Cum să omori blocul scriitorului și să încep să compun acum

Scrierea muzicii poate fi dificila, dar nu trebuie sa fie. Indiferent dacă sunteți compozitor, compozitor, aranjor, producător sau ceva între ele, ați avut, fără îndoială, momente de senzație de blocaj, incapacitate de a crea, urând tot ce faceți.

Mulți oameni numesc aceste perioade de stagnare "blocul scriitorului", dar scriitorul nu există în realitate. Ce se întâmplă cu adevărat este pur și simplu amânarea și teama.

Într-un interviu în direct, am văzut cu compozitorul Michael Giacchino compozitorul A-list, el a spus că nu primește blocul scriitorului. Exista literalmente gâtlejuri și murmure de la audiență, de parcă ar fi ceva blasfemos să spunem. "Toți creatorii suferă pentru meseria lor, nu-i așa?"

Dar eu sunt aici pentru a vă spune că nu, blocul scriitorului este tot în capul tău și se coboară la o mulțime de lucruri simple: ai prea multe alegeri, nu știi de unde să începi, nu ai proces, sunteți distras și / sau vă este frică de ceva (dezamăgirea dvs., apariția inadecvată etc.).

Dacă întâmpinați dificultăți de scriere, acestea sunt zonele în care vă puteți concentra, ceea ce vă va aduce înapoi în canal.

În acest articol vom discuta primul: cum să vă controlați alegerile astfel încât să puteți lua rapid decizii bune și să păstrați scrierile care curg.


Imagine: PhotoDune

Limitați opțiunile dvs.

"Orice ton poate avea succes în orice alt ton, orice ton poate suna simultan cu orice alt ton sau ton și orice grup de tonuri poate fi urmat de orice alt grup de tonuri ..."
- Vincent Persichetti, Armonia secolului al XX-lea

Nu știu despre tine, dar cred că ideile de posibilități infinite sunt teribile! Pentru a depăși senzația de cerb în lumină, atunci când priviți la o pagină goală, trebuie să restrângeți alegerile.

Prea multe alegeri ne fac să fim copleșiți de o supraîncărcare a informațiilor. Un studiu comun referitor la impactul alegerilor asupra vânzărilor de gem dezvăluie faptul că mai puține alegeri produc în realitate un impuls mai mare:

"Un asistent de cercetare prezintă diferite eșantioane de gem de la un magazin într-un supermarket.Un magazin are șase opțiuni de gem, celălalt are 24 de alegeri, apoi urmăresc comportamentul de cumpărare al acelor cumpărători și dacă au ajuns să cumpere gem sau nu în coșul lor final de băcănie.Iyenagar a constatat că cei care au vizitat masa cu eșantionare mai mică (șase alegeri) aveau mult mai multe șanse de a cumpăra gem decât cei care nu au făcut-o.
(sursa: Eficiența din Asia)

Ele sunt cheia deciziilor pentru a fi ușor de făcut. "Scrie un cântec" nu pare chiar ca o decizie, dar "Cântecul meu va fi rapid sau lent?" este o alegere foarte ușor de făcut. Tot ce trebuie sa faci pentru a face procesul de scriere inainte este sa faci deciziile simple si apoi sa faci o decizie simpla dupa alta.

Compunerea muzicii este de a face alegeri. Faceți alegeri anticipate, începând cu conceptele generale și apropiindu-vă de detalii.

Prezentat aici este un proces în cinci pași pentru depășirea blocului scriitorului, făcând alegeri ușoare de la conceptele de imagine de ansamblu până la detaliile finale. Gândiți-vă cum ar fi sculptat o statuie - mai întâi începeți cu un platou de piatră mare, apoi devine o pată care seamănă cu o persoană și numai la sfârșitul ei se compun detaliile complicate.

Cu acest proces veți lucra din exterior și fiecare decizie importantă va afecta cele mai mici care urmează. Dacă decideți că doriți să scrieți ceva într-un stil de metale grele, deciziile dvs. cu privire la instrumentație vor urma destul de natural. În schimb, dacă încercați să aflați ce instrumente să utilizați, dar nici măcar nu știți ce stil doriți să scrieți, veți fi confruntat cu prea multe alegeri. În acel moment probabil că te vei simți blocat, vei ajunge rătăcitor la e-mail sau la Reddit pentru "doar un moment" și vei termina să nu scrie nimic!

Nu ești întotdeauna legat de opțiunile voastre timpurii; fiecare decizie poate fi schimbată mai târziu. Dar fiecare decizie pe care o luați de-a lungul timpului vă va ajuta să vă mențineți în continuare procesul și să vă ajutați să scrieți o piesă unificată și coezivă.


Imagine: PhotoDune

1. Decizii de imagine mare

Mai întâi stabiliți conceptele dvs. principale, astfel încât să știți cu adevărat ceea ce doriți să scrieți.

Ce scrii? Suna simplu, dar mulți oameni nu reușesc să stabilească în mod clar ceea ce au de gând să facă. "Voi scrie un cântec astăzi" este un lucru mare urât ambiguu. "Voi scrie un cântec de dragoste despre un băiat și o fată care se îndrăgostesc de copii și nu se reîntâlnesc până nu sunt adulți" este specifică și va face deja să meargă uneltele dvs. creative.

Unul dintre motivele pentru care compozitorii au un timp mai ușor de a face poze decât să compună din dragul lor, este că filmul dictează ceea ce vor scrie. Ei nu reușesc să vadă că problema când nu reușesc să scrie o piesă muzicală independentă este faptul că le lipsește un concept de imagine mare.

Care este stilul piesei sau cântecului pe care îl scrieți?

Din nou, claritatea depășește ambiguitatea de fiecare dată. "Voi compune ceva" sau "Voi compune o piesă orchestrală rapidă și interesantă într-un stil super-erou modern".

Când decideți cu privire la stilul pe care-l acordați, luați mai multe decizii specifice în ceea ce privește tempo, metru, instrumentație, armonie și așa mai departe.

2. Decizii generale specifice pentru dvs.

Acum luați decizii specifice piesei dvs., dar aceasta încă include compoziția generală. Acestea includ:

  • Starea de spirit: Fericit, trist, melancolic, înfricoșător sau un amestec?
  • Durata: Cât va fi? Luați în considerare audiența dvs. și scopul piesei. O piesă pe care intenționați să o trimiteți bibliotecilor muzicale ar putea fi de numai 60 de secunde, o simfonie care va fi interpretată ca eveniment principal la un concert va trebui să fie mult mai lungă.
  • Abordare armonică: acordurile și balanțele pe care intenționați să le utilizați. Acest lucru poate fi dictat deja de alegerea dvs. de stil. Vor fi simple triade, un cântec construit pe trei corzi de bază sau într-un mod specific cum ar fi Dorian sau Lydian? Poate că veți dori armonia cromatică romantică sau chiar atonitatea. Decide acum.
  • Chei / chei: Nu trebuie să decideți cu privire la fiecare modulare, ci pur și simplu spunând: "Această piesă va începe în G minor", ați stabilit imediat constrângeri cu privire la modul în care veți începe, făcând astfel mai ușor să vă deplasați la următoarea fază.
  • Tempo: Din nou, nu trebuie să cunoașteți bpm-ul specific, dar trebuie să decideți dacă piesa dvs. va fi lentă, medie-lentă, nebună rapidă etc..
  • Meter: Este un marș în 2/4, sau o floare 3/4?
  • Instrumentație: O altă alegere adesea dictată de stil, dar poate doriți să adăugați un fler unic. Orchestral, dar cu acordeon, sau o trupa indie rock cu chitara slide. Cunoașteți paleta cu care veți lucra.

3. Structura și forma generală

Apoi decide asupra structurii / formularului dvs. de bază. Va fi o structură de încredere sigură a Chorus Bridge Chorus Verse Chorus Bridge? Sau ceva mai neobișnuit?

Cântecele despre versuri și povesti deseori fac cel mai bine o structură simplă; compoziții care sunt menite a fi foarte interesante și mențin oamenii pe marginea scaunului lor înclinate spre o formă mai puțin previzibilă.

Gândiți-vă la forma piesei dvs. ca la schița pentru modul în care vă veți exprima ideile dvs., fiecare secțiune fiind completată ulterior cu detalii în curs.

Decideți acum dacă veți avea o formă ABA generală, poate o formă de sonată imitativă într-un fel sau dacă veți merge la ceva complet diferit.

4. Schițați fiecare secțiune

Acum, că știți conturul întregii dvs. compoziții, faceți-o un pas mai departe și să elaboreze schița și caracteristicile generale ale fiecărei secțiuni în mod individual și cum compară sau contrastează cu celelalte secțiuni.

  • Orchestrație: Care vor fi instrumentele principale? Poate că veți decide că prima secțiune ar trebui să fie șiruri de caractere, iar cea de-a doua secțiune alamă mică.
  • Dinamica: Unde sunt cele mai mari și mai mici pentru volum și intensitate? Când te uiți la piesa ta de la zoom-out ca aceasta, poți să fii conștient de forma dramatică și dacă este sau nu interesant în mod inerent sau are nevoie de muncă. Prea mult timp prea mult timp înainte de ceva interesant? Nu există nici o logică pentru ritmul liniștit și tare?
  • Forma: Cunoașteți forma întregii compoziții, dar cum rămâne cu fiecare secțiune? Dacă este o piesă foarte scurtă decât poate că secțiunea dvs. A este doar o melodie de 8 bari. Dacă este ceva mai lung, secțiunea A ar putea fi structura mini ABA proprie.
  • Cheie: În funcție de stilul dvs., vă recomandăm să luați în considerare modulațiile cu fiecare secțiune în cheia proprie. Cum se corelează cheile fiecărei secțiuni între ele? Există o logică a progresului lor?

5. Detalii

În sfârșit, transformați conturul într-o compoziție de carne și sânge. Schelele primesc textura și culoarea. Detaliile nivelului suprafeței revin la viață.

Lucrul minunat despre acest proces este că nu sunteți copleșiți de "scrierea ceva". În schimb, pur și simplu îți asumi sarcina de a scrie "deschiderea lentă, tristă și liniștită de patru bare pentru trompeta solo în cheia lui C minor".


Imagine: PhotoDune

Procesul în acțiune

Vă voi arăta cum am folosit acest proces exact pentru a scrie două lucruri diferite, o compoziție de fantezie / aventură și chiar acest articol.

Cum am folosit acest proces pentru a scrie o piesă de muzică

Scriind o piesă orchestrală mare este intimidantă, dar folosirea acestui proces de a scoate deciziile de la cel mai mare la cel mai mic face ca acesta să fie un lucru foarte ușor de gestionat. Iată o piesă pe care am scris-o după această procedură:

  1. Mai intai am luat deciziile de baza despre ce aveam de gand sa scriu. Știam că vreau o piesă orchestrală într-un stil de fantezie / aventură.
  2. Apoi am făcut câteva alegeri specifice compoziției. Am hotărât că va fi mediu-rapid și în 12/8. Pentru instrumentație am știut că vreau să fie orchestral, dar și cu un recorder pentru flerul de renaștere și niște zvonuri mari de înregistrare, cum ar fi celesta, pentru a adăuga o atingere de magie.
     
    Am crezut că Dorian ar fi o alegere bună în mod armonios, pentru că are o aromă a modului bisericii medievale. Este ca o cheie minore care este mai capricioasă decât tristă, datorită gradului 6 natural.
     
    Pentru lungimea am vrut ceva pe partea mai scurtă, așa că am făcut 90 de secunde până la două minute lungimea țintă. Rețineți că nu am spus: "Trebuie să fie un minut și 50 de secunde", doar că știam cât de mult ar trebui să fie. Și pentru starea de spirit am vrut să fie moderat distractiv și interesant. Nu cele extreme de sărbătoare plină de bucurie sau teroare amenințătoare, ci mai degrabă o călătorie înălțătoare.
     
    Ceea ce chiar vreau să subliniez aici este asta fiecare dintre aceste decizii pe cont propriu este foarte ușor de făcut unul câte unul.
  3. Forma și forma generală au urmat. Pentru că am stabilit deja că piesa nu ar fi extrem de lungă, știam că nu voi avea o formă foarte complexă, care a decolat în multe direcții. Am decis că voi avea o temă care a fost declarată de trei ori, fiecare mai mare decât ultima. Faptul că prima secțiune devine o construcție în cea de-a doua nu a fost planificată, dar a apărut în mod natural atunci când a fost scrisă, dar faptul că ar exista o secțiune blândă de deschidere, urmată de o secțiune medie de rezistență, era cu siguranță cunoscută.
  4. Structura a trei secțiuni, de la mic la mediu până la mare, a devenit conturul meu pentru a completa cu mai multe detalii.Am hotarat sa inceapa cu un recorder solo cu fundalul harfei pentru prima sectiune, ca sa treaca la corn si celula solo pentru cel de-al doilea si in final corzi inalte cu alama mare si hituri timpani pentru ultima. unde am început să scriu muzică și să vin cu idei specifice, deși într-o manieră puțin subțire și schițată.
     
    Vino cu tema de bază a fost foarte ușor pentru că știam deja următoarele lucruri:
    • Ar fi în A Dorian, așa că știam exact ce terenuri am fost "permis" să folosească.
    • Ar fi început pe recorder.
    • 12/8
    • Medium-rapid

    Cu aceste constrângeri forțate asupra mea, am improvizat mereu pe tastatură până când am aterizat pe ceva ce mi-a plăcut. Sună prea simplu? Este într-adevăr este atat de simplu.

    daca tu încă nu poate să vină cu ceva, să adauge tot mai multe straturi de constrângeri: "Trebuie să încep cu un al patrulea interval perfect", sau "Am permis doar să utilizez notele A și F #", etc..

    În continuare, am stabilit forma de bază a fiecărei secțiuni individuale, de exemplu, prima secțiune precizează tema și apoi are o construcție, a doua secțiune precizează tema și apoi are o temă B pentru ao oferi mai multă lungime, a treia secțiune afirmă tema și apoi se construiește pentru a termina.

    În această etapă, lucrurile se vor mișca, unele dintre deciziile mai mari ale imaginii ar putea fi reevaluate, iar compoziția începe într-adevăr să-și ia viața proprie.

  5. În cele din urmă detaliile fine. Aici am făcut lucruri cum ar fi adăugarea unei culori mai orchestrale și a variat tema în moduri diferite de fiecare dată când a fost jucat, astfel încât nu ar fi doar o copie de pastă. Știam că harpa ar fi jucat arpeggios, și în această fază am elaborat ceea ce ar fi acele note. Deschiderea cu recorder și harpă numai s-au simțit subțire, așa că am adăugat un pad moale de dedesubt pentru a acționa ca un lipici. Astfel am continuat revizuirea și rafinarea până când produsul finit a luat forma.

Cum am folosit acest proces pentru a scrie acest articol

  1. Mai intai am decis despre ce aveam de gând să scriu - Pană de idei. De asemenea, am decis că "stilul" urma să fie un tutorial pas cu pas.
  2. Apoi am decis caracteristici imperative - există multe aspecte ale blocului scriitorului pe care aș putea să-l scriu, deci în acest caz am decis că mă voi concentra în mod special pe limitarea alegerilor și luarea unor decizii ușoare. Eu, evident, nu trebuia să-mi fac griji pentru chestii precum cheia și tempo-ul, dar știam că lungimea mea va fi de peste 1000 de cuvinte. Scopul meu îngust trebuia să fie stabilit înainte de a putea trece mai departe.
  3. După ce am știut despre ce aveam de gând să scriu Am stabilit formatul de bază - o introducere, fiecare pas al procesului, un exemplu de utilizare a acestuia și o concluzie. Aceasta este conturul, cu ideea că în fiecare etapă a procesului mă apropii mai mult de detalii.
  4. Similar cu Pasul 3, Apoi m-am apropiat de un alt nivel și mi-am prezentat toate ideile pe care le-aș fi discutat în fiecare secțiune. Deci, în loc de a completa cu adevărat fiecare cuvânt pentru primul pas, tocmai am scris în punctele de bază pe care am vrut să le lovesc: "Ce scrieți?" și "Care este stilul?"
  5. În cele din urmă am trecut prin și completați detaliile. Am detaliat toate paragrafele care aveau nevoie de mai multă substanță, rescrise propoziții incomode și am făcut o reglare fină generală. Această parte arată ca lucrarea reală de scriere, dar, în realitate, este insensibil de ușor, deoarece aproape toate deciziile au fost deja luate pentru mine!

Imagine: PhotoDune

Concluzie

Ideea principală de a lucra din exterior este că treceți de la cele mai simple decizii (stil) la cele mai dificile (Ab minor urmat de D7 sau F? În viori sau violas?). Dar frumusețea trecerii în ordine este că fiecare decizie face ca etapa următoare să fie mai ușoară.

Trebuie să fie în această ordine exactă? Desigur că nu. Nu este nimic inerent gresit cu munca din interior spre exterior, adică. începând cu un nugget al unei idei și lăsându-l să se extindă și să devină o compoziție completă.

Ceea ce prezint aici nu este numai calea de a lucra și cu siguranță nu cum lucrez mereu, dar este un proces pe care îl puteți adopta pentru a lupta în mod specific acele momente când sunteți blocați.

Cel mai adesea, nu atunci când cineva este blocat și nu poate merge mai departe, este pentru că nu știe cu ce să meargă mai departe. Potențialul alegerilor infinite îi determină să nu facă nimic. Gândește-te la vânzătorul de mașini, care nu întreabă "Vrei mașina asta?" (motive infinite da și nu), însă întreabă "Vrei să fie în roșu sau albastru?" (o alegere foarte simplă și creierul dvs. o va face)!

Nu vă faceți griji că faceți lucrurile dreapta modul în care ați văzut altcineva. Concentrați-vă doar pe ceea ce funcționează pentru dvs. și vă permite de fapt, munca de ieșire în loc de doar gândire despre ieșirea muncii.