Share
Modul Dorian este o scară bine folosită în majoritatea genurilor bazate pe Rock, Blues și Jazz, precum și în stilul Celtic și Folk. S-ar putea spune că este destul de populară!
În tutorial vă voi arăta cum puteți obține mult mai mult din această scală uitandu-te la modul în care a fost construit și folosind aceste informații pentru a juca linii care se bazează în jurul arpeggios lui în loc de a rula doar în sus și în jos scară. De asemenea, uitați-vă la unele idei pentatonice alternative care nu sunt generate de nota de bază a scalei. Aceasta este denumită uneori substituirea pentatonică.
Vom analiza, de asemenea, scara Dominant Pentatonic și modul în care putem include acest lucru în modul Dorian. Unele dintre aceste idei sunt destul de avansate din punct de vedere tehnic, astfel încât trebuie să încălzi aceste degete înainte de a începe!
Acum sunt sigură că deja ai o manevră a modului. Doar în cazul în care nu știți, un mod este o scară care este generată de intervalele unei alte scări. Aceasta este cunoscută sub numele de scara "Parent". Numai o scală părinte poate genera moduri. Trei exemple bune ale scalelor părintești în muzica occidentală sunt scara majoră, scara Melodică Minor și scara Minor armonică. Deoarece aceste trei scale au secvențe de intervale unice, fiecare va genera șapte moduri unice.
În acest tutorial vom lucra cu modul Dorian. Modul Dorian este cel de-al doilea mod al scalei majore. Deci, cum funcționează acest lucru? Mai întâi, să aruncăm o privire asupra modului în care este construită scara majoră. Să folosim C Major (fără obiecte ascuțite sau apartamente!).
În imaginea de mai sus puteți vedea că distanța dintre note are o anumită structură. Aceste distanțe sunt măsurate în Tonuri și Semitone. Această structură face ca scara majoră să fie unică din orice altă scală.
Acum, dacă luăm aceleași note, dar începem scara din al doilea grad, se construiește o nouă structură de interval.
Această nouă structură de intervale creează modul Dorian. Noi îi numim un mod deoarece conține toate genetica muzicală a scalei părinte (note și secvență interval), ci doar într-o ordine diferită. Prin urmare, are aceeași semnătură cheie.
Acum, singurul lucru pe care modul Dorian nu îl împărtășește cu scala parentală majoră este solid. În primul rând, vedem că prin pornirea structurii intervalului într-un alt loc a creat un interval 3 Minor între nota rădăcină din nota a treia a scalei. Aceasta înseamnă că modul Dorian este o scală mică. De asemenea, conține un grad de scală b7.
În afară de cea de-a treia minoră, probabil cea mai importantă notă din scara Doriană este cea de-a 6-a majoră. Acest lucru îi conferă calitatea deosebită de moody, de aceea este atât de grozavă pentru blues și jazz.
Înțelegerea modului în care funcționează orice scală este foarte importantă dacă doriți să compuneți sau să improvizați cu ea. Singurul mod de a face acest lucru este de a elabora tipurile de coardă generate atunci când scara este armonizată.
Nu vreau să intru aici prea mult, așa că am simplificat acest lucru într-o diagramă a ceea ce armonizează scara C majoră (scara părintească a lui D Dorian) produce. Știm că E (cea de-a treia notă a scalei) este de două tonuri distanță de C. Acest interval este un "Major 3", astfel încât prima coardă a scalei majore este, evident, maiorul. Nota a 3-a distanță de D (al doilea grad al scalei) este F. Dacă adăugăm intervalele între D și F (A Ton și Semitone) împreună vom obține un al treilea Minor. Prin urmare, coarda generată de gradul doi al scalei majore va fi un tip de coardă minoră. Etc etc.
Această secvență Maj, min, min, Maj, Maj, min, sec, min, avem aici este unică pentru scara majoră la fel ca structura intervalului. Cel mai important lucru de înțeles este că C este nota de bază. Toate lucrurile se vor rezolva de la C Major!!!
Deci, dacă ați vrea să scrieți un cântec în C Major, acestea ar fi acordurile pe care le-ați folosi. Și ai putea folosi scara C Major pentru a improviza asupra oricărei progresii de coardă pe care ai făcut-o. Lucruri simple!!
Pentru a genera corzile lui D Dorian, facem exact același lucru ca și cu scara. Pornim întreaga secvență de la D în loc de C!!
Cel mai important lucru pe care trebuie să-l înțelegeți este că D este acum nota rădăcină și orice progresie melodică sau chordă pe care o scrieți cu aceste acorduri se va rezolva acum la D Minor !!!! Acum ești în D Dorian!!!
Deci acum știm acordurile lui D Dorian. Sigur putem construi o structură de cântec din ele, dar putem face și altceva cu aceste informații. Le putem folosi ca arpeggios pentru a construi linii mai pline de melodii și interesante!
Un arpeggio este doar o coardă sau o triadă (o bază de trei note 1-3-5) a jucat câte o notă la un moment dat. Problema pe care mulți chitariști încep să o aibă este să învețe o scală și să meargă în sus și în jos. Și eu am facut!!! Acest lucru poartă foarte subțire, foarte rapid și nu este foarte interesant atunci când vine vorba de forma unei melodii sau solo.
Motivul pentru care o mulțime de oameni timid de la această idee de a folosi arpeggios este că necesită o mulțime de studiu. Există multe, multe moduri de a juca același arpeggio pe fretboard și știind cum să faci acest lucru oriunde pe gât în toate pozițiile diferite necesită multă muncă și dedicare. Sfatul meu este să înveți sistemul de corzi CAGED, deoarece vă ajută să înțelegeți fretboard-ul în ansamblu.
O altă problemă este că, odată ce ați învățat un arpeggio, nu jucați doar același lucru în sus și în jos! Din nou, acest lucru nu este foarte interesant, nici măcar la viteze sub lumină!!
În următoarele șase exemple vă voi arăta cum puteți combina fragmente ale corzilor lui D Dorian împreună ca trasee arpeggiate pentru a crea mai multe idei interesante.
Premisa de bază este cea a "suprapunerii". Stabiliți o coardă sau o triadă pentru a crea un sunet mai complex. Exemplu: Dacă combin o triadă C major (C-E-G) cu o triadă E minoră (E-G-B) primesc o coardă CMaj7 (C-E-G-B). Dacă merg un pas mai departe și folosesc un arpeggio Emin7 (E-G-B-D) peste triada C, obțin un sunet CMaj9 (C-E-G-B-D).
Diferitele combinații produc sunete diferite și încep să prelungească armonia cu chordul pe care îl joci. Deci, jocul de fragmente de trei arpeggii diferite deasupra unui coardă statică va produce sunete foarte interesante. Haideți să aruncăm o privire!
Acest prim exemplu este destul de simplu. În mod esențial, el înlocuiește triadele G și F majore (triadele 3 și 4 ale scalei armonizate) în mod descendent. Ați putea integra aceste idei în orice fel de Rock, Blues sau Jazz solo destul de ușor. Încercați să extindeți acest lucru folosind și vocile triadelor inferioare. Chiar dacă linia se mișcă, ea conține un sunet destul de consistent, deoarece folosește aceleași două triade. Încercați să combinați și alte triade în acest fel.
Aceasta este în esență aceeași idee ca și ultimul exemplu, dar cu o întoarcere cromatică. Triada G se deplasează spre F printr-o triadă majoră F # înainte de a se termina cu o triadă E min. Acest lucru ar funcționa bine într-un context Jazz sau dacă doriți doar să adăugați un pic de tensiune pentru solo. Acest tip de lucru lucrează de obicei bine la sfârșitul unei secțiuni într-o mare rezolvare (peste o umplere!). Tensiune și eliberare!!!
Următoarea idee se bazează pe un pentatonic D min și pe un arpeggio G7 / 9. Arpeggio-ul G7 este prezentat foarte mult în aceste exemple, deoarece conține un "B" care este cel mai important grad al 6-lea al modului Dorian. OK, câteva dintre aceste corzi conțin B, de ce este G7 atât de important? Ei bine, conține și intervalul "Tritone" (intervalul Devils, o cincime plat!) Care are un sunet foarte puternic. Această expresie are un sunet foarte Dorian. Încearcă cu adevărat să accentuezi pulsul de pe nota trimestrială. Arpeggio G7 se bazează pe forma CAGED "A" deoarece se află perfect pe poziția 1 (forma E) a pentatonicului minor.
Aceasta este o simplă expresie de "fuziune". Începe pe un arpeggio simplu Dmin7, care rulează cromatic în al treilea arpeggio G7 și se termină pe data de 5 a unui Amin7 care este cel de-al 9-lea al lui D Dorian. Aceasta are o tonalitate foarte "netedă".
Un lucru care este cu adevărat important să se țină cont este că toate aceste arpeggios se bazează în jurul sistemului CAGED, care vă permite să jucați multe arpeggios diferite fără a vă mișca poziția pe gât, permițându-mi să mă mișcă ușor de la unul la altul!
În imaginea de mai sus puteți vedea cum vizualizez aceste forme arpeggio bazându-se pe pozițiile lor de coardă CAGED. Toți locuiesc în aceeași parte a gâtului!!!
Această idee începe de fapt cu D Melodic Minor (Asta e destul de mult Dorian, dar cu un Maj7 în loc!). E-ul (7 mai) este doar o notă trecătoare (pe o bataie slabă), astfel încât să o puteți îndepărta. Arpeggii G7 și Cmaj7 sunt abordați cu toții (s-au alunecat) de la un semilon de mai jos, oferindu-i un tip frumos de simț cromatic! Toate aceste note de trecere sunt și pe bătăi slabe ("a" din nota trimestrului), astfel încât acestea să nu sune disonante.
Exemplul final din această secțiune este alternativ între D Minor Blues (Pentatonic cu b5th) și Arpeggio G7 de încredere. Din nou, există câteva fragmente de cromatică aruncate în interior pentru a-i oferi un interes mai armonios.
Pentatonul este probabil cea mai versatilă scară vreodată! De ce? Pentru că este atât de simplu! Puteți juca scara majoră pentatonică pe orice tip de coardă majoră atâta timp cât are un 1-3-5. De asemenea, puteți juca o scară minore pentatonică pe orice tip de coardă minoră atâta timp cât are un 1-b3-5.
Aceasta inseamna ca avem trei coarde Minor cu 1-b3-5 in Modul Dorian (D min, E min si Amin) putem juca D Minor Pentatonic, E Minor Pentatonic si Pentatonic Minor peste un static D Minor Dorian vamp.
Frumusețea acestui lucru este că, deși Pentatonicul D Minor nu conține 2 (E) sau 6 (B) care sunt tonurile de culoare primare ale lui Dorian, E Minor Pentatonic FACE conține ambele note (E-G-A-B-D). Deci, puteți implica sunetul Dorian prin "înlocuirea" pentatonicului D Minor cu E Minor Pentatonic.
Dacă nu înțelegeți acest lucru, gândiți-vă în acest fel. În C major există trei moduri minore drepte. D Dorian, Eolian și E frigian. Toate Conține 1, b3 și 5. Dacă bateți 2 și 6 (Tonurile de culoare) din aceste moduri, stânga cu o pentatonică minoră în toate cele trei cazuri. D Minor Pentatonic, Minor Pentatonic și Minor Pentatonic.
Nu puteți juca o pentatonică minoră în ultimul mod minor (Locrian), deoarece are un 1-b3-b5!
Iată câteva sugestii atunci când folosiți aceste alte Pentatonics.
Iată câteva idei care utilizează acest principiu de înlocuire a scalelor pentatonice. În cazul nostru, E Minor Pentatonic și Minor Pentatonic.
Iată un exemplu bun în legătură cu modul în care puteți amesteca aceste trei Pentatonice Minor împreună pentru a face ceea ce "sunt" standardul ideilor pentatonice să fie un pic mai colorat. Aceasta începe cu E Minor pentatonic, apoi trece la A Minor și se termină pe D Blues. Avem locul 6 din E Minor și 9 din A Minor. Frumos!
Iată o altă variație într-o poziție diferită de această dată când alternăm între Pentatonicul Minor Pentatonic și Pentatonicul Minor D și obținem toată bunătatea a 9-a. Este puțin mai moale decât o notă rădăcină regulată Pentatonic.
Vei observa că nu mă mișc când schimbam formele pentatonice. Acest lucru se datorează faptului că pozițiile pentatonice sunt în mod inerent legate de formele coardei minore CAGED (Acesta este un alt tutorial întreg!). Doar "Cagged Pentatonic Shapes" din Google dacă nu știți deja acest lucru.
Pentatonica dominantă este doar o pentatonică majoră, cu un b7 în loc de un important al 6-lea. Hei! Pentatonic înseamnă doar "scală de cinci note"! Funcționează perfect pe orice coardă dominantă și este, de fapt, doar un arpeggio 7 (add9). Învățați-o în toate cele cinci poziții CAGED, la fel ca și Pentatonul obișnuit. Puteți aplica, de asemenea, orice tipare pentatonică și să-i formuleze!
Când îl porniți de la a 5-a se transformă într-o Pentatonică Minoră cu un Major 6 în loc de un b7 (Foarte Dorian!). Rece!! Chiar și mai răcoroasă, dacă o porniți de la a 3-a se transformă într-o Pentatonică cu jumătate diminuată, care poate fi folosită peste coarda a 7-a a scalei majore (Locrian). Minunat!
Deci asta e vorba de oameni buni! Sper că v-ați bucurat de acest lucru și că ați obținut de asemenea informații utile. Te las cu un singur gând!
Toate aceste idei pot fi folosite pe orice Mod de C Major! De ce? Pentru că toate conțin aceleași coarde! Încercați Ex5 pe un vamp G7 (Extrem de țară), Ex1 pe o coardă Fmaj7 (# 11) (Lydian). Utilizați E Minor Pentatonic pe o progresie a coardei Minor (Am-G-F)!
Există o mulțime de kilometri în a ști cum să transferați idei între moduri de o scară simplă majore! se bucura!
P.S. Am inclus un stil "Dor de Jam" în dosarul Redare! :)
Accentsconagua