Share
Bine ați venit la copilul bătrân neanunțat al tutorialului meu vechi și de aur, Cum merge Iadul să utilizez Reverb oricum?!? Dacă aveți nevoie de un primer pentru elementele de bază ale reverbului, vă recomand să citiți unul înainte de a sari în acest. Acesta trece peste tot ceea ce trebuie să știți despre reverb: toate butoanele și butoanele de care aveți nevoie să vă familiarizați.
În loc să continuați cu teoria pe care o puteți citi în tutorialul anterior, voi încerca să sară în câteva trucuri de reverb ușor de folosit, care vă pot ajuta cu adevărat în amestecurile dvs. Vom analiza câteva sfaturi simple, dar neprețuite pentru utilizarea efectivă a reverbului fără a vă aglomera instrumentele.
se bucura!
Uneori doriți doar o profunzime a vocii voastre, astfel încât să alegeți un preset mic sau scurt de reverb. Ceva ca o "baie" sau o "placă vocală mică" se poate găsi probabil în orice motor de reverb. Cu toate acestea, uneori, aceste reverbe sunt puțin prea aproape. Ele sunt încă dimensiunea ideală, nu doriți nici o coadă mare sau ceva asemănător, dar reverb pare să-l în cale.
Cue pre-întârziere.
Pre-întârziere într-adevăr vine la îndemână atunci când aveți nevoie pentru a separa vocea de la reverb pentru a obține mai multă claritate. E exact cum sună. Este doar întârzieri reverb pentru cantitatea de milisecunde pe care doriți să-l.
Utilizarea pre-întârziere vine la îndemână atunci când vă place foarte mult sunetul unui anumit reverb, dar devine pur și simplu în calea vocii sau instrumentului la care îl trimiteți. Din moment ce întârzie reverbul de a trece de câteva milisecunde, efectul este asemănător cu dacă ar trebui să luați pereții imaginatului spațiu reverb și doar să-i împingeți puțin, făcându-i mai mari.
Luați această parte vocală, de exemplu. Este o presetare de baie care dă vocii spațiu, dar, de asemenea, devine în calea vocii.
Acum, cu același reverb, dar cu o întârziere de 40 ms pre-întârziere, reverbul nu ajunge atât de mult în felul.
Reverb-ul este cam tare, dar cred ca poti auzi diferenta si punctul pe care il fac.
Tamburile uscați sunt foarte greu de ascultat. Ei se opresc în calea restului pistei, astfel încât au nevoie întotdeauna de ceva reverb. Singura excepție poate fi tamburul de lovitură, dar este bine să adăugați unii la lovitură pentru a le da și spațiu.
Lapa este cu siguranta unul dintre acele instrumente din setul de tobe care pot primi un tratament diferit fata de celelalte. Adăugarea unei reverbe generale la tobe, precum și o reverb separată doar pentru prindere pot da tamburului o dimensiune suplimentară.
Acest truc poate funcționa, de asemenea, dacă doriți să separați capcana de prim plan, păstrându-vă în același timp tobe. Ca în cazul în care aveți o pistă foarte densă și capcana devine în cale, puteți adăuga o altă reverb la prindere pentru al împinge înapoi fără a împinge întregul set de tobe.
De exemplu, iată un set complet de tambur, în jurul a cinci microfoane grupate într-un submix cu o anumită compresie. Este complet uscat, cu exceptia sunetului redus.
Este bine pe cont propriu, dar va trebui să o împingem înapoi când adăugăm alte instrumente. Cel mai bun mod de a face asta este cu reverb, așa că am adăugat o revervă la toate tobe.
Deoparte: Din moment ce tamburul de lovit este parte din reverb, de asemenea, am filtrat partea inferioară din reverb până la aproximativ 150-200 Hz pentru a reduce aglomerația boom-ului care poate rezulta dintr-un tambur.
Iată kit-ul cu reverb în sala.
Și acum, doar pentru a face ca prăjina să explodeze puțin mai mult, să adăugăm niște reverb plăcii doar la capcana.
Acum, aceasta este o diferență subtilă, iar capcana este de asemenea mergând la reverb în hol. Dar dacă ați fi dorit, ați putea obține un spațiu complet diferit de restul tamburului. S-au produs nenumărate înregistrări în care sunetul capcanelor este complet diferit de celelalte butoaie, chiar dacă au fost înregistrate în aceeași cameră și nu au fost efectuate electronic.
Folosind un spațiu diferit, puteți accentua dispozitivul sau puteți să-l împingeți înapoi.
Acest lucru ar putea părea un sfat foarte simplu pentru mulți dintre voi, dar se repetă. Este suficient să porniți o reverbie într-un canal aux pentru explozia completă. Faderul de volum pe reverb există pentru un motiv. Puteți trece fără sfârșit prin presetări reverb fără a găsi ceva util dacă nu îmblânzi volumul reverbului real.
O reverbă care este prea tare va fi întotdeauna rău dacă nu are un anumit efect. Un patch reverb cu adevărat copleșitor poate suna teribil în plină explozie, dar dacă ajustați volumul puțin, coborând-o doar pentru a se afla sub semnalul original, vă va da o senzație total diferită.
Iată un exemplu. Percuție, chiar și percuția rapidă ca în proba următoare, poate beneficia de un mic reverb. Dar din moment ce este o parte foarte rapidă și ritmică, trebuie să ai grijă să nu exagerați.
Deci, puteți să vă răsturnați presetările și să nu vă găsiți nimic, deoarece totul va suna așa:
Cu toate acestea, oamenii tind să uite că faderul de volum poate fi unul dintre cei mai buni prieteni ai lor. Chiar dacă patch-ul reverb pare a fi un dezastru chiar acum, asta e doar pentru că volumul este prea tare pentru acest instrument.
Întorcându-l la un nivel mai ușor de utilizat, obținem acest lucru:
Data viitoare când nu puteți găsi o reverbă decentă, verificați dacă volumul dvs. de reverb este la un nivel funcțional.
Deci, asta e pentru această selecție de sfaturi reverb. Dacă v-ați confruntat cu reverb aglomerându-vă vocea, cum să vă faceți capcana să iasă în evidență sau doar să gestionați cantitatea de reverb din amestecurile dvs., sper că acest tutorial te-a învățat ceva.
Accentsconagua