Trucuri de compresie ale profesioniștilor - Partea 3

Dacă v-ați dus vreodată să utilizați un compresor și doar butoane răsucite până când suna bine, această serie pe compresoare este pentru dvs. în care ne vom uita la compresoare, limitatoare, porți și dezaburire, apoi să le facem să funcționeze mai bine decât credeai că ar putea. În Partea 3, vom analiza utilizarea unui compresor pe chitare, tastaturi și vocale.


Disponibile și în această serie:

  1. Trucuri de compresie ale profesioniștilor - Partea 1
  2. Trucuri de compresie ale profesioniștilor - Partea 2
  3. Trucuri de compresie ale profesioniștilor - Partea 3
  4. Trucuri de compresie ale profesioniștilor - Partea 4

Principiile compresiei

Principiile de bază ale compresiei sunt aproape la fel pentru orice instrument, dar, desigur, există nuanțe pentru fiecare, ceea ce vom acoperi în curând. Acestea fiind spuse, iată o scurtă recenzie:

  • Instrumentele acustice sunt de obicei mai dinamice decât instrumentele electrice și, prin urmare, trebuie controlate mai mult.
  • Dacă setați timpul de atac și de eliberare al compresorului pentru a respira cu piesa, cu atât mai puțin probabil veți auzi că funcționează în pistă.
  • Cu cât vârfurile sunt mai sălbatice, cu atât este mai mare rata de compresie. Cu cât sunt mai puține vârfuri, cu atât este mai mică raportul.
  • Cu cât este mai multă comprimare pe care o utilizați, cu atât este mai probabil să o auziți și cu cât este mai probabil să se coloreze sunetul.
  • Un compresor se transformă într-un limitator dacă raportul este setat la 10: 1 sau mai mare.

Comprimarea chitarelor

Tipul sunetului de chitară electrică pe care îl începeți determină foarte mult cantitatea de compresie care va fi necesară. De exemplu, chitara electrica si chitara acustica curata necesita de obicei o compresie echitabila (6dB sau mai mult), din moment ce dinamica ei fluctueaza foarte mult, dar chitarele distorsionate sunt deja comprimate in mod natural, astfel incat nu necesita atat de mult ca rezultat. Acestea fiind spuse, o compresie suplimentară (de la 2 la 4dB) poate face ca o chitară de plumb să apară într-un amestec.

În timp ce înregistrați chitări electrice curate direct și nu printr-un fel de simulator de amplificatoare este mai mult de un lucru 80, uneori este nevoie de acel tip de sunet.
Deoarece o chitară directă are o gamă dinamică imensă, o necesită o compresie severă pentru ao menține sub control, de obicei de 10 dB sau mai mult. Cu o chitara amplificata, de obicei, cu atat mai distorsionata devine aceasta, cu atat mai multa compresie necesita, desi majoritatea chitarelor electrice necesita de obicei cel putin cateva dB pentru a ramane echilibrate in mix.

Ca și în cazul basului (pe care l-am abordat în partea 2), controlul Ratio este important pentru a forma o sumă bună de compresie pe o chitară. Urmăriți contorul de canal sau contorul de intrare de pe compresor și dacă există o mulțime de vârfuri sălbatice, este necesar un raport mai mare (8: 1) și un prag mai mare. Dacă doriți doar să rotunji sunetul, utilizați un raport de compresie mai mic (4: 1) și un prag inferior, care vă va oferi mai multă compresie. Iată cum se configurează:

  1. Solo chitara electrica. Dacă există o mulțime de vârfuri în timp ce urmăriți contorul canalului, setați raportul la aproximativ 8: 1 și pragul până unde este suficientă compresie, astfel încât să puteți auzi fiecare notă. Dacă nu există multe vârfuri (cum ar fi pe o chitară distorsionată), setați raportul la aproximativ 4: 1.
  2. Setați comenzile atacă și eliberați, astfel încât compresorul să respire cu piesa (așa cum este descris în partea 1), dar și să experimentați setări extreme pentru a vedea ce funcționează cel mai bine.
  3. Treceți la compresor și ascultați nivelul. Dacă chitara este mai puternică în bypass, adăugați câștigul de make-up astfel încât nivelul să fie același ca atunci când este ocolit.

Comprimarea chitara acustica

O chitară acustică poate avea o mulțime de vârfuri, în funcție de modul în care se joacă. Asta înseamnă că raportul ar trebui să fie stabilit mai mare (de obicei în jur de 6: 1 sau 8: 1) pentru a menține dinamica sub control. Cu cât comprimarea adăugați mai mult prin ajustarea comenzii Threshold, cu atât mai mult va fi acustic în amestec. Uneori, acest lucru nu este ceea ce vreți, totuși, deoarece un acustic este folosit pentru a susține secțiunea de ritm uneori și este menit să se amestece mai degrabă decât să stea afară. Ca întotdeauna, setările ajung la cântec, aranjament, player și instrument, astfel încât o setare nu poate niciodată să se potrivească tuturor situațiilor. Configurați compresorul pentru acustic folosind aceleași indicații ca și chitara electrică.


Comprimarea tastaturilor

La fel ca majoritatea celorlalte instrumente, cantitatea de compresie folosită pe tastatură depinde de cât de sălbatică sunt leaganele dinamice. Un pian acustic este în mod inerent mult mai dinamic decât un sintetizator sau organ, de exemplu, și trebuie tratat diferit ca rezultat.

Pianele acustice sau electrice scoase în evidență nu dispun aproape de domeniul dinamic al unui instrument acustic real, deoarece acestea sunt de obicei prelucrate în timpul înregistrării înainte de a le utiliza, dar ele pot avea în continuare unele vârfuri majore în funcție de modul în care sunt redate. Fiți conștienți de faptul că cu cât mai multă compresie pe care o utilizați, cu atât sună mai puțin realist un pian acustic.

Sunetele de organe și șiruri nu sunt, în mod normal, foarte dinamice pentru început, dar pot beneficia de o atingere de compresie, uneori doar pentru a vă asigura că toate notele sunt auzite în mod egal. Acest lucru vă ajută să-l trageți în fața amestecului un pic.

Abordați configurarea compresorului pe o tastatură în același mod ca și cu o chitară. Cu cât este mai mult dinamicul pe care îl are instrumentul, cu atât mai mare este raportul necesar și setați atacul și eliberați-l pentru a respira cu piesa, cu excepția cazurilor de organe și șiruri de caractere. Deoarece joacă mai ales mingi de fotbal? (lungi note întregi de susținere), uneori o eliberare mai lungă funcționează cel mai bine.


Comprimarea vocii

Unul instrument care beneficiază în mare măsură de compresie mai mult decât oricare altul este vocea umană și este rar că un vocal nu primește cel puțin o compresie atât în ​​timpul înregistrării, cât și în timpul amestecării. Motivul este că majoritatea cântăreților nu sunt capabili să cânte la fiecare cuvânt sau linie la același nivel, astfel încât unele cuvinte să fie îngropate ca rezultat. Compresia echilibrează diferențele de nivel, astfel încât să puteți auzi mai bine fiecare cuvânt.

Cantitatea de compresie poate varia în mod sălbatic pe o voce, dacă are o gamă dinamică, uneori mergând de la o șoaptă la un țipăt în cadrul aceleiași cântece, deci nu este neobișnuit să folosești până la 10dB sau chiar mai mult pe niște voce.

Unii ingineri tratează o voce diferită în timpul înregistrării decât în ​​timpul amestecării. Când înregistrați, căutați să controlați vârfurile pentru a opri o supraîncărcare, mai degrabă decât pentru a elimina dinamica, setarea compresorului ca limitator (controlul raportului este setat la 10: 1 sau mai mare) îndeplinește sarcina. În acest caz, căutați doar un dB sau două pe cele mai puternice vârfuri ale vocalului.

Strategia este tocmai inversă în timpul amestecării, totuși, pentru că amândouă încercați să eliminați dinamica vocii, astfel încât să puteți auzi fiecare cuvânt, precum și să îl aduceți înainte în mix. În acest caz, este posibil să aveți nevoie de până la 10dB sau mai mult pentru a îndeplini sarcina. Fiți conștienți de faptul că cu cât este mai multă compresie pe care o utilizați, cu atât mai mult vă place să auziți funcționarea compresorului, astfel încât trebuie să acordați o atenție deosebită setărilor compresorului. Este, de asemenea, un moment bun pentru a încerca câteva compresoare diferite, de asemenea, deoarece unele vor suna mai bine cu niveluri mai mari de compresie decât altele.

Iată cum să configurați compresorul pe o voce în timpul mixului:

  1. Solo principalul vocal. Dacă există o mulțime de vârfuri pe măsură ce urmăriți contorul, setați raportul la 6: 1 sau 8: 1, apoi ridicați pragul până când auziți majoritatea cuvintelor la același nivel (rețineți că unele pot fi atât de diferite că singura modalitate de a le repara este prin automatizarea nivelului vocal). Dacă nu există vârfuri, setați Ratio la aproximativ 4: 1.
  2. Setați comenzile Atac și eliberare pentru a respira cu piesa așa cum a fost descris anterior, dar și pentru a experimenta setările extreme. De obicei, setările aproximative pe care le-ați folosit pe orice tambur vă vor aduce în parcul de bilete.
  3. Treceți la compresor și ascultați nivelul. Dacă vocalul este mai puternic în by-pass, adăugați câștigul de machiaj astfel încât nivelul să fie egal cu nivelul atunci când este ocolit.
  4. Măriți compresia. Vocalul vine mai departe? Sună prea comprimat sau sufocat?

Comprimarea buclelor

De obicei buclele sau mostrele sunt deja foarte comprimate, deci trebuie să fii deosebit de atent atunci când adaugi orice compresie suplimentară, deoarece aceasta poate schimba de fapt canelura bucla. Evident, asta e ceva ce nu vrem să se întâmple, dar uneori doar câteva dB de limitare vor permite bucla să stea mai bine în mix dacă are vreo vârf în semnal.

Setați comenzile de atac și de eliberare pentru a respira cu canelura bucla. Acest lucru este deosebit de important cu o buclă, deoarece un atac stabilit prea repede va tăia de pe partea din față a semnalului și face ca sunet plictisitor. Stabilirea atacului prea lent va face atacul deosebit de puternic, dar va determina scăderea volumului restului bucla. Dacă setați eliberarea prea repede, veți auzi compresorul pompând din timp cu ajutorul amestecului, ceea ce îi va afecta canelura.

În partea 4 vom examina câteva exemple extreme de utilizare a compresiei, precum și de-essers și porți. Unele dintre materialele de mai sus provin din cartea mea Amestecare și mastering cu T-rack-urile lui IK Multimedia, și cartea mea viitoare Bootcampul Mixerului audio. Puteți citi fragmente la bobbyowsinski.com.