Crearea digitală oferă posibilități uimitoare. Aveți atât de multe culori, atât de multe materiale, fiecare greșeală poate fi rezolvată cu ușurință și este totul într-un mediu prietenos, curat - trebuie doar să opriți calculatorul după aceea. Toate aceste avantaje sunt motivul pentru care atât de mulți artiști își încearcă mâinile la Adobe Photoshop.
Acest software, deși este atât de popular și puternic, este proiectat să funcționeze cu o tabletă grafică. Desenul cu mouse-ul este posibil, dar este greu, consumator de timp și foarte frustrant. Pe de altă parte, există un alt produs al aceleiași companii - Illustrator. Și în timp ce Photoshop (și alte programe de desenare raster) favorizează utilizatorii comprimat, Illustrator nu are grijă să creeze cu mouse-ul. Vrei să afli de ce?
Să începem cu cea mai evidentă diferență. Photoshop (și Gimp, Paint.NET, PaintTool SAI, Microsoft Paint) sunt raster editori. Aceasta înseamnă că imaginea este salvată ca un set constant de pixeli. Acest set nu poate fi modificat fără pierderi de calitate - când redimensionați o imagine raster, fiecare punct devine și mai mare. După redimensionare nu mai este un pixel - este un pătrat cu muchii vizibile, dure. Prin urmare, un rezultat "pixelat".
Programele vectoriale (cum ar fi Illustrator, Inkscape, CorelDRAW) salvează fișierele lor ca un set de reguli. Se poate spune că o linie este salvată ca punct de pornire, punct final și lățimea acesteia. Când mutați unul dintre puncte, linia este randată din nou fără pierderi. Grafică grafică scalabil. Versiunile mai noi ale Photoshop au și unele opțiuni vectoriale, dar nu puteți ascunde că nu a fost proiectat pentru asta.
Diferitele metode de salvare a conținutului conduc la diferite moduri de desen. În editorii rasteri cu care tragi puncte - indiferent dacă este vorba de o linie, de un pătrat sau de un portret hiper realist al pisicii tale, totul este punctat.
Cu fiecare accident vascular cerebral creați o stropire de pixeli. Mai târziu, acești pixeli pot fi eliminați unul câte unul (cu o garnitură) sau acoperiți cu o altă stropire, fiind pierduți pentru totdeauna (dacă este același strat). Luați straturile și anulați și aveți o metodă identică cu desenul tradițional.
Ce înseamnă pentru noi? Pentru a desena digital într-un editor ca acesta, avem nevoie de un instrument creat pentru desenul tradițional - cu echivalentul său digital fiind un pix.
Este complet diferit de editorii de vectori. Aici pixelii nu sunt constanți, ele sunt redate ori de câte ori schimbați ceva. Prin urmare, trageți cu obiecte. Poți să tragi o linie, să o acoperi cu un pătrat și să pui o pisică pe vârf fără a crea un strat nou și ce se va întâmpla? Linia este încă acolo, nevătămată, și așa este și pătratul.
Desenul vectorial este mai degrabă o construcție - fiecare obiect este un bloc care poate fi înlăturat și modificat în orice moment fără a afecta restul imaginii. În timp ce editorii de raster se bazează pe o mișcare naturală liberă a mâinii (care nu poate fi imită prea bine de un șoarece), cele vectorice nu au nevoie de ea - tot ce le interesează este să le dați puncte la baza . Acesta este motivul pentru care desenele vectoriale sunt, de obicei, foarte curate și rafinate - nu se bazează pe curse rapide, de presiune variabilă, ci pe clicuri precise.
Există un alt avantaj al fișierelor vectoriale. Chiar și cele mai mari dintre ele sunt foarte mici în comparație cu fișierele raster mari. Motivul pentru aceasta este simplu - fișierele vectori sunt pline de reguli matematice în loc de matrice uriașe de coordonate pixel.
Deci, esti gata sa afli ce avantaje Adobe Illustrator poate da unui utilizator de mouse? Continuați să citiți!
Vă amintiți căile din Photoshop? Cei creați cu instrumentul Pen, care vă permit să creați curbe și să puteți modifica fără probleme? Ei bine, în Illustrator Tot este o cale.
Serios, fiecare formă, fiecare linie se bazează pe puncte de ancorare. Puteți utiliza instrumentul Pen pentru a desena căi, dar cel mai interesant lucru este acela fiecare linie trasată cu o perie este și ea o cale. Inelul asta sună? Asta e corect! Atunci când mouse-ul dvs. stângaci va conduce linia în altă parte pe care ați vrut-o, nu trebuie să o anulați sau să o ștergeți. Trebuie doar să faceți clic pe punctele din care este făcut și să fixați forma.
E un lucru chiar mai bun! Doamnelor și domnilor, permiteți-mi să vă prezint caracteristica care m-a atras la Illustrator în momentele mele "fără tabletă": " Linia de fidelitate. Acesta este un lucru care poate ajuta la simularea mișcărilor naturale ale mâinii, rezolvând toate greșelile provenind de la un mouse imprecis (desigur, nivelul de precizie poate fi ajustat). Se pare că va fi tot ce ai nevoie, huh?
Presiunea penului este ceva ce vă poate fi dor de tine atunci când utilizați un mouse. Din fericire, Illustrator vă permite să simulați și acest efect! Există un instrument numit Instrumentul pentru lățime. Cu aceasta puteți schimba grosimea oricărui punct al liniei. De fapt, este chiar mai precis decât desenul cu un pix!
Instrumentul Width, deși foarte util, are unele dezavantaje. În primul rând, este nevoie de spontaneitate din procesul de desen - trebuie să creați linii plictisitoare și rigide și să le reparați mai târziu. În al doilea rând, acest instrument a apărut pentru prima dată în versiunea CS5, deci nu toată lumea va avea șansa să o încerce.
Un alt mod de a desena liniile liniare, rapide, cu lățimea variabilă este crearea unei pensule pentru aceasta. Este foarte ușor și eficace - este al doilea lucru care va face ca desenul dvs. în Illustrator să fie mult mai neted decât în orice editor raster.
Aflați cum să creați o presiune simulată prin verificarea tutorialului pentru crearea propriilor perii de profil Lățime.
A fost desenată cu un șoarece!Mai întâi, căile sunt ușor de modificat. În programele raster, o linie trasată o dată este terminată. Puteți încerca să o rezolvați prin ștergerea unor părți și redenumirea acestora, dar, de fapt, creați mai multe linii care acoperă cel rău.
În Illustrator, fiecare linie, ca obiect, este accesibil chiar și atunci când îl acoperiți cu o sută de noi forme. Să dăm un exemplu: desenați foarte repede, și dintr-o dată vă vedeți că ați desenat o linie nehotărâtă cu ceva timp în urmă. În Photoshop, va trebui să petreceți ceva timp ștergând cu atenție piesele rău, încercând să nu atingeți liniile drepte. În Illustrator, selectați linia și editați-o!
Și știi ce înseamnă să "selectezi" ceva în Illustrator? Este doar o chestiune de clic, indiferent de stratul pe care sunteți pe și ce altceva există pe același strat.
Deoarece fiecare linie este un obiect vectorial, nu există nici o problemă dacă doriți să schimbați forma sau poziția sa. Vector rotația sau redimensionarea este fără pierderi. Intru totul. E frumos și pentru animație.
Utilizarea culorilor în Illustrator nu ar putea fi mai ușoară. Puteți selecta un obiect și puteți schimba culoarea în orice moment. De asemenea, puteți umple zona delimitată de lovituri cu orice culoare în câteva secunde, fără pierderi.
Asta e o intrebare buna. Pictura este conectată strict la mass-media tradițională și, prin definiție, este imposibil de a picta în Illustrator.
Așa cum am discutat mai devreme, sunt editorii rasteri care folosesc stropi și ce pictează dacă nu stropi de culori? Deci, e drept, nu poți picta în Illustrator. Dar poți face ceva diferit și poate chiar mai uimitor. Ceva care nu are echivalent în arta tradițională, ceva între 2D și 3D. Se numește Gradient Mesh.
Gradient Mesh reprezintă schimbarea culorilor punctelor alese pe o formă. Poate că nu sună foarte interesant, dar când observați că există o culoare care se calculează automat între două puncte, bine ... care schimbă totul! Imaginați-vă că desenați o față și adăugați o roșie pe obraz. Selectați un punct pe obraz, schimbați culoarea roșie și voila! Este frumos încețoșată fără alte trucuri.
Majoritatea oamenilor spun că Gradient Mesh este greu de învățat. Poate, dar cred că învățarea de a picta realist cu un șoarece este chiar mai greu! Mai mult, "pictura" cu Gradient Mesh este mai rapidă odată ce o înțelegi. Imaginați-vă doar desenarea celor din Photoshop, chiar și cu un comprimat:
Cum de a crea un reale Realist cu gradient Mesh în Adobe Illustrator Sfat rapid: creați perii de gradient din ochiuri în Illustrator cu ochiuri tormentorUn cuvânt: perii colorate. Asta e corect! În Illustrator puteți desena cu flori, cu iarbă complet umbroasă, chiar și cu pui, în timp ce în Photoshop puteți crea numai perii negre și transparente. Mai mult, ele sunt foarte ușor de creat și gestionate. Imaginați-vă cât de mult timp veți economisi!
Deci Illustrator este un instrument perfect? Bineînțeles că nu, nimic nu este. Dar când doriți să creați și sunteți limitat cu un instrument universal - un mouse - ar trebui să aruncați o privire la editorii vectori. Dacă sunteți familiarizați cu Photoshop, accesul la Illustrator va fi mai ușor, deoarece acestea au aproape aceeași interfață și comenzi rapide. Puteți încerca, de asemenea, alternative, cum ar fi Inkscape gratuit și să vedeți dacă vi se potrivește. Începeți să folosiți mouse-ul pentru genul de artă pe care îl preferați și veți vedea că poate fi și grozav! Pentru început, puteți să aruncați o privire la unul dintre aceste ghidaje minunate, în profunzime, pentru instrumentele Illustrator.
Având în vedere obținerea unei tablete? De ce nu verificați articolul nostru dacă un Tablet grafic este potrivit pentru dvs..