Share
Ați încercat de atâtea ori. Te-ai uitat la o piesă uimitoare de artă și ai simțit căldura asta în inima ta, doar pentru a obține câteva linii înfricoșătoare când încerci să faci același lucru. În cele din urmă ați renunțat. Să fim cinstiți, nu aveți talent! Sau o tabletă. Sau mai bune abilități manuale. Dar ai nevoie de tot?
"Aș vrea să am talentul tău!" Sună familiar, nu? Probabil că ați spus de multe ori cineva care v-a impresionat. Te rog, nu! Nu este un compliment, este o insultă! Ceea ce artistul poate auzi când spuneți că este, "Nu-mi pasă cât de multe ore ați petrecut în dezvoltarea abilităților, sunt gelos că vi s-au dat gene bune că nu aveam norocul să ajung". Sau mai mult, "aș fi la fel de bun ca tine dacă n-aș fi fost născut cu gene bune". Cu alte cuvinte, continuă să spui oamenilor care te impresionează că nu au făcut nimic singur!
"Sunt atât de gelos că te-ai născut cu talent natural și nu ai nevoie să înveți nimic" Puteți merge oriunde. Folosirea unei biciclete sau a unei mașini vă va duce mai repede acolo, dar totuși veți ajunge la destinație mai devreme sau mai târziu. A avea talent este ca și cum ai avea o mașină. Este un catalizator, ceva care accelerează procesul de învățare. Având o mașină nu înseamnă că vei ajunge la obiectivul tău - o vei face mai ușor.
Oamenii cu talent natural au fost încurajați să deseneze, deoarece puteau să dețină un creion. Părinții și profesorii au văzut ceva promițător în mârtițele lor copilărești și fiecare laudă reprezintă un impuls motivator pentru un copil. Aceste morminte nu erau cu adevărat "epice", nici nu erau "frumoase". Probabil un profesor ar putea vedea ce a fost tras acolo fără nici o explicație, și asta a fost de ajuns. Destul pentru a menține un copil desenat tot mai mult! Când ceilalți copii au găsit jocuri despre care credeau că sunt mai buni decât hărțuirea hârtiei cu grafit, acel copil continua să deseneze. Și apoi, ani mai târziu, vă întâlniți amândoi. Această persoană poate desena un portret foto-realist în câteva ore, iar tu poți desena doar un om de băț. Așa e, abilitățile tale nu s-au dezvoltat de la grădiniță! Acum întreba-te, de ce?
Se spune că ai nevoie de șapte ani pentru a-ți perfecționa o pricepere. Toți acești copii talentați au deja (sau aproape) în spatele lor, dar încă mai aveți mult timp! Vestea bună este că acum puteți să acumulați toate dovezile progresului dvs., să folosiți tutoriale pe Internet și să obțineți feedback de la alți artiști - nu mai sunteți puști, deci puteți să-l planificați cu adevărat! Și nu mai întrebați artiștii cât timp le-a luat pentru a ajunge la acest nivel. Veți folosi răspunsul lor pentru a vă spune că este prea târziu pentru a încerca.
Ce inseamna asta? Nu vi se permite? Mâna nu mai răspunde la atingerea hârtiei? Probabil că încerci să spui că nu arată bine. Deci, din nou, ce înseamnă asta? Ce este exact "modul corect" de a desena o figură de băț?
Intru totul! Deoarece o cifră de băț este tot ce trebuie să începeți. Fiecare desen uman începe cu o figură de băț. Asta e ceea ce fac manechinele de desen - creați o poză, trageți o figură de băț și apoi utilizați cunoștințele anatomice pentru a face să pară un adevărat om.
Dar hei, nimeni nu sa născut cu el! Fiecare copil talentat a trebuit să învețe să atragă aceste arte conceptuale epice pe care le adora. Și învățarea este ceva ce poți face fără talent - citiți cărți și practicați, ca întotdeauna. Deci, abilitățile manuale necesare pentru a desena un om de băț + cunoștințe anatomice = desen uman.
Folosiți apoi picioarele sau gura. Totul poate fi instruit pentru a face urme pe o hârtie. Apoi, cu timpul și practica, aceste semne vor începe să semene cu ceva. Nu mă credeți? Check out lucrarea lui Larime Taylor, un artist cu handicap care se desenează cu gura. Tipul ăsta a avut o poveste de spus și starea lui de sănătate nu la oprit! Dacă aveți mâini pe deplin funcționale, ceea ce vă poate opri?
Nu este vorba de mâinile tale. Toți acești artiști talentați desenează exact aceleași linii ca tine. Singura diferență este că știu unde să pună liniile. E vorba de felul în care te uiți la lucruri. Te-ai întrebat vreodată de ce copiii trag un băț când vor să deseneze un om? Pentru că văd forme simplificate. Totul poate fi transformat în forme simplificate pentru o reprezentare mai ușoară. Problema este că uneori ai niște forme simplificate blocate în mintea ta așa cum le-ai văzut când erai copil. Un cap este un cerc, ochii sunt ovale, urechile unei pisici sunt triunghiuri și un om este format din cinci bastoane.
Este un punct de vedere bun, dar numai pentru început. Trebuie să vezi mai mult. Uită-te la un copac ca și cum ai fi văzut-o pentru prima dată. Nu e chiar făcut din două elemente, nu-i așa? Veți observa forma neregulată a clusterelor de frunze, modul în care ramurile se îndoaie, trunchiul unui copac nu este chiar drept și că, de fapt, un copac este făcut din mulți copaci mici. Acum nu veți mai trage vreodată un vârf cu un nor verde din nou!
Nici eu nu pot. Serios, vom folosi un conducător pentru aceste lucruri. Și dacă liniile tale sunt cu adevărat neclintite, probabil că te descurci într-o direcție greșită. Mergeți mai departe și trageți câteva linii ondulate în toate direcțiile, de sus în jos, de la stânga la dreapta, peste hârtie și așa mai departe. Verificați și vedeți ce vă relaxează mâna și când este nevoie de puțin mai mult pentru a trage o linie. Există un motiv pentru care toate personajele mele se îndreaptă spre stânga. Se simte mai confortabil!
De fapt, niciodată nu trebuie să desenezi un cerc perfect. Ar fi inutil, deoarece un cerc este doar o bază pentru restul imaginii și, de obicei, este șters ulterior. Nu ești arhitect! Mulți oameni cred că artiștii trag o imagine completă din memorie, fiecare linie fiind perfectă încă de la început. Problema este că vezi doar versiunea finală a unei imagini. Nu există linii murdare, totul curat și perfect. Nu știți despre liniile de ghidare, despre toate corecțiile, greșelile și ceea ce făceau artiștii înainte să o termine. Există o iluzie că imaginea arăta de la început. Apoi încercați să trageți așa și să ajungeți frustrați.
Fii dezordonat! Există o călătorie lungă de la o schiță la o imagine finală și vi se permite să faceți o grămadă de greșeli la fiecare nivel de desen. Nu vă împingeți creionul, nu trageți linii lungi, atingeți hârtia foarte ușor, învățați să trageți cu mâna relaxată. Acesta este primul pas pentru a lăsa cifrele din spate.
Aceasta este o problemă foarte gravă. Știi cum să schițezi linii simple, ai învățat cum să vezi, dar atunci nimic nu arată așa cum ar trebui. Cum o puteți rezolva? Pentru început, opriți desenarea unor lucruri complicate până când depășiți această problemă. Doar uita de ei pentru un moment. Aflați cum să măsurați lucrurile simple cu ochii - vedeți unde puteți amplasa linii de ghidare pentru a restrânge proporțiile. Și învățați-o într-adevăr înainte de a vă întoarce la fețe sau la cadavre întregi.
Și dacă ați putea, ați desenat peisaje epice, colorate, nu? Ați putea folosi straturile și Control-Z pentru a evita orice neplăcere, astfel încât nu s-ar întâmpla greșeli fatale și ar fi ca și cum ați avea toate instrumentele de pictură într-o singură! Și toate aceste perii digitale ... Puteți descărca doar o perie nor, faceți clic de câteva ori și acolo te duci! Sau o perie de blană. Nu mai trageți părul prin păr, doar câteva bătături și este făcut! E minunat să fii artist digital ...
Gresit. OK, este foarte cool să fii artist digital, nu există argumente acolo, dar mai întâi trebuie să fii un artist. Dacă nu puteți desena cu un creion, cum veți desena cu un pix? Când nu puteți conduce, cumpărarea unei mașini sportive scumpe nu vă va duce la obiectivul dvs. mai repede. OK, puteți lua un taxi (perii foto, urmăriți) și mergeți direct la destinație fără a învăța. Dar ... ai vrut să înveți cum să desenezi, nu? Nu cum să pretinde poți desena.
Când erai copil, tot ce aveai nevoie să faci creativă era un băț și un murdar. Acum puteți fi mai profesionist și vă puteți cumpăra un adevărat creion! Și cu adevărat creion mă refer la un HB clasic și ieftin. Puteți cumpăra, de asemenea, o grămadă de hârtie copiator ieftină, pe care nu vă veți răsplăti să o pierdeți. Și asta e tot. Desigur, pictura este grozavă, iar hârtia mai bună are o diferență, dar vorbim despre începerea aici. Din nou, nici măcar nu încercați să vă faceți o mașină mai bună atunci când încă învățați cum să țineți o roată.
Nu merge pe drumul acela. Nu utilizați vopseaua pentru a vă acoperi greșelile, nu vă ascundeți abilitățile în spatele periilor foto. Aflați cum să schițați. Deveniți un maestru al schițelor, iar apoi sunteți liberi să mergeți mai departe. Nu înveți cu adevărat cum să atragă - toată lumea poate desena - învățați cum să vedeți. Aceasta este abilitatea de care ai nevoie pentru fiecare activitate artistică și dacă nu funcționează atât de bine în desen, nu va funcționa în pictura nici.
Știu acest sentiment. Mă uit la toți acești profesioniști și mă întreb cum arată așa de ușor, când nu pot să o fac. Acest sentiment de descurajare este bine cunoscut artiștilor de toate nivelurile. Chiar și profesioniștii se luptă cu greșelile și propriile lor ambiții. Crezi că sunt destul de buni, pentru că sunt mult mai buni decât tine. Ei cred altfel, pentru că au propriii lor idoli - artiști mai buni decât ei. Arată ca un paradox, pentru că nu există un artist perfect. Vei fi mereu gelos pentru abilitățile cuiva, în timp ce cineva va fi gelos față de propriul set de abilități. Nu există niciodată "suficient", nu există nici o oprire pentru un om. Nu încercați să fiți perfecți. Continuați să încercați să fiți mai buni și apreciați orice îmbunătățire mică.
Un lucru mai mult: spunând că "desenul meu arată atât de rău" nu ar trebui să fie un impuls pentru a lăuda - ar trebui să aducă critică. Când spui asta, vrei să auzi cât de greșit ești sau cum să rezolvi greșelile tale și să te faci mai bine? Nu vă așteptați la comentarii frumoase, nu atrageți oamenii să vă laude. Nu vă prefaceți că vă urăști munca pentru a atrage atenția. Întrebați-vă de ce doriți să trageți și să rămâneți la răspuns.
Din nou - nu vor fi niciodată perfecți, deci acceptați acest fapt. Niciodată nu vei fi mulțumit de fotografiile tale. este tu care alege momentul "suficient". Cea mai bună modalitate de a vă bucura de prima fază a învățării nu este să vă arătați exercițiile pentru nimeni. Nu-i lăsa să-ți spună că nu ești suficient de bun pentru a atrage. Schițați foarte mult și aruncați schițele. Nu dezvoltați sentimente pentru ei, sunt doar pași. Doar desenați, încercați lucrurile și distrați-vă, indiferent de rezultatul final!
Și când ești mulțumit de rezultatul, poți încerca să-i arăți cuiva. Nu așteptați laude, cereți o critică. Dintr-o data munca voastra "decenta" va deveni din nou lama, dar veti sti cum sa faceti data viitoare mai bine!
Construirea abilităților tale prin trasarea unor schite inutile, dezordonate este ca și cum ai începe o colecție de blocuri de construcție. Puteți încerca să faceți un roller coaster cu doar o mână de blocuri, dar veți obține rezultate mai bune dacă începeți cu forme simple și salvați proiectele complexe atunci când aveți mai multe materiale.
Ești mulțumit de nivelul la care te afli? Minunat! Acum puteți trage lucrurile pe care le aveți în minte într-un mod care vă place, fără a vă simți presiunea să fiți mai buni. Poate că utilizați baze pentru personajele dvs., poate că utilizați arta unei alte persoane pentru a crea personajele din mintea voastră. Și e minunat, atâta timp cât tu într-adevăr nu trebuie să fie mai bine. Există două tipuri de persoane:
Dacă aparțineți primului grup, este bine să lăsați oamenii să știe că nu doriți o critică sau laudele false. Feedback-ul vă poate ajuta să vă îmbunătățiți, dar este alegerea dvs. Și dacă sunteți în acel alt grup, acceptați faptul că sunteți rău. Doar credeți. Nu este nimic în neregulă cu asta, mulți oameni sunt de fapt mai răi decât tine, deci nici măcar nu încercați să trageți. Cu toții dorim ca opera noastră să fie apreciată, dar aveți cu adevărat nevoie de laude false? Dacă doriți să fiți mai buni, învățați și încercați; dacă credeți că este prea greu, dar totuși doriți să atrageți - nu vă prefaceți că sunteți bine. Uitați de defensivă "este stilul meu!" și să îmbrățișeze răspunsul nou și umil la fiecare critică: "Mie îmi place să desenez, asta-i tot. Știu că sunt rău, dar nu vreau să fiu mai bine". Și spune mulțumesc. Încearcă să ajute, la urma urmei.
Wow, a fost o grămadă de scuze! Dacă mai puteți găsi, vă voi discuta fericit cu voi în comentarii. Deci, de ce nu poți desena?
Accentsconagua