Share
Înregistrările la domiciliu sunt infamate pentru că au zgomot. Zgomotele de fond din zgomotele exterioare și interioare de la aer condiționat și oamenii care se amestecă în jurul camerei. Home studiourile de înregistrare nu sunt niciodată izolate suficient de bine. Chiar dacă ați putea avea o cameră de sunet excelentă, cu un tratament acustic atent plasat peste tot, veți continua să faceți probleme de izolare fonică.
Cea mai mare problemă este zgomotul, iar în următorul tutorial voi trece prin câteva moduri în care puteți minimiza cantitatea de zgomot supărător și zgomot din înregistrările dvs. de acasă.
Dacă oprești ceea ce faci și ascultă tăcerea în atelierul tău, mai auzi ceva? Chiar dacă nu se întâmplă nimic, mai puteți auzi sunetul ventilatorului de la computer și poate un zgomot de ambianță din exterior. Mai ales dacă locuiți într-o zonă urbană sau într-o clădire de apartamente. Atunci aveți de-a face cu un podea de zgomot foarte mare.
Aceasta este diferența dintre studioul de acasă și cele comerciale. Studiourile comerciale, atunci când sunt liniștite, sunt absolut liniștite. Nu auziți nimic din afară, calculatorul se află în cealaltă cameră și singurul lucru pe care microfonul îl va ridica este sunetul instrumentului dvs..
Mai întâi de toate, cel mai bun mod de a evita să tratezi zgomotul este să nu-l înregistrezi. Încercarea de izolare a camerei este scumpă, dar folosirea păturilor, gobosului și a celor de acest gen poate reduce la minimum zgomotul. Dacă aveți un computer desktop zgomotos, ar trebui să încercați să înregistrați cât mai departe de el cât poți. Dacă nu puteți face acest lucru, aruncați o pătură peste el și puneți un fel de barieră acustică între microfon și computer.
De asemenea, modelul polar al microfonului contează. Uneori, orientarea microfonului către o sursă de zgomot va avea ca rezultat un sunet mai curat. Într-un studio de acasă, un microfon cardioid este cel mai bun pariu, deoarece nu numai că puteți să-l îndreptați spre locul dulce al instrumentului, dar puteți îndrepta spatele și părțile laterale spre zgomotul în care instrumentul nu îl va auzi.
Zona de zgomot dintr-un studio comercial este mult mai mică decât podeaua de zgomot din dormitor. Deoarece v-ați confruntat cu o gamă mai puțin dinamică înaintea zgomotului, nu puteți comprima la fel de mult. Orice compresie în acea etapă ridică, de asemenea, zgomotul, deoarece compresoarele ridică cele mai joase niveluri ale unui semnal și comprimă cele mai înalte niveluri.
Deci, dacă lucrați cu semnale despre care știți că aveți o podea de zgomot mare sau înregistrări care sunt foarte moi și delicate, s-ar putea să observați o creștere a zgomotului de fundal dacă îl împingeți prea mult cu un compresor. S-ar putea să nu observați prea mult atunci când amestecul se strică și totul este în plin explozie, dar dacă există o defalcare sau o parte liniștită, ar putea deveni vizibil.
Editați piesele. Ștergeți regiunile în care nu se întâmplă nimic. Dacă există o secundă sau două între linguri de chitară și zgomotul de la amplificator este doar bâzâit în fundal, tăiați-l. Doar dacă vreți să faceți un sunet viu, garage-y, zgomotul de amprentă este într-adevăr un lucru inutil de adăugat la mixul dvs..
Același lucru este valabil pentru orice instrument. Dacă ați înregistrat are o singură trecere și există regiuni în care nimic nu se întâmplă, vă pot asigura că vă poate da zgomot excesiv în fundal. Atmosfera atmosferică slabă în fundal, sângerarea căștilor și zgomotele corpului de la jucători vor fi toate preluate de microfon, mai ales dacă înregistrați ceva de genul unei chitări acustice sau vocale.
Curățați urmele și majoritatea zgomotului vor dispărea. Asigurați-vă că singurul sunet provenit de la piesele dvs. este muzică.
Curățarea pistelor poate fi destul de plictisitoare. Poate fi nevoie de timp pentru a mări și a găsi punctul perfect pentru a tăia fiecare regiune. Atunci porțile pot veni la îndemână. Le puteți folosi ca editori inteligenți. Acestea reduc volumul pieselor dvs. de fiecare dată când nu se joacă și se deschid atunci când o fac.
Ele sunt un pic dificil să se ocupe de când trebuie să găsiți pragul potrivit, atacați și eliberați, dar este cu siguranță o revenire mai bună a efortului decât curățarea a 40 de piese diferite de zgomot.
Recent am avut de-a face cu câteva urme zgomotoase. Unul dintre principalii vinovați a fost un simulator de chitară pe care l-am inserat pe pista de chitară. Chitarele au fost foarte bune, dar, din anumite motive, simulatorul de chitară a provocat multă amețeală.
Am descoperit că butonul de prezență a fost răsturnat. Odată ce am transformat butonul de prezență în jos, el a plecat, cu o schimbare minimă în sunetul chitara.
Chitarele electrice, mai ales atunci când sunt distorsionate, sună doar zgomotos în frecvențele mai înalte. De obicei, sunteți în siguranță pentru EQ din casele de sus, fie cu un filtru, fie cu un EQ cu rafturi înalte. De obicei, nu se face mult pentru sunetul de chitară, dar se poate face minuni în a face zgomotul să dispară.
Îmbunătățirea melodiilor ar putea să le facă să sune mai bine, dar, de asemenea, crește zgomotul. Dacă creșteți mult în frecvențele mai mari, introduceți un câștig suplimentar în aceste frecvențe. Cu acel câștig suplimentar vine zgomot suplimentar.
În loc de a crește, tăiați în schimb. Dacă tăiați capătul inferior, este același lucru ca și creșterea maximului, doar fără zgomot adăugat. Subtractive EQ este un mod mai curat de a EQ, și, deși eu nu fac destul de, am foarte recomandăm să-l face un obicei.
Acum că ați redus cantitatea de zgomot pe piesele dvs., puteți continua să vă mutați pe reverb și să faceți nebun cu efectele!
Datorită naturii lor, înregistrările de acasă vor avea întotdeauna un pic mai mult zgomot pentru ei. Dar, sperăm, acum că ați citit acest lucru, veți păstra acest lucru în minte și veți încerca să minimalizați cantitatea de zgomot care intră cu instrumentele.
Accentsconagua