Am ales piesa Herb Sinus "I Wanna Be Touched" pentru critica din aceasta luna. Cred ca melodia este o platforma buna pentru a arunca o privire la progresele de frazare si coarda si la variatiile subtile care pot face diferenta in succesul unei melodii.
Aceasta este o critică a "I Wanna Be Touched" de Herb Sinus. Veți găsi atelierul original aici.
În primul rând, să aruncăm o privire la forma cântecului și cum ar putea fi îmbunătățită.
Acest tip de formă este funcțional atunci când există variații suficiente în progresia și formularea coardei, dar nu am găsit acest lucru. Problema ar fi fost ajutată prin scurtarea secțiunilor B la două linii și, probabil, crearea unui pod (fiind o nouă secțiune de melodie), în locul versului final. Voi explora mai mult acest lucru în secțiunile de melodie și lirică.
Rima în cor este foarte mică, doar cuvintele "lumea" și "durerile" oferind o rimă aproape. Mi-ar fi preferat să aud o rimă mai perfectă într-un cor în care rima este la o primă calitate, dar în general lipsa nu a făcut prea mult rău pentru corul de sentimente angstore.
Cuvintele rimătoare din primul verset și din secțiunea B nu numai că au același sunet vocal, ci sunt, de fapt, aceleași cuvinte. Din nou, o plecare ar fi scăzut mult mai plăcut pe urechi.
Aveam mai multă problemă cu expresia lirică decât cu versurile în sine. Cântecul are o asemănare de exprimare până la capăt, care împreună cu o progresie similară a coardei devine puțin monotonă. O frază uniformă urmată de o pauză este structura liniei întregului cântec.
Ținând în evidență câteva cuvinte, începând linii de trecere de-a lungul timpului, aglomerând câteva fraze cu cuvinte duble, toate ar fi fost tehnici pentru a distruge identitatea globală. Secțiunea B mai mult sau mai puțin urmează modelul versului, iar corul le urmează în același mod.
Acordați o atenție deosebită majorității hiturilor și veți găsi o mulțime de contrast. Există atât de mult de învățat, ci de ascultare ca student de scriere. Obișnuiam să analizez cântece pe drumeții prin pădure!
În primul verset, cuvintele "la îndemână" și "dandy" sună puțin datate. De asemenea, sintagma "fiți doar rece sau puternică" ar putea fi mai bună și mai natural spusă. Cred că există o barieră lingvistică.
Lirica corului este puternică și navighează perfect, conducând punctul de origine al scriitorului. Prin cel de-al doilea verset și secțiunea B, ascultătorul are destul de mult ideea cântecului sub centură. Mai degrabă decât să dea un alt exemplu de ce și ce să nu facă, scriitorul săpătorește mai adânc în jocurile minții pe care le joacă. El se ghicește pe sine însuși și își regândește motivele.
Versiunea finală a primit un mic sunet clinic și prea analitice pentru gustul meu. Cuvintele precum "meditația" sau "hipnoterapia" nu sunt doar cuvinte pe cântece, în general. În Nashville, obișnuiam să râdem de faptul că ați putea menționa copiii care jucau baseball într-un liric, dar nu ați folosi niciodată un cuvânt ca "Nintendo!" Din nou, unele cuvinte nu sunt doar lirice.
După cum am spus înainte, această secțiune ar fi funcționat mai bine ca un pod cu o declarație mai generală și mai filosofică decât o altă paralelă cu celelalte versete.
Nu mi-a plăcut melodia. Au avut loc doar repetari. Secțiunile B au oferit o schimbare de coardă și melodie, dar formularea a rămas aceeași cu versurile. Chiar și corul, care se deschide cu o linie de punchier, se întoarce repede la aceeași expresie, ca să nu mai vorbim de aceleași vampă cu acorduri ca și versetul. Cu toate acestea, corul aduce o masă grosolană la masă, ceea ce a ajutat cu siguranță la o anumită variație.
Problemele din acest cântec sunt foarte frecvente și pot fi evitate cu ușurință numai prin conștientizarea tendințelor noastre de a cădea în modelele de compoziție mai puțin inspirate decât cele pe care le cădem cu toții.
În general, piesa are un aer de profesionalism, în pofida unor dezavantaje. Aș clasifica-o ca rock, iar cuvintele de genul "la îndemână" și "dandy" sună puțin prea folcloric și de modă veche pentru un cântec rock.
Trucul este acela de a transmite același mesaj și este unul bun, într-un ton mai edgier, mai conversativ. Oricând un cântec are un mesaj cu adevărat introspectiv și pozitiv, una dintre provocări poate fi evitarea unui ton de predicare. Iată o oportunitate de a arăta ascultătorului ce vrei să spui, mai degrabă decât să-i spui. Creați mai mult dintr-o linie de poveste care transmite amploarea melodiei.
Mi-a plăcut să citesc acest cântec și m-am trezit cântând-o în timp ce-mi făceam patul în această dimineață! Mi sa părut deosebit de plăcut să aud acest sentiment de la un scriitor de sex masculin. Atât de multă muzică în aceste zile transmite exact contrariul.