Share
De-a lungul timpului, industria muzicală a evoluat în mod constant, iar managerii au continuat să joace un rol esențial în realizările artistului pe care îl reprezintă. Dar artiștii au nevoie chiar de manageri?
Este o afirmație îndrăzneață, dar se poate argumenta că vechiul model de management școlar a lăsat cele mai bune zile în urmă. Cu toate acestea, acest lucru nu înseamnă că managerii nu vor sau nu se pot diversifica pentru a răspunde noilor nevoi ale artiștilor din secolul XXI.
Modelul vechi de management al școlii sa bazat foarte mult pe favoruri, un manager a fost la fel de puternic ca lista de contacte. Cuvântul cheie era exploatarea, înarmată cu o colecție de contacte extrem de puternice pe care un manager le putea vinde în mod esențial celui care oferea cea mai mare licitație.
S-ar putea sa te gandesti, WOW! Asta e grozav pentru artiștii care sunt reprezentați de un manager puternic și, în unele cazuri, este. Cu toate acestea, există întotdeauna două fețe ale unei monede, deoarece artiștii erau pregătiți să îndeplinească cerințele și compromisurile în sine, le-a permis managerului și etichetei lor de discuri (dacă aveau una) să facă mai mulți bani din ele. La urma urmei, este un drept de afaceri?
Evident, nu toți artiștii au vrut să facă compromisuri, ceea ce a dus în general fie la o despărțire între manager și artist, fie la artist care a primit mai puțină atenție decât alți artiști reprezentați de manager.
În cazul în care managerul și artistul partid de companie artistul repede alunecat înapoi în obscuritate în timp ce managerul sa mutat rapid la următorul mare lucru.
Dar, în secolul 21, rezultatul va fi foarte diferit.
Realitatea industriei muzicale moderne se schimbă. Se schimbă în mod constant mai repede decât majoritatea oamenilor ar dori să se gândească, acest lucru duce la artiști diversificarea și îmbrățișarea "face-te-te-te? cultură.
În trecut managerul era o parte integrantă a formării unei cariere muzicale pentru artistul pe care l-au reprezentat. Aceștia au ajutat pe mai multe niveluri să găsească producători și să caute oferte de înregistrare, să se ocupe de agenții și de mass-media.
Cu toate acestea, cel mai important rol pe care un manager îl poate ajuta este dezvoltarea relației dintre un artist și fanii acestuia.
S-ar putea să vă gândiți care este diferența dintre atunci și acum? Artiștii au încă nevoie de fani pentru a exista și aș fi pe deplin de acord că sunteți corect, însă modul în care artistul interacționează cu fanii lor a fost complet transformat.
Odată cu creșterea descărcărilor de muzică și a rețelelor de tip peer-to-peer, industria muzicală în ansamblu a avut un hit masiv, au fost uimiți de fapt. Modelul de afaceri care a lucrat de zeci de ani brusc sa schimbat, consumatorii și mai important pentru dvs., artiștii au acum mai mult control și mai multă putere.
Deci, dacă consumatorii și artiștii au mai mult control și putere, ceea ce au managerii?
Pentru artiștii de pe etichetele majore, managerii vor continua să fie solicitați, însă în secolul 21 industria muzicală se ocupă în prezent de întreprinderi mici, nu de întreprinderi mari.
Asta nu înseamnă că întreprinderile mari nu vor avea succes cu artiștii, pentru că vor, vor avea bani și contacte, însă artiștii care se vor descurca vor fi adevăratele povesti de succes ale viitorului.
Cel mai important lucru pe care un artist, în special o trupă (în cazul în care vi se aplică acest lucru), poate fi să atribuie fiecărui membru un rol. În primele zile ale carierei dvs., desfășurați doar o perioadă scurtă de timp, utilizați cu înțelepciune timpul liber.
Membrii trebuie să fie în fruntea jocului în orice moment, nu știți niciodată care uși se pot deschide pentru tine.
Imaginați-vă că formația dvs. este ca o mașină fără motor și nu pornește și fără roți nu se va mișca. Aplicați această metodologie într-un mod similar și potriviți bucățile de puzzle muzical împreună.
Gândește-te mare, știind că nimeni nu a fost arestat încă. Artiștii nu reușesc decât pentru că nu au persistența și nu au dorit să continue să împingă.
Dacă un membru al trupei dvs. poate crea un site web sau un poster, le atribuie rolul de marketing și promoții.
Dacă un membru al trupei dvs. este bun la vorbit, trebuie să negocieze în numele grupului, să utilizeze toate abilitățile pe care le aveți la dispoziție.
Este mai bine să distribuiți toate rolurile în mod egal, deoarece învățarea individuală va fi mai benefică pe termen lung și va face ca banda dvs. să fie mai puternică ca unitate.
Fiecare membru trebuie să cunoască și să învețe în detaliu exact ceea ce implică un post de manager. Experiența acumulată acum va fi neprețuită în viitor, vă va ajuta, de asemenea, să luați decizii corecte cu cariera ta.
Rezervați-vă singuri, aranjați-vă singuri tururi, piese de radio, promoții, mărfuri, TOATE. Singura persoană care are grijă de imaginea și muzica ta ești tu. Crearea contactelor și a unei rețele foarte puternice, la urma urmei - un manager este la fel de puternic ca lista de contacte.?
Secretul de a avea succes este să fii profesionist și să-ți stabilești un nume pentru tine. Sună bine, evident? E mai greu decât suna.
OK, așa că am să vă dau un sfat bun: Când începeți să jucați oriunde vă puteți afla în orașul dvs. natal, atunci vă mutați pentru a juca oriunde vă puteți afla într-o rază de 10 mile. Continuați să mutați raza mai departe și până când veți fi destul de bine stabilită în raza de 50 de mile de orașul dvs. natal.
În vremurile vechi, un manager ar fi putut să te promoveze bine sau să aibă contactele pentru a vă pune în scenă un loc de întâlnire din oraș, dar faci asta pe cont propriu, așa că trebuie să faci să se întâmple singur.
Făcând o întâmplare, creați întâi contactele care vă vor ajuta în viitor și, în al doilea rând, vă stabiliți numele și, mai important, marca dvs.? la nucleul? baza fanilor.
Lumea este stridiul dvs. este o afirmație care este puternic utilizată, dar este 100% relevantă.
După cum este descris mai sus, dezvoltarea bazei de bază a fanilor este esențială, nu construiți o casă fără fundații corecte?
Din modelul vechi de management al școlii, un manager ar fi extins baza fanilor unui artist prin promovare. Promovarea prin intermediul mijloacelor de informare tradiționale (radio, TV, reviste etc.) costă bani, iar asumarea unui artist este în faza incipientă a carierei; banii nu pot fi imediat disponibili.
Aici se schimbă jocul. În trecut, artiștii s-au bazat foarte mult pe mijloacele de informare tradiționale, ce altă opțiune au avut? În mod evident, acest lucru a dus la încrederea lor în manager, agenți și etichetă de discuri pentru promovarea și distribuirea materialului lor.
Cu toate acestea, artiștii pot face acest lucru GRATUIT, poate vă scuturați capul cu necredință, GRATUIT? Ai spus GRATUIT? da am făcut.
Nimeni nu se plânge să obțină ceva pentru nimic și poziționează artistul într-o situație avantajoasă.
Cântecele artiștilor devin acolo? și ascultătorii, care cel mai probabil se vor transforma în fani, au primit ceva pentru nimic.
Cuvântul de gura este încă cea mai bună formă de promovare și pentru toate contactele pe care le are un manager, puterea consumatorilor / puterea oamenilor are o influență mult mai mare în marea schemă a lucrurilor. O revoluție nu apare, de obicei, de la oamenii din dreapta sus?
Faceți-o să se întâmple, sunteți în control.
Accentsconagua