Cum să amestecați sunetele Pad & String pentru a crea un fundal atmosferic

De două ori pe lună, revizim câteva dintre postările noastre favorite din întreaga istorie a Audiotuts +. Acest tutorial a fost publicat pentru prima oară în octombrie 2008.

Urmând tutorialele mele despre crearea unei piste de cilindri de casă și realizarea de linii electronice pentru bass, ajungem acum la următoarea etapă a producției piesei noastre virtuale, adăugând un pad.

Deși tampoanele sunt de obicei sunete subtile, ele pot fi importante atunci când trebuie să adăugați atmosferă unei piste. Chiar dacă aceste sunete pot ajunge doar la un fundal, merită să investești ceva timp în crearea acestora.

Aceste tutoriale sunt completate în Logic Pro 8 și într-un stil particular al casei, dar tehnicile sunt foarte generice și pot fi aplicate pentru orice software și gen muzical electronic. Evident, această piesă nu va fi o lovitură grafică, dar ar trebui să vă dea niște linii directoare așa cum este ea.

Notă: acest tutorial conține un material audio încorporat care nu va fi afișat într-un cititor de fluxuri. Faceți clic înapoi pe site pentru a citi tutorialul cu audio sau pentru a descărca Play Pack la sfârșitul tut.

1. Alegeți-vă ușa

Când piesele dvs. de bas și bas lucrează bine împreună, este timpul să alegeți un instrument de bază pentru a stabili modelul inițial de șir. Nu vă îngrijorați prea mult în acest moment cu privire la sunetul și tipul de instrument, deoarece acest lucru poate fi întotdeauna schimbat la o etapă ulterioară.

În acest caz, am optat pentru un simplu Logic Pro synth numit ES E. Acest sintah se bazează pe un singur oscilator alimentat printr-un filtru, unele plicuri, cor și efecte ansamblu. Sunt posibile numai sunete de bază, dar acest lucru este mai mult decât potrivit pentru jocul nostru de bază.

Am ales un sunet de sunete luminos de bază. Calitățile acestui sunet îl fac potrivite pentru a juca o parte grosolană, așa cum se poate auzi clar în mix, permițându-ne să discernem cu ușurință ce este potrivit și ce nu este.

2. Scrieți un BasicyaPattern

Pentru această parte de coarde, am jucat un model foarte simplu, care conține melodii simpatice și doar folosind câteva note la un moment dat. Dacă vă simțiți puțin mai ambițioasă (sau aveți abilități de tastatură decente), atunci puteți folosi acorduri mai complexe. Dacă nu, aceasta este o bună dispoziție.

Nu vă îngrijorați prea mult de momentul dvs. în acest moment. Lucrurile pot fi stăpânite în timp ce te duci, doar să te concentrezi pe obținerea dreptului de progresie. Ar trebui să existe o căsnicie confortabilă între orice progres în basul tău și în această nouă parte. Obțineți acest drept și veți avea o bază solidă pentru a construi restul instrumentelor dvs..

Corzi uscate

3. Cuantificarea și legalizarea

Odată ce sunteți mulțumit de simțul părții, puteți să vă concentrați asupra momentului. Dacă construiți o pistă cu o mulțime de caneluri și leagăn veți dori, în mod evident, să utilizați aceleași setări cuantice în întregime. Este posibil să fi aplicat deja acest lucru la tobele și basul dvs., astfel încât același șablon de cuantificare sau șanț poate fi aplicat la stânga.

Pe măsură ce piesele basului și tamburului din această pistă au fost cuantizate cu mult, am urmat exemplul aici și am aplicat un tratament similar la o nouă parte de șir. Am încercat să folosesc inițial o notă de 16 ani, dar am recurs la o setare a celei de-a 8-a note și la unele corecții manuale pentru a obține totul în linie. De asemenea, am folosit un set de forțe legato pentru a întinde lungimea notelor, rezultând o redare continuă a sunetului. Cei mai mulți secvențiatori vor avea această opțiune în rândul lor.

Corzi cu Quantize și Legato

4. Ajustarea sunetului

În acest moment, vă puteți îndrepta atenția asupra sunetului real. Deși am fost în mod rezonabil fericit să rămân cu ES E synth de bază ca o fundație pentru sunetul tamponului, am simțit că este nevoie de unele tweaking pentru a face un pic mai ușor pe ureche. Am rupt unele dintre frecvențele mai mari utilizând filtrul încorporat, am adăugat niște vibrato lumină și am deschis setările de atac și eliberare pe amplitudinea pistei.

Deși acest lucru nu este încă sunetul finit, modificările merg într-o anumită măsură spre a deveni o parte utilă a amestecului general. Desigur, dacă simți că ai nevoie, poți să apelezi la un alt instrument complet diferit.

Corzi alterate

5. Adăugarea extrajoctelor

Acum sunetul este mai aproape de produsul finit, puteți deveni mai conștienți de eventualele lacune din partea MIDI. Am simțit că trebuie să adun mai multă profunzime la model, așa că am adăugat câteva extrajudici.

Adăugarea de note într-o octavă sub rădăcina secvenței inițiale va adăuga, în mod evident, frecvențe joase către partea respectivă și va introduce, de asemenea, armonice suplimentare. Am adăugat, de asemenea, câteva note mai mari, pentru a adăuga un interes suplimentar pentru partea respectivă. În esență, am construit o coardă manual. Dacă preferați acest lucru, acesta poate fi redat live cu controlerul MIDI și înregistrat.

Corzi cu note suplimentare

6. Adăugarea leilor

Pentru a adăuga o dimensiune suplimentară sunetului, este întotdeauna o idee bună să încercați cel puțin o întindere. În acest caz, am simțit că este esențial ca sunetul inițial să fie un simplu și plat. Am căutat o presetare care a fost mai puțin eterică și sintetică decât șirul de sinteză din ES E. M-am hotărât să folosesc sinteza soft ES2 a lui Logic. ES2 este o ofertă mai complexă, polifonică, cu o mare presetajdatabază.

Odată ce am modificat parametrii sunetelor, l-am introdus în sinteza șirului și am urmărit un mix de bază. În acest fel mi-am dat seama că ar fi mai bine o octavă în sus. Odată sunat, sunetul secundar a adus luminozitate și prezență la imagine.

Pentru o atingere finală am inserat un plug-in reverb pe canalul sunetului plăcuței secundare. Acest lucru nu numai că adaugă spațiu, ci, sperăm, setează acest sunet în afară de primul, producând un contrast și o adâncime mai mare. Am realizat apoi o combinație de bază a celor două sunete pentru a obține o relativă balanță bună.

Mix de bază / șir de caractere

7. Tratamentul final si imbinarea

Deși cele două sunete funcționau destul de bine împreună în acest moment, au fost necesare unele procesări suplimentare pentru a se căsători cu restul amestecului. Cele două tampoane sunt alimentate într-un grup nou, iar frecvențele joase ale sunetului sunt tăiate sub aproximativ 270Hz, pentru a se asigura că nu interferează cu alte instrumente din aceastăiearea.

Un compresor lateral este apoi folosit pentru a rafina grupul de tampoane, folosind tamburul de lansare ca declanșator. Acest lucru va permite ca piesa noastră să fie ascultată clar și să evite orice mascare pe care tamponul poate provoca. Pentru a menține vârfurile acestui compresor sub control, se aplică doar o limită foarte ușoară după compresor. Nu a fost nevoie de o egalizare suplimentară cu acest sunet, dar dacă simțiți că trebuie să aplicați unii, acesta ar fi un loc bun pentru a face.

Am folosit două sunete aici, dar dacă ați simțit nevoia de a utiliza cu siguranță mai mult. Singura limită reală este imaginea ta.

Mix final / coardă

Descărcați pachetul Play pentru acest tutorial (4,5MB)

Cuprins

  • Fișierele sursă logică Pro