Share
Întotdeauna obținem multe comentarii când ne întrebăm despre teoria muzicii. Evident, mulți dintre voi sunteți interesați! Iată o serie nouă de tutoriale de teorie armonie de la Ryan Leach, care nu numai că vă arată cum să creați corzile mai interesante, dar explică și cum și de ce.
În această serie vom afla despre acordurile modificate și cum le putem folosi pentru a adăuga un interes armonic muzicii noastre. Partea 1 a seriei va începe cu chordul V modificat.
Un coardă modificată este o triadă diatonică sau a șaptea coardă care a avut una sau mai multe tronsoane coborâte sau ridicate cu o jumătate de pas. Prin coborârea sau ridicarea (modificarea) tonului coardei schimbați caracterul și culoarea coardei. În funcție de schimbările pe care le puteți schimba, puteți chiar schimba funcția.
Unul dintre principalele motive pentru utilizarea acordurilor modificate este culoarea și interesul. Dacă ați scris muzică ceva timp în cele din urmă, veți ajunge la un punct în care corzile diatonice ale unei chei date încep să sune foarte vanilie și blandă. Folosirea acordurilor modificate este o modalitate de a-ți îmbina armonie în timp ce rămâneți în sfera unei progresii funcționale diatonice.
Un alt motiv pentru a utiliza o coardă modificată ar putea fi un efect dramatic, cum ar fi o creștere a tensiunii sau surpriză. Dacă o piesă se află în cheia lui C și ascultătorul așteaptă să audă pe F, dar în schimb au auzit pe Fm modificat, ei ar putea fi prinși de pază și (sperăm, plăcut) surprinși de această modificare.
Pentru a avea suficient spațiu pentru a studia în profunzime corzile modificate, acest tutorial va fi împărțit într-o serie de șapte părți. Va exista un tutorial pentru fiecare dintre cele șapte coarde ale cheii majore diatonice.
Vârful modificat V este cordonul diatonic V sau V7 cu una sau mai multe smoale coborâte sau ridicate de o jumătate de pas.
Vârful V se rezolvă de obicei la I sau la un înlocuitor al lui I (cum ar fi vi sau iii). Acest lucru este valabil și pentru un V modificat. În cheia lui C aceasta înseamnă că un coardă G modificată va rezista de obicei la un C sau la Am sau Em. spun de obicei, dar, desigur, acest lucru nu este întotdeauna cazul.
Doar pentru a obține în urechi, aici este o simplă progresie I V7 I, folosind o versiune de V7 care nu a fost modificat:
V este una dintre cele mai comune acorduri de a schimba deoarece, în general, coarda V, dominantă, este un punct de tensiune ridicată. Modificarea coardei poate face mai colorată sau chiar poate intensifica mai mult această tensiune și poate face ca rezoluția să fie din ce în ce mai bună.
Modificările obișnuite ale lui V:
V cu un Altered 9th
Așa cum am menționat, o coardă este "modificată" prin coborârea sau ridicarea unuia sau mai multor tonuri de coardă cu jumătate de pas. Deoarece există patru șanțuri într-o a 7-a coardă (1 3 5 7), ceea ce ne oferă patru opțiuni pentru a modifica tonurile.
Vom trece sistematic și vom examina rezultatele modificării fiecărui ton al coardei.
Luând V (de V7) și ridicând a cincea coardă pentru a crea V + este o modalitate adesea folosită pentru a modifica coarda V. V augmentat va fi probabil o coardă cunoscută pentru tine.
Este posibil să fi auzit-o ca deschiderea piesei "Oh Darling" a lui Beatles:
Cea de-a cincea augmentată a coardei, în cazul lui E + a ridicat B natural până la C naturale (sau tehnic B ascuțite), adaugă o culoare misterioasă și tensionată la coarda dominantă.
V + 7 este, de asemenea, un eveniment comun în multe standarde de jazz, cum ar fi în "Toate lucrurile esti". Aici C + 7 ne scoate din secțiunea B și la repetarea secțiunii A:
Având abordarea opusă, puteți reduce a cincea pentru a crea o coardă V7b5.
V7b5 este o coardă mai puțin frecvent utilizată decât V + 7. Are un sunet mai moale și mai puțin agresiv. Observați că b5 din V este același cu b9 al cheii, deci tonul are o tendință foarte puternică de a se rezolva până la rădăcina cheii (Db până la C în exemplul de mai sus).
Cea mai naturală modalitate de a schimba a treia parte a coardei V ar fi să o schimbăm de la o treime majoră la o treime minoră, dându-ne astfel coarda Vm.
Coarda Vm are un sunet moale, dar ceva neașteptat. Urechile noastre sunt atât de obișnuite cu V major, încât a treia minore poate suna surprinzător de proaspătă doar pentru o singură ajustare la jumătate de pas.
Cântecul Coldplay "Clocks" folosește Vm ca al doilea coard al motivului principal al melodiei:
Acordați atenție modului în care Db-ul coardei Bbm se simte în afara locului.
Vm7b5 este o coardă sonoră neobișnuită, dar puteți obține în continuare un sunet interesant prin utilizarea acestuia în locul V7 regulat. Are o anumită calitate tristească:
De obicei, sună mai mult ca al II-lea, ca parte a unei progresii II-V-I în minor, decât o coardă V a cheii:
Dacă ridicăm al treilea, în loc să îl coborâm, ajungem la o coardă sus4. Sus4 are un sunet foarte deschis și luminos:
De obicei se va rezolva până la V7:
Vmaj7, împrumutat de la modul ludian paralel, poate fi o coardă de senzație foarte luminată și pozitivă.
Cel mai important lucru pe care trebuie să-l aveți în vedere este că Vmaj7 nu se termină sunând ca Imaj7. În special Progresia I Vmaj7 Pot să sune mai mult ca IV Imaj7 IV.
Dacă scădem rădăcina coardei, obținem o coardă bV. Acest lucru este mai bine tratat ca # IV, astfel încât ne vom uita la el în tutorial pe acorduri IV modificate.
Conduita # Vº7 conduce cel mai natural în VIm:
# V are o tendință foarte puternică de a continua să se împingă în sus în al șaselea ton al scalei.
Dacă mergeți dincolo de cele patru tonuri ale coardei unei a șaptea coardă și începeți să adăugați tensiuni, prima tensiune pe care o veți atinge este a noua.
Natura nouă naturală este foarte caldă:
La fel ca celelalte tonuri ale coardei, al nouălea poate fi modificat și poate fi ridicat sau coborât cu o jumătate de pas. Rezultatele b9 și # 9 pot adăuga un grad suplimentar de disonanță și tensiune la coarda dominantă, conferindu-i o margine mai accentuată.
Intervalul unui b9 este considerat extrem de disonant și trebuie folosit doar pentru un punct de tensiune foarte mare și apoi rezolvat. Deseori se rezolvă la o coardă minoră.
B9 al chordului V este b6 al cheii, ceea ce înseamnă că are o tendință foarte puternică de a dori să se desprindă în jos în cheia 5 (de exemplu, F natural până la E în cheia lui A).
# 9 este cunoscuta sub numele de coarda "Jimi Hendrix", pentru ca a folosit o astfel de mare utilizare:
La urechea mea # 9 are mai puțin de o "trage" pentru a rezolva în orice ton special (fie naturale 9 sau majore 3). În schimb, este mai mult o culoare decât o tensiune care tânjește să fie rezolvată.
Sper că această introducere la coarde modificate a fost utilă pentru dvs. și că puteți începe să le folosiți.
Principalele puncte de reținut:
Vă rugăm să lăsați comentariile și întrebările de mai jos și le vom discuta în viitoarele părți ale seriei acorduri modificate.
Accentsconagua