Cântecul lui Ed Durbrow "Ghosts" este răcoritor în faptul că el nu sa adresat cu siguranță aceluiași lucru vechi în același mod vechi obosit! Producția este tensionată și are o mișcare foarte mare, ceea ce a dus la o audiție plăcută și interesantă. Apreciez în mod special faptul că am reușit să abordez provocările unice pe care le creează un subiect de compoziție, cum ar fi acesta!
Aceasta este o critică a "Ghosts" de Ed Durbrow. Veți găsi atelierul original aici.
Cântecul are o formă destul de complexă, dar glisează de-a lungul fără sudură și nu am simțit nici o "negi" în formă, prin mai multe ascultări. "Ghosts" are următoarea formă, pe care o voi referi în cursul acestei critici.
Schema rima a versurilor este AABB, iar cea a corului este ABAB. Acesta este un apel bun și dă urechii o pauză înainte de a reveni la schema versurilor.
Secțiunea B care conectează cele două secțiuni nu are nicio rimă, dar funcționează bine fără ea și adaugă un ton mai conversativ. Depinde într-adevăr de melodia și de expresia dacă această tehnică a rimei funcționează sau nu. Încrede-te în urechi.
Pătrunderea direct în cel de-al treilea verset, cu doar un solo muzical între ele, ar fi oferit suficientă variație aurală, deoarece forma este destul de complexă deja. Scriitorul, totuși, a ales să includă un pod care să preceadă solo-ul. Nu mi-am dat seama că este superfluă pentru că a luat o ocolire din linia de poveste și sa concentrat pe o descriere vizuală. Din nou, această schimbare sau subiect oferă o vacanță scurtă și binevenită înainte de a sări înapoi în complotul cântecului. În general, formularul funcționează foarte bine.
Melodia versurilor este livrată în fraze scurte, tensionate, pumnii. Acestea dau apoi calea unei secțiuni libere de formă B, urmate de o livrare mult mai trasă în cor.
Corul este scurt, și are o calitate repetitivă, cromatică, cântând, care este foarte eficientă într-un cântec despre fantome! Întregul model este repetat înaintea unui solo de tensiune lungă.
Singura secțiune care ma deranjat melodic este podul și cu siguranță nu este o problemă mare. Mi-ar fi preferat să aud mai mult despre o deplasare față de stilul de progresie a coardei care tocmai a fost folosit în cor. A reușit însă să-și construiască intensitatea.
Lirica a fost cea mai mare zonă de îngrijorare din acest cântec, dar nu pentru că a fost scrisă prost. Pentru mine, a avut o criză de identitate.
Cântecul nu are un ton prea jucăuș, dar aproape că ar fi funcționat ca un cântec adaptat pentru un film distractiv înfricoșător. Referindu-se la posibilitatea pedepsirii în cel de-al doilea verset, totuși, cântecul a fost un ton mai greu. Acest lucru este înălțat în cel de-al treilea verset când ridiculizarea și furia intră în imagine.
Dacă "monștrii" cântecului ar fi fost mai alegorici și mai puțin tipici, cântecul ar fi avut mai mult un impact social asupra comentariilor. Tonul se termină pe jumătate între două stări și nu face nici dreptate. Mi-ar face fie un cântec distractiv, înfricoșător, minus orice greutate, sau să-l forțeze într-un loc întunecat.
O altă problemă este aceea a unui vorbitor în schimbare. Uneori, un narator vorbește în acest versuri și uneori băiatul este vorbitorul. Limitați vocea la unul sau la altul.
De asemenea, veghează timpul verbului. Întregul cântec este scris în prezent, așa cum se întâmplă, ca să spunem așa. Podul, totuși, este scris în trecut. În final, în versetul al treilea, melodia sare în viitor la o nouă "proiecție" proiectată. Este greu să scrii într-un stil așa cum se întâmplă dacă nu este acoperită o perioadă foarte mică de timp.
Naratorul, de asemenea, se îndepărtează de a fi povestitorul pentru a oferi sfatul copilului în cel de-al treilea verset. Din nou, fiți consecvenți în vocea și în timp.
O ultimă problemă este titlul de "fantome". În cor, cântecul vorbește despre fantome în sens plural. Podul, între timp, descrie un monstru în sens singular.
Aș putea să-mi imaginez cântecul ăsta ca unul folosit într-un film campanic. Pedeapsa, furia și ridiculizarea ar trebui eliminate pentru a păstra distracția.
Într-o altă direcție, piesa ar putea fi asemănătoare cu "Luka" de Suzanne Vega și poate spune povestea unui copil cu câteva probleme serioase, fie ele emoționale sau societale. În mod melodic, se sprijină pe primul. Producția mare o împinge și mai mult în direcția aceea.
Chiar dacă scrierea despre subiecte rareori atinse poate fi un dezavantaj din cauza lipsei de terenuri, contrariul este, de asemenea, adevărat. Când apare o nevoie pentru o astfel de melodie, nu există nenumărate concursuri!
În fiecare an, un anumit număr de melodii cu tematică de Halloween sunt prezentate în desene animate, specialități de televiziune și filme. Dacă "Ghosts" a fost lustruit suficient, s-ar putea găsi o casă cu o bibliotecă muzicală și o licență de sincronizare de acolo!
În general, arenele de buget (nu filmele) sunt mai potrivite pentru a folosi materiale preexistente care nu exprimă scris pentru producție. Când aveți dreptul de proprietate asupra unei melodii, inclusiv a înregistrării sale, puteți explora aceste posibilități în mod liber! Mult noroc, Ed!