Share
În cele din urmă, am ajuns la o întâlnire la domiciliu a călătoriei noastre de înregistrare cu tobe într-un studio de acasă! Astăzi vom începe partea a 2-aa cheltuielilor generale, care vor include cum să înregistrați, să amestecați și să procesați atât tonurile, cât și chimvalele.
În tutorialul anterior am discutat funcționalitatea instrumentelor atât sonic cât și muzical, examinând, de asemenea, ce controlează tonul instrumentelor și ce scheme de tuning diferite ar funcționa cel mai bine pentru diferite genuri. Sperăm că acum aveți tonul pe care îl căutați și sunteți gata să începeți înregistrarea cu o pereche de microfoane de bord.
Deci, dacă sunteți în căutarea de a finaliza această călătorie de înregistrare acasă, citiți mai departe!
Ca și în cazul înregistrării orizontale, plasarea microfonului este cheia. Nu vrei niciodată să rezolvi ceva în mix și scopul aici este să te asiguri că nu trebuie să faci asta.
Deplasarea de la nivel superior poate fi un subiect dificil, în funcție de obiectivele dvs. pentru microfoane. Dacă intenționați să nu folosiți niciun fel de microfon, atunci va trebui să plasați în mod corespunzător cheltuielile dumneavoastră, astfel încât să ridicați atât tonurile cât și chimvalele. Dacă totuși aveți nevoie de un sunet de pop sau rock foarte strâns, atunci o poziție care să preia doar chimvalele poate fi mai bună și permiteți-mi să vă îngrijoreze despre tom.
Prin urmare, având în vedere acest lucru vă permite să începeți să aruncați o privire la unele tehnici de plasare mic ...
Pentru următoarele poziții voi folosi Audix i5 pentru selecția microfonului. În timp ce nu aș recomanda niciodată i5 (care este, în esență, un SM57) pentru sarcini de gardă, este un microfon comun pe care o mulțime de studiouri mici de acasă va avea și ar acționa ca o referință bună pentru a încerca împotriva probelor mele audio. Rețineți că obiectivul aici este să auziți diferențele dintre pozițiile micului post, și nu diferențele în selecția micilor!
Când sunteți îndoieli, aceasta va fi trecerea la plasarea microfonului pentru cheltuielile generale. Purtați pur și simplu suprafețele de deasupra setului de cilindru din partea stângă și din dreapta a setului de cilindru și îndreptați microfoanele direct în jos. Aceasta este de obicei menționată ca tehnica distanțată.
Prin reglarea poziționării de la stânga la dreapta și înapoi în față puteți amesteca toms, snare, și chimvale, după cum doriți. Cu cât plasați mai mult microfoanele la setul de cilindru, cu atât mai mult vă vor da un sunet mai concentrat pe tamburul în care vă îndreptați și veți începe să negati celelalte butoaie (presupunând că microfoanele sunt cardioide).
Dacă, totuși, se întâmplă să folosiți microfoane omni, atunci veți obține mai mult sunet și mai puțin sunet prin mișcarea microfoanelor apropiate de kit. Unii oameni critică această tehnică pentru faptul că au probleme treptate, pe care le poate, cu siguranță, dar, pur și simplu, jocul cu spațiile poate atenua această problemă.
Alții vor sugera folosirea regulii 3: 1, dar cu setul de tambur care are o gamă largă de frecvențe, poate fi dificil să se găsească un punct de plecare pentru regula 3: 1. Dacă insistați asupra regulii 3: 1, atunci vă recomand să folosiți dispozitivul ca punct focal.
Aici, atunci pentru plăcerea dvs. de a asculta este un exemplu de tehnică de bază de bază; Am poziționat topul astfel încât să se amestece între chimvale și tomuri relativ egal ...
i5 - Standard Overhead
Unele alte trucuri pe care le puteți utiliza pentru a schimba această poziție de vârf sunt de a înclina microfoanele către toms, astfel încât acestea să nu mai fie îndreptate direct în jos. În funcție de locația lor, acest lucru vă poate ajuta să minimalizați sunetul capcanelor, pălăriilor și loviturilor, dacă preferați sunetul mic al acestor instrumente. Cu toate acestea, rețineți că majoritatea bubuitoarelor au podeaua lor de lângă ei și veți începe să eliminați podeaua așa cum ați face și cu capul. Iată câteva exemple de acest lucru ...
i5 - Înclinată deasupra capului
Pentru a schimba zona de preluare, astfel încât să ridice părțile laterale ale loviturii puțin mai mult, puteți încerca să folosiți o configurație XY pentru toate cheltuielile. Această poziționare va viza, evident, peste trusă, spre deosebire de direct pe trusă, cu spatele distanțat care va duce la un sunet diferit.
Ceea ce este frumos cu privire la această tehnică, totuși, este modul în care se ocupă de faza; nu ar trebui să aveți nici o trecere în fază! Pentru a asigura funcționarea acestei tehnici, va trebui să vă asigurați că poziționați capsulele microfonului în mod egal, astfel încât acestea să fie la un unghi de 90 de grade.
Iată un exemplu ...
i5 - XY Overhead
Această tehnică următoare este uneori menționată ca o tehnică "fronthead", deoarece microfoanele se vor afla în fața setului de tambur, nu peste el. Acest lucru ne-ar putea oferi o imagine stereo mai reală, deoarece nu ascultăm niciodată un set de tambur acustic de deasupra!
Dacă încercați să obțineți un echilibru al kitului, trucul pentru această tehnică este să vă asigurați că microfoanele nu sunt orientate direct către chimvale, deoarece acestea tind să fie în colțurile kitului. Veți dori ca microfoanele să fie la nivelul înălțimii Tom, poate puțin mai mare sau mai mic în funcție de echilibru și tras înapoi suficient de departe pentru a obține o imagine stereo clară.
Iată un exemplu ...
i5 - Spațiul frontal
Dacă nu ați ghicit deja, această tehnică a implicat introducerea unei perechi stereo de microfoane XY în fața setului de tambur, spre deosebire de cele de mai sus. Cu toate acestea, ceea ce îmi place despre această tehnică este că, spre deosebire de partea frontală distanțată, putem intra într-adevăr strâns pe trusă, deoarece micile noastre nu au nevoie de mult spațiu între ele. Desigur, puteți trage capul frontal XY înapoi de la kit, dar într-adevăr strălucește aproape.
Dacă sunteți în căutarea pentru un ton mai prezent tom, atunci aceasta este tehnica pentru tine. Pur și simplu faceți o pereche XY îndreptată peste setul de tambur și ușor în jos și poziționați XY deasupra tamburului cu cotul din față.
Iată un exemplu ...
i5 - Frontul XY
Această tehnică a fost inventată de inginerul Glyn Johns și necesită o măsură de bandă pentru a asigura o fază perfectă. În esență, trebuie să plasați un microfon deasupra capului în mijlocul pedalei de lovitură, iar altul să fie îndreptat direct peste trusă la partea dreaptă a bateristului. Microfonul de sus trebuie să fie de 40 de centimetri de pedală și micul lateral trebuie să fie la 40 de centimetri de centrul snare.
Deși pur și simplu este doar o variantă a tehnicii aeriene, ea are orientări foarte specifice, motiv pentru care cred că merită un loc propriu. Aș recomanda foarte mult condensatoare sau panglici dacă aveți o pereche potrivită pentru această slujbă și folosiți microfoane mai colorate dacă setul este mai puțin decât sunetul adecvat pe cont propriu.
Trebuie să fii atent cu panningul în această situație, deoarece nu avem un câmp stereo. Mi-ar sugera panning microfonul de sus la jumătatea drumului spre dreapta și micul lateral până la stânga; ajustați gustul, desigur.
Iată un exemplu ...
i5 - Glyn Johns
Deci, acum, când am ajuns la sunetul de deasupra, putem, pentru circumstanțele noastre, probabil că vom avea nevoie de puțină prelucrare. La prelucrarea cheltuielilor generale, vă veți confrunta, în general, cu conținut armonic, volum, spațiu și astfel ne vom uita la prelucrarea cheltuielilor generale. Să începem prima dată cu volumul și dinamica ...
Aici ne găsim înapoi la războaiele de compresie. Cheltuielile generale nu sunt întotdeauna în prima linie a bătăliei, pentru că, în general, oamenii vorbesc cum să audă o lovitură zdrobită și să lovească mai mult decât chimvalele. Cu toate acestea, există momente când computerele se comprimă.
Dar când vine vorba de înregistrarea la domiciliu, trebuie să te întrebi mai întâi "Ar trebui să mă comprim?" și în al doilea rând dacă decideți să comprimați "Cum ar trebui să comprim?" Problema cu comprimarea cheltuielilor generale este că puteți fi foarte predispus la efectul de pompare în chimvale de la celelalte butoaie. În timp ce nu pot stres suficient pentru a nu comprima cheltuielile generale, dacă simțiți nevoia de a comprima cheltuielile generale, atunci aruncați o privire la unele dintre aceste sugestii ...
Iată un exemplu de compresie superioară pe înregistrarea lui Glyn Johns. Mai intai am folosit un compresor de banda cu o singura banda cu un raport foarte delicat si timpi de atac si eliberare si am amestecat-o cu semnalul original pentru a crea compresie paralela. Apoi am urmat-o cu un compresor cu bandă multiplă, cu câteva timpi de atac mai rapizi în toate benzile, cu excepția celor de sus. Țineți minte că atacurile și timpul de eliberare vor varia în funcție de cât de repede sau lent sunt jucate tobe!
Original
Comprimare
Principalele cheltuieli dintr-o combinație pot ocupa mult spațiu dacă ați echilibra tonurile, chimvalele și orice altceva în cele două microfoane. Cu toate acestea, avem de obicei nevoie de o împingere mică într-o gamă de frecvențe sau două pentru a face cu adevărat ca acestea să se evidențieze pe cont propriu sau, probabil, pentru a face ca chimvalele sau alt tambur să strălucească într-adevăr. În timp ce puteți folosi, desigur, un egalizator, uneori căutați și acel gel suplimentar pe care îl obțineți cu sumare analogică, bandă etc. În acest caz aveți nevoie de o anumită saturație.
Iată câteva instrucțiuni privind EQ și câteva exemple de saturație pentru cheltuielile generale ...
Acum, când avem aceste intervale, trebuie să decidem ce fel de egalizator să folosim. Dacă ați fost cu adevărat mulțumit de sunetul natural al kit-ului, aș recomanda un EQ mai curat, mai curat, care este o fază liniară. Dacă totuși credeți că are nevoie într-adevăr de o anumită culoare pentru a-și acoperi petele, atunci un program EQ ca o clonă Pultec ar fi o alegere bună.
Pentru acest exemplu, am decis să mărește ușor partea mică a loviturii, pentru a-i da mai mult corp, pentru a accentua atacul, pentru a accentua atacul și, în cele din urmă, pentru a crește 10k și mai mult pentru a adăuga un pic mai mult sizzle și aer la i5s. Aici este semnalul nostru comprimat fără EQ pentru a compara semnalul nostru comprimat cu EQ ...
Comprimare
Compresie și EQ
Saturația armonică strălucește mereu pe surse care sunt deja dense armonic, ca și pe suprafețele principale, și într-adevăr ajută la o uniformizare uniformă dacă microfoanele erau prea clinice. Există multe pluginuri de saturație armonice acolo pentru a alege, dar să fiți atenți. Unele dintre aceste pluginuri sunt, în esență, doar EQ-uri statice și waveshapers care nu sună tot ce-i plăcut.
Dacă plasați saturatorul înaintea EQ-ului, acesta vă va oferi un conținut mai armonic pentru a lucra cu interiorul EQ-ului dvs. unde, dacă ați plasat-o după EQ, vă va accentua EQ-ul puțin mai mult. Recomand foarte mult folosirea unui saturator de stil non-linear, care adaugă numai armonice bazate pe ce fel de conținut este pus în el.
Ce înseamnă acest lucru este că va adăuga armonici numai în raport cu ceea ce există deja și nu va adăuga doar același tip de armonici indiferent dacă este vorba de o chitară bas sau de un flaut. Un VST foarte bun pentru acest lucru este compresorul Variety of Sounds ThrillseekerLA, care are o etapă armonică separată. Pur și simplu opriți porțiunea de compresor și aveți saturație frumoasă statală.
Iată un exemplu de saturație armonică a cheltuielilor generale cu compresie și EQ în comparație cu compresia și EQ ...
Compresie și EQ
Compresie, EQ, Saturație completă
În cele din urmă, venim la eliberarea spațiului și la ce fel de cameră ar trebui să fie setul nostru de tambururi. Dacă aveți o mulțime de sunet în cameră, atunci nu puteți face prea multe pentru a schimba acest lucru. Puteți adăuga, desigur, diferite reverbe și ambianțe pentru a ajuta la acoperirea camerei dacă nu sunteți încântat de ea, dar acest lucru va funcționa atât de mult. Dacă totuși cheltuielile dvs. au fost uscate fără o mulțime de sunet în cameră, atunci reverburile personalizate și ambianțele dvs. vor deveni camera.
Puteți împărți spațiul în care setul de tambur va sta în ambianțe sau reverbe. O ambianță va avea un sunet mai strâns și este proiectat să sune ca un tip de cameră. O reverb pe de altă parte, de obicei, are o decădere mai lungă și va proiecta să emuleze o hală într-o anumită formă. Nu există un fel de tip particular care să funcționeze cel mai bine pentru toate situațiile, este întotdeauna dependent de cântec.
O altă considerație care trebuie luată în considerare este folosirea întârzierii. Fie ca atare sau in conjunctie cu un reverb sau ambianta, o intarziere poate adauga un sentiment mai mare de spatiu pe care atmosfera sau reverb-ul propriu-ar putea sa nu-l poata livra.
În camerele cu sunete mai mari, o parte din ceea ce face ca camera să sune atât de mare este timpul necesar ca reflexiile din pereți să se întoarcă și să ajungă la urechi după ce sunetul tamburului a dispărut. Un predelay în pluginul reverb sau folosind un plugin separat de întârziere poate replica acest lucru frumos.
Aruncați o privire la aceste rețete și vedeți ce se potrivește situației dvs. ...
O ultimă orientare pe care trebuie să o țineți cont este problema de acumulare a capătului inferior. Cu reverbe mai mari, trebuie să fii atent cât de mult se termină fundul pe care l-ai lăsat să iasă, pentru că poate deveni rapid plin de noroi. Dacă observați că reverbul devine prea noroios, utilizați un egalizator pe pistă reverb pentru a aduce în jos intervalul de 150 Hz și mai jos.
Iată un exemplu de reverb în stilul ambianței de cameră pe suprafata tobei ...
Compresie, EQ, Saturație completă
Compresie, EQ, Saturație completă, Ambianță
Deci, ce am învățat? Că trebuie să aveți un sunet bine setat de tambur, înainte de a putea profita la maxim de plasarea micului dvs. și de procesare. Cu toate acestea, există încă o mulțime de tehnici disponibile pentru a obține un sunet decent set de tambur într-o configurație de origine, indiferent de situația dumneavoastră.
Petreceți ceva timp și gândiți-vă la ce tehnici de procesare și înregistrare s-ar potrivi cel mai bine stilului de muzică la care mergeți. Mai presus de orice altceva, asigurați-vă că vă remediați problemele înainte de a vă atinge vreodată înregistrarea dacă este posibil!
Vă mulțumim că ați citit și ați înregistrat fericit!
Accentsconagua