Share
De două ori pe lună, revizim câteva dintre postările noastre favorite din întreaga istorie a Audiotuts +. Acest tutorial a fost publicat pentru prima dată în 2009.
Tremolo a fost întotdeauna unul dintre acele plug-in-uri pe care ochii mi-au trecut peste tot. Abia după ce am experimentat și am sfatat de la alți compozitori, am început să văd potențialul din spatele acestui dispozitiv simplu.
În acest tutorial vom examina câteva exemple despre modul în care tremolo vă poate ajuta să faceți niște sunete cu adevărat interesante și unice, inclusiv mai multe tehnici folosite pentru a crea piesa finală din tutorialul "Cum să creați un comportament Ostinato".
Toate exemplele din acest tutorial au fost create în Logic Pro, dar principiile sunt universale și ar trebui să se aplice oricărui plug-in tremolo în programul dvs. de alegere. Scopul aici este de a crea muzică bună, nu sunt instrumentele specifice care vă ajută acolo, ci cum le folosiți.
Unul dintre cele mai de bază efecte pe care le putem folosi pentru tremolo este de a crea un ritm pulsatoriu, cum ar fi un bas de conducere.
Începeți cu un sunet de bază. Am selectat un pad Zebra interesant (interesant înseamnă că este puțin complex cu unele mișcări în el) și un foarte frumos adânc scăzut sfârșitul.
Iată sunetul de bază pe note întregi:
Nu e încă încântător. Să inițiem un plug-in Tremolo pe instrument și să facem ceva de care ar fi vrut să-l ascultăm.
Avem 5 setări pentru a juca cu: Adâncime, Rată, Simetrie, Netezirea și Faza.
Asa arata cum arata setarile Tremolo:
Acesta este ceea ce sună tamponul nostru scăzut ca acum că l-am adăugat pe Tremolo:
Iată un exemplu în care puteți folosi această tehnică:
Într-unul din tutorialele mele anterioare, "Cum de a crea un Ostinato convingător", piesa finală a folosit tremolo într-o varietate de moduri unice. Următoarele trei exemple sunt toate preluate din piesa respectivă.
Piesa incepe cu un sunet in spate. Scopul acestui sunet este de a atrage atenția ascultătorului, așa că trebuie să fie interesant și interesant.
Iată sunetul de bază al unui tambur de joc:
Este deja un sunet oarecum interesant, dar putem folosi tremolo pentru a da acel pic de condiment suplimentar.
Iată setările pe care le folosesc:
Cele mai mari diferențe aici sunt setările de fază și simetrie. Faza este acum setată la 180, ceea ce înseamnă că mergem din partea stângă extremă spre extrema dreaptă, mai degrabă decât zgomotos. Simetria este setată la 50% de această dată, astfel încât să existe o schimbare egală de la stânga la dreapta, așa cum se întoarce de la dreapta la stânga.
Adăugați o atingere de reverb și rezultatul final va ieși astfel:
Observați că sunetul acum simte că consumă întregul spațiu și vă atrage într-adevăr.
O altă mare utilizare pentru tremolo este de a adăuga o atmosferă bântuitoare. Folosind o rată foarte lentă, o netezire ușoară și o fază largă, putem da un sentiment de a veni și de a ieși din nicăieri sau de a ne roti în jurul capului.
Iată sunetul pe care îl vom folosi pentru a demonstra un pad complex:
Setările:
Prin acest punct ar trebui să fiți atârnați de ceea ce fac acești parametri diferiți. Am stabilit rata la 1/2, astfel încât efectul este împărțit în mai puțin timp decât efectele ritmice pe care le-am folosit înainte. Faza este setată la 180 astfel încât sunetul să treacă peste întregul câmp stereo, iar adâncimea este de 100% pentru a permite ca sunetul să treacă complet de la o parte la alta înainte de a trece înapoi.
Rezultatul sună astfel:
În acest ultim exemplu vom examina cum să folosim tremolo cu automatizarea pentru a crea o idee mai complexă de sondare. Sunetul de bază este doar două coarne franceze în cincis:
Primul lucru pe care îl vom face este automatizarea panningului și a volumului, astfel încât coarnele să aibă un sentiment de mișcare de la dreapta la stânga, precum și un crescendo și înapoi până la un decrescendo. Dacă nu sunteți familiarizat cu modul de utilizare a automatizării, conceptul este dincolo de scopul acestui tutorial, dar aș recomanda să învățați cum să utilizați acest instrument foarte util cât mai curând posibil.
Iată o captură de ecran a automatizării panning:
Iată volumul:
Așa sună coarda noastră până acum:
Pentru setările tremolo vom începe cu o adâncime de 100%, astfel încât sunetul să treacă de la tăcere totală până la totală. Vom stabili rata de pornire la o notă 32 punctată (1 / 32d) care se va simți ca un puls foarte rapid. Simetria ar trebui să fie de 50% pentru a permite o perioadă egală de timp între voce tare și liniștită, iar netezirea ar trebui să fie de 0%, astfel încât să fie fie tare sau silențios și nimic între ele. În cele din urmă, faza este setată la 0 deoarece nu vrem ca sunetul să sară înapoi și înapoi de la stânga la dreapta, dorim ca acesta să intre și să iasă din nimic.
Iată cum arată aceste setări:
Partea pe care o vom automatiza este rata, astfel încât sunetul are un sentiment de "încetinire". Dacă utilizați Logic, puteți regla această setare accesând modul de automatizare, selectând piesa pe care lucrați și făcând clic pe caseta de automatizare sub numele melodiei (aceasta este implicită la "Volum"). În acest meniu puteți alege tremolo -> rata. Să restrângem rata tot de la nota noastră punctată de 32 la o notă de 1/2.
Iată cum va arăta asta în automatizare:
Observați că folosim o linie dreaptă de la un capăt al ratei la celălalt. Acest lucru va permite ca sunetul să încetinească încet timpul alocat, în acest caz 3 bare.
Rezultatul automatizării tremolo-ului:
După cum puteți vedea din aceste exemple, există o mulțime de potențial în spatele unui plugin simplu și de multe ori trecut cu vederea, cum ar fi tremolo. Ultimele trei exemple au fost folosite în context în această piesă:
Vă rugăm să lăsați un comentariu despre ideile creative pe care le-ați creat pentru a profita la maximum de tremolo.
Accentsconagua