Share
Vioanele cu zgomot, în față vă pot suna minunat și vă vor oferi o margine plăcută producției dvs. de rock. Dar cum ajungi de la o înregistrare zgomotoasă, la domiciliu, la o voce rock roată?
Lucru pentru tine, sunt doar aproximativ nouă pași implicați care pot lua înregistrarea în dormitor la un sunet de rock zeu.
Într-una din cărțile mele electronice, Strategii de amestecare, am stabilit pașii pe care trebuie să îi luați pentru a obține un sunet vocal profesionist. Sunt:
De vreme ce de obicei practic ceea ce predică, vă voi arăta cum să ajungeți dintr-un dormitor zgomotos vocal la un sunet procesat, în fața voastră, folosind pașii menționați mai sus. S-ar putea să evităm această listă doar puțin, dar voi explica de ce.
Citiți informațiile de mai jos pentru explicațiile din spatele fiecărui pas sau treceți la videoclipul de la capătul unde puteți auzi procesul în acțiune.
Când vine vorba de înregistrările la domiciliu, sunetul camerei este inamicul tău. Nu este niciodată prezentă ca în tăcerile dintre frazele vocalistului. Puteți auzi zgomotul de fundal și zgomotul de pe computer. Cheia aici este să-l tăiem. Fie utilizați tăcerea de benzi pentru a vă da seama de DAW în cazul în care nu există sunet, care de obicei funcționează. Sau, puteți edita singuri frazele prin simpla mutare a tăcerilor și prin utilizarea decolorărilor.
Cea de a treia opțiune, și una populară, este de a folosi porți de zgomot care știu inteligent când semnalul este prezent. Prin înfrângerea atacului și a eliberării, vă puteți asigura că nu se închide accidental în mijlocul unei respirații.
Ceea ce am făcut este să taie regiunile silențioase și să utilizeze decolorarea pentru a face tranzițiile să fie mai fluide. Dacă nu se estompează zgomotul de fond, tranzițiile devin brute.
Veți observa în videoclip că atunci când adaug o compresie, zgomotul devine mai vizibil. Este mascat de piesa vocală și cea de susținere de cele mai multe ori, dar nu există nici un motiv să o păstrați în timp ce cântăreața nu cânta.
Mulți vocali sună neuniform, iar primul compresor este compresorul tipic de vârf, care comprimă doar o jumătate de dB sau cam așa. Cântărețul știe de fapt cum să folosească un microfon și susține atunci când începe să țipă, astfel încât compresorul să nu intre în forță. Este doar comprimat cu aproximativ un dB mai mult în părțile mai tari, ceea ce este destul de bun.
Efectul nu este atât de vizibil, dar ajută în acele părți unde începe să țipă. Raportul ar putea fi mai mare, dar nu vreau ca acesta să fie un limitator de vârf, deoarece în mod normal le-ați pune cele de la sfârșitul lanțului de semnal. Acest lucru este doar folosit pentru a îmblânzi și netezi vârfurile vocii.
De-essing este o parte importantă a sunetului vocal. Eu nu o folosesc întotdeauna, dar în acest caz versurile au cerut-o. Există o mulțime de eseuri și a început să sune puțin un pic, mai ales după ce am adăugat EQ și Exciter în părțile ulterioare ale mixului.
Logicul De-Esser nu este favoritul meu, dar a făcut acest lucru de data asta. În mod normal esele sunt în jur de 7 kHz, în acest caz mai aproape de 6,8 kHz. Dacă nu vă place Logic De-esser sau doriți să știți cum să faceți unul cu un compresor simplu și EQ, consultați tutorialul meu: Cum să creați un De-Esser de la zero.
În procesul meu de nouă etape de mai sus menționez EQ subtil. În acest caz, îmi încalc propriile reguli și măresc și reduc în același EQ din simplitate. Eu adaug un boost low mid pentru grosime in vocal. Îi dă vocalului un personaj mai gros, care este perfect pentru sunetul de rock pe care îl urmăresc.
De asemenea, adaug unele aproximativ 500 Hz pentru a scoate la iveală fundamentele vocii. Vocalul este destul de nazal, de asemenea, probabil din cauza plasării și selecționării micilor micși la acea dată, așa că am redus frecvențele în jur de 700 Hz și 1 kHz. În cele din urmă, pentru a scoate la iveală o prezență și o claritate, un impuls în 3 kHz este în ordine.
EQ deciziile nu sunt întotdeauna făcute atât de științific. Mai mult, este doar o chestiune de scanare în jurul valorii de, modificarea Q, de tăiere sau de stimulare până când aveți ocazia pe ceva bun. Este bine să știți ce tip de "sunet" o anumită gamă de frecvențe face pentru a obține un bun punct de plecare, dar va trebui întotdeauna să căutați în jurul valorii de și tweak până când suna bine.
Ori de câte ori nu reușesc să-mi dau seama de un vocal pentru a tăia, folosesc un Exciter. Este foarte subtil în acest caz, doar adăugând un pic de "argint" la sunet. În contextul amestecului, se adaugă doar acel mic top pentru a face mai bine locurile vocale și a tăia chitarele și tobe.
Fiți atent cu cantitatea de armonici pe care o adăugați. Prea mult și va suna foarte ciudat, fazic și fals.
Iată unde intră "punch-ul" vocalului. Comprim la nivelul RMS, astfel încât acesta a ridicat nivelul general și îl comprimă mai uniform decât atunci când utilizați vârf setare. Este setat la emulația Opto care, dacă nu mă înșel, este emularea LA2A - un compresor optic lent, care dă sunetului mai puțină culoare decât cele transparente precum VCA și FET.
Îmi place foarte mult comprimarea vocii rock, le dă mai multă margine și sună mai tare cumva. Atacul inițial al vocalului se face înainte ca compresorul să se prindă în jos, dar îi conferă vocii o textura frumoasă. Raportul este mai mare, iar pragul este foarte scăzut, dar compresează doar aproximativ 8 dB, ceea ce nu reprezintă o sumă masivă pentru acest tip de sunet. Nu este Tom Tom-Alge Ultra Compression, care este sigur.
Uneori, compresia după EQ poate anula unele dintre efectele pe care le-ați făcut atunci când vă creșteți frecvențele. În acest fel, punând un EQ după compresor puteți compensa o parte din pierderea de frecvență. În acest caz, am adăugat o prezență mai mare la gama de 3 kHz. Ea face tăiatul vocal prin amestec din nou.
Din moment ce nu am o dublă reală, recurg la dublarea artificială a vocalului cu o întârziere stereo. Cu toate acestea, pentru a face să se remarce un pic mai mult și pentru a adăuga mai mult adâncime, am adăugat un pitch-shifter înainte de întârziere. Este doar ușor de detuning vocale, iar întârzierea este setată la 20 ms pe o parte și 30 pe cealaltă pentru a crea un sentiment și mai exagerat de dublare. În cele din urmă, pentru a crea separarea, este o idee bună ca EQ să fie dublu ușor diferit decât cel de plumb.
Adăugarea spațiului este ultimul lucru pe care îl fac, de obicei, unei vocale. O voce uscata nu se potriveste niciodata bine in mix si doar sunetul este atasat si prea prezent. În acest caz, am adăugat o întârziere de bandă și o saturație a benzii pentru a face vocalul chiar mai dur. Amintiți-vă că mă duc la un sunet dur, astfel încât exagerarea efectelor este în mod intenționat. Compresia de la început este pur și simplu folosită pentru a îmbunătăți vârfurile și pentru a vă asigura că sunetul vocal supraîncarcă întârzierea.
Iată videoclipul despre modificările pe care le-am făcut. Sper că auzul tuturor procesării în succesiune rapidă face totul mai ușor de înțeles.
La începutul acestui tutorial am menționat că ultimul pas este extra mile. Extra mile este faptul că ceva ce faci la voce să-l facă să iasă în evidență. În cazul meu cred că întârzierea saturată, exciterul și grittinessul general sunt "extra mile".
Ce e al tău?
Accentsconagua