și totul se simțea puțin plicticos. Să ne uităm la ceea ce am făcut în continuare pentru a combate această problemă.
Au fost aplicate unele cuantificări și editări.
Unul dintre cele mai importante procese atunci când convinge orice sunet să stea în spațiul propriu în mix este egalizarea. Când tratăm sunetele care trăiesc în capătul superior al domeniului de frecvență, cum ar fi această linie de sus, ar trebui să ne gândim la filtrarea oricărui capăt inferior. De fapt, am eliminat totul de la aproximativ 300 Hz.
Această tehnică are cu adevărat două efecte: în primul rând, sunetul nu mai contrazice cu niciunul dintre celelalte instrumente frecvențe fundamentale, făcându-l mai clar și mai clar. În al doilea rând, eliminarea frecvențelor joase și creșterea nivelului sunetului mărește efectiv capătul ridicat și, la rândul său, face ca sunetul să fie mai strălucitor.
Motivul lui MCAS Eason este eliminarea sfârșitului scăzut.
Pentru a fi 100% cinstit, EQ-urile din motive sunt puțin limitate, în măsura în care nu conțin filtre variabile de înaltă și joasă trecere. Dar spunând asta, Thor are filtre excelente de stare variabilă. În acest caz, am folosit o combinație de sănătate a modelului MClass EQ și modelul filtru de trecere de la Thor. Puteți auzi din exemplu că această procesare a ajutat într-adevăr sunetul pe drum.
Thor filtru puternic de stare variabilă în modul de trecere înaltă.
Linia de sus cu unele eq și filtrarea aplicate.
Având la bază noțiunile de sincronizare și de egalizare, suntem pregătiți să adăugăm câteva suneturi decorative. Înainte de a începe adăugarea unor efecte, am modificat ușor patch-urile pentru a deschide puțin sunetul. Am adăugat o eliberare suplimentară în stadiul amplificatorului pentru a face răspunsul său un pic mai fin și, de asemenea, a înmuiat secțiunea filtrului cu o atingere. Acest lucru a făcut ca sunetul să fie mai ușor de ascultat.
Plicurile de amprente sintetice au fost înmuiate ...
... Cum a fost setările de filtrare.
Patch-ul editat.
Apoi am trecut pe o prelucrare. Am optat pentru un lanț cu efecte de suflat plin, care începe cu o anumită favoare de saturație a procesorului Scream 4. Acest lucru adaugă unele granule și, de asemenea, un pic de volum.
În continuare, am folosit o unitate simplă de unison pentru o lățime suplimentară (aceasta este precedată de egalizator de la pasul 4). Unison este apoi introdus într-o reverb și întârziere. Acestea sunt ambele amestecate în cantități foarte mici și adaugă spațiu și dimensiune sunetului, un fel de element esențial pentru un lead synth în opinia mea!
Lantul de efecte utilizat.
Pentru a face toate aceste operații, am adăugat pe patch-uri câteva date de modulare foarte ușoare. Acest lucru a fost realizat prin înregistrarea mișcărilor mici ale roții mod în momente cheie din secvență. Întrucât patch-ul a fost deja creat pentru a crea un efect vibrato atunci când a primit aceste date, a fost un proces destul de simplu înainte. Acest efect de performanță suplimentar a adus o notă plăcută și a făcut totul un pic mai variat.
Unele vibrato au fost adăugate folosind roata mod.
Patch-ul cu efecte și modulare.
Sunetul nostru se află acum într-un mix considerabil mai bun decât cel înregistrat. Unii pot simți că sunetul este puțin prea afectat, desigur că acesta este subiectiv și într-adevăr gustul. Dacă simțiți că doriți mai mult control asupra calităților directe și uscate ale plumbului original, puteți încerca să folosiți straturi.
Am copiat modelul MIDI pe un nou canal, am creat un nou sintetic, am ales un plasture sintetic relativ uscat și am amestecat într-o cantitate mică. Aceasta adaugă o anumită profunzime sunetului și reia unele definiții după ce toată prelucrarea a fost aplicată pe patch-ul nostru de bază.
Partea MIDI sa dublat.
Patchul a fost stratificat ...
... și în mod izolat.
Descărcați pachetul Play pentru acest tutorial (2,2 MB)
Cuprins
Accentsconagua